|
ГВОЗДЕВ Алексей Александрович [9(21).3.1887, Петербург - 10.4.1939, Ленинград], театровед, литературовед, критик, педагог. Д-р филологич. наук, проф. (1919). Окончил Петерб. ун-т. В 1917-20 преподавал в Томском ун-те, с 1920 - в Ленингр. пед. ин-те, руководил сектором Ин-та истории иск-в. Автор ст. "Балет" в 1-м изд. БСЭ, редактор первого рус. перевода "Писем о танце" Ж. Ж. Новера (1927). Взгляды Г., отразившие специфику театр. жизни 20-х гг., разв„рнуты в ряде статей "О реформе балета" (1928) в ж. "Жизнь искусства". Говоря о настоящем и будущем хореографии, Г. утверждал, что демокра-тич. зрителя привлекает лишь многоактный сюжетный спектакль. Недооценивая значение классич. танца в балете, Г. считал его формальным и чисто декоративным, большое значение придавал пантомиме, пантомимич. и характерным танцам, игре акт„ра, режиссуре балетного спектакля. В то же время требовал расширения лексики и обновления стиля классич. танца, призывал учитывать опыт совр. кино, театра, архитектуры, живописи, плаката, книжной графики. Теоретич. взгляды Г. оказали влияние на балет 30-х гг. Ученики: Ю. И. Слонимский, И. И. Соллертинский. Соч.: "Лебединое озеро". Л., 1931; "Красный мак". Л., 1931; Западноевропейский театр на рубеже XIX-XX столетий, Л., 1939; Театральная критика, Л., 1987. Лит.: Павлова В., Библиография работ A.A. Гвоздева, в сб.: Театр и драматургия, Л., 1959. А. Б. Деген. ГЕЙДЕНРЕЙХ Екатерина Николаевна (Никодимовна) (19.12.1897, Петербург - 28.1.1982, Ленинград), артистка, педагог. По окончании Петрогр. хореогр. уч-ща (педагог К. М. Кули-чевская) в 1915-36 в Мариин-ском т-ре. Партии: Повелительница нереид, Царица вод и Царь-девица ("Кон„к-Горбунок"), феи Виолант, Золота и Сирени ("Спящая красавица"), Рамзея ("Дочь фараона"), Кьярина ("Карнавал"), Гамзатти ("Баядерка"), Цветочница и Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Жена ("Ис-ламей"), Иней ("Времена года"), Пьеретта ("Арлекинада"), В 1925-41 преподавала в ЛХУ. В 1936-41, 1957-62 педагог-репетитор Ленингр. Малого т-ра. Основатель (1945) и рук. (до 1955) Пермского хореогр. уч-ща. В 1958 в БОЛЬШОМ т-ре возобновила балет "Шопениана" (балетм. М. М. Фокин). Лит. : Коловарский П., Воспитатель воспитателей, "СБ", 1982, ј 6; Коробков С. Н., Шопеновский вальс в мае сорок пятого, "Т", 1985, ј 7. " " " Е. Н. Дюкина. ГЕЙТЕН Лидия Николаевна [2(14). 5.1857 - 20. 2. 1920, Москва], артистка. Ученицхй Моск. театр. уч-ща исполнила роль Повар„нка в "Дон Кихоте" (1869), заглавные партии в балетах "Трильби" (1870), "Эсмераль-да" (1872), "Катарина, дочь разбойника" (1874). В 1874 окончила уч-ще по классу Г. И. Легата. До 1893 балерина Большого т-ра. Волевая, стремительная и сильная танцовщица-актриса, Г. сыграла прогрессивную роль в сохранении романтич. традиций моек. балета. Г. - первая Сванильда в "Коппе-лии" на рус. сцене (1882, балетм. Ж. Гансен, по А. Сен-Леону). Выступала в комедийных и драм. ролях: Гитана ("Гитана, испанская танцовщица"), Сандрильона ("Сандрильона"), Медора, Китри; Низия ("Царь Кандавл"), Фенелла [опера "Фенелла" ("Немая из Портичи")]. В 1887 танцевала в Лондоне, в 1890 и 1893 - в летних т-рах Петербурга. В 1894 гастролировала по России. В 1895 открыла в Москве Летний сад и т-р Гейтен, где выступала в сценах из балетов и дивертисментных номерах. Лит. : Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963. В. М. Красовская. ГЕЛЬЦЕР Анатолий Ф„дорович [21.3(2.4). 1852-1918], художник т-ра. Брат В. Ф. Гельцера. В 1873, по окончании моек. Строгановского уч-ща, поступил на службу в имп. моек. т-ры. Работал в Большом т-ре помощником К. Ф. Вальца, обучался декор, иск-ву у худ. П. А. Исакова. Много путешествовал по России и зап.-европ. странам, изучая памятники иск-ва и архитектуры. С 1888 декоратор моек. Малого т-ра. Оформлял также оперные и балетные спектакли. В 1880-90-х гг. занимал одно из ведущих мест в рус. театр.-декорац. иск-ве. В балетном т-ре выступал как представитель академически-романтич. направления. Используя возможности сцены, в частности введ„нного в 90-х гг. электрич. освещения, Г. увлекался эффектами транспарантной (просвечивающей) декорации для передачи разл. состояний природы, создания романтически приподнятой атмосферы действия. Его лучшая работа - декорации к балету "Спящая красавица" (1899, Большой т-р, с К. Ф. Вальцем. возобн. А. А. Горского) со знаменитой панорамой во 2-м действии - отмечена тонким проникновением в муз. П. И. Чайковского. В. М. Пиппе. ГЕЛЬЦЕР Василий Ф„дорович 26.12.1840 (7.1.1841), Москва-30.12.1908 (12.1.1909), там же], артист, педагог. Брат А. Ф. Гель-цера. По окончании Моск. театр. \'ч-ща с 1856 в Большом т-ре. Исполнил партию Иванушки в первой моек. пост. балета "Кон„к-Горбунок" (1866, балетм. А. Сен-Леон). Характерный танцовщик, мастер перевоплощения, Г. обладал большим мимич. дарованием. Выступал в комич., характерных и трагич. партиях: Марцелина ("Тщетная предосторожность", 1891), Царь Нубийский ("Дочь фараона", 1892), Клод Фролло ("Эсмеральда", 1890), фея Кара-бос (1899), Ганс ("Жизель"). Комп. А. Ю. Симон в опере "Песнь торжествующей любви" (1899) для Г. создал мимич. партию немого Малайца. В 1894- 1901 реж. балетной труппы Большого т-ра. С 1898 преподавал мимику и пластику в Моск. балетном уч-ще и Моск. коне.; сочинил танцы для первой пост. оперы "Евгений Онегин" П. И. Чайковского (1879, осуществлена силами студентов Моск. коне.). Лит.: Моск. Большой т-р. 1Х25-1925, M.. 1925; Гос. орд. Ленина академич. Большой т-р Союза ССТ, М., 1947; Слонимский Ю., П. И. Чайковский и балетный т-р его времени, M.. 195A. ГЕЛЬЦЕР Екатерина Васильевна [2(14).11.1876, Москва - 12.12.1962, там же], артистка. Первой из артисток балета удостоена звания нар. арт. Республики (1925). Дочь В. Ф. Гельцера. По окончании МХУ (педагоги И. Д. Никитин, X. Мендес) с 1894 в Большом т-ре. С 1896 в Мариин-ском т-ре; выступала в балетах, пост. М. И. Петипа, работа с к-рым оказала на не„ значит, влияние. Занималась с педагогом X. П. Иогансоном. В 1898 вернулась в Большой т-р. Яркая представительница рус. школы классич. танца, Г. соединяла в сво„м исполнении л„гкость, виртуозность, стремительность с широтой и мягкостью движений. Особое значение для е„ иск-ва имела деятельность балетм. А. А. Горского, в спектаклях к-рого балерина исполняла ведущие партии. Самой значит, работой Г. был образ Саламбо ("Саламбо", 1910, балетм. Горский, первое исполнение). В этой партии определились осн. качества е„ дарования: соединение блестящей классич. танцовщицы и крупной мимич. артистки, обладавшей открытым, живым, ярким темпераментом, стремившейся передать на сцене подлинную правду чувств и переживаний. Большое влияние на Г. оказало иск-во Моск. Художеств, и Малого т-ров. Среди партий: Китри (1906), Раймонда (1908), Одетта-Одиллия (1912), Медора (1912, балетм. Горский, первое исполнение). Рыбачка ("Любовь быстра!", 1913, балетм. тот же, первое исполнение). Царь-девица ("Кон„к-Горбунок", 1914), Евника ("Евника и Петроний", 1915, балетм. тот же, первое исполнение), Лиза (1916). В 1910 выступала в Брюсселе, Берлине, Русских сезонах в Париже; в 1911 (вместе с Тихомировым и группой артистов Большого т-ра) - в Лондоне, в том же году - в США (с M. M. Мордкиным). Гастролировала также по городам России. Последние партии Г. - Эсме-ральда (1926, балетм. Тихомиров, по Ж. Перро и Петипа, первое исполнение) и Тао Хоа (1927, балетм. Л. А. Лащилин и Тихомиров, первое исполнение). Перестав выступать на сцене Большого т-ра, Г. с 1935 гастролировала по Сов. Союзу (вплоть до Вел. Отечеств. войны) - как в крупных городах и пром. центрах, так и в самых отдал„нных районах страны. Гос. пр. СССР (1943). Лит.: К о мне н А., И вин г В.. Е. В. Гельцер, в кн.: Театр, альманах, кн. 7, M., 1948; E. В. Гельцер, M.. 1954; Мартынова O. M.. E. Гельцер. M., 1965: K p a-c o в с к а я В., Рус. балетный т-р нач. XX в.. [ч.] 2, Танцовщики, Л., 1972; Чернова Н., От Гельцер до Улановой, M., 1979; Носова В., Балерины, M., 1983; Х о л ф и н а С.. Вспоминая мастеров московского балета, M., 1990. О. M. Мартынова. ГЕНСЛЕР Ирина Георгиевна (р. 22.7.1930, Ленинград), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1960). По окончании ЛХУ (педагоги А. Я. Ваганова, И. Д. Бельский) в 1948-81 в Т-ре им. Кирова. Танцовщица большого внутр. темперамента, с несомненным драм. дарованием. Е„ исполнению были свойственны стилистич. точность, выверенность танц. формы, богатство эмоциональной палитры. Современность мышления, разнообразие психологич. мотивировок делали Г. желанной участницхй новых постановок. Первая исполнительница партий: Гади-танская дева ("Спартак", 1956, балетм. Л. В. Якобсон), Молодая цыганка ("Каменный цветок", 1957, балетм. Ю. Н. Григорович), Цыганка ("Маскарад", 1960, балетм. Б. А. Фенстер), Придворная танцовщица ("Легенда о любви", 1961, балетм. Григорович), лезгинка ("Горянка", 1968, балетм. О. M. Виноградов). Эпизоды с участием Г. не только создавали сценич. атмосферу, но и оттеняли сквозное танц. действие. Др. партии: Тереза ("Пламя Парижа"), Главная сваха ("Шурале"), Айша ("Гаянэ"), Мерседес ("Дон Кихот"), Фанни ("Тропою грома"), Катька ("Двенадцать"), Маша ("Родные поля"). Исполняла характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Раймонда", "Дон Кихот", "Щелкунчик", "Медный всадник", "Лауренсия". Снималась в телефильме-концерте "Хореографические миниатюры" (1960). В 1972-80 преподавала характерный танец в ЛХУ. Работала педагогом за рубежом: в Каирском высшем балетном ин-те (1969-70), в Испании (1985). С 1983 препода„т в Италии. С о ч.: Вечно прекрасный мир, "СБ", 1983, ј3. Лит.: Лопухов Ф., И. Генслер, в сб.: Ленинградский балет сегодня, в. 1, Л., 1967; Якубова И. И-, Мгновение ... и вся жизнь, Л., 1981 (буклет). Л. А. Соколов-Каминский. ГЕОРГИЕВСКИЙ Михаил Сергеевич [р. 24.5(5.6).1910, Новгород], артист. По окончании ЛХУ (педагог В. А. Сем„нов) в 1929-34 в Ленингр. Малом т-ре. В 1935-58 в Т-ре им. Кирова. Характерный танцовщик яркой индивидуальности, исполнительскую манеру к-рого отличали благородство, изысканность. Партии: Феб; Антоний ("Египетские ночи"), Центурион ("Спартак"), Агроном ("Гаянэ"); характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Раймонда", "Дон-Кихот". Партн„р Н. А. Анисимовой и И. Ф. Вдови-ной на конц. эстраде. В 1958-76 режисс„р Т-ра им. Кирова. Снялся в худож. фильме "Приключения Корзинкиной" (1941) и кинофильме-концерте "Большой концерт" (1951). Т. Е. Кузовлева. "ГЕПТАХОР" (от греч. hepta - семь и chores - пляска), студия муз.-пластич. движения. Создана в 1914 в Петербурге; название "Г." получила в 1918. Своим рождением "Г." обязан А. Дункан. Е„ гастрольные концерты в Петербурге в 1907 оказали большое влияние на будущих организаторов - поклонников иск-ва амер. танцовщицы-босоножки. Увлеч„нные иск-вом Дункан, а также античным иск-вом Др. Греции, они объединились в любит, коллектив и подражали е„ танцам. Весной 1915 начались систематич. педагогич. работа и поиск оригинальной системы муз.-пластич. воспитания. Осн. педагогич. работу вели С. Д. Руднева, Н. А. Энман, Н. В. Педькова, К. В. Тре-вер, И. В. Тревер, Е. В. Цинзер-линг, Ю. В. Тихомирова. В 1919- 21 "Г." входил в состав Ин-та живого слова, рук. В. Н. Всево-лодским-Гернгроссом. В 1922 студия была зарегистрирована как частная Студия муз. движения, а в 1927 получил статус Гос. студии муз. движения. Худож.-педагогич. практика "Г." основывалась на принципах иск-ва Дункан, е„ идеях воспитания совершенной и гармо-нич. личности средствами пластически свободного танца. Отталкиваясь от существующей в природе иск-ва танца зависимости движения от музыки, гептахоровцы искали свой путь и занимались развитием "музыкально-двигательного рефлекса" и доводили его до акта худож. творчества. Музыка, считали они, свободна от "словесно-программного сюжета" и предлагали выражать е„ эмоционально-образную суть в "чистом, лиш„нном изобразительности движении". Стержнем творческого метода "Г." была импровизация. Дети принимались в студию без каких-либо возрастных ограничений. Помимо занятий муз. движением студийцы занимались рисованием, изучали историю иск-в и мифологию, посещали музеи, выставки, сами шили костюмы. Первые сценич. композиции содержали, как правило, образные мотивы антич. трагедий: "Сцены из Одиссеи" на муз. К. Глюка, "Новогреческие песни" на мелодии греч. песен - обе в 1918, "Геракл в саду Гесперид" на муз. Ф. Шопена, "Каледонский грех" на муз. Ф. Шуберта, "Сказка о царевне Несмеяне" на муз. франц. композиторов - все в 1923. Первый выпуск состоялся в 1926. Студийцы исполняли композиции собств. сочинения на муз. А. Н. Скрябина, П. Хиндемита ("XX век") и мелодии фокстротов. В 1927 "Г.", как и мн. др. студии, был закрыт, но, несмотря на это, студия продолжала свою творч. жизнь. Последнее выступление состоялось в Ленинграде в конце 1934. Летом 1935 ведущие педагоги студии Руднева, В. 3. Бульванкер, Л. С. Генералова, Э. М. Цильдерман-Фиш переехали из Ленинграда в Москву и активно включились в работу по организации студий худож. движения в городах Моск. обл. В 1936 с их участием были организованы курсы руководителей коллективов для Моск. обл. После Вел. Отеч. войны Руднева и Цильдерман-Фиш вели научно-методич. и пед. работу, в частности в МГУ. В Москве и в 90-е гг. в разл. коллективах продолжают дело гептахо-ровцев их ученики и последователи: В. П. Белозорович возглавляет работу моек. Междунар. спец. школы музыки и пластики, Л. Г. Вареник - председатель Культурно-методич. центра Музыкальное движение при ассоциации Международное творчество, О. К. Попова-консультант психологич. ф-та МГУ. Лит.: Фомин Ив., Гептахор, "Жизнь искусства", 1923, ј 26 (900); Ритм и культура танца. Л., 1926; Заварухин Г., Гептахор, "Рабочий и театр", 1926, ј 8; Музыкальные игры и пляски в детском саду, 2 изд., Л., 1963; Руднева С. Д., Ф и ш Э. М., Ритмика. Музыкальное движение, М., 1972; Ильина Г. А., Руднева С. Д., К вопросу о механизме музыкального переживания, "Вопросы психологии", 1971, ј 5; П а с ы н к о-в а А. В., Руднева С. Д., Роль моторных компонентов в восприятии музыки, в сб.: Тезисы пятой научной конференции по вопросам развития певческого голоса, музыкального слуха, восприятия и музыкально-творческих способностей детей и юношества, М., 1977; и х ж е, Опыт работы по развитию эстетической активности методом музыкального движения, "Психологический журнал", 1982, т. 3, ј 3; Поэзия движения. К истории создания художественной гимнастики в Ленинграде, Л., 1987. В. А. Тендер. ГЕРБЕК Роберт Иосифоиич [28.2(13.3).1907, Краснодар - 11.5.1994, С.-Петербург], артист, балетмейстер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1954). Окончил ЛХУ (вечернее отделение) в 1930 (педагоги В. И. Пономар„в, В. А. Сем„нов, А. В. Ширяев, А. М. Монахов). В 1928-29 в ансамбле И. Ф. Кшесинского исполнил партии: Альберт, Зигфрид, Юноша ("Шопениана"), Феникс, Кули ("Красный мак"), Лука ("Волшебная флейта"). В 1930-60 в Т-ре им. Кирова. Ведущий характерный танцовщик, исполнитель игровых ролей, в т. ч. гротескового плана. Первый исполнитель партий: отец Керима ("Партизанские дни", 1937, балетм. В. И. Вай-нонен), Заал ("Сердце гор", 1938, балетм. В. М. Чабукиани), Ти-бальд (1940, балетм. Л. М. Лавровский), Ротбарт (1945, ред. Ф. В. Лопухова), Красе (1956, балетм. тот же). Др. партии: Абдерахман ("Раймонда"). Эспада ("Дон Кихот"), Нура-ли, Гирей ("Бахчисарайский фонтан"), Ли Шанфу ("Красный мак"), Менго ("Лауренсия"), Тарас ("Тарас Бульба"), Шурале (1950; Гос. пр. СССР, 1951). Творчеству Г. близка эстетика хореодра-мы, ему свойствен острый интерес к театр, природе танца. В лучших ролях - Тибальд, Шурале - поиск яркой пластич. характерности сочетался с драматич. разработкой роли, достоверностью деталей. Много выступал на эстраде с И. П. Сахновской. Пост. балеты: "Тема с вариациями" на муз. П. И. Чайковского (1961, Ленингр. Малый т-р), "Фея кукол" И. Байера (1966, Ленингр. т-р муз. комедии), а также танцы в операх и опереттах. В годы Вел. Отечеств, войны в блокадном Ленинграде работал в балетной группе под рук. О. Г. Иордан, затем руководил танц. коллективом Ансамбля песни и пляски Ленингр. военного округа. Руководил Ансамблем классического балета Новгородской филармонии в 1947-79. Гл. балетмейстер Ленингр. т-ра муз. комедии в 1961-71. Преподавал в ЛХУ в 1954-92 дуэтный танец, народно-характерный танец, акт„рское мастерство. Соч.: Сотворчество балетмейстера и артиста, "СБ", 1983, ј 3. Лит.: Сахновская, Роберт Гербек, СПб., 1992. А. А. Соколов-Каминский. ГЕРБЕР Юлий Густавович [1831, Варшава - 20.11(2.12).1883, Москва], скрипач, композитор, дириж„р. С 1845 в оркестре Большого т-ра, в 1869-82 дириж„р балета и композитор этого т-ра. С 1871 также инспектор музыки моек. имп. т-ров. Среди соч. балеты, в т. ч.: "Папоротник, или Ночь на Ивана Купалу" (1867, балетм. С. П. Соколов), "Последний день жатвы" (1868, балетм. тот же), "Трильби" (1870, балетм. М. И. Петипа), "Кашей" (1873, балетм. В. Ю. Рейзингер), "Стелла" и "Ариадна" (оба 1875, балетм. тот же). Лит.: Левашев Е. М., Романова В. Н., Муз. т-р, в кн.: История рус. музыки, т. 6, М., 1989. ГЕРГЙЕВ Валерий Абисалович (р. 2.5.1953, Москва), дириж„р. Нар. арт. Северо-Осетинской АССР (1980), засл. деят. иск-в РСФСР (1983). Гос. пр. Рос. Федерации (1993). По окончании Ленингр. коне. (педагог И. А. Мусин) с 1977 в Т-ре им. Кирова, с 1988 гл. дир. и худ. рук. Дирижировал балетами: "Гусарская баллада" Т. Н. Хренникова, "Фея Рондских гор" на муз. Э. Грига, "Кон„к-Горбунок", "Броненосец "Пот„мкин"" А. В. Чайковского, "Ромео и Джульетта". Дирижировал также в Большом т-ре. И. В. Ступников. ГЕРДТ Елизавета Павловна [17(29).4.1891, Петербург - 6.11.1975, Москва], артистка, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1951). Дочь П. А. Гердта и танцовщицы А. В. Шапошниковой. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог М. М. Фокин) с 1908 в Мариинском т-ре. Ученицхй исполнила роль Армиды в "Оживл„нном гобелене" (1907, балетм. Фокин) и затем в его же балетах танцевала близкие классич. стилю партии: Армида ("Павильон Армиды"), Сильфида ("Шопениа-на"), Коломбина ("Карнавал"). Строгое, благородное иск-во Г. сформировалось в традициях классич. школы X. П. Иогансона, М. И. Петипа, П. А. Гердта. Партии: фея Сирени; Заря ("Коппе-лия"), Изабелла ("Испытание Дамиса"), Одетта-Одиллия, Аврора, Раймонда, Царь-девица, Никия, Пахита; Аспиччия ("Дочь фараона"), Мирта ("Жизель"). Первая исполнительница партий в балетах, пост. Ф. В. Лопуховым: Светлая сила ("Красный вихрь", 1924), Смеральдина ("Пульчинелла", 1926). Пластичный, выдержанный в мягких тонах, совершенный по форме танец Г. стал в 20-е гг. эталоном академич. балетной культуры. Оставив сцену, в 1927-34 преподавала в ЛХУ и вела одновременно класс усовершенствования в Ленингр. т-ре оперы и балета. В 1935-42 и 1945-60 педагог МХУ, с 1935 - Большого т-ра. Ученицы: А. Я. Шелест, M. M. Плисецкая, Р. С. Стручкова, В. Т. Бовт, Е. С. Максимова. Лит.: Илупина А.,50 лет в балете, "СМ", 1963, ј 9; В о л к В., Е. П. Гердт, "Т", 1971, ј 12; К p а с о в с к а я В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2, Танцовщики, Л., 1972; Стручкова Р., Какая благородная и полная жизнь, "СБ", 1982, ј1;Холфина С., Вспоминая мастеров московского балета, М-, 1990; К 100-летию со дня рождения Е. П. Гердт (подборка материалов), "СБ", 1991,'ј 2. В. В. Чистякова. ГЕРДТ Павел (Павел-Фридрих) Андреевич [22.11(4.12).1844, д. Волынкино, под Петербургом, - 30.7(12.8).1917, Вамальоки, близ Териок, Финляндия, похоронен в Петрограде], артист, педагог. В 1864 окончил Петерб. театр. уч-ще (педагоги А. И. Пименов, Ж. Петипа, M. И. Петипа, X. П. Иогансон). Учеником выступил в 1858 в балете "Крестьянская свадьба" (па де тру а). В 1860- 1916 в Мариинском т-ре. Один из лучших классич. танцовщиков петерб. сцены. Обладал широким и свободным жестом, пластич. выразительностью. В течение 40 лет был партн„ром ведущих артисток Мариинского т-ра и гастрол„рш. Создал разл. по характеру образы - от напряж„нно-драматических и лирико-романтических до острокомедийных: Конрад; Рудольф ("Дева Дуная"), Оберон ("Сон в летнюю ночь", 1876), Люсьен ("Пахита", 1881), Феб; Солор; Колен (1885); Синяя Боро-' да ("Синяя Борода", 1896), Таор ("Дочь фараона", 1898), Абдерах-ман ("Раймонда", 1898), Дамис ("Барышня-служанка, или Испытание Дамиса", 1900), Вакх ("Времена года", 1900). Первый исполнитель гл. партий в балетах П. И. Чайковского: Дезире (1890, балетм. Петипа), принц Коклюш ("Щелкунчик", 1892, балетм. Л. И. Иванов), Зигфрид (1895, балетм. Петипа и Иванов). Гастролировал в Москве и Вильнюсе. Г. работал в т-ре до конца жизни, постепенно переходя на мимич. роли и характерные танцы. Последний раз выступил в 1916 (Гамаш - "Дон Кихот"). Пост.: "Мнимые дриады" Ц. Пуни (1899), "Искры любви" И. И. Чекрыгина (1900), "Жавотта" К. Сен-Санса (1902); закончил (1901) начатую Ивановым пост. балета "Сильвия" Л. Делиба. В 1880- 1904 преподавал в Петерб. театр. уч-ще. У него учились: А. П. Павлова, Т. П. Карсавина, А. Я. Ваганова, M. M. Фокин, Л. Г. Кякшт, С. Г. Легат, В. Д. Тихомиров. Лит.: Светлов В., Терпсихора, СПб., 1908; Борисоглебский M. (сост.) Материалы по истории русского балета т. 1-2, Л., 1938-39; Красовская В. Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-M. 1963; Лопухов Ф., Шестьдесят лет в бале те, M., 1966. Е. Н. Дюкина. ГЕРИНО (Guerinau) Теодор (1808-?), франц. артист, балетмейстер. В Петербурге дебютировал в 1834 в гл. роли в балете, пост. А. Блашем, "Дафнис, или Клятвопреступник". В 1835 на петерб. сцене исполнил роли Джеймса ("Сильфида"), Фридриха ("Венгерская хижина"), Альмавивы ("Альмавива и Розина", балетм. Огюст); в 1836 - Измаила ("Восстание в серале"), Артура ("Дикий остров", оба балетм. А. Титюс), конц. номер "Сальтарелла" (с Л. Пейсар). В 1838 назначен в моек. Большой т-р первым танцовщиком и балетмейстером, где стал партн„ром Е. А. Санковской. На моек. сцену Г. перен„с, сочинив новые танцы, балеты Ф. Тальони - "Дева Дуная" (1838, Г. - Рудольф) и "Морской разбойник" (1841, Г. - Райдаг-Бей) А. Адана, "Восстание в серале" (1840, Г. - Измаил); балет Титюса - "Киа-Кинг" на муз. Дж. Россини, Г. Спонтини, П. Романи (1842, с П. И. Дидье, Г. - Киа-Кинг); станцевал партию Ахмет-паши в балете "Пери" Фредерика (1844). Исполнял в дивертисментах характерные танцы: тирольский, сальтарелло, сапате-адо. Г. - танцовщик романтич. формации: одухотвор„нный, темпераментный, одержимый страстями. Ставил танцы в операх "Тоска по родине" А. Н. Верстов-ского, "Фаворитка" Г. Доницетти, "Бронзовый конь" Д. Ф. Обера, "Карл Смелый" Дж. Россини и др. В опере-водевиле "Вот так пилюли! Что в рот, то спасибо" создал балет "Остров доброго гения" Штуцмана (1842). В 1845 Г. был уволен. Лит.; Красовская В. М-, Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.- М., 1958; Петров О.. Рус. балетная критика конца XVIII-I пол. XIX в., М., 1982. Л. А. Линькова. ГЕРШУНОВА Любовь Васильевна (р. 5.8.1947, Новосибирск), артистка. Нар. арт. РСФСР (1982). По окончании Новосибирского хореогр. уч-ща (педагог А. В. Никифорова) в 1967-89 в Новосибирском т-ре. Хрупкая, утонч„нно-женственная балерина, создательница лирико-романтич. образов в балетах классич. и совр. репертуара. Партии: Одетта- Одиллия, Жизель; Маша ("Щелкунчик"), Джульетта, Фригия, Никия; леди Макбет ("Макбет"), Кончитта (""Юнона" и "Авось""), Сильфида ("Сильфида"), Франческа ("Моя Франческа"). Снималась в телефильме-концерте "Хореографические новеллы" (1973). С 1989 солистка Камерного т-ра совр. и классич. балета "Балет-Новосибирск". Гос. пр. РСФСР (1980). 3-я пр. Международного конкурса в Варне (1972). Творчеству Г. и А. В. Бердышева поев. телефильм "История одного дуэта" (1984). Лит.: Касаткина И.. Василев В., Л. Гершунова, "Т", 1973, ј1;3айцева С., Хозяйка свохй судьбы. "ТЖ", 1972, ј 11; ее ж e, Л. Гершунова, "Т". 1981, ј 12; Ромм В., Призвание - балерина, Новосиб., 1985; его же. Большой театр Сибири, Новосиб., 1990; М а л к о в М., Л. Гершунова и А. Бердышев, "СБ", 1989, ј 3. M. Н. Милков. ГЗОВСКАЯ (урожд. Исаченко) Татьяна (18.3.1901, Москва - 29.9.1993, Берлин?), артистка, балетмейстер, педагог, театр, деятель. Классич. танцу обучалась с 1908 в Петербурге у Е. П. Соколовой и О. И. Преображенской, совр. танцу - в студии Ирмы Дункан. Работала в Мариинском т-ре. Во время гражд. войны пробовала свои силы как педагог в Екатеринодаре (Краснодаре). С 1925 жила в Берлине, преподавала классич. танец, ставила танцы в варьете. В 1928 с мужем В. Гзовским открыла собств. школу и основала труппу "Балет Гзовских", к-рая выступала в Берлинском Зимнем саду. В 1935 с пост. балета "Дон Жуан" К. В. Глюка в Эссене началась е„ балетмейстерская деятельность. Пост.: "Ландскнехты" Вайсмана (Эссен, 1936), "Ромео и Джульетта" на муз. П. И. Чайковского (Шаушпильхауз, Берлин, 1938), "Влюбл„нные из Вероны" (1944) Л. Шписа, "Катулли Кармина" К. Орфа (1943) - обе в Лейпциге. В 1943 Г. оказалась в "ч„рном списке" геббельсовской цензуры, расценившей е„ пост. балета "Гойес-ки" на муз. оперы Э. Гранадоса в берлинском т-ре "Фольксбюне" как "вырожденческую" и "антипатриотичную" . С именем Г. связаны возрождение и расцвет нем. балета после 2-й мировой войны. В 1945-52 она по приглашению сов. военной администрации руководила балетной труппой Нем. гос. оперы в Вост. Берлине. Пост.: "Болеро", "Петрушка" (обе 1946), "Ромео и Джульетта" (1948, впервые в Германии), "Спящая красавица" (1949); "Дон Кихот" Шписа (1949). В результате конфликта с руководством ГДР, в борьбе за социа-листич. реализм запретившим пост. балетов И. Ф. Стравинского и Б. Блахера, Г. с частью труппы переехала в Зап. Берлин. Здесь она получила всемирное признание после пост. на театр, фестивале в 1952 балета "Идиот" (по Ф. М. Достоевскому) X. В. Хенце. В 1954-66 руководила балетом Гос. оперы (с 1961 "Дойче Опер") в Зап. Берлине и труппой "Берлинский балет", с к-рой гастролировала во мн. странах мира. Преподавала в созданной по е„ инициативе Академии танца в Берлине. Ко многим из 150 поставленных ею балетов Г. сама написала либретто, часто привлекая к работе ведущих зап.-европ. композиторов. Соединяя при„мы рус. классич. балета со стремлением к максимальной свободе средств выразительности, она выработала собств. стиль "драматического танц. действия", лаконичного, остросюжетного, надел„нного трагич. пафосом. Др. пост.: "Гамлет" Б. Блахера (1951, Т-р "Колон", Буэнос-Айрес; 1953, Зап. Берлин), "Жоан из Цариссы" В. Эгка (1950, там же; 1953, Мюнхен); "Триумф Афродиты" К. Орфа (1953) и "Мавра" Стравинского (1956, обе в "Ла Скала", Милан), "Пелеас и Мелисанда" М. Г. Баумана, "Красный плащ" Л. Ноно (оба 1954), "Сигнал" Г. Клебе (1955), "Венецианский мавр" Бла-хера (1956), "Агон" Стравинского (1959, Франкфурт-на-Майне), "Медуза" Г. фон Эйнема (1958), "Ч„рное солнце" Хартига (1959), "Ундина" Хенце (1959), "Лабиринт правды" Э. Вареза (1964), "Тристан" Блахера (1965, все в Зап. Берлине), "Дама с камелиями" A. Core (1957, Зап. Берлин; 1960, парижская Опера). Последняя пост. - "Раймонда" (1975, Зап. Берлин). За органичное развитие традиций рус. классич. балета в зап.-европ. культуре Г. удостоена франц. пр. им. С. П. Дягилева (1963). Лауреат и кавалер мн. премий и орденов, среди к-рых Крест за заслуги перед ФРГ. Поч„тный чл. Нем. оперы и Академии иск-ва в Берлине. С о ч.: [Предисл.], в кн.. E n k e 1 m a n n S., Ballet in Deutschland, B-, 1954. Лит.: G e i t e 1 K., Hommage a Tatjana Gsovsky, в кн.: Ballett 1966, Velber bei Hannover, 1966. Л. А. Полетова. ГЗОВСКИЙ (Gsovsky) Виктор (12.1.1902, Петербург-14.3.1974, Гамбург), артист, педагог, балетмейстер. Муж Т. Гзовской. Учился в студии у Е. П. Соколовой. В 1925-28 балетмейстер Берлинской оперы, рук. (совм. с Т. Гзовской) собственной балетной школы. В 1937 эмигрировал из фаш. Германии, в 1938 открыл в Париже школу. Среди его воспитанников: И. Скорик, В. Верди, К. Маршан, С. Перро. В 1945 балетмейстер в парижской Опере, в 1946-48 - в труппе Балет Ели-сейских полей, в 1950-52 в Мюнхене, в 1964-67 - в Дюссельдорфе, в 1967-73 в Гамбурге. Среди пост.: "Сильфида" (1945), "Маскарад" на муз. Ж. Бизе - Ф. Вейн-гартнера (1946), "Гамлет" Б. Блахера (1950), "Путь к свету" Ж. Орика (1952), "Большое классическое па" на муз. Л. Обера (1949). Ставил балеты в др. труппах, фильмы-балеты. Деятельность Г. способствовала распространению рус. балетной школы во мн. странах. Лит.: Ghauvire J., Hommage a Victor Gsovsky, "Les Saisons de la danse", 1974, Mai. В. В. Кисел„в. ГЙЛЬФЕРДИНГ (X и л ь ф e pд и н г) (Hilferding) Франц Антон Кристоф (1710, крещ„н 17.11, Вена - 29.5.1768, там же), австр. танцовщик, балетмейстер, педагог, композитор. Родился в театр. семье и получил прекрасное гуманитарное образование. Танцам учился в Париже у М. Блонди. В 1742 создал балетные переложения тр„х франц. трагедий (1742), но в дальнейшем использовал тра-диц. сюжеты, мифологич. и аллегорические, однако переосмысляя их содержание, трансформируя форму согласно требованиям классицизма. Сотрудничал с комп. И. Я. Хольцбауэром и И. Штарцером, писал музыку сам. В России работал в 1759-64. Создал балеты: "Новые Лавры" Г. Ф. Раупаха и Штарцера и "Прибежище добродетели" Раупаха (1759, оба в сопровождении стихотворных текстов А. П. Сумарокова), "Возвращение Весны, или Победа Флоры над Бореем" Штарцера (1760), "Амур и Психея" В. Манфредини (во время коронационных торжеств в Москве) и четыре балета при опере "Олимпиада" Манфредини (1762) : "Невинные забавы, которые царствуют между пастухами и пастушками в Элидских полях", "Отмщевающий бог любви", "Осмеянной в деревне живущий дворянин" и "Аллегорический балет" (все на муз. Штарцера), "Возвращение Аполлона на Парнас" Штарцера при опере "Карл Великий" Манфредини и "Пигмалион, или Ожившая статуя" Штарцера (1763). Г. приписываются также балет "Остров дураков" (1763) и сцен. балета "Хромой рыцарь" (пост. 1766). Ставил балеты в Ораниенбаумском т-ре великого кн. Петра Ф„доровича (летом 1761). Сочинял также балеты для придворных любителей: "Сражение любви и разума" Шпрингера и "Радостное возвращение к аркадским пастухам и пастушкам богини Весны" (1763), "Ацис и Галатея" Шторцера (1764), в к-ром роль бога Гимена исполнил 10-летний великий кн. Павел Петрович. Занимался преподавательской деятельностью. Выдающийся реформатор хореогр. т-ра, предшественник Ж. Ж. Новера и Г. Анджолини, Г. был одним из основоположников действенного драматического балета. При н„м завершился процесс выделения балета из оперы и формирования как самостоятельного рода иск-ва. Сконцентрировав внимание на теме балета, Г. устранил из спектакля пестроту и дивертисментную развлекательность. Тяготел к лирич. стихии и стремился трогать, а не потрясать зрителей. Утвердил на сцене балетную комедию, черпая темы* из оперных сюжетов и из совр. сельского и городского быта. Лит.: ЦГИА. ф. 466, on. 1, д. 93, лл. 116- 117, 137, 162. 170, д. 100. л. 27, д. 110, л. 12. д. 112, л. 31,45; Ш т е л и H Я., Музыка и балет в России, пер. с нем.. Л.. 1935; его же, Краткое известие о театр, в России представлениях, от начала их до 176У года, "СПб. вестник", 1779, ч. IV, авг. - сент.; Всеволод-ский-Гернгросс В., Театр в России при императрице Елизавете Петровне. Корректурный экземпляр статьи, предназначенный для 2-го, не вышедшего сб-ка Историко-театр. секции. П., 1919. Хранится в ГПБ; К p а с о в-ская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX века. Л.-M-, 195S; ее же, Западно-европейский балетный т-р. Очерки истории. От истоков до сер. XVIII века. Л.. 1979; Гозенпуд А., Музыкальный т-р в России. От истоков до Глинки, Л., 1959; Mooser R. A., Annales de la musique et des musiciens en Russie an XIII-e siecle, t. l. Gen., 1948. Г. Н. Добровольская.
|