Театральная энциклопедия
(страница 386)

СЕЙФУ ДЛИН, Сакен (май 1894- 9. X.I 939) - казах. сов. писатель, драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1918. Первую пьесу "Путь к счастью" написал в 1917. Автор пьесы "Красные соколы" (1920) - первой революционной драмы в казахской советской лит-ре. Пьеса эта широко вошла в репертуар т-ров Казахстана и самодеятельных коллективов В 1937 С. был незаконно репрессирован, реабилитирован посмертно. Наз. Ш.

СЕЙФУ ЛЛИНА, Лидия Николаевна [22. Ill (3.IV). 1889-25.IV.1954] - рус. сов. писательница. В 1906 была учительницей, в 1909-14 выступала как актриса в провинции. Лит. деятельность начала в 1921. В 1925 написала повесть "Виринея", к-рую затем инсценировала (совм. с В. Правд ухиным). Пьеса, поев. жизни сибирского села в первые годы революции, была пост. в т-ре им. Вахтангова в 1925 (реж. А. Д. Попов, Виринея - Алексеева, Павел Суслов - Щукин). Это сценич. произв. о героях совр. деревни вошло в историю сов. т-ра. Др. пьесы: "Ч„рный яр" (1931, совм. с В. Правдухиным), "Попутчики" (1932, Т-р б. Корш). Соч.: Виринея, М., 1959. Лит.: Головашенко Ю. А., Героическое начало в советской драме, Л., 1957. Я. Мор.

СЕКАР-РОЖАНСКИЙ (наст. фам. - Р о ж а н-ский), Антон Владиславович [6(18).V.1863-28.1. 1952] - рус. артист оперы (лирико-драматич. тенор). В 1891 окончил Петерб. консерваторию по классу С. И. Габеля. С того же года выступал в оперных т-рах Ростова-на-Дону, Харькова, Тифлиса. В марте 1896 С.-Р. успешно дебютировал в Мариинском т-ре, но оставил Петербург и поступил в мае того же года в труппу Моск. частной рус. оперы. В 1910-14 выступал в Сибири. С.-Р. обладал мощным голосом, особенно хорошо звучавшим в среднем регистре. Недостатки исполнения артиста (плохая дикция, неточности интонирования) искупались благородной, эмоциональной игрой, пылкостью темперамента. С.-Р. заслужил высокую оценку Римского-Корсакова как первый исполнитель партий в его операх: Садко (о. п., 1898), Лыков ("Царская невеста", 1899); композитор написал для С.-Р. вставную арию Гвидона в 3-м действии "Сказки о царе Салтане" (1900).

Др. партии: Голицын ("Хованщина"), Самсон ("Самсон и Далила" Сен-Санса), Рауль ("Гугеноты"), Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно), Тангейзер.

В 1914-19 С.-Р. был проф. Моск. консерватории. В 1920 уехал в Польшу, был проф. Варшавской консерватории.

Лит.: Шкафер В. П., Сорок лет на сцене русской оперы. Воспоминания 1890-1930 гг., Л., 1936; Р и м с к и й-Корсаков Н. А., Летопись моей музыкальной жизни, М., 1955; Левик С. Ю., Записки оперного певца, М., 1955, 2 изд., М., 1962. Б. Яг.

С‚КВИЛЛ (Sackville), Томас (1536-1608) - англ. поэт и драматург, гос. деятель. С 1598 - лорд-хранитель печати. В лит. произведениях пытался разрешить прлитич. проблемы. В 1563 совм. с юристом Т. Нортоном написал первую англ. "правильную" трагедию "Горбодук". По своей форме и мрачному трагизму "Горбодук" - подражание трагедиям Сенеки. В основе сюжета - легендарная история об англ. королек Горбодуке, к-рый разделил царство между детьми, что привело его к гибели, а страну - к разорению. Показывая гибельные последствия феодальной раздробленности государства, пьеса утверждала идею единой монархии, власти.

Лит.: Сторожен ко Н., Предшественники Шекспира, СПБ, 1872; G h amber s E. K., The Elisabethan stage, v. 2, Cambr., 1923. А. Б.

СЕКЕЙ (Szekely), Михай (8.V. 1901- 22. III. 1963)- венг. артист оперы (бас). Нар. арт. ВНР (1949). Пению обучался в Будапештской консерватории. С 1923 - солист Будапештского оперного т-ра. С большим успехом гастролировал вомн. европ. странах, в СССР (1951) и США. Дважды лауреат пр. Кошута.

Партии: Тиборц ("Банк-бан" Эркеля), Зарастро, Лепо-релло ("Волшебная флейта", "Дон Жуан"), Филипп ("Дон Карлос" Верди), Погнер, Герман ("Нюрнбергские мейстерзингеры", "Тангейзер" Вагнера), Борис, Досифей ("Борис Годунов", "Хованщина"), Кончак ("Князь Игорь") и др. С.известный исполнитель партии Синей бороды в опере "Замок герцога Синей бороды" Бартока.

Лит.: Albert I., Szekely Mihaly, "Muzsika", 1961, 5 sz.; B r e n e r J., Szekely Mihaly 40 eves operai jube-leuma, там же, 1962, ј 3; S z e n t h e g y i I., Bucsu Szekely Mihalytol, там же, 1963. ff, Дубр.

СЕКСТЕТ (нем. Sextett, от лат. sex - шесть) - 1) ансамбль из 6 музыкантов-исполнителей (инструменталистов или вокалистов). 2) Муз. произв. для 6 инструментов либо вок. соч. для 6 певч. голосов. Инструментальный С., как и квартет,- один из видов камерной музыки. Вок. С. встречается гл. обр. в операх, где является одной из муз.-драматургич. кульминаций действия (С. в "Дон Жуане" Моцарта, два С. в опере "Галька" Монюшко). С. как разновидность танц. ансамбля встречаются и в балетах (С. в "Спящей красавице"). Р. Л.

СЕЛИВАНОВ, Петр Иванович [р. 11(24).VI.1905]-рус. сов. артист оперы (лирич. баритон). Нар. арт. РСФСР (1951). В 1931 окончил Центр, техникум театр. иск-ва (ныне - ГИТИС). Работал в Свердловском т-ре оперы и балета и в Моск. муз. т-ре им. Немировича-Данченко. В 1932-59 - солист Большого т-ра (дебютировал в партии Валентина - "Фауст"). Гастролировал во мн. городах Сов. Союза и за рубежом (ГДР, Польша, Франция, Норвегия). Обладает красивым и сильным голосом. Исполнение С. отличается чистотой интонации и ч„ткостью дикции.

Партии: Онегин, Елецкий, Мазепа; Роберт ("Иоланта"), Шакловитый, Цыган ("Хованщина", "Сорочинская ярмарка" Мусоргского), барон Клодт ("Броненосец ,, Пот„мкин"" Чиш-ко), Евгений Листницкий ("Тихий Дон"), Трубецкой ("Декабристы" Шапорина), Митрич ("Никита Вершинин" Кабалевского), Ваня Яркин ("От всего сердца" Жуковского), Мурман ("Абесалом и Этери" 3. Палиашвили), Дон Жуан, Альмавива (о. п., "Свадьба Фигаро" Моцарта), Фигаро ("Севильский цирюльник"), Жермон ("Травиата"), Биберах ("Банк-бан" Эркеля) и др. А. Ив.

СЕЛЬВЙНСКИИ, Илья Львович [р. 12(24).X. 1899] - рус. сов. поэт и драматург. Чл. Коммуни-стич. партии с 1941. В 1923 окончил юридич. ф-т Моск. ун-та. Печатается с 1915. В 1926-30 возглавлял лит. группу конструктивистов, нек-рые принципы к-рой отразились на первом драматургич. произв. поэта - трагедии "Командарм 2" (1929, Т-р им. Мейерхольда). Драматич. конфликт этой пьесы был построен на столкновении революционной целесообразности со стихийным героич. порывом масс, приводящим к гибели мн. бойцов. В пьесе "Умка - белый медведь" (1935, Моск. т-р Революции; Умка - Д. Н. Орлов) С. показывает пробуждение человеческого достоинства в невежественных и забитых людях. В 1944-57 С. созда„т цикл "Россия", куда входят трагедии: "Ливонская война" (1944), "От Полтавы до Гангута" (1956, Воронежский т-р), "Большой Кирилл" (1957, Т-р им. Вахтангова). Стремление к философскому осмыслению эпохи С. воплощает в романтически припод-яятых стихотворных трагедиях.

Др. пьесы: "Пао-Пао" (1931), "Рыцарь Иоанн" (1937), "Орла на плече носящий" (1940), "Генерал Брусилов" (1943, Ярославский т-р), "Читая Фауста" (1947-52). С.- автор переводов: с казахского - "Енлик и Кебек" Ауэзова, с венгерского - "С завязанными глазами" И. Фейер (1959, Моск. т-р им. Ленинского комсомола), "Человек выше своей судьбы" (1962, Т-р им. Луначарского, Петропавловск-на-Камчатке).

Соч.: Лирика и драмы, М., 1947; Трагедии, М., 1952;

О трагическом и трагедийном, "Звезда", Л., 1954, ј 3; Драматург и театр. "Театр", М., 1958, ј 5; "Театр поэта", М., 1965.

Лит.: Кедрина 3., Исторические трагедии И. Сель-винского, в кн.: Литературно-критические статьи, М., 1956;

Огнев В., Илья Сельвинский - автор трагедии, "Театр", 1960, ј 5; М а л ю г и н Л., Сельвинский-драматург, "Рабочий и театр". Л., 1936; ј 2; О с н о с Ю., Советская историческая драматургия, М., 1947; Головашенко Ю., Героика гражданской войны в советской драматургии, Л 1957, с. 184-87, 321-22. С. Г.

"СЕЛЬСКАЯ ЧЕСТЬ" ("Cavalleria rusticana") - опера П. Масканьи, либр. Дж. Тарджони-Тоццетти и Г. Менаши по о. п. Дж. Верги. Пост. 17 мая 1890, т-р "Костан-ци", Рим (Туридду - Станьо, Сантуцца - Беллинчони). Опера ставилась в т-рах мн. стран.

В России пост. 5 марта 1891 на итал. языке, Москва (дириж„р Бевиньяни; Туридду - Мазини, Сантуцца - Литвин, Альфио - Колетти). На рус. яз. пост. 18 янв. 1893, Мариинский т-р (пер. М. Иванова, дириж„р Направник, худ. Андреев; Туридду-Н. Фигнер, Сантуцца-М. Фигнер, Альфио - Чернов, Лола - Славина и Долина, Лю-чия - Пильц). Опера входила в репертуар Мариинского т-ра до 1905. В 1903 пост. Новым т-ром, Москва (Туридду - Южин, Сантуцца - Эйген и Куза, Альфио - Гончаров, Лола - Азерская, Лючия - Шперлинг).

На сов. сцене пост. 23 февр. 1923, Свободная опера Зимина, Москва (дириж„р Багриновский, реж. Просторов, худ. Маторин; Туридду - Курганов, Сантуцца - Владимирова и Панкратова, Альфио - Головин, Лола - Франков-ская, Лючия - Евгеньева). 5 марта 1957, Большой т-р (дириж„р Небольсин, реж. Шароев, худ. Клементьев, хормейстеры Рыбнов и Савва; Туридду - Ильин, Сантуцца - Покровская, Альфио - Галкин, Лола - Леонова, Лючия - Корнеева). Пост. в др. городах Сов. Союза: Челябинск (1958), Одесса, Ереван (1959).

Издания: "С. ч." - клавир под назв. "Деревенское рыцарство", М., Гутхейль, [1890]. 77. Гр.

СЕЛЬСКИЕ ДИОНИСИИ - см. Дионисии. CEMAHOBA, Людмила Викторовна (р. 4. V. 1928)- сов. артистка балета. Нар. арт. Арм. ССР (1963). В 1947 после окончания Ленингр. хореография, уч-ща была принята в балетную группу Т-ра оперы и балета им. Спендиарова (Ереван).

Партии: Одетта-Одиллия, Раймонда, Жизель, Китри;

Хандут ("Хандут" Спендиарова), Золушка; Смерть ("Героическая баллада" Бабаджаняна), Девушка ("Голубой ноктюрн" Оганесяна) и др.

СЕМАШКО, Семашкова (Siemaszkowa; урожд. Серпиньская; Sierpinska), Ванда (30. Х II.1867-6.VII 1.1947) - польская актриса, режиссер и театр. деятель. В 1887 дебютировала в Кракове в роли Хеленки ("Чудак" Маньковского). Затем выступала в т-рах Варшавы, Познани, Лодзи. В 1906- 1919 играла на сцене Львовского т-ра. В 1920-22 руководила т-ром в г. Быдгощ. В 1924-26 работала в США, возглавляя польскую театр. студию в Чикаго, выступала в разл. городах (Нью-Йорк, Детройт и др.). После освобождения Польши от фашистских оккупантов в (1944) руководила т-ром в г. Жешув.

С большим драматизмом и одухотвор„нностью исполняла роли в пьесах Ю. Словацкого (Саломея - "Горштынский", Амалия - "Мазепа", Юдифь - "Кс„ндз Марек"), достигла высокого трагизма в роли г-жи Роллисон ("Дзяды" Мицкевича), передавала своеобразный поэтич. строй образов пьес С. Выспянского (Мария - "Варшавянка", Ванда - "Легенда", Евдоха - "Судьи"). В числе лучших ролей С. также:

Джульетта ("Ромео и Джульетта"), Дездемона ("Отелло"), Иоанна ("Орлеанская дева" Шиллера), роли в пьесах совр. С. драматургов: Ибсена (Гедда Габлер - одноим. драма), Запольской (Анна - "Тот"), Киселевского (Юлька - "В сетях") и др. В 1945 С. создала образ Марфы Петровны ("Русские люди"),' исполненный большой внутр. силы. Снималась в кино.

Лит.: Jubileusz 40-Iecia pracy scenicznej, Lwow, 1927;

Czterdziesci piec lat pracy scenicznej i obywatelskiej,Wandy Si-emaszkowej. Lwow, 1932; Jubileusz 50-letniej pracy artyztycz-nej, Wanda Siemaszkowa, Katowice, 193 7'Dabrowski S., Wanda Siemaszkowa, "Teatr", 1947, ј 9. Б. Рос. - "СЕМ‚Н КОТКб" -опера С. С. Прокофьева, либр. В. П. Катаева и композитора по повести В. П. Катаева "Я сын трудового народа". Пост. 23 июня 1940, Оперный т-р им. Станиславского, Москва (дириж„р Жуков, пост. Бирман, реж. Степанова, худ. Тышлер, хорм. А. Степанов; Сем„н Котко - Воскресенский, Софья - Малькова, Ткаченко - Панчехин, Ременюк - Николау, Микола - Якушенко, Цар„в - Бушуев, Фрося - Аверкиева, Любка - Капи-нос). В 1960 пост. Пермским т-ром оперы и балета (дириж„р Шморгонер, пост. Петрова, худ. Вавра, хорм. Рогова; Сем„н Котко - Сыроватко, Ткаченко - Бойкиня, Ременюк - Попов, Софья - Дроздова, Фрося - Склизкова, Любка - Воскресенская). 1960, Т-р оперы и балета им. Кирова (дириж„р Ельцин, пост. Товстоногова, реж. Киреев, худ. Мандель, хорм. Мурин; Сем„н Котко - Гаврилкин и Пучков, Ткаченко - Кривуля и Ярошенко, Ременюк - Морозов и Константинов, Софья - Максимова и Малий, Люба - Пономар„ва и Ф„дорова, Микола - Бугаев, Кравцов и Стрежнев, Цар„в - Соловь„в, Лаптев и Топориков, Фрося - Перла-сова). 1964, Т-р оперы и балета им. Палиашвили (дириж„р Димитриади, пост. Михайлова, худ. Золотар„в). Опера была пост. также в Чехословакии (Брно, 1959).

Издания: "С. К." - клавир, М., Музгиз, 1960. н. г р.

СЕМ‚НОВ, Виктор Александрович [4(16). XII. 1888-13.IV.1944] - рус. сов. артист балета и педагог. Засл. арт. РСФСР (1939). В 1912 окончил балетное отделение Петерб. театр. уч-ща (класс М. К. Обухова) и был зачислен в кордебалет Мариинского т-ра. В 1917 перевед„н на положение первого танцовщика. Технически сильный танцовщик, С. исполнял ведущие партии в классич. балетах: Альберт ("Жизель"), Таор ("Дочь фараона" Пуни), Зигфрид и Голубая птица ("Лебединое озеро", "Спящая красавица") и др. В 1913-31 преподавал классич. танец в Петерб. театральном училище (позднее Ленинградское хореографическое училище); в 1931-36 - репетитор балетной труппы Большого театра (Москва) и преподаватель Московского хореографического училища. В 1939-44-педагог Ансамбля песни и пляски Советской Армии им. А. В. Александрова. Выдающийся педагог, С. вн„с большой вклад в развитие традиций русской школы классического танца.

Лит.: Борисоглебский М. [сост. ], Материалы по истории русского балета, т. 2, Л., 1939, с. 235. Г. Ш,

СЕМ‚НОВА, Екатерина Александровна (1821-1906) - рус. певица (лирико-колоратурное сопрано). Обучалась пению в Петерб. театр. уч-ще у Солива. В 1841- 1847 пела на сцене петерб. оперного т-ра, в 1847-64 - на сцене Большого т-ра в Москве. Обладала выразит, голосом красивого тембра и ярким сценич. дарованием. Создала глубоко проникновенные образы во мн. операх рус. композиторов. Была одной из первых исполнительниц партии Людмилы, первой исполнительницей партии Эсмеральды (о. п. Даргомыжского, 1847), партии Наташи в первой моск. постановке оперы "Русалка" (1859). Выступала почти во всех моск. пост. опер А. Н. Верстовского.

Лит.: Вольф А. [сост.], Хроника Петербургских театров, СПБ, 1877, ч. 1, с. 98, 106; "ЕИТ". Сезон 1907-1908, СПБ, вып. 18, с.'289; Яковлев Вас., Московская оперная сцена в сороковых годах, "Временник русского театрального об-ва", 1924, ј 1, с.Ill-12.

СЕМ‚НОВА, Екатерина Сем„новна [7(18).XI. 1786-1(13).III.1849] - рус. актриса. Дочь крепостной крестьянки. Окончила Петерб. театр. уч-ще; ученица И. А. Дмитревского. Ещ„ будучи воспитанницей уч-ща, в 1803 дебютировала на сцене придворного т-ра в роли На-нины (о. п. Вольтера). Обучалась игре и декламации у А. А. Шаховского, сторонника классицистской школы игры, позднее проходила роли с Н. И. Гнедичем, близким к декабристам, их театр. эстетике. Выступая первоначально в сентимента-листских пьесах (Наталья, Софья - "Корсиканцы" и "Примирение двух братьев" Ко-цебу, и др.), С. обратила на себя внимание трогательностью, грацией, искренностью исполнения. В 1805 после выступления в роли Зафиры ("Росслав" Княжнина) была зачислена в труппу петерб. т-ра.

Решающую роль л развитии дарования актрисы сыграли появившиеся в 1810-х гг. трагедии В. А. Озерова. Первый серьёзный успех С. принесла роль Антигоны ("Эдип в

Афинах" Озерова, 1804). В последующие годы в трагедиях Озерова С. исполнила роли Моины ("Фингал"), Ксении ("Димитрий Донской"), Поликсены (о. п.) и др. С. обладала замечат. данными для исполнения трагедийных ролей - величественной красотой, чистым, звучным, приятного тембра голосом, пластикой движений и жестов. В 1808 во время приезда в Петербург знаменитой франц. актрисы Жорж между ней и С. возникло своеобразное соревнование, завершившееся триумфом рус. актрисы. Уже в этот период в иск-ве С. проявлялись признаки нац. своеобразия рус. трагич. школы: эмоциональность, искренность, глубина содержания, гуманизм. Отмечая самобытность дарования актрисы, А. С. Пушкин писал о ней: "Одаренная талантом, красотой, чувством живым и верным, она ,образовалась сама собою... Игра всегда свободная, всегда ясная, благородство одушевленных движений... и часто порывы истинного вдохновения, вс„ сие принадлежит ей и ни от кого не заимствовано" ("Мои замечания об русском театре", см. Полн. собр. соч., т. 7 1958, с. 9-10).

Творчество С. как выдающейся рус. трагич. актрисы формировалось под влиянием прогрессивных творч. тенденций эпохи, нашедших сво„ выражение в эстетике декабристов. После образов в драматургии Озерова, проникнутых в исполнении С. лирической мечтательностью, она показала себя актрисой, способной к созданию сильных, энергичных характеров. В иск-ве С. склонность к поэтич. обобщению, яркая эмоциональность, героич. направленность сочетались с естественностью в выражении чувств, верностью действительности. Свои лучшие роли С. создала в трагедиях Расина - Клитемнестра ("Ифигения в Авлиде"), Гермиона ("Андромаха", 1810), Федра (о. п., 1823); Вольтера - Аменаида ("Танкред"), Меропа, Заира (о. п.); Шиллера - Мария Стюарт (1810) и др. Романтич. направленность творчества С. с особенной силой выявилась в роли Медеи (о. п. Лонжепьера" 1819). В 1820 С. временно ушла из т-ра; вернулась в 1822. В 1826, выйдя замуж за князя Гагарина, изредка выступала в любительских спектаклях.

Лит.: Плетнев, Драматическое искусство г-жи Сем„новой, "Труды Вольного об-ва любителей Российской словесности", 1822, ч. 18; Г н е д и ч Н., Письмо к Б.о переводе и представлении трагедии "Ифигении в Авлиде" Расина, СПБ, 1815; Роди на Т., Русское театральное искусство в начале XIX века, М., 1961; Медведева И., Екатерина Сем„нова. Жизнь и творчество трагической актрисы, М., 1964.

СЕМ‚НОВА, Марина Тимофеевна [p.30.V(12.VI). 1908]-рус. сов. артистка балета. Нар. арт. РСФСР (1951). В 1925 окончила Ленингр. хореографии, уч-ще, ученица А" Я. Вагановой. В 1924, будучи ещ„ ученицей, выступила на сцене в партии Лизы ("Тщетная предосторожность") в спектакле Ленингр. т-ра оперы и балета (ныне им. С. М. Кирова). В 1925-30 работала в этом т-ре, исполняя гл. партии в классич. балетах: Китри ("Дон Кихот"), Одетта-Одил-лия; Никия ("Баядерка" Мин-куса), Аврора; Царь-Девица ("Кон„к-Горбунок" Пуни), Раймонда и др. С 1930 С. - ведущая танцовщица Большого т-ра (Москва).

С творчеством С. связан один из важнейших этапов развития сов. хореографии: в 20-е гг., когда многие деятели балетного театра, ложно трактовавшие новаторство, отрицали классический балет, утверждая, что он не будет понят новым зрителем, виртуозное мастерство С. придавало классическому танцу естественность, непринужд„нность, яркую энергическую силу, глубину идей, внося в характеры и судьбы героинь старых балетов новые социальные акценты. В образах Жизели, Раймонды, Никии, Эсмеральды раскрывался не только трагизм человеческой судьбы, но и страстный протест против несправедливости, неравенства. В 30-е гг. в пору утверждения серьёзного социального содержания балетных сюжетов, когда сов. балет вс„ больше сближался с темами и идеями большой лит-ры, С. утверждала действенность танца. Гармонически горделивый, истинно рус. по характеру и духу танец С. определил исполнение е„ лучшей партии-Одетты-Одиллии. Фантастич. "волшебная" девушка-лебедь была живой, сильной, гордой натурой, существом, созданным для свободы и счастья. Безукоризненная красота пластики С. сближала е„ танец с образами античной скульптуры, для е„ иск-ва была характерна энергичная пол„тность танца, особая устойчивость. Среди др. партий: Маша ("Щелкунчик"), Мирель ("Пламя Парижа"), Жизель, Золушка; Ми-рандолина (о. п. Василенко).

С. удостоена Гос. пр. СССР (1941) за выдающиеся достижения в области хореографич. иск-ва. В 1935- 1936 гастролировала во Франции. Вед„т педагогич. деятельность, с 1953 - балетмейстер-репетитор Большого т-ра.

Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М.-Л." 1950,с. 72-73, 116-17; Богданов-Березовский В., А. Я. Ваганова, М., 1950, с. 53-57; Захаров Р., Искусство балетмейстера, М., 1954, с. 72-80 и др.; "Театр"" 1940. ј 5, с. 51-62, ј 8, с. 94-99; там же, 1962, ј 1, с. 136-40; "Театральная жизнь", 1962, ј 4, с. 16-17, "Театр", 1963, ј 6, с. 81-85. Юр Г.

СЕМ‚НОВА (по сцене - Сем„нова-младшая), Ним-фодора Сем„новна [1788(или1787)-28.Ш (9.IV). 1876] - рус. драм. актриса и артистка оперы (лирич. сопрано). Сестра Е. С. Сем„новой. В 1809 окончила драм. отд. Петерб. театр. уч-ща (по классу А. А. Шаховского). Дебютировала на пе-терб. сцене в 1807 (Милослава - "Днепровская русалка" Ма-урера и Давидова). Начав с ролей "инженю" (Анюта -"Рассудительный дурак" Клушина, 1810, Федра-"Ариадна" Расина, 1811), С. вскоре перешла в оперу (училась пению у К. А. Кавоса и Я. С. Воробь„ва). Сценически одар„нная актриса, С. обладала прекрасной внешностью, была изящна, отлично играла роли светских дам, умела носить костюм. Блестящая театральная карьера С. объяснялась также покровительством знатного мецената (С. была гражданской женой придворного вельможи графа В. В. Мусина-Пушкина). В репертуаре С. преобладали роли во французской комич. опере, мелодраме (роли куртизанок, простушек). В 20-е гг. С. стала исполнять партии в героич. опере. Выступала до 1831.

Партии: Вениамина ("Иосиф Прекрасный" Мегюля, 1813), Амина ("Сомнамбула" Беллини, 1816), Юлия ("Ромео и Юлия" Штейбельта, 1817), Роза-Любовь ("Красная шапочка" Буаль-дь„, 1817), Юлия ("Весталка" Спонтини), Анета ("Жоконд" Изуара), Сервилья ("Титове милосердие" Моцарта, 1817), Анета и Розина ("Сорока воровка", 1821, и "Севильский цирюльник", 1822, Россини), Каролина ("Тайный брак" Чи-марозы, 1822) и др.

Лит.: Арапов П. [сост.], Летопись русского театра, СПБ, 1861 (отдел 3, с 1801 по 1825 год); Каратыгин П., Записки, т. 1, Л., 1929, с. 348-67; Гозенпуд А. А., Музыкальный театр в России, Л., 1959. Е.М.

СЕМ‚НОВА, Юлия Сем„новна (р. 21.III.1928)- рус. сов. артистка балета. Засл. арт. РСФСР (1957). В 1942 окончила хореографич. студию при Бурятском т-ре оперы и балета (г. Улан-Удэ) и была принята в труппу этого т-ра. Дебютировала в партии Марии ("Бахчисарайский фонтан").

Партии: Зарема, Одетта-Одиллия; Лена ("Юность" Чу-лаки), Лауренсия, Эсмеральда; Горхон-Ручейковна ("Красавица Ангара" Книппера), Гэрэн ("Во имя любви" Батуе-ва и Майзеля), Мать ("Цветы жизни" Батуева) и др. С 1964- на пенсии, вед„т педагогич. деятельность в Ин-те иск-в в г. Улан-Удэ. Ст. М.

СЕМИПАЛАТИНСКИЙ ОБЪЕДИН‚ННЫЙ ТЕАТР (Семипалатинский областной объедин„нный драматический т-р им. А б а я) - казах, и рус. драм. т-р. Рус. труппы работали в Семипалатинске с 80-х гг. 19 в. После Октябрьской революции здесь был создан стационарный рус. т-р. В 1934 основан Вост.-Казах, обл. драм. т-р, с 1937 - музыкально-драматический. В 1945 ему присвоено имя Абая. Казах, труппа была Сформирована из участников кружков самодеятельности, затем она пополнилась группой актеров Казах, т-ра в Алма-Ате и местного Т РАМ а.

РЕПЕРТУАР ТЕАТРА

Казах, труппа: "Айман и Шолпан" (1934, 1958), "Ен-лик и Кебек" (1935,1940,1956), "Ночные раскаты" (1938), "Ко-бланды" (1948, 1961), "Каракоз" (1960) Ауэзова, "Абай" Ауэ-зова и Соболева (1945, 1962), "Амангельды" (1937, 1953), "Ко-зы-Корпеш и Баян-Слу" (1938, 1959), "Ахан-Сере и Актокты" (1948, 1957) Мусрепова, "Одна семья" Абишева (1950), "Абай" Айманова и Я. Штейна (по о. п. Ауэзова, 1952), "Миллионер" Мустафина (1950), "Алдар-Косе" (1954), "Вчера и сегодня" (1957), "Баловник" (1960) Хусаинова, "Одно дерево - не лес" (1958), "Единомышленники" (1963) Тажибаева, "Кыз-Жибек" (1938), "Ер-Таргын" (1940, 1947, 1956); "Аршин мал алан" Гаджибекова (1941), "Свадьба в Малиновке" Б. Александрова (1942), "Платон Кречет" (1938), "Русские люди" (1944); "Не вс„ коту масленица" Островского(1948), "Ревизор" (1958); "Назар Стодоля" Шевченко (1954), "Семья Аллана" Мухтарова (1950), "Ш„лковое сюзане" Каххара (1954), "Путь любви" К. Нурмаханова (по повести "Джамиля" Айтматова, 1964).

Рус. труппа: "Слава" Гусева (1937), "Коварство и любовь" (1937, 1945), "Разбойники" (1938), "Бесприданница" (1938, 1946), "Как закалялась сталь" (1939), "На бойком месте" (1940), "Без вины виноватые" (1946), "Бедность не порок" (1951). "Лес" (19 53), "Гроза" (1954), "Последние" (1940), "Егор Булычев и другие" (1950), "На дне" (1956), "Любовь Яровая" (1946, 1959), "Машенька" (1952, 1963), "Платон Кречет" (1948), "Отелло" (1948); "Земной рай" Василева (1953), "Поднятая целина" по о. п. Шолохова (1958), "На рассвете" Писто-ленко (1957), "Абай" Ауэзова и Соболева (1959), "Майра" Тажибаева (1958), "Весенний гром" Зорина (1961), "Свет дал„кой звезды" Чаковского и Павловского (1963), "В день свадьбы" Розова (1964).

В казах, труппе т-ра (1965): нар. арт. Казах. ССР Г. Абдрахманова, С. Кидралин, К. Сакиева, Н. Атаханов, засл. арт. Казах. ССР X. Байрмааов, А. Жан-бырбаев, Т. Исова, X. Ешмуратов, А. Матыбаев, Ж. Сакенова; в рус. труппе: засл. арт. Казах. ССР Н. П. Батурин, И. И. Загвоздкина, Г, И. Пушкар„в и др. Гл. реж. казах. труппы-Б. Омаров. А. Ив.

"СЕМПЕРАНТЕ" (лат. semper ante - всегда впереди) - рус. сов. театр. "С." - т-р импровизации" существовал в Москве в 1917-38. Основатели и руководители - блестящий импровизатор А. В. Быков и талантливая актриса, педагог и режиссер А. А. Л„вшина. Они были лучшими актерами театра "С.". Основатели "С." видели возможность развития театрального искусства в передаче артисту функций драматурга, стремились к современности. Основа творчества т-ра "С." - коллективное создание пьес и спектаклей. на репетициях разрабатывалась схема сюжета-действия, определялась идейная направленность спектакля, осн. черты образов, действенное содержание ролей. В студийный период (1917-20) гл. внимание уделялось попытке осуществления импровизац. спектаклей на совр. тематике. В эти годы здесь шли сатирич. комедии, осмеивающие пороки бурж. об-ва,- "Гримасы" (1919), "Карусель" (1920), "Кровь предков" (1921), "Два", "Красный лев" (оба в 1921). Спектакли ставились на фоне проекций, использовалась "атональная музыка" (композитор В. В. Карнаухова),

В период стационарной работы (1921-32) были пост. спектакли: "Черт„ж котла" о борьбе труда и капи тала; "Воронье гнездо", поев. обличению сектантства, "Воскресенье" о революции 1905, "Ч„рное золото", "Головоногий человек" (по рассказу Ф. П. Глад-* кова).

Коллектив "С." принимал участие в обществ .-поли-тич. кампаниях, т-р часто давал выездные спектакли в рабочих районах Москвы и Подмосковья, в пром центрах страны. Но отсутствие новых интересных сценариев на совр. тему, стремление художеств. руководства "С." сохранить импровизацию в качестве единственной основы создания спектаклей вызвали раскол коллектива и значит, часть труппы перешла в 1933 в Моск. драм. т-р под рук. B.C. Смышляева а "С." (во главе с основателями т-ра) продолжал работу как передвижной т-р. "С." играл гл. обр. старый репертуар. Единственная новая работа т-ра - "Ошибка профессора Воронова" (1935) по сценарию Ра-' вича и Никифорова - о месте старой интеллигенции в строительстве социализма. В 1938 т-р закрылся. Г* С,

"7 ДНЕЙ МКТ" ("Семь дней Московского Камеры ного театра") -рус. сов. еженедельная иллюстрированная театр. газета. Орган Моск. Камерного т-ра. Выходила в Москве с 23 окт. 1923 по апр. 1924 (всего вышло 20 выпусков) В составе редколлегии: А. Я. Таиров, С. Д. Кржижановский, С. С. Игнатов и др. Газета освещала преим. деятельность Камерного т-ра, здесь также помещались статьи о драматургии и т-ре, рецензии. МЛюб

"СЕМЬЯ ТАРАСА" - опера Д. Б. Кабалевского, либр. С. А. Ценина по повести Б. Л. Горбатова Непокор„нные". Пост. 2 нояб. 1947, Моск. муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко (дириж„р Самосуд, пост. Маркова и Златогорова, худ. Волков; Тарас - Канделаки, ЕфросиньяГольдина, Степан - Аникиенко и Юницкий, Назар - Пермяков и Ценин). Во 2-й ред. пост. 1950, Т-р оперы и балета' им. Кирова (дириж„р Хайкин, пост. Шлепянова, худ. Вир-саладзе, хорм. Кропивницкий; Тарас-Яшугин, Ефросинья- Мшанская, Степан - Шашков, Андрей - В. Ульянов,. Антонина - Кашеварова, Настя - Каляда, Назар - Мищенко, Сем„н - Луканин). 1951, Моск. муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко (дириж„р Самосуда режиссеры Баратов и Кемарская, худ. Волков; Тарас -, Канделаки, Ефросинья - Янко, Настя - Юдина, Павлик - Матвеев, Назар - Ценин, Степан - Юницкий, Андрей - Белугин). Пост. в др. городах Сов. Союза: Горький, Саратов," Куйбышев, Свердловск (1951), Рига, Казань, Ташкент, Харьков (1952), Душанбе (19S3). Пост. за рубежом: София (1952L Вроцлав (1954).

Издания: "С. Т."- клавир, М., Муэфонд СССР, 1952,. М., Музгиз, 1955. , Я, Гр СЕМЯТОВА, Марьям Тохтахонновна [р. 9(22) .V. 1916] -уйгурская сов. артистка. Нар. арт. Казах. ССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1942. Деп. Верх. Совета Казах. ССР 4-го созыва. В 1937 занималась в студии при Уйгурском муз.-драм. т-ре в Алма-Ате. В 1935-64 работала в этом т-ре. Выступала в драм. пьесах, муз. драмах и в концертах (была солисткой уйгурского вок.-танц. ансамбля т-ра).

Роли: Гульзара ("Анархан" Садырова и Асимова), Зухра ("Тахир и Зухра" Абдуллаева), Ширин ("Фархад и Ширин" Назыма Хикмета), Баян-Слу ("Козы-Корпеш и Баян-Слу" Мусрепова), Мария Александровна Ульянова ("Семья" Попова) и др.

Лит.: Канапин А. К. и Варшавский Л. И., Искусство Казахстана, Алма-Ата, 1958; Театры Казахстана. Фотоальбом, Алма-Ата. 1961. Б. E.

СЕН-ДЕНЙ (Saint Denis), Рут (наст. фам.-Д ен н и с;

Dennis) (р. 20.1.1878)- амер. танцовщица. В 1906 начала выступать с танцами народов Вост. Азии. Успешно гастролировала в Европе. В 1914 совм. с Т. Шоуном основала "Школу пластики Дени-Шоун". Среди е„ учеников: Ч. Вейдман, известные танцовщицы-М. Грэхем, Д. Хэмфри и др. В отличие от А. Дункан, танцы к-рой основывались на пластике Др. Греции, С.-Д. воспроизводила в танцах ритмо-пластику народов Вост. Азии. Творчество С.-Д. оказало большое влияние на развитие в США ритмико-пластич. танца. С.-Д.- автор биографич. книги ("An unfinished life", 1939).

Лит.: Сидоров А. А., Современный танец, M., 1922, разд.З.с.37-38; S haw n Т., Ruth Saint Denis, pioneer and prophet, S. Francisco, 1920; Brandenburg H., Der moderne Tanz. Munch., 1921. Ham. P.

СЕНЕЗЙНО (Senesino; наст. имя - Франческо Бернард и; Bernardi) (1680-1750) - итал. артист оперы (альт). Один из знаменитых итал. кастратов-певцов 18 в. Пению обучался в Болонье. В 1719 выступил на сцене Придворного т-ра в Дрездене. Здесь его услышал Гендель и пригласил с собой в Лондон, где С. дебютировал в 1720. Пел в операх Генделя "Флори-дант" и "Муций Сцевола". В 1735 возвратился в Италию. Был первым исполнителем мужских гл. партий в операх Генделя: "Оттон", "Флавий" (1723), "Юлий Цезарь", "Тамерлан" (1724),"Роделинда" (1725),"Сципион", "Александр" (1726), "Адмет" (1727), "Кир", "Птоломей" (1728), "Аэпий" (1732), "Орландо" (1733). Св. Г.

CEHEKA (Seneca), Луций Анней (4-65 н. э.) - др.-рим. философ и драматург. Учился в Риме философии, риторике, судебному красноречию. За приверженность республ. идеям и участие в аристократич. оппозиции был сослан имп. Клавдием на о. Корсику. С приходом к власти Нерона (49) вернулся в Рим, стал претором и воспитателем молодого императора. Нерон назначал С. на высокие должности, но впоследствии отстранил его, заподозрив в причастности к заговору. По приказанию императора С. вскрыл себе вены.

С. принадлежат трагедии: "Агамемнон", "Геракл Этейский", "Геракл безумный", "Медея", "Федра", "Эдип, "Фиест", "Троянки", "Финикиянки"; трагедия "Октавия", вероятно, написана неизвестным современником и подражателем С. Это единств, сохранившийся образец претексты. Трагедии С. созданы по мотивам и на материале др.-греч. трагедий. В них также соблюдаются единства места, времени, действия, участвует хор. По своим филос. убеждениям С. принадлежал к стоической школе; проповедь аскетич. морали п идей монотеизма, составляющие гл. содержание его трактатов и писем, проникла и в драматургию. Особенность трагедий С.- углубл„нный психологизм, склонность к патологии. В морально-дидактич. целях С. изображает гибельную силу страстей, побеждающих разум, ("Федра", "Медея"), могущество рока ("Эдип"), иллюзорность счастья ("Фиест"), необходимость освобождения и очищения души. Такая трактовка традиц. тем чаото требует перемещения центр, образов; так, в отличие от Еврипида ("Ипполит"), С. сосредоточивает внимание на переживаниях Федры в о. п., на изображении ненависти в "М'едее". Преувеличенно и односторонне изображаются положит. герои - Геракл, стоически переносящий боль ("Геракл Этейский"), Поликсена в момент казни ("Троянки"). Речь персонажей насыщена афоризмами и сентенциями, часто содержит политич. нам„ки, положения стоицизма. Отдельные сцены трагедий С. не приемлемы для постановки.

Трагедии С. были первыми известными в Европе образцами античной драмы, поэтому они оказали значит, влияние на развитие европ. драматургии. Наиболее заметно это влияние в творчестве Т. К ид а, в нек-рых произв. Шекспира ("Тит Андроник", "Макбет") и Б. Джонсона. Изысканность формы трагедий С., обилие сентенций, патетика привлекли внимание драматургов эпохи классицизма-П. Корнеля, Ж. Расина и др. С. высоко ценил Г. Э. Лессинг.

Соч.: Tragedies. Teste etabli et trad. par L. Heermann, t. l-2, P., 1924-26; в рус. пер.- Трагедии, М.-Л., 1933 (вступ. ст. Н. Ф. Дератани).

Лит.: Варнеке Б. В., История античного театра, М., 1940; История римской литературы, под ред. С. И. Соболевского [и др.], т. 2, М.-Л., 1962. Лид. Ф.

CEHKAP (Szenkar), Эуген (р. 9.IV.1891) - дириж„р. По национальности венгр. Сын органиста и композитора Фердинанда С. Учился музыке у своего отца, а затем в Муз. академии в Будапеште. С 1911 - концертмейстер Будапештской оперы, дириж„р т-ров Праги, Будапешта, Зальцбурга, Франкфурта-на-Майне и др. городов. С 1923-"генеральмузикдиректор" Нар. оперы в Берлине, с 1924 - оперного т-ра в К„льне. В 1934-37, эмигрировав из Германии, жил в СССР, был художеств. руководителем Моск. филармонии. В 1939-49 дирижировал Бразильским симф. оркестром и пост. Муниципального т-ра Рио-де-Жанейро. С 1950 выступает в ФРГ - в театрах Мангейма (1950-52), Дюссельдорфа (1952-56), в "Нем. опере на Рейне" (Дуйсбург и Дюссельдорф; с 1959). , Ал. М.

CEH-JIEOH (Saint-Leon; наст. имя и фам.- Шарль Виктор Артюр Мишель; Michel) (17.IX.1821-2.IX. 1870) - франц. артист балета и балетмейстер, скрипач, композитор и либреттист. Сын танцовщика А. Мишеля. Учился танцам у А. Декомба. 17 лет дебютировал в Брюсселе, затем гастролировал в Германии, Италии, Англии. В 1847 дебютировал в Париже как танцовщик и балетмейстер. С.-Л. был технически сильным танцовщиком-виртуозом, блестяще исполнял классич. и характерные партии. Танец С.-Л. отличался элегантностью и тонким вкусом, пластической орнаментикой, но был лиш„н глубокого содержания. С.-Л. был также скрипачом-виртуозом (в балете "Скрипка дьявола" Пуни танцевал, одновременно играя на скрипке), выступал с сольными концертами, писал музыку и сочинял балетные сценарии. Универсальность дарования и огромная энергия выдвинули С.-Л. в число ведущих деятелей балетного иск-ва в период, когда в зап.-европ. балете наметились признаки упадка. Стремясь завоевать популярность у зрителей, С.-Л. ставил эффектные спектакли, уделял большое внимание танц. технике. Используя фольклор, он обращался к стилизации, проявлял внимание к жанровым эпизодам, юмор его был основан на комедпйности ситуации, а не характеров. С.-Л. был мастером сольных форм, но ему недоставало поэтич. фантазии в пост. танцев кордебалета. В 1859-69 С.-Л. работал в России (дебютировал в Петербурге балетом "Жовита, или Мексиканские разбойники" Лабарра), периодически уезжая в Париж и др. города Зап. Европы. В России С.-Л. ориентировался на реакц. круги рус. общества. Особенно ч„тко это проявилось в одной из наиболее известных пост. С.-Л. "Кон„к-Горбунок" Пуни (1864, Петербург), отказавшись от сатирич. мотива сказки П. П. Ершова, балетмейстер в последнем акте показал единение России под эгидой самодержавия. Ещ„ большему искажению подвергся балет "Золотая рыбка" Минкуса (по Пушкину, 1867, Петербург), не имевший почти ничего общего с первоисточником. Передовые деятели рус. культуры, в т. ч. M. E. Салтыков-Щедрин, Н. А. Некрасов, В. С. Курочкин, беспощадно разоблачали приспособленчество и реакционность деятельности С.-Л. и его последователей.

В России С.-Л. пост. также балеты: "Сальтарелло, или Страсть к танцам" (соч. С.-Л., 1859), "Грациелла" Пуни (1859), "Пакеретта" Бенуа и Пуни (1860), "Се-вильская жемчужина" Пинта и Пуни (1861), "Маркитантка" Бенуа и Пуни (1861), "Фиаметта" Минкуса (1864) и др. В 1869 дирекция имп. т-ров не возобновила контракт с С.-Л. Он вернулся в Париж, где в 1870 пост. свой лучший балет - "Коппелию".

Соч.: La stenochoregraphie, ou l'art d'ecrire prompte-ment la danse..., P., 1852.

Лит.: Слонимский Ю., Мастера балета, Л., 1937, с. 133-167; Красовская В., Русский балетный театр второй половины XIX в., Л.-М., 1963; G u e s t I., The ballet of the Second Empire, v. 1-2, L., 1953-55.

CEH-CAHC (Saint-Saens), Камиль (9.X.1835, Париж, - 16.XII.1921, Алжир) - франц. композитор, пианист, органист, дириж„р, муз. писатель и обществ. деятель. Учился в Парижской консерватории у Ф. Бенуа и Ф. Галеви. Выступал во мн. странах как пианист и дириж„р (в России впервые в 1874). Один из основателей Нац. муз. об-ва (1871). Творчество С.-С. способствовало обновлению и подъ„му музыкальной жизни Франции в 1870-80-х гг., исторически подготавливая деятельность целого поколения франц. музыкантов (Г. Форе, П. Дюка, Э. Шабрие и др.). Лучшие произв. С.-С. отличаются яркой выразительностью мелодий, гармо-нич. изяществом и красочностью оркестровки. С.-С. многое заимствовал из совр. ему нем. музыки, творчество его не свободно от эклектики. Написал оперы "Ж„лтая принцесса" (1872, т-р "Опера комик", Париж), "Серебряный колокольчик" (1877, "Т-р лирик", Париж; 2-я ред., 1914, т-р "Де ла Монне", Брюссель), "Самсон и Далила" (1877, Веймар), "Этьенн Марсель" о вожде восстания парижских ремесленников в 14 в. (1879, "Гран-театр", Лион), "Прозерпина"(1887, т-р "Опера комик"), "Фрпна" (1893, там же), "Асканий" (1890), "Генрих VIII" по Каль-дерону (1893), "Варвары" (1901, все - т-р "Гранд-Опера"), "Елена", поев. певице Н. Мелба (1904), "Предок" (1906, обе Монте-Карло). Наиболее известные оперы С.-С. - "Самсон и Далила" и "Этьенн Марсель" до сих пор сохраняются в репертуаре оперных т-ров.

С.-С. принадлежат также: балет "Жавотта" (1896, "Гран-театр"), музыка к пьесам Софокла ("Антигона", 1893, т-р "Комеди Франсез"), Расина ("Андромаха", 1903,Т-р Сары Бер-нар, Париж) и совр. драматургов, симфонии, концерты, сюиты (в т. ч. "Карнавал животных", в к-рую входит муз. пьеса "Лебедь", получившая известность в хореографич. гост. М. М. Фокина "Умирающий лебедь") и др., хоровые и камерно-инструмент. соч. С.-С. завершил (совм. с П. Дюка) оперу Э. Гиро "Фред егонда" (1895, т-р "Гранд-Опера"), реконструировал музыку Люлли к "Сицилийцу" Мольера (1892, т-р "Комеди Франсез") и др. произв., издавал соч. Рамо. С.-С. - автор муз.-критич. и теоретич. работ, неск. пьес и др.

Лит. соч.: Portraits et souvenirs, P., 1900.

Лит.: Французская музыка 2-й половины XIX в. Сб. переводных работ, вступ. ст. и ред. М. С. Друскина, М., 1938; Р о л л а н Р., Музыканты наших дней, пер. с франц., М., 1938; Кремлев Ю., К. Сен-Санс и его эстетика, "Сов музыка", 1955, ј 6; D a n d e 1 о t A., La vie et l'oeuvre do Saint-Saens, P., 1930; Chantavoine J., C. Saint-Saens p1947. АЛ.М\