Графика (страница 2)

Каталог графических работ Фридриха (Федора) Гросса (1822-1897), крымского художника немецкого происхождения, продолжает серию публикаций уникальных авторских литографий XIX века с видами Крыма из собрания Центрального музея Тавриды. Основой данного издания стал конволют, включавший 51 лист, скомпонованный и переплетенный известным исследователем Крыма Александром Львовичем Бертье-Делагардом. Он входил в графическую коллекцию ученого, которая после его смерти в 1920 году была передана в Таврическую Ученую Архивную Комиссию, пополнив, таким образом, фонды Центрального музея Тавриды. Помимо этого альбома, в настоящем издании представлены отдельные эстампы Гросса с видами Крыма и Одессы. Репродукции литографий в альбоме предваряет статья по истории русской художественной литографии и статья о самом Ф.И.Гроссе. Каждая репродукция снабжена комментариями.

Купить

Альбом "Живописное изображение нравов..." английского художника Дж. О. Аткинсона - важный изобразительный источник, в котором воссоздана во всей своей неповторимости русская повседневная жизнь с ее бытом, заботами, развлечениями, средствами передвижения, народными одеждами и обрядами. Его можно отнести к жанру художественного репортажа о стране, в альбоме преобладают типажно-костюмные зарисовки в виде сценок из народной жизни. В ста гравюрах, публикуемых в издании, ярко проявляется интерес художника к элементам быта и хозяйства, социальным и сословным различиям общества, интерьерам и пейзажу России.
Иллюстрации сопровождаются пояснительными текстами на русском и английском языках, составленными Д. Уокером, в которых нашли отражение особенности понимания иностранцем реалий русской жизни, обычаев, занятий и праздников.
На русском и английском языках.

Купить

Открытки представляют собой репродукции старинных японских гравюр. На обратной стороне каждой открытки небольшой комментарий, относящийся к изображению на гравюре, позволяющий узнать что-то новое о природе и культуре Страны восходящего солнца, о быте и нравах её жителей.
Открытки можно использовать для почтовых отправлений.
Набор из 36 открыток.

Серия: Наборы открыток

Купить

О книге
Это новый арт-проект Алексея Меринова, хорошо знакомого читателям по его очень популярным иллюстрированным кодексам - Трудовому, Уголовному и Гражданскому.

На этот раз для поклонников своего творчества и всех любителей красивых книг художник подготовил иллюстрированный сборник афористичных тостов для доброго застолья. Забавные подписи к каждой иллюстрации никого не оставят равнодушным - эта книга станет отличным подарком не только для любителей застолья и необычных тостов, но и для всех людей с чувством юмора.

Как и Кодексы, книга фактически является подарочным альбомом с яркими цветными иллюстрациями, напечатанными на качественной бумаге.

Для кого эта книга
Это книга для тех, кто любит творчество Алексея Меринова.

Для тех, кто ищет оригинальный подарок.

Для всех, у кого есть чувство юмора и любовь к необычным книгам.

Об авторе
Алексей Меринов - известный художник-иллюстратор, карикатурист.

Алексея можно назвать в полной мере самоучкой: он нигде не учился рисовать. А карьеру своею начинал в строительном управлении, где рисовал плакаты "Не стой под стрелой", "Устал - отдохни!". В начале 80-хх трудился в цыганском музыкально-драматическом театре "Ромэн", где работал бутафором-декоратором. Позже стал художником-постановщиком и поставил на сцене три спектакля.

С 1988 года - главный художник газеты "Московский комсомолец". Проиллюстрировал более двадцати книг. Выпустил свыше десятка альбомов со своими рисунками. Автор арт-проектов "Иллюстрированный Трудовой кодекс Российской Федерации", "Иллюстрированный Гражданский кодекс Российской Федерации", "Иллюстрированный Уголовный кодекс Российской Федерации", "За все хорошее!". Последняя книга - сборник тостов с рисунками Алексея Меринова.

Лауреат премии Союза Журналистов "Золотое Перо", конкурса карикатур "Сатирикон", фестиваля "Золотой Остап", премий журналов "Огонёк", "Смена" и многих других. Отмечен медалью за "Трудовое отличие".
Составитель: Денисова Д.

Серия: Подарочные книги. Манн, Иванов и Фербер

Купить

Плакат Великой Отечественной войны - одно из самых запоминающихся и ярких художественных событий культуры ХХ века. Его убедительность и высокий патриотический пафос во многом объясняются профессионализмом советских художников-плакатистов, их большим жизненным опытом и умением ясно говорить средствами плакатной графики. Сегодня, спустя десятилетия со времени его создания, плакат 1941-1945 годов остался искусством нестареющим, острым, боевым и призывным.
Первым плакатом, расклеенным на стенах домов 23 июня 1941 года, был лист художников Кукрыниксов "Беспощадно разгромим и уничтожим врага!", изображавший Гитлера, вероломно нарушившего Пакт о ненападении между СССР и Германией, и красноармейца, вонзившего штык в его голову. Среди многих искренних работ тех дней - лист В. Корецкого "Наши силы неисчислимы". Плакат нес идею создания единого народного ополчения для борьбы с врагом. Художник обратился к символу русского национального патриотизма - скульптуре Мартоса "Минин и Пожарский", которая на плакате олицетворяла Москву и весь многонациональный советский народ. Тогда же, в июне, В. Корецкий создал композицию "Будь героем!". Этот плакат, увеличенный в несколько раз, был установлен вдоль улиц Москвы, по которым в первые недели войны проходили колонны мобилизованных жителей города. Защитников Ленинграда вел в бой плакат В. Серова "Наше дело правое - победа будет за нами".
Суровые испытания выпали на долю защитников Москвы осенью 1941 года, когда враг вплотную приблизился к столице. В эти дни был создан графический лист, ставший бесспорным шедевром: плакат Н. Жукова и В. Климашина "Отстоим Москву!". Авторы пошли по пути художественного обобщения и придали воину черты народного героя, находящегося на высочайшем эмоциональном подъеме и призывающего отстоять от врага не только столицу, но и свободу всей страны.
События на фронтах войны 1942 года: блокада Ленинграда, приближение врага к Волге, угроза захвата нефтяных промыслов Кавказа, а, главное - оккупация огромной территории, на которой проживали сотни тысяч мирных граждан, поставили перед авторами новые задачи. Художники показали трагедию войны; героями их листов были женщины и дети. Плакат В. Корецкого "Воин Красной Армии, спаси!", впервые напечатанный в газете "Правда" 5 августа 1942 года, вызывал у бойцов ненависть к врагу. Недаром художник Н. Жуков в своей работе "Бей насмерть!", поместил этот плакат на стену дома, который защищал от врага красноармеец-пулеметчик. Бесстрашие, героизм и фронтовое братство советских воинов воспели плакаты Н. Жукова "Немецкий танк здесь не пройдет!", А. Кокорекина "Когда бронебойщик стоит на пути...", В. Корецкого "Самед на смерть идет, чтоб не погиб Семен..." и другие работы 1942-1943 годов.
Победа под Сталинградом продемонстрировала всему миру несгибаемую силу бойцов и мощь Красной Армии, сумевшей противостоять многотысячной немецко-фашистской армаде и отбросить врага от Волги (плакат В. Дени и Н. Долгорукова "Сталинград", 1942). После разгрома врага от художников потребовалось создание жизнеутверждающих работ, которые показали бы встречу освободителей советских городов и сел. Радость матери на плакате Ф. Антонова "Сынок родимый мой! Словами не сказать..." и счастье женщины, обнимающей воина, на плакате В. Иванова "Ты вернул нам жизнь!", явились выражением народной любви и гордости за своих героев.
Творчество В. Иванова наиболее ярко проявилось в листах 1943 года "Пьем воду родного Днепра..." и "На Запад!", которые отличало необыкновенное сочетание героизма и лиричности при создании образов советского воина. До окончательной победы над врагом путь был совсем не близок. В 1944 году художнику Л. Голованову в плакате "Дойдем до Берлина!" удалось создать запоминающийся образ воина. Прототипом улыбающегося богатыря на марше стал реальный герой - снайпер Голосов, фронтовые портреты которого легли в основу знаменитого листа. Бесспорно, самые лирические образы героев войны создал А. Кокорекин. Работы художника готовили советских людей к скорой встрече с героями-воинами (плакат "Воину-победителю - всенародная любовь!", 1944). На плакате В. Корецкого "Не унесут фашистов ноги - добью врага в его берлоге!" пожилой боец с автоматом на груди верит в близость победы и неотвратимости расплаты врага за все причиненные народам страдания.
Известие о победе и окончании войны стало самым знаменательным событием 1945 года. В мае Москва украсилась многочисленными красочными плакатами, выполненными В. Ивановым, В. Корецким, А. Кокорекиным, В. Климашиным, Л. Головановым. Художники прославляли советский народ и его героических воинов. Плакат Великой Отечественной войны под залпы салютующих орудий и радостное ликование победителей торжественно ушел в историю.
Шклярук А.Ф.- составление и текст.

Серия: Тематическая папка

Купить

Плакат Великой Отечественной войны - одно из самых запоминающихся и ярких художественных событий культуры XX века. Его убедительность и высокий патриотический пафос во многом объясняются профессионализмом советских художников-плакатистов, их большим жизненным опытом и умением ясно говорить средствами плакатной графики. Сегодня, спустя десятилетия со времени его создания, плакат 1941-1945 годов остался искусством нестареющим, острым, боевым и призывным.
Знаковой работой, продемонстрировавшей чувство личной сопричастности к происходящим трагическим событиям, стал плакат И. Тоидзе "Родина-мать зовет!". Портретная индивидуальность героини в сочетании с условным красным цветом одежд, символизирующим знамя защитников Отечества, придала этому плакату особую человечность и остроту Среди многих искренних работ первых дней войны - лист В. Корецкого "Наши силы неисчислимы". Плакат, выполненный методом фотомонтажа, нес идею создания единого народного ополчения для борьбы с врагом. Художник обратился к символу русского национального патриотизма - скульптуре Мартоса "Минин и Пожарский", которая на плакате олицетворяла Москву и весь многонациональный советский народ. Тогда же, в июне, В. Корецкий создал композицию "Будь героем!". Этот плакат, увеличенный в несколько раз, был установлен вдоль улиц Москвы, по которым в первые недели войны проходили колонны мобилизованных жителей города. Защитников Ленинграда вел в бой плакат В. Серова "Наше дело правое - победа будет за нами". К мобилизованным новобранцам обратился боец на плакате В. Правдина и 3. Правдиной "Молодежь, в бой за Родину!".
Суровые испытания выпали на долю защитников Москвы осенью 1941 года, когда враг вплотную приблизился к столице. В эти дни был создан графический лист, ставший бесспорным шедевром: плакат Н. Жукова и В. Климашина "Отстоим Москву!". Авторы пошли по пути художественного обобщения и придали воину черты народного героя, находящегося на высочайшем эмоциональном подъеме и призывающего отстоять от врага не только столицу но и свободу всей страны.
События на фронтах войны 1942 года: блокада Ленинграда, приближение врага к Волге, угроза захвата нефтяных промыслов Кавказа, а главное - оккупация огромной территории, на которой проживали сотни тысяч мирных граждан, поставили перед авторами новые задачи. Художники показали трагедию войны; героями их листов стали женщины и дети. Плакат В. Корецкого "Воин Красной Армии, спаси!", впервые напечатанный в газете "Правда" 5 августа 1942 года, вызывал у бойцов ненависть к врагу Недаром художник Н. Жуков в своей работе "Бей насмерть!" поместил этот плакат на стенку дома, который защищал от врага красноармеец-пулеметчик. Бесстрашие, героизм и фронтовое братство советских воинов воспели плакаты Н. Жукова "Немецкий танк здесь не пройдет!", А. Кокорекина "Когда бронебойщик стоит на пути..." и другие работы 1942-1943 годов.
Победа под Сталинградом продемонстрировала всему миру несгибаемую силу и мощь Красной Армии, сумевшей противостоять многотысячной немецко-фашистской армаде и отбросить врага от Волги (плакат В. Дени и Н. Долгорукова "Сталинград", 1942). После разгрома врага от художников потребовалось создание жизнеутверждающих работ, которые показали бы встречу освободителей советских городов и сел. Счастье женщины, обнимающей воина, на плакате В. Иванова "Ты вернул нам жизнь!" явилось выражением народной любви и гордости за своих героев.
Творчество В. Иванова наиболее ярко проявилось в листах 1943 года "Пьем воду родного Днепра..." и "На Запад!", которые отличало необыкновенное сочетание героизма и лиричности при создании образов советского воина. До окончательной победы над врагом путь был совсем не близок. В 1944 году художнику Л. Голованову в плакате "Дойдем до Берлина!" удалось создать запоминающийся образ воина. Прототипом улыбающегося богатыря на марше стал реальный герой - снайпер Голосов, фронтовые портреты которого легли в основу знаменитого листа. Бесспорно, самые лирические образы героев войны создал А. Кокорекин. Работы художника готовили советских людей к скорой встрече с героями-воинами (плакат "Воину-победителю - всенародная любовь!", 1944). На плакате ленинградского художника Н. Кочергина "Советская земля окончательно очищена от немецко-фашистских захватчиков!" боец с автоматом в руках радостно рапортует народу об освобождении родной земли. Он верит в близость победы и неотвратимость расплаты врага за все причиненные народам страдания. Гитлеровская Германия капитулировала, и на плакате В. Иванова "Так оно и будет!" советский воин спокойно закуривает на берлинской площади на фоне поверженного Рейхстага.
В победном мае 1945 года Москва украсилась многочисленными красочными плакатами, выполненными В. Ивановым, В. Корецким, А. Кокорекиным, В. Климашиным, Л. Головановым. Художники прославляли советский народ и его героических воинов. Плакат Великой Отечественной войны под залпы салютующих орудий и радостное ликование победителей торжественно ушел в историю.
Составители6 А. Е. Снопков, П. А. Снопков, А. Ф. Шклярук.

Серия: Тематическая папка

Купить

Эротика - жанр, требующий деликатности и высокого художественного вкуса не только от художника, но и от коллекционера. Именно эти качества отличали Вениамина Худолея, чье собрание включает 1327 эротических книжных знаков. Из них для настоящего издания отобрано более ста пятидесяти. В книгу вошли также статьи Вениамина Худолея "Эротика в экслибрисе" и доктора искусствоведения Дмитрия Северюхина "От поцелуя до "Камасутры"".
Составители: Е.И.Петрова, К.В.Худолей.
Издание на русском и английском языках.

Серия: Альбомы

Купить

Арт-терапия.
Раскраски для взрослых завоевали мир!
Волшебное, вдохновляющее путешествие от дневных забот в мир творчества.

Работы Джоанны Бэсфорд случайно нашла редактор английского издательства LAURENCE KING и обратила внимания на восторженные отзывы в блоге художницы. Так родилась идея создания оригинальной раскраски для взрослых. Выпустив книгу и поверив в успех, издатель не ошибся. За несколько месяцев "Таинственный сад" был продан тиражом более 1 000 000 экз. Настоящим открытием и синонимом успеха стал новый тренд, который определил и новый вид книжной продукции - раскраски для взрослых. Вместе с популярным увлечением, который не случайно называют арт-терапия, мир получил и королеву этого направления - Джоанну Бэсфорд.

Добро пожаловать в Таинственный сад!
Эти изящные ажурные картинки созданы с помощью пера. Вдохни в них жизнь, сделай многоцветными, оживи красками. Это утешение души и удивительная возможность изысканного и стильного творчества. Таинственный сад ждет своего создателя!

"Эти альбомы для творчества, это новая эра " / Los Angeles Times
"Раскраски для взрослых стали бестселлерами " / Lenta.ru
"У альбомов для творчества есть королева - Джоанна Бэсфорд" / New York Magazin

Серия: Книга для творчества и вдохновения

Купить

Великолепный альбом Джоанны Басфорд приглашает в путешествие по Зачарованному лесу. Эти изящные ажурные картинки созданы с помощью пера. Вдохни в них жизнь, сделай многоцветными, оживи красками. Это утешение души и удивительная возможность изысканного и стильного творчества. Зачарованный лес ждет своего создателя!

"Эти альбомы для творчества, это новая эра "
Los Angeles Times
"Раскраски для взрослых стали бестселлерами "
Lenta.ru
"У альбомов для творчестве есть королева - Джоанна Бэсфорд".
New York Magazin
Работы Джоанны Бэсфорд случайно нашла редактор английского издательства LAURENCE KING и обратила внимания на восторженные отзывы в блоге художницы. Так родилась идея создания оригинальной раскраски для взрослых. Выпустив книгу и поверив в успех, издатель не ошибся. За несколько месяцев "Зачарованный лес" был продан тиражом более 1 000 000 экз. Настоящим открытием и синонимом успеха стал новый тренд, который определил и новый вид книжной продукции - раскраски для взрослых.
Вместе с популярным увлечением, который не случайно называют арт-терапия, мир получил и королеву этого направления - Джоанну Бэсфорд.

Серия: Арт-терапия

Купить

Евгений Иванович Чарушин (1901-1965) принадлежал к плеяде талантливых художников, работавших под руководством В.Лебедева и определивших своим творчеством небывалый подъем отечественной детской книги в 1920-1930-х годах. Его призванием была анималистика, он выступал как иллюстратор книг о животных и создал работы, вошедшие в золотой фонд детской книги: "Разные звери", "Вольные птицы", "Щур", "Зверь бурундук", "Детки в клетке", "Валька, Бобка и крольчиха" и другие. Одновременно с этим он проявил себя и как незаурядный писатель для детей, а с середины 1930-х годов - как мастер литографского эстампа. Ему впервые удалось соединить серьезное знание и понимание животных с проникновенным ощущением и выразительной передачей их внутреннего состояния. Книга Э.Кузнецова - не монографическое исследование, а рассказ о жизненном пути художника и о том, что составляло и продолжает составлять ценность сделанного им.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Серия: Детская литература

Купить

Немецкий гравер, художник, арт-дилер и издатель Иоганн Михаэль Селигманн (1720-1762) создал огромное количество иллюстраций для книг по естественным наукам и естественной истории. Он работал с самыми известными учеными своего времени и прославился в Европе.

Серия: Культура и традиции

Купить

В мире, где свадьбы - красные, огонь - зеленый, а долги платят золотом, бесконечное количество изображений вырываются со страниц, изумляя детальностью и прорисовкой!
Вдохните яркую жизнь в черно-белые иллюстрации, нарисованные именитыми фэнтези-художниками, и создайте собственный неповторимый мир литературного феномена - саги "Песнь Льда и Огня".

Купить

"Игра в любовь" - второй стихотворный альбом Елены Циммер. В свойственной ей лаконичной лирико-философской манере снова звучат вечные темы. И сколько бы раз поэты ни говорили о радостях и страданиях, каждый рассказывает свою историю. Строки Елены Циммер то шепчут, то кричат, то спрашивают, то умоляют. А тонкая, витиеватая графика, отражающая любовь к детали, гармонично сочетается с её изящным письмом. В книгу вошли новые стихи, короткая поэтизированная проза и афоризмы.

Серия: Поэтическая библиотека

Купить

Произведения времени Великой Отечественной войны занимают особое место в искусстве XX века - все они объединены едиными настроениями, идеей. Споры о художественной традиции и наиболее актуальном методе - реалистическом или авангардном - отступают на второй план перед значимостью целей изображения. Эти произведения поднимали дух воинов и прославили их подвиги. В альбом вошли живопись, графика, скульптура, плакат, фотогазеты и медали времени Войны. Ефанов, Белкин, Кирпичникова, Мочальский, Мухина, Луганский, Исаева, Русаков, Николаев, Кучумов и многие другие художники вошли в этот сборник.
Все они поделены по темам, например, "Партизанская война", "Все для фронта", "Победители", "Военные письма, заметки". Автор вступительной статьи "Искусство 1941-1945" - Любовь Шакирова.

Купить

Учебник для студентов художественно-графических факультетов педагогических институтов. Книга призвана помочь студентам осмыслить особенности языка различных видов изобразительного искусства и архитектуры для интерпретации художественных произведений мастеров прошлого и современности, а также для использования в собственной художественно-творческой деятельности. Дает возможность познакомиться с важнейшими периодами становления и развития мирового и отечественного изобразительного искусства и архитектуры, понять их специфику, подготовиться к профессионально-педагогической деятельности в области изобразительного искусства.
В учебнике в живой, доступной форме раскрываются сложные философские, психологические, искусствоведческие и педагогические проблемы, связанные с существованием, развитием и восприятием изобразительного искусства, даются рекомендации по деятельности в этой области.
Книга может быть использована студентами художественно-графических, искусствоведческих и культурологических специальностей педагогических институтов, а также преподавателями изобразительного искусства, МХК, литературы, музыки, истории - всеми, кому приходится обращаться к произведениям живописи, графики, скульптуры и архитектуры, - для развития кругозора в области изобразительных искусств.

Серия: Фундаментальный учебник

Купить

Люди издавна используют для своих нужд различные виды трав. В конце XIX века в России вышла книга "Иллюстрированная классификация луговых трав". Автором ее был штаб-ротмистр А. Ю. Лашкарев, и книга оказалась чрезвычайно полезной в аграрной стране.
Для широкого круга читателей.
Составитель: Пантилеева А.

Серия: Культура и традиции

Купить

Издание посвящено книжному искусству одного из ярких, многогранных художников второй половины XX века Ильи Трофимовича Богдеско (1923-2010), автора иллюстраций, оформления и дизайна более ста изданных книг. Многие иллюстративные циклы Богдеско стали классикой книгоиздания: это российская и зарубежная художественная литература. В тексте книги прослеживается творческий путь художника - от студенческих работ на графическом факультете Института им. И.Е. Репина до главного дела жизни и последнего труда - иллюстративного цикла к роману Сервантеса "Дон Кихот".
Издание будет интересно сегодня не только как творческая биография одного из значительнейших российских художников книги, но и как практический материал для специалистов книжного дела, иллюстраторов и дизайнеров, а также для широкой аудитории любителей искусства.

Купить

Книга посвящена двадцати годам русского искусства послеоктябрьского периода - времени необыкновенного высокого и яркого расцвета искусства книги и прежде всего иллюстрации и конструкции изданий художественной литературы. В эти годы сложилась и достигла высокого расцвета школа русской иллюстрации, не имеющая аналогий в мировом искусстве и признанная во всем мире как уникальное явление, оказавшее огромное влияние на книжное искусство Европы и Америки. Целый ряд имен больших художников, целиком посвятивших себя книге, школа деревянной гравюры, не имеющая себе равных русская детская книга остаются по сей день непревзойденным богатством, гордостью России и всего русского искусства.

Купить

Эта книга - "биография" советской книжной графики четырех десятилетий (1936-1980) - времени необыкновенно противоречивого, но яркого расцвета искусства книжной иллюстрации и конструкции изданий художественной литературы. В книге представлен целый ряд больших художников-иллюстраторов и художников-дизайнеров, чьи имена известны не только в России, но и во всем мире.

Купить

Собранные в альбоме гравюры воссоздают облик Армении в полноте ее исторического существования. Этот образ сознательно или бессознательно - в сердце каждого армянина. Его нельзя разделить на части, как территорию государства, или рассеять или уничтожить как население путем геноцида. Он всегда будет напоминать о том, каким величайшим преступлением против человечности и человечества явился геноцид армянского народа в начале XX века.

Купить

"История глазами Крокодила. XX век" - это 12 томов, в которых разговор о прошедшем столетии ведется при помощи карикатур и фельетонов главного советского сатирического журнала "Крокодил".
Четвертый выпуск посвящен периоду истории с 1980 по 1992 годы. Это последняя страница в истории Советского Союза, наполненная яркими и драматическими событиями. Олимпиада-80 и война в Афганистане. Последняя пятилетка и кооперативное движение. Первый съезд народных депутатов и перестройка. Несостоявшийся Союз Суверенных Государств и августовский путч 1991 года. В это время живут и творят историю великие люди: Михаил Горбачев, Борис Ельцин, Алла Пугачева, Аллан Чумак, Владимир Максимов, Рональд Рейган, Егор Гайдар и многие другие. Умирает СССР и появляется новая Россия - на сломе двух эпох рождается масса новых слов. Повсюду слышится: "дефицит", "видео", "кооператив", "ускорение", "рэкет", "хозрасчет", "безалкогольная свадьба". Все это и есть ХХ век - взгляните на него глазами Крокодила.
У "Истории глазами Крокодила. 1980-1992" "звездный" состав приглашенных авторов: Михаил Горбачев, Жорж Нива, Андрей Макаревич, Геннадий Бурбулис, Аллан Чумак, Юрий Куклачев, Артем Тарасов, Валентин Юмашев, Евгений Ясин, Денис Драгунский, Дмитрий Язов, Игорь Иртеньев, Михаил Веллер, Лев Рубинштейн. Кроме того, здесь собраны воспоминания самых разных людей, которым выпало жить в то время и своими глазами наблюдать тектонический сдвиг в истории нашей страны.

Купить

"История глазами Крокодила. XX век" - издание из 12 томов, в котором разговор о прошедшем столетии ведется при помощи карикатур и фельетонов главного советского сатирического журнала "Крокодил". Уникальный архив этого издания дает нам сегодня возможность открыть для себя давно не виданные изображения и тексты. У нас появляется шанс не только улыбнуться, но и всерьез поговорить о веке, в котором многие родились и выросли, о событиях, которые изменили мир.
ЛЮДИ.
Этот том называется "Люди" и рассказывает о героях "Крокодила", попавших на его страницы в период с 1922 по 1937 годы. Мы видим, какие идеи и мысли составляли существо первых лет советской власти, какие образы это принимало в сатирической печати. Ленин, Троцкий, Гитлер, Папанин, Буденный, Станиславский, Вандервельде и даже малоизвестные люди, наподобие слепого поэта Гришина - они и есть ХХ век. Вместе с его женщинами, детьми, привычками, радостями и страхами. Посмотрите на все это глазами Крокодила.
СОБЫТИЯ.
Том "События" рассказывает о заре нового мира - о периоде с 1922 по 1937 годы. Мы видим, что происходило в первые годы советской власти и какие образы это принимало в сатирической печати. НЭП и борьба с оппозицией, воздухоплавание и взяточничество, покорение Севера и первая пятилетка, битва с кулаками и решение полового вопроса - это и есть ХХ век. Посмотрите на него глазами Крокодила.
СЛОВА.
Том "Слова" посвящен рождению и жизни советского языка в период с 1922 по 1937 гг. нэп, стройки, коллективизация. Бурно размножаются неологизмы, аббревиатуры, возникают новые интонации, цветут простонародные обороты и вульгарная речь. "Пикор", "врубовка", "кооптация", "соглашатель", "лишенец", "попутчик", "трамвай", "совдур" - все это и есть XX век. Взгляните на него глазами Крокодила.

Купить

"История глазами Крокодила. ХХ век" - это серия книг, где все события прошедшего столетия описаны с помощью карикатур и фельетонов из главного советского сатирического журнала "Крокодил". Это 12-томное издание, состоящее из четырех выпусков, по три тома в каждом:
первый выпуск - 1922-37 - вышел в ноябре 2014
второй выпуск - 1938-1956 (март 2015-го)
третий выпуск - 1957-1979 (июнь 2015-го)
четвертый - 1980-1992 (сентябрь 2015-го)
Три тома - это "События", "Люди", "Слова". Редакторы и авторы издания отобрали главные события 20 века, людей, которые принимали в них участие, и слова, без которых не понять то время, подобрали к ним карикатуры и фельетоны из архива журнала и написали поясняющие комментарии.
Третий выпуск посвящен периоду с 1957 по 1979 годы. В разгаре конфликт между представителями послевоенного поколения и их отцами, начинается время хиппи. Партия громит диссидентов и современное искусство. Возникают авторская песня и туризм как нацпроект. Это время великих строек и великих людей: Юрия Гагарина и Никиты Хрущева, Аркадия Райкина и Аугусто Пиночета, Булата Окуджавы и Мобуту Сесе Секо, Леонида Брежнева и Корнея Чуковского. Это время оттепели, когда язык улицы смешивается с языком интеллигенции. Когда слова "чувиха" и "башли" звучат так же ярко, как цитаты из Солженицына. Когда слово "коммунизм" звучит чаще, чем приветствия. Это все и есть ХХ век.

Купить

"История глазами Крокодила. ХХ век" - это 12-томная серия книг, где все основные события прошлого столетия показаны через карикатуры и фельетоны главного советского сатирического журнала "Крокодил".
Второй выпуск посвящен тому, что происходило в стране и мире в 1938-1956-м годах.
Это эра Сталина, Вышинского, Гитлера, Черчилля, но также и эра Бориса Пастернака, Давида Ойстраха, Веры Мухиной, Фаины Раневской и многих других.
Это наиболее яркое и драматичное время: "большой террор", Великая Отечественная война, тяжелые послевоенные годы и начало "холодной войны".
Вместе с тем начинается освоение целины, грандиозное строительство Москвы, подъем промышленности, появляются телевидение и персональные автомобили.
Язык в это время развивается крайне активно, пополняясь массой немецких слов, а после войны - дипломатической, уличной и лагерной лексикой.
Выпуск 1938-1956 снабжен звуковой дорожкой: если навести мобильный телефон или планшет на QR-код, то можно прослушать подборку песен 1940-1950-х гг., услышать звуки, шумы и речи политиков того времени.

Купить

Эта книга соединяет в себе историю двух отчасти самостоятельных, но очень тесно между собой сплетенных видов пространственных искусств - графического и книжного. Понятно, что графика и книга - явления родственные и полностью их разделить невозможно.
Судить о книге только по ее взятым в отдельности орнаментам, иллюстрациям, даже шрифтам - то же самое, что судить об архитектуре собора, не касаясь ни его плана, ни конструкций, только по резьбе и росписям, покрывающим стены, по завиткам капителей и статуям в нишах.
Целостное же восприятие художественного строя книги заставляет видеть все ее знаковые, орнаментальные и изобразительные элементы не изолированно, но в определенной связи, в системе композиционно-пространственных, смысловых и функциональных отношений с этим целым - с самой книгой, имеющей собственную, меняющуюся из века в век "архитектуру".
Книга предназначена для студентов учебных заведений, готовящих художников полиграфистов и графиков, а также всех, интересующихся историей искусств.
Автор - Юрий Яковлевич Герчук, московский искусствовед, художественный критик, историк и теоретик, заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Им написано большое количество статей и книг, значительная часть которых посвящена графике и искусству книги.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Купить

Издание знакомит с графикой К.С. Малевича и художников, в начале 1920-х годов входивших в его ближайший круг. В первую очередь это мастера, сотрудничавшие с Малевичем в Витебске в 1919-1922 годах и составившие группу Уновис: Эль Лисицкий, Н.М. Суетин, И.Г. Чашник, В.М. Ермолаева, Н.И. Коган, Л.А. Юдин. В Гинхуке (Петроград - Ленинград) в круг Малевича вошел К.И. Рождественский. Автор рассматривает особенности графической манеры Малевича в сопоставлении с художественными течениями. 1910-1930-х; анализирует воздействие его личности и метода на творчество учеников. Издание адресовано специалистам и широкому кругу читателей.

Купить

Книга рассказывает о камелии и ее многочисленных видах. Родина камелии - Китай и Япония. В Европе камелии появились в XVIII веке. Многочисленные натуралисты выращивали этот цветок, публиковали рисунки новых разновидностей, которые легли в основу издания.

Серия: Культура и традиции

Купить

Карикатура - удивительный жанр, который, подобно шуту в королевской свите, единственный осмеливается говорить правду Хозяину. Языком карикатуры можно рассказать о любых вещах - страшных, смешных, горестных, пугающих. Самая полная энциклопедия обо всех жанрах и эпохах - от каменного века до современности. Самые знаменитые карикатуристы, самые острые и спорные карикатуры всех времен и народов. Все, что вызывало и вызывает жуткий интерес и громкий смех, - в новой книге Антона Кроткова.

Серия: Мост через вечность

Купить

Графика Карла Брюллова меньше известна широкой публике, чем его живописные полотна, и задача данного альбома - познакомить зрителя с тем, что можно назвать своеобразным дневником жизни и творчества великого художника. В графике четче и полнее отразились этапы его жизни, его симпатии и пристрастия, замыслы и их истоки. Мы видим, кроме учебных работ, наброски и варианты к его большим картинам: Последний день Помпеи и другим. Видим в акварелях лица его известных современников и друзей. Здесь же и эскизы к росписям Исаакиевского собора, которые Брюллов выполнял по возвращении па родину в 1835 году. Особый интерес представляют путевые зарисовки Карла Брюллова, выполненные во время поездки по заграничным странам.
Составитель: Андрей Астахов.

Серия: Русская традиция

Купить

Мечтаешь о дальних странах? Хочешь сделать мир ярче? Узнать все о загадочных континентах, удивительных животных и жителях других стран? Легко! Эта книга ждет тебя! Раскрашивай, узнавай, делись с друзьями: готовую картинку можно оторвать по перфорации, повесить на стену или кому-нибудь подарить, вот здорово!

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Иллюстрированное издание знакомит читателей с ярким и значительным явлением в русском искусстве - киноплакатом первой трети ХХ века. Альбом иллюстраций, включающий информацию об истории создания фильмов, к которым выпущены плакаты, предваряет научная статья, посвященная истории возникновения этого вида искусства, его существования в России на переломном этапе ее истории, а также характеру образного решения отдельных произведений. В альбом также входят биографические справки о художниках, представленных в издании, а также биографии лиц, изображенных на портретах

Купить

В настоящем издании впервые предпринята попытка создания полного каталога книжной графики выдающегося художника-гравера XX века Владимира Андреевича Фаворского.
Каталог включает в себя все изданное при жизни Мастера, а также все неосуществленные издания и незавершенные замыслы. Зрительный ряд составляют как известные, так и забытые или впервые публикуемые произведения (всего 182 иллюстрации).
Работа может представлять интерес как для искусствоведов, так и для всех интересующихся искусством гравюры и книги.
Составитель: Л.И. Чертков.

Купить

Эта книга - о силе и красоте несказанного. О внутреннем мире, который всегда больше, чем слова. И о чуде быть услышанным. В ней удивительным образом сплелись эстетика и мудрость, простота и изящество. Ее приятно держать в руках, разглядывать, листать и размышлять... Такие шедевры обладают огромным потенциалом для развития так называемого "эмоционального интеллекта" читателей разных поколений. Подарите себе это бесконечное удовольствие и наслаждайтесь гармонией в ее чистом виде!

Купить

Жан-Жак Семпе - известный французский художник, один из самых знаменитых карикатуристов в мире. Сюжеты для рисунков он черпает из повседневной городской или сельской жизни, из жизни семей, детей, служащих, мечтателей, романтиков и простых людей. Его рисунки яркие, точные, но при этом сентиментальные и трогательные, наполнены тонким чувством юмора. Где-то наивные, где-то смешные, милые и изящные. Автор дружески подтрунивает над нашими каждодневными житейскими ситуациями и заставляет нас улыбнуться, умилиться, посочувствовать незадачливым героям своих картинок, в которых так легко узнать каждого из нас. Рисунки Семпе никогда не оставляют смотрящего без эмоций.

Серия: Альбомы Ж.-Ж.Семпе

Купить

Жан-Жак Семпе - известный французский художник, один из самых знаменитых карикатуристов в мире. Сюжеты для рисунков он черпает из повседневной городской или сельской жизни, из жизни семей, детей, служащих, мечтателей, романтиков и простых людей. Его рисунки яркие, точные, но при этом сентиментальные и трогательные, наполнены тонким чувством юмора. Где-то наивные, где-то смешные, милые и изящные. Автор дружески подтрунивает над нашими каждодневными житейскими ситуациями и заставляет нас улыбнуться, умилиться, посочувствовать незадачливым героям своих картинок, в которых так легко узнать каждого из нас. Рисунки Семпе никогда не оставляют смотрящего без эмоций.

Серия: Альбомы Ж.-Ж.Семпе

Купить

Жан-Жак Семпе - известный французский художник, один из самых знаменитых карикатуристов в мире. Сюжеты для рисунков он черпает из повседневной городской или сельской жизни, из жизни семей, детей, служащих, мечтателей, романтиков и простых людей. Его рисунки яркие, точные, но при этом сентиментальные и трогательные, наполнены тонким чувством юмора. Где-то наивные, где-то смешные, милые и изящные. Автор дружески подтрунивает над нашими каждодневными житейскими ситуациями и заставляет нас улыбнуться, умилиться, посочувствовать незадачливым героям своих картинок, в которых так легко узнать каждого из нас. Рисунки Семпе никогда не оставляют смотрящего без эмоций.

Серия: Альбомы Ж.-Ж.Семпе

Купить

Альбом включает 235 избранных плакатов, созданных за период с 1918 по 1941 год: общественно-политических, агитационно-просветительских, военных и спортивных, издательской, зрелищной и торгово-промышленной рекламы. Опубликованные работы демонстрируют разнообразие авторских художественных приемов конструктивизма, используемых в советском плакате 1920-30-х годов.
Издание на русском и английском языках.

Купить

Отечественный плакат в начале 1920-х годов стремительно обрел оригинальный об лик, выделивший его среди плакатного искусства западноевропейских стран. Композиционные эксперименты с блоками текста, шрифтами, цветом, геометрическими фигурами фотографическими изображениями подвели художников к созданию плаката "новой конструкции". Он не только информировал, просвещал и агитировал, но и "революционно перестраивал" сознание граждан художественными средствами, свободными от излишеств традиционной описательности и иллюстративности. Язык такого плаката был сродни язык архитектурных и книжных экспериментов, литературных и театральных новаций, кинематографического монтажа тех лет.
Первым плакатом "новой конструкции" стала реклама общества "Добролет", исполненная А. Родченко в 1923 году в нескольких цветовых вариантах. Дальнейшее тесное сотрудничество "реклам-конструктора" А. Родченко и поэта В. Маяковского положило начало реализации революционных художественных идей в плакате. Именно советская реклама 1923-1925 годов, созданная усилиями этих мастеров, явилась предтечей политического плаката конструктивизма. Да и сами авторы постоянно подчеркивал; агитационно-политическую значимость их рекламных работ, призывавших всех покупай товары "Моссельпрома", спешить за модными покупками в ГУМ, сосать соски и носить га лоши "Резинотреста" (1923). Увлечение А. Родченко творческим фотомонтажом, докумен тальной и постановочной фотосъемкой позволили мастеру выступить первооткрывателем новой плакатной формы. Вершиной лаконичного воплощения рекламной идеи стал "Ленгиз" А. Родченко с фотопортретом Л. Брик (1925). К бесспорным шедеврам иcпoльзования фотомонтажа принадлежат рекламные киноплакаты современников А. Родченко: А. Лавинского к фильму С. Эйзенштейна "Броненосец "Потемкин" (1926), В. и Г. Стенбергов к доку ментальной ленте Дзиги Вертова "Одиннадцатый" (1928) и С. Семенова-Менеса к фильм;
B. Турина "Турксиб" (1929).
Плакат явился полем для разнообразных творческих экспериментов. Рекламный пла кат С. Сенькина "Я читаю "Крокодил" (1925) объединил фотошарж и лаконичный лозунг Плакат "Реклама в трамвае" ленинградца Д. Буланова демонстрировал агитплощадку для миллионов жителей социалистического города (1927). В плакате лотереи "ОЗЕТ" М. Длугач сделал политическим символом страны изображение "серпа и молота", смонтированное из фотографий, создающих фон для призывно поднятой руки юноши (1930).
1924-1925 годы можно по праву считать временем рождения конструктивистского по литического плаката. Фотомонтаж позволял передать картину реальной жизни, сопоставить прошлое и настоящее страны, показать ее успехи в развитии промышленности, культуры и социальной области. Агитационно-просветительские плакаты, объединившие документальные фотографии с текстовыми "врезками", иллюстрировали страницы биографии Ленина и его заветы. Фотомонтажные плакаты стали наглядными учебными пособиями по истории мирового революционного и профсоюзного движения. Над ними работали А. Родченко. Л. Лисицкий, Г. Клуцис, Л. Наумова, А. Лавинский, Я. Гуминер и ряд других художников. В1927 году серию новых конструктивистских фотомонтажных политических плакатов выполнили художники Г. Клуцис и
C. Сенькин (Г. Клуцис "Без революционной теории не может быть революционного движения").
Фотомонтажный плакат окончательно утвердился в качестве главного средства мобилизации масс в годы первой пятилетки (1928/29-1932). Он демонстрировал могущество развивающейся державы, опорой которой являлось единство народа. Выдающимся образцом стал плакат Г. Клуциса "Выполним план великих работ" (1930). Особое звучание придал ему "уличный" формат в два печатных листа. Поднятая рука работницы на плакате В. Кулагиной символизировала призыв к женщинам-ударницам пятилетки пополнить ряды компартии (1932). В1930 году Г. Клуцис приступил к поиску композиционного решения плакатов с фотопортретом Сталина. Впервые лицо вождя "проступило" сквозь портрет Ленина в плакате "Под знаменем Ленина за социалистическое строительство" (1930). Художник ставит Сталина правофланговым в строе ударников первой пятилетки ("Реальность нашей программы - это живые люди...", 1931). В. Елкин создал коллективный портрет руководства страны и развернул на плакате "Да здравствует Красная Армия - вооруженный отряд пролетарской революции!" грандиозную картину праздничного парада на Красной площади (1932). В начале 1930-х годов ряды последователей художников-конструктивистов пополнили В. Корецкий и В. Гицевич. Они разрабатывали форму плаката, в котором фотографии тонировались и объединялись с рисованным изображением. Выделяется плакат В. Гицевич "За пролетарский парк культуры и отдыха" (1932) и лист В. Корецкого "Советские физкультурники - гордость нашей страны!" (1935), ярко и лаконично отразившие важнейшие идеологические установки тех лет Следует отметить, что в фотомонтажном плакате середины 1930-х годов Г Клуцис, В. Елкин, С. Сенькин, В. Корецкий и другие художники отказались от конструктивистского эксперимента со шрифтами и текстовыми блоками, сосредоточив внимание на изображении. Плакатные лозунги заняли место преимущественно в нижней части листа (Г Клуцис "Да здравствует наша счастливая социалистическая родина...", 1935). Сохраняя оригинальность и выделяясь на общем фоне мирового плаката, о чем свидетельствовали его успехи на международных выставках, фотомонтажный политический плакат утратил свое прежнее господство на улицах городов нашей страны. Огромный пропагандистский опыт художников-конструктивистов оказался востребованным лишь при создании павильонов Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве (открыта в 1939 г.) и национальных экспозиций СССР на выставках за рубежом. Последней работой Л. Лисицкого стал плакат "Все для фронта! Все для победы!" (1942). Один из основоположников отечественного конструктивизма избрал язык плаката 1920-х годов, подчеркнув неизменную роль революционного советского искусства в мобилизации народа для победы над врагом.
Составители: А. Е. Снопков, П. А. Снопков, А. Ф. Шкляров.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Первый шаг в освоении космического пространства, сделанный 4 октября 1957 года, когда Советским Союзом был запущен искусственный спутник Земли, положил начало созданию самого молодого плакатного жанра - космического. Здесь все было наполнено праздником, каковым и являлись успешные полеты сначала спутников, затем космических аппаратов, и в завершение - космических кораблей с человеком на борту. Пионером этого жанра стал художник Валентин Викторов (1909-1981) - непревзойденный мастер декоративных праздничных плакатных композиций. Викторову принадлежит большая часть плакатов 1957-1970 годов, которые всегда можно узнать по четкому графическому рисунку, насыщенному цвету, динамичному построению композиции и точному лозунгу
К космическому жанру прикоснулись также выдающийся мастер сюжетного плаката Леонид Голованов (1904-1980), создавший в 1960 году пророческую работу "Покорим космос!", и художник Константин Иванов (1921-2003), воспевший подвиг собак-космонавтов Белки и Стрелки 20 августа 1960 года ("Человеку путь открыт", 1960).
Наша победа в освоении космоса - полет Юрия Алексеевича Гагарина 12 апреля 1961 года - внесла в плакат портретный образ героя-космонавта. Красочные декоративные работы Валентина Викторова дополнили фотомонтажные плакаты Бориса Березовского (1910-1977) и остро выразительные по композиции плакаты Вадима Беликова (1927-1989). Каждый новый космический полет отражался в работах этих художников ярким оригинальным решением.
В 1960-е годы космическую тему обогатили работы известных мастеров политического плаката: Виктора Иванова (1909-1968), Виктора Корецкого (1909-1998), Михаила Соловьева (1905-1990), Николая Смоляка (1910-1963), Евгения Соловьева (р. 1925), Юрия Кершина (р. 1925) и ряда других художников.
После установления в Советском Союзе ежегодного празднования 12 апреля Дня космонавтики образ первого космонавта Юрия Гагарина стал символизировать этот общенациональный праздник. Художники работали над праздничными плакатами, каждый раз неизменно сохраняя верность изображению фигуры героя. Десятилетие первого полета человека в космос было отмечено выпуском плаката "Космос будет служить людям... Гагарин" (1971), автор которого - Анатолий Якушин (р. 1944) - возвращал всех к тому знаменательному дню, когда бегущие строки телевизионного экрана впервые показали миру знаменитую улыбку героя, находящегося в кабине космического корабля "Восток-1".
Космические плакаты, созданные художниками в те недавние годы, и сегодня пользуются огромной популярностью. Они вселяют бодрость и оптимизм, напоминая всем нам лозунг, звучавший на Красной площади в Москве в незабываемый день 12 апреля 1961 года: "Ура! Космос наш!"
Александр Шклярук
Составители: А. Е. Снопков, П. А. Снопков, А. Ф. Шклярук.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Набор открыток.
Рисованные истории Олега Тищенкова про Кота и его Хозяина.

Серия: Открытки

Купить

В работе даны сведения о разных видах семейства кошачьих. Все, что связано с ареалом и условиями жизни, рассказано в тексте, а прекрасные рисунки Даниэля Жиро Эллиота, художника и ученого, помогут читателю лучше себе представить "семью" этих удивительно красивых животных.

Серия: Культура и традиции

Купить

Даниэль Жиро Эллиот - американский ученый и художник, который жил на рубеже XIX-XX веков. Именно в это время возрос интерес к естественным наукам.
Много путешествуя по миру, зоолог собрал и впервые систематизировал с научной точки зрения сведения о семействе кошачьих. Кошки изображены в естественной среде, на фоне растительности в местах их обитания. Листы были выполнены Эллиотом совместно с выдающимися художниками XIX века в области естественной истории Джозефом Вулфом и Джозефом Смитом. Издание увидело свет в 1880-х годах в Америке.
Как и многие другие труды Эллиота, монография о семействе кошачьих стала открытием не только в научном мире, но и среди поклонников этих удивительных животных.

Серия: Наборы репродукций

Купить

В основу этой удивительной книги вошли акварельные зарисовки известного немецкого ученого Э. Геккеля, автора терминов "питекантроп", "экология", "филогенез". Изначально альбом выходил с 1899 по 1904 год в виде комплектов по 10 листов, а полная серия из 100 оттисков увидела свет в 1904 году. Часть организмов, представленных здесь, была обнаружена и описана самим Геккелем. Благодаря этому альбому вы познакомитесь с волшебными представителями стрекающих, давно вымершими загадочными аммонитами и бластоидеями, а также представителями привычных нам царств - животного и растений: антилопами, черепахами, ящерицами, цветами, папоротниками, деревьями. Их удивительные пропорции и легли в основу названия этой книги "Красота форм в природе".
Составитель: Астахов А.Ю.

Серия: Культура и традиции

Купить

Весной 1919 года республика советов столкнулась с острейшей необходимостью обеспечить оборону от наступающего со всех сторон врага, мобилизовать все силы и ресурсы на защиту завоеваний пролетариата. Главная роль защитника пролетарской республики отводилась Красной Армии, и важнейшим агитационно-пропагандистским ресурсом страны стал военный плакат. Его особенностью являлось четкое соответствие конкретной задаче, не допускающее различных толкований изображения. Наряду с агитацион ными листами художники создавали плакаты с важным военным текстом или стихотворным сопровождением. Такие плакаты решали не одномоментную задачу, а становились инструментом политического и военного просвещения.
После окончания Гражданской войны в условиях строительства вооружен ных сил страны характер плаката изменился. Пропагандистская работа, в том числе средствами плаката, велась государством постоянно. Художники-плакатисты в обращении к рабочим и крестьянам пользовались понятным и доступным языком политических призывов, главным из которых стал "Крепи оборону!". Армия и флот пополнялись самолетами, танками, автомобилями и военными судами, построенными на членские взносы добровольных обществ и на отчисления от лотерей.
Начало 1930-х годов стало этапом всеобщего военного обучения и укрепления командирских кадров вооруженных сил. В последующие годы одной из главных задач плаката явилась демонстрация народу боевой мощи вооруженных сил, посредством демонстрации в плакате парадов боевой техники, авиации и кораблей Военно-Морского Флота. В процессе подготовки к принятию новой Конституции СССР и расширению категорий населения, подлежащих призыву в вооруженные силы, перед плакатистами была поставлена задача раскрыть всенародный характер непобедимой Красной Армии, и одной из тем стала "армия и дети".
После победоносного завершения Великой Отечественной войны тема защиты страны и мирного труда советских людей получила отражение в праздничных плакатах к Февральской дате и ко дням родов войск. По мере усиления военного противостояния со странами НАТО и оснащения Совет ской Армии и Военно-Морского Флота новой эффективной боевой техникой в военном плакате утвердились образы неунывающего советского бойца и мужественного офицера - умелых и надежных защитников Родины, постоянно стоящих на страже ее границ.
Состаивтель: Григорян С.Ю.

Купить

Альбом графических произведений Германа Огородникова - художника-карикатуриста, хорошо известного старшему поколению по своей работе в журнале "Крокодил", а поколению более молодому по иллюстрациям к детским книгам.

Купить

С первых лет создания Российского воздушного флота в начале XX столетия авиация и авиаторы приобрели любовь всего народа, а воздушные праздники навсегда связались с представлением о ярком красочном зрелище. Покорение неба для многих стало жизненной целью, олицетворением подлинного героизма. Мечта обрела реальность в 1920-е годы, когда тысячи молодых людей получили возможность подняться в воздух на учебных самолетах в летных школах, училищах и аэроклубах. Этому немало способствовало Российское общество добровольного воздушного флота "Добролет", содействующее широкому развитию гражданского воздушного флота.
1930-е годы стали для нашей страны временем торжества авиации, установления выдающихся рекордов, героических перелетов, создания новинок авиационной техники, а затем и боевых испытаний машин и пилотов в Испании и на Дальнем Востоке. Популярными стали лозунги плакатов тех лет: "Молодежь, - на самолеты!", "Мы рождены, чтоб сказку сделать былью!", "Летать выше всех, дальше всех, быстрее всех!". Они призывали каждого использовать все свободное время, чтобы осваивать летные профессии и готовиться стать профессиональным пилотом.
Имена Героев Советского Союза Михаила Водопьянова, Валерия Чкалова, Михаила Громова, Андрея Юмашева, Владимира Коккинаки, Марины Расковой, Сергея Грицевец и других прославленных летчиков были у всех на устах. Страна знала своих героев и с энтузиазмом гордилась ими. Яркими запоминающимися событиями тех лет были полеты самолетов во время парадов на Красной площади в Москве и на авиационных праздниках в Тушино, где колонну самолетов возглавлял легендарный И-16.
Плакаты первых дней Отечественной войны стали яркими документами трагического 1941 года. Бесстрашно стреляет во врага советский пилот на плакате Л. Торича и П. Вандышева. На плакате П. Соколова-Скаля красный советский И-153 "Чайка" окру жил петлей вражеский бомбардировщик. Скоростной истребитель таранит в воздушном бою фашистский "Юнкере" на плакате А. Волошина. "Таран - оружие героев!" - этот лозунг наполнился конкретным содержанием после первых боев в небе над Москвой.
Реактивная авиация, олицетворявшая блестящие достижения советской науки и техники, придала высокий оптимистический настрой послевоенным плакатам В. Корецкого, В. Викторова, Ю. Чудова, Д. Пяткина. Героями плакатов стали участники недавней войны, молодые пилоты и будущие авиаторы - пионеры. Новое послевоенное поколение вошло в историю первыми космонавтами и принесло всемирную славу стране. На плакате М. Соловьева изображен обращенный к нам обаятельный молодой летчик, указывающий на картину воздушного праздника, - ровесник Юрия Гагарина. Через семь лет после создания плаката совершит полет первый советский космонавт, улыбка которого покорит весь мир.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Полуостров Крым - уникальное место и по своей природной красоте, и по своей истории. Издавна он привлекал потоки путешественников, которые влюблялись в него при первом приезде и возвращались сюда потом много раз. Так было двести лет назад, так происходит и сейчас.
Старинная крымская открытка хранит в себе аромат эпохи, она запечатлела непередаваемое ощущение романтической страны, которая для многих россиян была связана именно с Крымом. Кроме того, открытка несет в себе историческую и культурную ценность. На ней мы можем видеть старинные улицы и здания, которых больше нет, созерцать быт людей, случайно попавших в кадр.
В альбоме собраны открытки XIX - начала XX века, которые иллюстрируют красоты этого волшебного края. Их разглядывание доставит немало удовольствия всем любителям Крыма, а также тем, кто только собирается посетить этот удивительный полуостров. Книга снабжена примечаниями, которые поясняют изображение на открытке.

Купить

Издание посвящено эволюции ксилографии как наиболее распространенной и востребованной техники гравюры в русском искусстве XVII-XX веков. Включает пять разделов, на примере произведений из собрания Русского музея знакомящих с технологическими особенностями ксилографии и с ее историей на каждом из основных этапов. В научных статьях анализируется специфика пластического решения работ и определяется характер отражения в искусстве ксилографии основных тенденций развития отечественного искусства. Дополнено биографиями художников, представленных в издании.

Купить

Литографический цикл "Ленинград" Анатолия Каплана (1903-1980) давно признан одним из лучших образцов изобразительного искусства, посвященных великому городу. К работе над циклом Каплан приступил сразу же после возвращения из эвакуации в 1944 году и не расставался с ней вплоть до начала 1950- х годов.

Серия: Искусство

Купить

В книге показаны графические изображения коней в русском искусстве с ХII по XX вв. Лошади, служащие военным, охотникам, крестьянам, наездникам и извозчикам, сказочные богатырские кони - все многообразие этих животных представлено здесь.
Альбом знакомит читателя с историей возникновения и развития образа лошади в русском графическом искусстве. Богатырские кони, изящные чистокровки, стремительные тройки и победоносные тачанки, запечатленные мастерами русской графики, создали особый иппический жанр (от греч. hippos - лошадь), запечатлевший страницы воинской доблести и историю отечественного коневодства, скачек и конного спорта. Для каждой эпохи образ лошади имел свой неповторимый смысл. Миниатюры русских летописей показывают сопричастность коней подвигу сил добра и света. В парадных портретах русского классицизма конь выступает аллегорией державной мощи, победоносной поступи империи. Романтики увидели в лошади часть свободной природы, не испорченной цивилизацией. Для реализма XIX века присущ интерес к поведению лошади в сценах мирной и боевой жизни. Новый этап в истории иппологии наступил на рубеже XIX-ХХ веков, когда в изображении лошади проявилась потребность художника сопереживать, выражать свое отношение к животным и передавать их индивидуальные характеры. В графике ХХ века лошади становятся полноправными участниками городских и сельских сцен. Выдвигая образы лошадей на первый план, художники постепенно отказываются от их героизации и все чаще видят в животных объекты заботы человека. К середине ХХ века изображения лошадей наполняются метафорическим смыслом, становятся выразителями размышлений художников о жизни, судьбе, человеке.
В книге представлены работы, исполненные в различных графических техниках: рисунки акварелью, гуашью, пастелью, карандашами, печатные гравюры и литографии. Альбом будет интересен широкому кругу читателей, любителям лошадей, людям, интересующимся русским искусством и в частности графикой.

Серия: Русская традиция

Купить

Графический материал, предлагаемый читателю, - это попытка "сфотографировать изнутри" своеобразный мир современной математики. А.Т.Фоменко, академик РАН, профессор Московского университета, давно известен и как весьма оригинальный художник. В настоящей книге собраны его работы, выполненные в разные годы.
Для широкого круга читателей.

Серия: Математика. Механика. Физика

Купить

Альбом знакомит читателей с уникальным художественным наследием России XX века - малотиражными пропагандистскими плакатами периода Гражданской войны, в создании которых непосредственное участие принимал поэт и художник Владимир Маяковский. Опубликована значительная часть из известных на сегодня работ, составивших "золотой фонд" русского политического плаката.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории искусства, музейного дела, рекламы, политических технологий, маркетинга, художникам, дизайнерам, работникам издательств, преподавателям и студентам высших и средних специальных учебных заведений, специализирующимся в области рекламы, графических искусств и дизайна.

Серия: Альбом

Купить

Погрузитесь в яркий, немного безумный, но такой беззаботный и жизнерадостный мир шестидесятых годов прошлого века. Любые заботы останутся далеко далеко, стоит только начать раскрашивать страницы под музыку The Beatles или Rolling Stones. Самые знаковые произведения абстрактного искусства, работы в стиле поп-арт, и психоделические орнаменты, расширяющие сознание. Для тех, кого до сих пор поражает звездное небо и в чьем сердце навсегда поселись мир, надежда и любовь.

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Три увесистых тома посвящены графике, в которой Соколов реализовывался по преимуществу. Отчасти вынужденно: вся его жизнь, начиная с юности в Ярославле и первых лет в Москве, была донельзя аскетична, подходящих условий для занятий живописью он никогда не имел - вплоть до получения государственной мастерской на Верхней Масловке (да и ею воспользоваться толком не успел по причине ареста и отправки в сибирские лагеря на семь лет). Впрочем, живописных произведений у него насчитывалось не так уж мало, вот только сохранились далеко не все. Что-то сгинуло в период его отсидки, а большинство ранних работ он сам уничтожил в середине 1920 х.
А еще в этих трех томах многое сказано словами - и биография главного героя наполняется фактами, свидетельствами или оценками параллельно с наглядной эволюцией его творчества. Среди текстов можно найти и жизнеописательный очерк Нины Голенкевич, где особо сказано о судьбе наследия Соколова, и соображения Александра Балашова насчет того, почему этого романтика нельзя записать в "настоящие авангардисты", и рассуждения Галины Ельшевской о лагерных миниатюрах, которые не только оказались вдруг для Михаила Ксенофонтовича единственно возможной формой работы, но и повлияли на его представления о художественных задачах.
Суммарный объем издания достаточно велик, чтобы в нем нашлось место для разных "сюжетных линий". Читатель (он же зритель) узнает и поймет, например, как развивался односторонний, в чем-то даже болезненный роман Соколова с книжной иллюстрацией (художник был одержим этим жанром, но работал по преимуществу "в стол": опыт сотрудничества с престижным издательством Academia разочаровал его навсегда). Или взять огромные, исчисляемые сотнями листов циклы "Святой Себастьян", "Прекрасные дамы", "Странствующие комедианты". Откуда такая страсть, такая приверженность отдельным темам, мягко говоря, не актуальным для советского мейнстрима? Недаром же искусствовед Дмитрий Недович, относившийся к Соколову с вялым сочувствием, некогда констатировал: "Он упирается в свою фантазию и не признает становящегося дня". И ведь действительно упирался - не известно ни одной его работы, которая бы хоть чем-нибудь соответствовала критериям соцреализма. Объяснения этому в трехтомнике тоже можно обнаружить, в том числе от первого лица.
В 1937 году, незадолго до ареста, Михаил Ксенофонтович писал: "Мое "наследство" увеличивается. Кто-то в нем будет разбираться". Что ж, начали разбираться довольно давно - и вот еще один важный шаг.

Купить

Традиционно относимая к графическим печатным техникам, монотипия, по сути, находится на границе двух видов искусства. Сам термин "монотипия" происходит от греческих слов "monos" - один, и "typos" - отпечаток. Процесс ее создания в классическом, изначальном значении заключается в следующем; на гладко отполированной металлической доске масляными красками создается рисунок, который переводится на бумагу с помощью офортного станка. Оттиск может быть получен лишь в единственном экземпляре, оставаясь уникальным, авторским произведением. В богатейшем собрании Русского музея представлены ставшие классикой произведения ведущих мастеров монотопии, а также работы художников, эпизодически обращавшихся к этой технике. За столетие своего существования отечественная монотопия претерпела качественные изменения. Александр Бенуа говорил об "аристократичности" монотопии, современные художники и критики, напротив, говорят о ее демократичности. И сегодня к этой технике обращаются и профессионалы, и художники, и художники-любители, ценя ее именно за легкость процесса.

Купить

Вашему вниманию предлагается коллекция советских плакатов о Москве.
Составители: А. Е. Снопков, П. А. Снопков, А. Ф. Шклярук

Купить

Альбом посвящен одному из замечательных явлений культуры России - поздравительной открытке. Он составлен на основе личной коллекции автора и демонстрирует богатейший ассортимент и художественное многообразие поздравительных открыток, изданных в 1897-1917 годах, и сразу ставшими неотъемлемой частью быта москвичей. Издание включает более 750 красочных открыток, значительная часть которых неизвестна современному читателю.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории русской культуры, полиграфии, работникам библиотек, художникам, дизайнерам, преподавателям и студентам художественных учебных заведений. Для любителей искусства и коллекционеров.

Купить

С учреждением в ноябре 1917 года Советами рабочих и солдатских депутатов рабочей милиции была отменена народная милиция, созданная Временным правительством. Годом позже рабочая милиция оформилась в регулярные формирования в рамках НКВД и стала называться советской рабоче-крестьянской милицией. Она выполняла службу по охране общественного порядка, обеспечения общественной безопасности, предупреждения административных и уголовных преступлений и защите советской собственности.
При нэпе и в последующие годы слова "милиция" и "милиционер" прочно вошли в обиход наряду со словом "постовой". Оно закрепилось за милиционером с жезлом в руках, обеспечивавшим регулирование автодвижения в городах. В1927 году в год 10-летия Советской власти Владимир Маяковский напишет в поэме "Хорошо" знаменитое: "Моя милиция меня бережет".
Милиционер в годы Первой пятилетки стал одним из главных представителей государства, непосредственно выполняющим важнейшие общественные функции. Таким его изображали и в плакатах с характерными лозунгами: "Милиционер, будь на страже революционного правопорядка" (Неизв. худ., 1928), "Милиционер, зорко охраняй социалистические предприятия от классовых врагов..." (И. Громицкий, 1933).
Уже в 1931 году с ростом числа автомобилей и, как следствие, дорожно-транспортных происшествий возникла необходимость создания отдельных структурных подразделений милиции - Отделов по регулированию уличного движения (ОРУД). А с 1932 года стали действовать типовые Правила уличного движения. Постовые регулировщики получили вместо жезла белые перчатки, которые сохранялись в форме до 1939 года. Характерные образы регулировщиков запечатлены на плакатах, пропагандирующих соблюдение Правил уличного движения и знакомящих с дорожной разметкой городских улиц, выполненных в середине 1930-х годов В. Викторовым и М. Валковым.
Необычайно возросла роль милиции в годы после окончания Великой Отечественной войны. В это непростое для страны время художники широко популяризируют роль советской милиции, демонстрируют ее открытость, постоянную связь с народом. Плакаты создают И. Тоидзе, М. Соловьев, Б. Мухин и другие. Реалистичные образы и лозунги к ним: "Сила милиции - в ее связи с народом!"; "Милиция - слуга народа"; "Отличник - опора начальника..."; "Работник милиции! Зорко охраняй народное достояние, это твой священный долг!"; "Задержать преступника - твой долг!" активно формируют положительный народный характер советской милиции и уважение к милицейской форме. К работе в органы милиции привлекается комсомольская молодежь, прошедшая службу в рядах Советской Армии. Также до 1958 года при отделениях милиции официально действовали молодежные бригады содействия милиции - "бригадмил".
Значительное место в работе милиции занимала профилактика правонарушений среди несовершеннолетних. Детей не только "пугали милиционером", но и обращались за помощью к сотрудникам детских комнат. Всемерная поддержка милиции по охране общественного порядка вылилась в организацию в 1955-1957 годах добровольных народных дружин (плакат И. Тоидзе "Участковый уполномоченный...", 1957).
Красочные плакаты 1960-1980-х Е. Соловьева, В. Воликова, 3. Сачкова, Н. Чарухина, А. Анискина и других художников подчеркивали значимую роль подразделений советской милиции и постоянное коммунистическое воспитание ее кадров, строго соблюдающих социалистическую законность и ведущих неустанную борьбу со всеми негативными проявлениями в социалистическом обществе. Плакаты служили важнейшим пропагандистским ориентиром, одновременно напоминая о памятной дате рождения Советской милиции в первые послереволюционные дни.
Александр Шклярук.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Каталог собрал в себе произведения художников из группы "13", образовавшейся в 1920-ых годах: рисунок, акварель, гравюру, гуашь. В издание включены произведения таких графиков как О.Н. Гильдебрандт, Д.Б. Даран, Л.Я. Зевин, Надежда и Нина Кашины.

Купить

"Ботанический атлас" Н. П. Животовского (1846-1888) - одна из знаменитых книг по естественным наукам в дореволюционной России. Почти двадцать лет ее автор отдал Педагогическому музею Петербурга, издавал разнообразные труды по ботанике и естественным наукам.

Серия: Культура и традиции

Купить

В России встречается более 800 видов птиц. Всего фауна страны включает более 1300 форм птиц. Гнездится около 660 видов. Систематизацией птиц занимался биолог Н. А. Холодковский (1858-1921), подготовивший иллюстрированный определитель птиц нашей страны.
Для широкого круга читателей.

Серия: Культура и традиции

Купить

В издании опубликованы работы современного российского художника-графика Натальи Кошельковой.

Купить

Расслабляющая книга, которая освободит разум от забот и позволит навсегда забыть о бессоннице. Начните раскрашивать и почувствуйте, как дневная скверна освобождает вашу душу Особые, действующие на уровне подсознания узоры заставят забыть обо всех бедах и настроят мозг на полноценный отдых. Спокойной ночи!

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Набор открыток " Добро пожаловать в СССР"
22 открытки
Оформление Александра Уткина.

Серия: Открытки

Купить

Набор из 22 тематических открыток "Все на выборы!"

Серия: Открытки

Купить

Набор открыток "Все рекорды должны быть нашими!"
22 открытки
Оформление Александра Уткина.

Серия: Открытки

Купить

Набор открыток к 50-летию полета в космос Ю.А. Гагарина.
22 открытки.

Серия: Открытки

Купить

Русский революционный плакат
А. Апсит (1880-1944). Год пролетарской диктатуры. М., 1918.
А. Апсит (1880-1944)- Год Красной Армии. 1918-1919- М-, 1919-
А. Мопр (1883-1946)- Смерть мировому империализму. М-, 1919.
Н. Кочергин (1897-1974)- Враг у ворот!!! Все на защиту Петрограда. М, 1919-
А. Апсит (1880-1944). Граждане! Сдавайте оружие. М, 1919.
Д. Моор (1883-1946)- Петрограда не отдадим. М-, 1919-
А. Апсит (1880-1944). 1 мая. Рабочим нечего терять, кроме своих цепей, а приобретут они целый мир. М, 1919.
А. Моор (1883-1946). Советская Россия осажденный лагерь. Все на оборону! М, 1919.
В. Дени (1893-1946)- Лига наций. Капиталисты всех стран, соединяйтесь! М., 1919-
А. Апсит (1880-1944). На коня, пролетарий! М., 1920.
Неизвестный художник. Десять заповедей пролетария. М., 1920.
В. Дени (1893-1946). Капитал. /И., 1920.
В. Фидман (1884-1949)- Да здравствует Красная Армия! М., 1920.
Д. Моор (1883-1946). Красный подарок белому пану. М., 1920.
В. Дени (1893-1946). Тов. Ленин очищает землю от нечисти. Казань, 1920.
Д. Моор (1883-1946). 1-ое мая праздник труда. Да здравствует международное единение пролетариата. М, 1920.
Д. Моор (1883-1946). Привет, товарищи!
Да здравствует 111-й Интернационал! М, 1920.
Д. Моор (1883-1946). Торжественное обещание. М, 1920.
В. Дени (1893-1946). Антанта под маской мира. М, 1920.
В. Дени (1893-1946). На могиле контрреволюции. М., 1920.
Д. Моор (1883-1946). Ты записался добровольцем? М, 1920.
Д. Моор (1883-1946). Врангель ещё жив. Добей его без пощады. М., 1920.

Серия: Открытки

Купить

В настоящее время существенно повысилось значение преподавания начертательной геометрии для художественных специальностей. Это связано с развитием новых художественных направлений, имеющих большое практическое значение. Впервые предлагается учебное пособие, ориентированное на преподавание начертательной геометрии для студентов художественных специальностей.
Начертательная геометрия является теоретической основой для выполнения проекционных и технических чертежей, архитектурно-строительных и художественных проектов. В связи с этим в учебном пособии изложены способы построения различного вида проекционных изображений.
Вместе с тем начертательная геометрия и проекционные чертежи тесно взаимосвязаны с геометрическими построениями, без которых нельзя выполнить грамотно и точно ни одно графическое изображение. Поэтому основные геометрические построения являются составной частью теории начертательной геометрии. Этот материал изложен как справочный и дан в приложении.
Материал учебного пособия адаптирован к особенностям восприятия и потребностям студентов и учащихся художественных специальностей вузов и училищ (изобразительное искусство, графический, средовой и ландшафтный дизайн, художественное и архитектурное проектирование и др.).

Серия: Культурология. Искусство. Искусствознание

Купить

Альбом включает 397 плакатов, созданных художниками в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 годов и составивших "золотой фонд" отечественного плаката. Представлены плакаты из собраний Российской государственной библиотеки, Научной библиотеки МГУ имени М.В.Ломоносова и частных коллекций. Издание является наиболее полной публикацией уникального художественного наследия, признанного высочайшим достижением мировогографического искусства. Вступительная статья рассматривает военный плакат как культурно-исторический и художественный феномен. Имеется указатель авторов плакатов. Текст на русском и английском языках.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории искусства и культуры, музейного дела, социологии, политических технологий, художникам, дизайнерам, работникам издательств, преподавателям и студентам высших и средних специальных учебных заведений, специализирующимся в области истории, политологии, социологии, рекламы, графических искусств и дизайна.
Для любителей искусства и коллекционеров.
Составители: А.Е. Снопков, П.А. Снопков, А.Ф. Шклярук.

Серия: Альбом

Купить

Предлагаемая вашему вниманию книга о нотных обложках открывает десятки шедевров печатной графики, бывших до настоящего времени скрытым "кладом". Здесь есть все, чем богаты мелодии - и лирика, и романтика, и агрессия, и кураж... И при этом все обложки имеют оригинальное и, как правило, изумительное графическое решение - смелое, неожиданное, эффектное. Потрясает то, что наиболее интересные обложки делали почти неизвестные художники: Рогачев, Беркович, Гольштейн и Фролов.

Серия: Альбом

Купить

Альбом с гравюрами и текстами на пушкинскую тему - "История села Горюхино" на Псковщине.

Купить

Иллюстрированный очерк истории развития советского политического плаката, посвященного празднованию Октябрьской революции 1917 года. Включает 182 избранные работы из коллекции Серго Григоряна, изданные в период с 1918 по 1980-е годы.

Купить

Вашему вниманию представлены плакаты из коллекции Серго Григоряна "Они мешают нам жить".

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Определитель (указатель) монограмм адресован искусствоведам, библиофилам, работникам библиотек, музеев и всем, кто интересуется графическим искусством.
В определителе впервые столь широко представлены монограммы художников периода 1918-1945 годов. Довольно небольшой временной охват обусловлен, с одной стороны, значительностью данного периода в истории отечественной графики, с другой - тем, что у художников иных поколений монограммы нередко совпадали (естественно - непроизвольно) с их последователями или предшественниками.
Данное пособие позволяет с высокой точностью произвести атрибуцию значительного количества книжных и журнальных обложек, иллюстраций, плакатов и другой печатной продукции, подписанной лишь монограммами.
Монограммы расположены в книге в алфавитном порядке: сначала - согласно русскому алфавиту, затем - латинскому, а в конце перечня приведены монограммы, которые затруднительно привязать к какой-либо букве. В "Указателе имен художников" цифра отсылает к соответствующей монограмме; буква "р" в датах жизни указывает, что художник подвергался репрессиям со стороны государства. Далее представлен "Указатель псевдонимов художников" и примеры использования монограмм.

Серия: Альбом

Купить