Театральная энциклопедия
(страница 9)


АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР - поч„тное звание, к-рое да„тся в СССР крупнейшим и старейшим театрам республик. Было введено в 1919. Наименование "А. т." получили 6 старейших т-ров страны: Большой, Малый, Художественный в Москве, Александрийский (ныне - т-р драмы им. А. С. Пушкина), Мариинский (ныне - т-р оперы и балета им. С. М. Кирова) и Михайловский (ныне - ленингр. Малый оперный т-р) в Петрограде. В 1920 моек. А. т. были объединены в Ассоциацию А. т. (существовала до 1921), в к-рую через нек-рое время вошли и петроградские А. т. (а также 2 московских не академии, т-ра - Камерный и Моск. т-р для детей). Ассоциация А. т. имела свой орган - журн. Культура театрам.

А. т. подвергались ожесточ„нным нападкам со стороны представителей "левого" иск-ва, отрицавших значение культурного наследия прошлого.

В конце 20-х-нач. 30-х гг. в связи с развитием сев. театр. иск-ва число А. т. значительно увеличилось. В эти и последу ющие годы поч„тное звание А. т. получили: Т-р им. Е. Вахтангова в Москве, Укр. т-р оперы и балета им. Шевченко (1926) и Укр. т-р им. И. Франко (1940) в Киеве, Тат. т-р им. Г. Камала в Казани (1926), Узб. т-р им. Хамзы в Ташкенте (1933), Тадж. т-р им. Лахути в Сталинабаде (1939), Укр. т-р оперы и балета им. Лысенко (1939) и Укр. т-р им. Шевченко в Харькове (1947), Туркм. т-р драмы им. Сталина в Ашхабаде (1956), Латв. т-р драмы (1949) и Латв. т-р оперы и балета (1956) в Риге, т-р "Эстония" (1950) и Т-р драмы им. В. Кингисеппа (1957) в Таллине и др. Л. Шн.

АКАДЕМИЯ ГРАНЕЛЛЕСКИ - шуточная литературная академия в Венеции в 18 в. См. Гранеллески.

АКАДЕМИЯ ДРАМАТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА в Гаване - см. Кубинская академия драматичен ского искусства.

АКАДЕМИЯ ИМ. СИБЕЛИУСА - высшее музыкально-театральное учебное заведение Финляндии. Основана в 1882 композитором и преподавателем музыки М. Вегелиусом. Первоначально А. и. С. именовалась Гельсингфорсским муз. ин-том (1882-1924), затем-Хельсинкской консерваторией (1924-39); в 1939 консерватории было присвоено имя Я. Сибелиуса, к-рый учился здесь в 1885-89 по классу композиции у Вегелиуса. А. и. С.- учебное заведение с мн. отделениями; имеется класс оперного пения, в к-ром преподаются также декламация, пластика, актерское мастерство и т. д. А. и. С. воспитала крупных нац. музыкантов - А. Ярнефельта, Э. Мелартина, Т. Ку-ула, Т. Ханникайнена и др. С. Л.

АКАДЕМИЯ ИСКУССТВ (Akademie musickych emeni, AMU) - высшее театральное учебное заведение в Чехословакии. Создана в 1948 в Праге. А. и. имеет ф-ты: театральный, музыкальный и кино. Театр. ф-т готовит режиссеров и актеров для драматич. (в т. ч. кукольных) т-ров и театроведов, музыкальный - музыкантов-исполнителей и теоретиков музыки, кинофакультет - режиссеров, операторов и сценаристов. При Академии работает учебный т-р - ДИСК и кукольный т-р. Л. Сол.

АКАДЕМИЯ ИСКУССТВ ИМ. ЛУ СИНЯ-высшее учебное заведение в Китае. Организована в начале 1938 в Яньане. Одна из первых художеств. школ, созданных на территории революц. Китая. В состав А. и. входили отделения литературы, т-ра, музыки и изобразит, иск-ва. При А. и. имелись научно-исследоват. кабинет и экспериментальная театр. труппа. А. и. сохраняла и развивала революц. традиции кит. искусства, возникшие в период освободит, движения 4 мая 1919. Важное место в учебной работе занимало изучение иск-ва и лит-ры Сов. Союза. В работе А. и. принимал участие выдающийся композитор Си Син-хай (1905-45). Среди первых руководителей и педагогов А. и.- театр. деятели Чжоу Ян, Люй Цзи, Хэ Ци-фан, Чжоу Ли-бо, Чжан Гэн. В 1943 педагоги и учащиеся Академии приняли активное участие в движении за создание янгэ (песенно-танцевальных представлений на сов р. тематику), в руководстве этим движением. В этот период учащиеся А. и. Хэ Цзин-чжи и Дин Ни создали известную оперу "Седая девушка". А. и. существовала до 1949, затем влилась в Объедин„нный северокитайский ун-т.

АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ (Национальная академия музыки) (Academie de Musique) - французский оперный т-р в Париже. А. м. основана в 1671 аббатом П. Перроном, маркизом де Сурдеаком и Р. Камбером, получившими в 1669 от короля Людовика XVI концессию на 20 лет на организацию "оперных академий" (т. е. муз. представлений) в Париже и др. городах. Предшественницей А. м. была "Академия музыки и поэзии", организованная поэтом де Вефом и музыкантом Ж. де Курвилем в 1570 и просуществовавшая до 1572. В 1581 в Бурбонском дворце был пост. спектакль "Королевский комический балет", сочетавший пение, музыку и танцы (пост. Б. де Бо-жуайс, стихи ла Шенайля, муз де Боль„ и де Кур-виля, декорации Ж. Патена); принципы этой постановки легли в основу создания придворного муз. т-ра во Франции. А. м. открылась постановкой пасторали "Помона" (опера-балет со стихами П. Перрона и музыкой Р. Камбера, пост. Вошампа); этот спектакль имел большой успех и ш„л в течение 8 месяцев. Труппа Академии состояла в этот период из 5 солистов (из них 4 женщины), 15 участников хора и 13 артистов оркестра. В нач. своей деятельности эта труппа находилась под влиянием итал. т-ра. Вскоре в результате придворных интриг Перрон вынужден был закрыть А. м. Однако уже в 1672 Ж. Б. Люлли удалось получить новую концессию на сво„ имя и снова открыть А. м. под назв. "Королевская академия музыки". На премьере была исполнена опера-балет "Праздник любви и Бахуса" Люлли, возглавлявшего А. м. (был е„ директором, администратором, режиссером и композитором). В А. м. было поставлено ок. 20 опер Люлли, оказавших большое влияние на развитие оперного жанра в стране. Их успех утвердил положение А. м. как постоянного оперного т-ра. После смерти Люлли (1687) А. м. продолжала свою деятельность под руководством различных директоров, в разных помещениях, неоднократно изменяя сво„ название. В 1737-60 в А. м. ставились оперы Ж. Рамо. В 1773-79 успех опер X. Глюка дал возможность А. м. освободиться от преобладания итал. репертуара. После франц. бурж. революции конца 18 в. в репертуар А. м. были включены оперы П. Мон-синьи, Ф. Госсека, Э. Мегюля, позднее Ф. Филидора и др. франц. композиторов. В 19 в. А. м. продолжала оставаться крупнейшим муз. центром Европы. В 1871 была переименована в Нац. т-р оперы, для к-poro в 1875 построено новое помещение; с это" го же года т-р получил наименование Гранд-Операм. Л. М.

АКАДЕМИЯ ТАНЦА (королевская) (Academie Royale de Danse) - основана в Париже в 1661 корол„м Людовиком XIV. Задачей е„ было изучение искра танца. А. т. состояла из Совета, в к-рый входило 13 мастеров танца, регулярно собиравшихся в таверне, недалеко от Лувра. А. т. занималась кодификацией придворных и характерных танцев. После нападок, содержавшихся в "Письмах о танцев Ж. Ж. Новера, упрекавших Академию в консерватизме, в 1780 А. т. прекратила сво„ существование. Восстановленная в 1856 как частная организация (под названием Императорская), вскоре закрылась. Л'. M'.

АКБАРОВ, Икрам (р. 1.III. 1921) - узбекский советский композитор. Окончил Ташкентскую (1945) и Ленинградскую (1950) консерватории, аспирантуру Ленпнгр. консерватории (1953). С 1954 А.- преподаватель Ташкентской консерватории. Автор балета "Мечта" (Т-р оперы и балета им. Навои, 1951), муз. комедии "Очарован тобой" (совм. с М. Бурхановым и М. Левиевым, Ташкент, 1958), симф., вокальных, камерно-инструментальных соч., музыки к спектаклям, в т. ч. к пьесе К. Яшена "Путеводная звезда" (1957, Т-р им. Хамзы), фильмам и др.

АКЙЛОВ, Исахар (р. 14.VII. 1914) - узбекский советский балетмейстер. Засл. арт. Узб. ССР (1942). С 1929 - актер и танцовщик узб. муз.-драм. т-ра в Самарканде. С 1937 - балетмейстер узб. филармонии. Создал хореографич. композиции, отражающие жизнь советских людей: бухарский хороводный танец, массовый женский танец "Привет девушкам", сюиты "Эпоха свободы", "Праздник труда" и др. Л. А.

АКИМОВ, Виктор Акимович [р. 16(29).!. 1902] - русский советский актер. Нар. арт. РСФСР (1958). Член КПСС с 1950. Сценич. деятельность начал в 1920 в Центр, показательном красноармейском рабочем т-ре. В 1921-24 занимался в молод„жной студии при Харьковском т-ре. Одновременно был актером этого т-ра. В последующие годы играл в т-рах Орехово-Зуева, Днепропетровска, Краснодара, в 1933-44 - в Т-ре рус. драмы в Баку. Роли: Костя-Капитан ("Аристократы" Погодина), Швандя ("Любовь Яровая"), Сафонов ("Русские люди"), Протасов ("Живой труп"), Егор Булычев; Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловь„ва) и др. С 1944 А. - в труппе Сталинградского т-ра. Роли: Стессель ("Порт Артур" Степанова и Попова), Берсенев ("Разлом"), Климов ("Совесть" Чепурнна, Ст. пр. 1951), Часовщик ("Кремл„вские куранты"), Макферсон ("Русский вопрос"), Бубнов и Яков Ма-якин ("На дне" и "Фома Гордеев"), Городничий; Че-бутыкин ("Три сестры"), Боков ("Большие хлопоты" Ленча) и др. Образы, созданные А., отличаются ч„ткостью внешнего рисунка, органичностью, жизненной достоверностью.

АКИМОВ, Михаил Филиппович [р. 2(14). VII. 1895]- чувашский советский писатель, драматург, театральный деятель. Автор первой чувашской пьесы "Безвременная смерть" (1918, Чувашский передвижной театр), рассказывающей о тяж„лой жизни чувашских крестьян до Октябрьской революции, а также пьесы "Илюк" (изд. 1920, не пост.) о чуваш.женщине. В 1918-20 принимал участие в работе Чувашского т-ра (Чебоксары).

Лит.: Уяр Ф., Хрестоматия чувашской советской литературы, Чебоксары, 1948; С и р о т к и н М., Очерк истории чувашской советской литературы, Чебоксары, 1956. ф. р.

АКИМОВ, Николай Павлович [р. 3(16).IV. 1901] - русский советский режиссер и художник. Нар. арт. СССР (1960). Род. в Харькове в семье ж.-д. служащего. В

1915-19 учился в художеств. мастерской под рук. М. В. Добужинского, А. Е. Яковлева, В. И. Шухаева в Петрограде. Как театр. художник впервые выступил в 1922 в Харьковском детском т-ре. С 1923 - в Ленинграде. Работал в т-рах "малых форм" ("Балаганчик", "Вольная комедия", Ленингр. т-р Сатиры), затем в Ленингр. академия, т-ре драмы, Большом дрям. т-ре и др. Творчество А.-художника характеризуется острым чувством современности, разнообразием при„мов, поисками новых выразит, средств, законченностью и точностью формы, графичностыо. А. оформил спектакли: "Конец Криворыльска" Ромашова (1926), "Бронепоезд 14-69" (1927), "Страх" (1931) - в Ленингр. академич. т-ре драмы; "Человек с портфелем" Файко (1928) - в Моск. т-ре Революции; "Разлом" (1927);

"Заговор чувств" Олеши (1929), "Коварство и любовь" (1930) - в Т-ре им. Вахтангова; "Любовь Яровая" (1936); "Школа злословия" Шеридана (1940), "Офицер флота" Крона (1945) - в МХАТе. С 1929 А. работает как режиссер, одновременно оформляя свои спектакли; 1-я самостоят, работа А.-"Гамлет" (Т-р им. Вахтангова, 1932. носила формалистич. характер. В 1935-49 А.- художеств. руководитель Ленингр. т-ра Комедии. Здесь А. поставил и оформил спектакли:

"Собака на сене", "Валенсианская вдовам Лоне де Вега (1939), "Двенадцатая ночь" (1938); "Тень" Шварца (1940), "Остров мира" Петрова (1947) и мн. др. Жизнерадостность, тонкое остроумие, богатство фантазии, острота характеристик, блестящее оформление спектаклей, пост. А., выдвинули этот т-р в число ведущих т-ров страны. С 1951 А. был гл. режиссером Ленингр. т-ра им. Ленсовета. Острой сатиричностью, обличит. силой отличались поставленные им спектакли "Тени" Салтыкова-Щедрина (1953) и "Дело" Сухово-Кобылина (1955). С 1955 А.- снова гл. режиссер Ленингр. т-ра Комедии; поставил и оформил спектакли:

"Обыкновенное чудо" Шварца (1956), "Деревья умирают стоя" Касоны (1957), "Тр„хминутный разговор" Левидовой (1959), "Рассказ одной девушки..." Тверского (1959), "П„стрые рассказы" по Чехову(1960) и др. Активно работая над созданием оригинального репертуара, А. борется за утверждение на сцене сов. комедии. А. выступает также как художник кино (фильмы "Кащей бессмертный", "Золушка"). Ему принадлежит большое количество оригинальных афиш к своим спектаклям, произв. станковой живописи и графики, в т. ч. портреты деятелей иск-в (Н. К. Черкасова, Б. М. Тенина, Н. П. Охлопкова). А.- автор ряда статей по вопросам театр. иск-ва. С 1955 препода„т в Ленинградском театр. институте (руководит художественно-постановочным ф-том); с 1960 - профессор.

Соч.: Художник в театре, "Жизнь искусства", 1928, ј 10; Художник в театре, "Театр и драматургия", 1935, J\" 7;

Акимов Н. П., Содоклад о театрально-декорационном искусстве (1-й Всесоюзный съезд советских художников), М., 1907 Трудности и перспективы жанра, "Октябрь", 1958, ј 6; Театр в настоящем и будущем, "Театр", 1960, ј 3.

Лит.: Акимов. Текст А. Бартошевича, ред. К. Н. Державина, Л., 1933; Бартошевич А., Н. Акимов - художник, Л., 1947; Право на гнев. "Дело" Сухово-Ко-былина в Ленинградском театре имени Ленсовета, в кн.: Спектакли этих лет. 1953-1956 гг. Сборник статей, М., 1957, стр. 33-105; Ремез О., На пороге дня завтрашнего, "Театральная "кизнь", 1959, ј 16, стр.18-19.

АКИМОВА, Софья Владимировна [р. 15(27).III. 1887l - русская советская артистка оперы (сопрано), педагог. Заслуженная артистка Узбекской ССР (1944). Член КПСС с 1945. Жена певца И. В. Ершова. В 1909 окончила Лейпцигскую консерваторию по классу фп. К. Вендлинга. Пению обучалась в Петербурге у М. А. Славиной, брала также уроки у С. М. Мирович. Впервые выступила на оперной сцене в Петербурге в 1913. В 1913-29 - солистка Мариинского театра (ныне Ленинградский театр оперы и балета имени Кирова). Партии: Марина Мнишек ("Борис Годунов"), Феврония ("Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Рим-ского-Корсакова), Тамара ("Демон"), Эльза, Елизавета, Зиглинда, Брунгильда ("Лоэн-грин", "Тангейзер", "Валькирия", "Гибель богов" Вагнера) и др. Выступала в концертах. С, 19f9 А. работает в Ленинградской консерватории (с 1939 - профессор). Среди учеников А.- Т. Н. Лаврова, В. Н. Кудрявцева, М. А. До-венман и др. Н. Каз.

АКИМОВА (Р е б p и с т о в а), Софья Павловна [сент. 1824-4(16).VII. 1889] - русская актриса. Брала уроки у актрисы А. Т. Сабуровой. В 1846 дебютировала на сцене моек. Малого т-ра; играла здесь до конца жизни. А. была блестящей исполнительницей ролей комич. старух. Первой исполнила мн. роли в пьесах А. Н. Островского: Арина ("Бедность не порок"), Аграфена Кондратьевна ("Свои люди - сочт„мся"), Кукушкина ("Доходное место"), Манефа ("На всякого мудреца довольно простоты"), Матр„на ("Горячее сердце"), Феклуша ("Гроза") и др. Среди лучших работ А. также: Сваха ("Женитьба"), Про-стакова ("Недоросль"), роли в водевилях и фарсах. Талантливая бытовая актриса, А. прекрасно владела мастерством речевой характеристики.

Лит.: "БИТ", fn.], 1914, вып. VII; "Москва", 1868, ј 47 (ст. И. Аксакова "Двадцать два года службы С. П. Акимовой при московских театрах"). Н. ф.

АКИТА, Удзяку (наст. имя-Токудзо) (р. 2. II. 1883) - японский писатель, драматург. В 1907 окончил .англ. отделение ун-та Васэда (Токио). В 1908 начал лит. деятельность. В 1913 был связан с прогрессивным театром "Гэйдзюцу-дза", с этого времени работал в, области нового театра ("сйнгэки") и драматургии. В 20-е гг. примкнул к деятелям пролетарского иск-ва. Был одним из основателей (1923) прогрессивного", т-ра "Сэнку-дза", где пост. его пьеса "Граната" (1923). В 1927 приезжал в Советский Союз. Написал пьесы: "Погреб„нная весна" (1913), "Три души" (1918), "Ночь на границе" (1921) и др., вошедшие в одноим. сборники. Не прекращал своей деятельности ив годы реакции (1934-45). После 2-й мировой воины А. возглавил Ин-т сценич. иск-ва в Токио. А. Г.

AKKEPMAH (Ackermann) - семья немецких актеров. Конрад Эрнст А. (1. II. 1710, Шверин,- 13. II. 1771, Гамбург) - актер и антрепрен„р. В молодости (1735-39) был солдатом, служил в русской армии у фельдмаршала Миниха. В конце 30-х годов А. увл„кся т-ром, стал играть в странствующих нем. труппах. В 1740 дебютировал в труппе И. Ш„немана в Люнебурге. В 1741-46 А. с различными труппами выступал в Гамбурге, Шверине, Данцпге. В 1747 вместе с С. Шредер, своей будущей женой, уехал в Россию, где успешно выступал в Петербурге и Москве. В 1752 вернулся на родину и в 1755 открыл в Кенигсберге т-р, выстроив спец. здание. В 1758 в связи с Началом Семилетней войны А. бежал на юг Германии, где продолжал играть со своей труппой; гастролировал тауже в Эдьзасе и Швейцарии. В 1764- 1767 А. возглавлял труппу Г. Коха в Гамбурге, где построил и оборудовал новый т-р. Гамбургская антреприза - пора расцвета театр. деятельности А. В его труппе были лучшие нем. актеры того времени:

К. Экгоф, М. Б„к, Ф. Л. Щр„дер; актрисы: Ф. Хен-зель, К. Шульце, С. Шредер. А. ставил лучшие произв. классики и совр. нем. драматургии, а также (для поднятия сборов) оперио-балетные спектакли и фарсы. Большие траты А. на декорации и костюмы привели его г-р в 1767 к финансовому краху. Антреприза А. перешла к драматургу Ф. Л„вену, труппа А. вместе с самим А., Шредером, Экгофом и дрь составила ядро Гамбургского национального театра. В 1768 антреприза снова перешла к А" В 1769 он возглавлял также и Нижнесаксоискую труппу. В последние годы жизни А. делил руководство Гамбургским нац. т-ром со Шредером, к-рый в„л балетную часть. После смерти А. его антреприза целиком перешла к Шредеру.

А. был передовым театр. деятелем своего времени. Вместе с Экгофом, а позднее Шредером он утверждал на нем. сцене реалистич. иск-во и боролся с обветшалыми традициями классицизма. А. завоевал широкую известность и как блестящий актер. Непосредственное, искреннее, глубокое иск-во А. отличалось ярким нац. своеобразием. Созданные им образы характеризовались яркими бытовыми деталями. А. играл в пьесах Мольера (Оргон, Гарпагон, Сганарель - "Тартюф", "Скупой", "Дон Жуан"), Лессинга (Вахмистр -"Минна фон Барнхельм"), Хольберга и др.

Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульсного, т. 2, М., 1957; L i t z m a n n B., Fr. Ludwig Schroder, Bd 1-2, Hamb.- Lpz., 1890-94;

K indermann H., Ackermanns Wegbereitung, в кн.: Theatergeschichte der Goetherzeit, W., 1948. Г, Гур.

Доротея А. (12. II. 1752-1821) - актри ca. Дочь Конрада Эрнста А. и С. Шредер. Дебютировала в т-ре своего отца в роли Сары Сампсон в драме Г. Э. Лессинга "Мисс Сара Сампсон". Впоследствии удачно играла в трагедиях и комедиях. Роли:

Офелия, Дездемона; Минна ("Минна фон Барнхельм" Лессинга). В 1778 оставила сцену.

Шарлотта А. (23. VIII. 1757-10. V. 1775) - актриса. Дочь Конрада Эрнста А. и С. Шредер. Играла преим. в Гамбурге. Проявила большое дарование, исполняя роли молодых девушек, субреток, а также трагедийные роли преим. во франц. классич. драматургии.

АКМЕНТЫНЬ (наст. фам.- Штейнберг), Да-це [22. VII (3. VIII). 1858-16. III. 1936) - латышская актриса. В юности работала швеей. Как солистка певческого хора А. в 1886 была приглашена на роль Вани в постановке "Жизнь за царя" ("Иван Сусанин") в Рижском латыш. т-ре. В 1887 была зачислена в труппу этого т-ра и работала здесь до ухода со сцены в 1914. Большое обаяние, многогранный талант, приобрет„нное в упорной работе мастерство принесли А. славу лучшей латыш. актрисы своего времени. А. внесла большой вклад в развитие нац. реалистич. сценического иск-ва. С одинаковым успехом играла роли трагич. героинь, нежных девушек, комедийных субреток и резвых мальчиков. Среди лучших ролей А.: Карлен, Кристина ("Дни портных в Силмачах", 1902, "В огне", 1905, Блаумана), Мирдза ("Вайделоте" Аспазии, 1894), Спридит, Сниедзе ("Спри-дит", 1903, "Принцесса Гундега и король Брусубарда", 1912, Бригадер), Луиза ("Коварство и любовь", 1893), Настя ("На дне", 1906), Поля ("Мещане", 1904), Нора ("Кукольный дом", 1897), Гретхен ("Фауст" Г„те, 1898), Эльга (о. п. Гауптмана, 1907). Творчество А. высоко ценили Я. Райнис, Р. Блауман и др. представители передовой латышской культуры.

Лит.: Kundzins, Dace Akmentina, Teatris un dzive. Almanahs III, Riga, 1959, с. 343-52. Я. Я.

АКРОБАТ (греч. axpo?atTig, от axpo?atco) - хожу на цыпоч ках, лезу вверх) - цирковой и эстрадный актер, исполняющий номера акробатики. Различаются А.: прыгуны, клишники, крафт А. (силовые), А. на проволоке, "А. в колонне" (групповые исполнители разнообразных акробатич. эквилибристич. трюков, демонстрируемых преим. с плеч друг друга), А. с подкидной доской (групповой акробатич. номер; один из прыгунов становится на опущенный конец доски, тогда как партн„р прыгает на поднятый конец, тем самым увеличивая силу подбрасывания вольтиж„ра, проделывающего с доски сальто на плечи третьего акробата).

АКРОБАТИКА - один из видов циркового и эстрадного искусства, демонстрирующий мастерское владение телом и высокое развитие мускулатуры. А. делится на 5 видов: силовую, прыжковую на земле, плечевую, икарийские игры и А. на лошадях. В силовой акробатике т. н. верхний акробат исполняет на руках или на голове своего партн„ра (нижнего акробата) различные стойки. Акробатич. прыжки выполняются партерными акробатами-прыгунами; наиболее распространены: флик-фляк -резкий прыжок назад на руки, потом на ноги (рис. 1), сальто-мортале - резкий прыжок, при к-ром тело оборачивается в воздухе вокруг своей оси (рис. 2), и колесо - боковой прыжок, при к-ром акробат прыгает на правую руку, переходит на левую и становится опять на ноги. Упражнения плечевой А. предполагают наличие минимально 3 человек, из которых один совершает прыжки сальто-мортале с плеч одного партн„ра на плечи другого. В ика римских играх нижние акробаты лежат на спец. подушках, подняв вверх ноги, верхние акробаты совершают прыжки сальто-мортале с подошв одного партн„ра на подошвы другого (рис. 3). А. родственны: балансирование (баланс), хождение по канату, балансирование на шаре и пр., гимнастика - упражнения на трапеции и др. гимнастич. снарядах.

Акробатич. иск-во было известно уже в древности - в Египте, Греции, Риме и Византии. Первые акробатич. упражнения состояли из эквилибристики на натянутом канате, неустойчивых пирамидах, из танцев между хрупких ваз, прыжков над мечом и т. д.

В средние века это иск-во развивали скоморохи, бывшие одновременно фокусниками, танцорами на канате. Начиная с 18 в. и в особенности в 19 в. А. получила широкое распространение в цирках. Тогда же появилась А. на лошадях.

В числе наиболее известных акробатов прошлого - рус. артисты И. и А. Сосины, выполнявшие т. н. двойное сальто-мортале. В советском цирке выдающегося акробатич. мастерства достигли; в области прыжков - М. Осташенко, Л. и Д. Маслюковы, И. Федосов и В. Довейко, В. Саженев, Н. Иванова, Ю: Хазов; в области силовой А.-бр. Мареиковы.

Подготовка цирковых акробатов проводится в школе циркового иск-ва. А. является также элементом хореографич. дисциплин, используется в танце. А. - одна из вспомогат. дисциплин в учебной подготовке актера.

В 30-е гг. А. использовалась как постановочный при„м в спектаклях, напр. в пост. С. М. Эйзенштейна в т-ре Пролеткульта ("Мудрец" по пьесе "На всякого мудреца довольно простоты" А. Н. Островского, "Мексиканец"), В. Э. Мейерхольда ("Великодушный рогоносец" К ром-мели нка, "Лес" Островского, "Мандат" Эрдмана и другие), в спектаклях ТРАМа ("Дружная горка").

АКРОБАТИЧЕСКИЙ ЭГИД-цирковой номер; представляет собой композицию из акробатич. трюков и балетных шподдержек" Исполняется обычно мужчиной и женщиной. Состоит из упражнений, демонстрирующих мускульную силу и пластику тела. Ал. Ш.

АКСАКОВ, Константин Сергеевич [29. Ill (10.IV). 1817-7(19). 11. I860] - русский писатель и публицист. Сын С. Т. Аксакова, Учился на словесном ф-те Моск. ун-та (1832-35). Автор неск. пьес, в к-рых отразились его славянофильские взгляды. Драма А. "Освобождение Москвы в 1612 году", проповедующая идею земского собора и отч„тности правящих верхов перед народом, была пост. в моек. Малом т-ре в 1850, но после первого представления запрещена цензурой. В драм. пародии "Олег под Константинополем" (соч. 1830-х гг.; изд. СП Б, 1858) А. высмеивает псевдоисторические пьесы; в комедии "Князь Луповиц-кий, или Приезд в деревню" (соч. 1851) выступает против западников и идеализирует крестьянскую общину.

Лит.: Венгеров С. А., Критико-биографический словарь русских писателей и ученых, т. 1, СПБ, 1889, с. 201- 318; т. 6. СПБ, 1904. с. 235-36. у. Р.

АКСАКОВ, Сергей Тимофеевич [20. IX (LX).* 1791-30. IV (12. V). 1859) - русский писатель и театр. критик. Учился в Казанском ун-те. А. был страстным театралом, превосходным знатоком совр. ему рус. т-ра. В молодости играл в любительских спектаклях. В 1827-32 работал в Моск. цензурном комитете. С 1825 выступал как театр. критик (в журн. "Вестник Европы", "Московский вестник", "Атеней", "Галатея", в газ. "Молва", "Московские ведомости" и др.). В своих взглядах на театр А. выражал позиции, близкие гоголевскому направлению в рус. лит-ре, был поборником сценич. реализма, иск-ва глубоких чувств и душевной правды. Высоко ценил творчество М. С. Щепкина и П. С. Мочалова, в к-рых видел крупнейших нац. актеров, выразителей демократия, направления в рус. т-ре. Личный друг Н. В. Гоголя, А. во многом разделял его театр. взгляды. А. является автором мемуарных работ "Яков Емельянович Шуше рин и современные ему театральные знаменито-сти" (1854), "Литературные и театральные воспоминания" (1856-58), а также незаконченной работы "История моего знакомства с Гоголем" (начата в 1854), в к-рых содержатся ценные наблюдения над художеств. жизнью эпохи, яркие характеристики рус. писателей и актеров. Перев„л "Школу мужей" Мольера (1819, Большой т-р в Петербурге).

Соч.: Собр. соч., т. 1-4, М., 1955-56.

Лит.: Машинский С., С. Т. Аксаков и русский театр. "Октябрь", 1959, .N" 5; его же, С.Т.Аксаков, М., 1959. Т. Р. АКС‚НОВ, Всеволод Николаевич [7 (19). III. 1898-29. III. 1960] - русский советский актер. Мастер художеств. слова. Засл. арт. РСФСР (1947). Творч. деятельность начал как драм. актер. В 1920- 1946 (с перерывами) играл в моек. Малом т-ре. Роли:

Чацкий; Глумов ("На всякого мудреца довольно простоты" Островского), Мечик ("Разгром" по Фадееву) и др. С 1935 выступал на эстраде. В его репертуаре - произведения русской классич. и сов. поэзии (Пушкин, Блок, Есенин, Маяковский, Симонов, Твардовский, Щипач„в и др.). А. был инициатором, постановщиком и осн. исполнителем лит.-муз. композиций произведений зап. классики ("Пер-Гюнт" Ибсена, "Эгмонт" Г„те, "Арлезианка" Доде, и др.). Иск-во А. отличалось глубоким проникновением в замысел произведений, лиризмом, лаконичностью и точностью выразит, средств. А. снимался в кино (Гарри Смит - "Русский вопрос", Ст. пр. 1948, и др.). В„л педагогическую работу (курс мастерства художественного слова в Театральном училище им. Щепкина).

С о ч.: Искусство художественного слова, М., 1954. Лит.: Ф а л ь с к и и В., Всеволод Николаевич Акс„нов, М., 1956. Ев. Г.

АКСЕР(Axer), OTTOH(p.3.VIII. 1906)- польский театральный художник, живописец и график. В 1930 окончил Академию изящных иск-в в Кракове. В 1932-37 работал в Городском т-ре во Львове (оформил "Тр„хгрошовую оперу" Брехта, и др.), в 1937-39 - в Городском т-ре в Лодзи ("Небожественная комедия" Красинского, и др.), в 1945-49 - в Т-ре Войска Польского в Лодзи ("Отелло" Шекспира, "Игра с ч„ртом" Дрды). В Польском и Современном театрах Варшавы А. создал декорационное оформление спектаклей: "На дне" (1949), "Горе от ума" (1951); "Мария Стюарт" Словацкого, "Маскарад" Лермонтова (оба в 1958). "Дом Бернарды Альбы" Гарсиа Лорки (1959). А. принимал участие во многих постановках реж. Л. Шиллера, после его смерти работает с реж. Э. Аксером. Р. В.

AKCEP (Ахег), Эрвин (р. 1. I. 1917) - польский режиссер. По окончании Гос. ин-та театр. иск-ва в Варшаве (ученик Л. Шиллера), в 1939-41 работал в Польском т-ре во Львове, в 1945-49 был режиссером и художеств. руководителем Камерного т-ра в Лодзи. С 1949 работает в Современном т-ре в Варшаве (в 1955-57 одновременно возглавлял Национальный т-p в Варшаве).

А. уделяет особое внимание постановкам совр. произведений нац. драматургии. Среди его пост. в Современном т-ре: "Немцы" Кручковского (1949), "Обычное дело" Тарна (1949), "Карточный домик" Зегадловича (1953), "Тревожное дежурство" Лютовского (1955). А. работает также над классич. драматургией: "Двенадцатая ночь" (1950, Современный т-р); "Кордиан" Словацкого (1956, Национальный т-р) и др. Среди пост. пьес совр. зарубежных драматургов: "Амфитрион 38" Жироду (1947, Камерный т-р в Лодзи), "Наш город" Уайлдера, "Бидерман и поджигатели" Фриша (1957, 1959, Современный т-р), "Мухи" Сартра (1957, Национальный театр). В 1949-50 поставил спектакли "В одном городе" Софронова, "Мещане" (оба в Современном т-ре). С 1947 препода„т в польских театральных школах (Лодзь, Варшава). Сотрудничает в журнале "Театр" ("Teatr"), пишет фельетоны по вопросам т-ра (сб. фельетонов А. за 1952-54 издан в 1955).

С о ч.: Pare uwag o inscenizacji, "W pewnym miescie", "Teatr", 1950, ј2-4; Listy ze sceny,Warsz., 1955-57. Лит.: Tarn A., Lekcja warsztatu scenicznego, "Teatr", 1951, ј l; M a s l i n s k i J., Poemat sceniczny o Janie Kochanowskim, "Teatr", 1952, "N" 18; "Kordian" Juliusza Slowackiego w Teatrze Narodowym w Warszawce, "Teatr",1956, .No 10;

N atanson W., O przewodni motyw "Kordiana", "Teatr", 1950, ј13; Kijowski A., Pewien podchorazy zwariowal czyli "Kordian" w Teatrze Narodowym, "Teatr", 1956, ј14;

(т r u d a J., Rozprawa o teatrze wspolczesnym, "Teatr", 1958, ј 16. P. B.

АКСЙРОВ, Залимхан Алиевич (р. 1919) - кабардинский советский драматург. В 1940-47 - актер Кабардинского т-ра (г. Нальчик). Драматургич. деятельность начал в 1942. Автор драматич. поэмы "Песнь о Даханаго" (1942, нов. пост. 1957), построенной на основе сказания нартов, пьес: "Лашин" (1946), "С восходом солнца" (1952) о строительстве социализма в Кабардино-Балкарии, "Кызбурун" (1954) о трагич. судьбе кабардинской женщины в эпоху феодализма, борьбе народа против угнетателей - князей и иноземных захватчиков, "Не поверили" (1956) и др. Многие пьесы А. пост. в кабардинском т ре. Е, Ж.

АКТ (от лат. actus - действие) - 1) Законченная часть драматического произведения или театрального представления. В театре А. обычно разделяются перерывами (антрактами). А. может дробиться'на более мелкие части (явления, эпизоды, сцены, картины).

Деление спектакля на 5 А. впервые было осуществлено в театре Др. Рима (в др.-греч. драме действие продолжалось непрерывно, перемежаясь выступлениями хора). Пятиактное деление затем перешло в европ. драматургию эпохи Возрождения и классицизма (исключение составлял испанский т-р, в к-ром было принято деление пьесы на 3 А.- хорнады). Драматургия последующих эпох имеет от 1 до 5 А. В классич. т-ре ряда стран Востока (Китай, Япония, Индия, Иран и др.) пьесы имеют десятки А.

2) В Англии, в т. н. Елизаветинском т-ре, А. называлась музыка между отдельными частями пьесы. Д. Шн.

АКТЕ (Achte), Лоренц Николай (25. V. 1835-18. IV. 1900) - финский композитор, артист оперы (баритон), дириж„р, педагог и музыкально-общественный деятель. Один из основоположников фин. оперного иск-ва. Муж певицы Э. Ш. Акте. В 1868 основал в Хельсинки постоянный симф. оркестр (Академич. оркестровое об-во), в 1869 принял участие в создании Финского клуба, драм. отделение к-рого явилось основой первого фин. нац. т-ра (1872). В 1870 А. исполнил в пост. клуба партию графа Луны в "Трубадуре" Верди - первом оперном спектакле на фин. языке. В 1873 А. организовал при т-ре оперное отделение. В 1873-79 дирижировал оперными спектаклями. Выступал также как певец, исполнял ведущие баритоновые партии в операх "Лючия ди Лам-мермур" и "Лукреция Борджиа" Доницетти, "Норма" Беллини, "Фауст" Гуно и др. А. принадлежит также ряд симф. произв. и педагогич. трудов. Выступал как певец и дириж„р в концертах.

Лит.: A s p e l i n-H a a p k у 1 a E., Suomalainen Teatteri ja Oopera, Helsingf., 1908. Л. С., С. Л.

Предыдущая страница Вернуться к оглавлению Следующая страница

© 2000- NIV