Художественные направления

Этот сборник посвящен одному из значительных деятелей европейского и мирового искусства первой половины XX века, венгру Ласло Мохой-Надю (1885-1946). Издание, в которое вошли тексты и письма самого Мохой-Надя вместе с посвященными ему исследованиями, должно помочь русскому читателю получить представление о конструктивно-пластических опытах и теоретических разработках замечательного художника, о его роли в развитии европейского авангарда. И в частности - о плодотворных влияниях русских мастеров - Малевича, Лисицкого, Родченко, Вертова - на авангард зарубежный.
Составитель: С. Митурич.
2-е издание.

Серия: Artes & media

Купить

В книге представлены шестьдесят избранных икон XVII - начала XX века разных художественных направлений и центров из собрания Ф. Р. Комарова. Коллекцию объединяет то, что все входящие в нее иконы имеют крупный формат и предназначались для бытования в пространстве храма. Издание подготовлено в связи с проведением выставки в ЦВЗ "Манеж". Подробные описания икон предваряют вступительные статьи самого коллекционера и исследователей древнерусского искусства об истории и особенностях собрания.
Предназначено для широкого круга читателей.
Составитель: Комашко Н.

Купить

Гиперреализм - живопись, почти фотографически воспроизводящая реальность. С нарочитой имитацией расфокусированности, дефектов цветопередачи и небрежной обрезки кадра. Всплеск гиперреализма на западе относится к 1970-1980-м годам, когда возможности живописи казались исчерпанными и само обращение к живописному мимезису носило обновительский и провокационный характер. В советском искусстве, где реализм доминировал официально, появление таких авторов-гиперреалистов, как Сергей Овсепян или Андрей Волков, чьи работы отступали от соцреалистических канонов, было симптомом ослабевания и упадка "большого стиля". Залы самой Третьяковки, посвященные этому условному направлению в живописи, объединяют как вполне официальных (Сергей Шерстюк), так и неофициальных (Эрик Булатов, Олег Васильев) авторов. Выставка, собравшая почти сотню вещей, дополняет общую картину работами художников со всего бывшего СССР.

Купить

Галерея искусства стран Европы и Америки XIX -XX веков ГМИИ им. А.С.Пушкина - уникальное по полноте и качественному уровню собрание живописи, скульптуры и прикладного искусства выдающихся мастеров Нового и Новейшего времени.
В августе 2006 года часть коллекции ГМИИ им. А.С.Пушкина, посвященная искусству XIX -XX веков, была переведена в отдельное здание. Это дало возможность более полно представить развитие искусства этого периода, выделить основные художественные течения, от романтизма до авангарда. В экспозиции, расширенной за счет работ, хранившихся в запасниках, сделан акцент на творчестве отдельных художников. Среди произведений шедевры таких мастеров, как Ф.Гойя, Э.Делакруа, Ш.Ф.Добиньи, Ж.О.Д.Энгр, К.Коро, Г.Курбе, Ж.Ф.Милле. Гордость Галереи - живопись французских импрессионистов, постимпрессионистов и представителей европейского искусства начала XX века: К.Моне, О.Ренуара, К.Писсарро, Э.Дега, П.Сезанна, П.Гогена, В. ван Гога, О.Родена, А.Майоля, А.Матисса, П.Пикассо, В.Кандинского, М.Шагала, X.Арпа, Дж.де Кирико.
Открытие Галереи искусства стран Европы и Америки XIX - XX веков позволяет не только оценить все многообразие стилей и творческих поисков художников этого периода, но и отдать дань уважения и признательности замечательным русским собирателям и меценатам, обогатившим культурное достояние России произведениями великих мастеров.

Серия: Путеводитель по музею

Купить

Мыслители и художники Ренессанса соединили христианскую устремленность к духовности с античным упоением миром земной красоты: они оставили человечеству непревзойденные образцы вдохновенных художественных произведений и осветили дорогу искусству Европы последующих столетий.
Отныне и навсегда "человек желает побывать повсюду... Он измеряет небо и землю, исследует мрачные бездны Тартара. Небо не кажется ему слишком высоким, и центр земли не кажется ему глубоким... Никакая преграда не затмевает и не мешает его проницательности. Никакие пределы его не удовлетворяют. Он старается повсюду властвовать, повсюду быть превозносимым. И таким образом пытается быть вездесущим, как Бог" - так писал о времени Ренессанса великий философ Марселино Фиччино, глава Флорентийской платоновской академии, современник Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэля.
Мир Ренессанса глубок и многообразен; мрачные события истории переплетаются со взлетами духа, трагические судьбы озарены не увядающими в веках свершениями. Гений Ренессанса всего лишь приоткрыл нам свои неисчислимые сокровища.

Серия: Гнедич. Академия художеств

Купить

Итальянский Ренессанс представляет собой одну из самых блестящих эпох в истории европейской культуры. Интерес к ней впервые проявил Якоб Буркхард в своем знаменитом труде `Культура итальянского Ренессанса` (1860). С тех пор внимание к этому периоду в истории искусства не угасает.
Недавнее завершение реставрационных работ в Сикстинской капелле, благодаря которым фрески Микеланджело засияли обновленными, яркими красками, еще больше привлекло интерес специалистов и широкой публики к великому искусству Ренессанса. В наше время, когда путешествия стали доступны для многих, с его шедеврами молено познакомиться непосредственно в уникальных городах-музеях - Флоренции, Риме, Венеции.
Авторы книги `Искусство итальянского Ренессанса` предлагают читателю определенные исторические и культурные ориентиры, а также многочисленные фотографии, на которых памятники этой эпохи предстают во всём их великолепии. Произведениям искусства отводится в книге особое место - их можно созерцать и независимо от текста. Однако благодаря статьям, авторы которых рассматривают культурные ценности в контексте истории и общественных идеалов того времени, открывается многогранная картина всей эпохи в целом. Читатели узнают, к примеру, какие художники были новаторами своего времени, как развивались в период Ренессанса основные жанры искусства - архитектура, скульптура, живопись и рисунок, а также о том, что многие определяющие тенденции, которые принято считать неотъемлемыми чертами Ренессанса, на самом деле зародились уже в период позднего Средневековья. Авторские статьи ставят под сомнение многие стереотипы мифологизированной картины Ренессанса, возникшие еще в прошлом веке. Но даже не идеализируя эпоху Возрождения, человечество всегда будет восхищаться культурными и художественными достижениями того времени.

Купить

Издание является уникальным проектом, посвященным творчеству советских художников-нонконформистов, представителей "другого", неофициального искусства второй половины XX века из собрания музеев Людвига.

Купить

Книга, которую вы держите в руках, рассказывает о самых знаменитых и почитаемых русских иконах. Они по праву остаются одной из вершин мирового искусства, непревзойденной по изяществу и лаконизму изображения, по яркости и чистоте цвета. И православие немыслимо без иконы; она - "святая святых" храма, его сердце. По словам Иоанна Дамаскина, икона содержит в себе Божественную благодать, и потому она способна творить чудеса. Икона обладает такой же полнотой знания о Божественном, как и тексты Священного Писания. Иконный образ, сосредотачивающий мысли и чувства человека на неземном, вечном, нематериальном, восходит к Первообразу, т. е. представляет собой как бы запечатленную духовную истину.
Книга написана известными искусствоведами, историками, этнологами, религиоведами. Богато иллюстрированные научно-популярные статьи предназначены для самого широкого круга читателей.

Серия: Самые красивые и знаменитые

Купить

Импрессионисты не просто совершили революцию в живописи, они изменили взгляд человечества на окружающий мир. Они сумели сделать невозможное: запечатлеть ускользающий миг бытия, написать движение света, воплотить на полотне дрожание воздуха - и все божественно прекрасно. Недаром картины импрессионистов - лучшее украшение любого знаменитого музея.
Этот календарь искусств дает возможность каждый день наслаждаться красотой мира импрессионизма и помнить, что если и невозможно остановить прекрасное мгновение, то его можно запечатлеть.
- Перекидной настольный календарь на пружине в твердой подарочной упаковке
- Календарь не привязан к году, на каждой странице оставлено место для записей памятных дат
- Цветные иллюстрации и комментарии к картинам
- Каждый день - знакомство с новым шедевром, прекрасное мгновение искусства для хорошего настроения
Составитель Дмитриев А.

Серия: Календари искусств. Шедевры на каждый день

Купить

Жизнь и дух древней столицы России запечатлены почти на четырех сотнях иллюстраций альбома. Он открывает новую серию подарочных изданий, посвященных искусству и истории нашего Отечества. На страницах этой книги открываются многочисленные виды Москвы на старинных фотографиях, репродукциях знаменитых и малоизвестных, но всегда прекрасных полотен российских и зарубежных художников. Но это не просто альбом с видами города: кроме панорамы Москвы, художники и фотографы запечатлели также важнейшие события ее истории и людей, сыгравших в ней решающую роль.
Под общей редакцией П. П. Семенова, вице-председателя Императорского русского географического общества.

Серия: Образ России

Купить

Книга, которую вы держите в руках, рассказывает о самых знаменитых и почитаемых русских иконах. Они по праву остаются одной из вершин мирового искусства, непревзойдённой по изяществу и лаконизму изображения, по яркости и чистоте цвета. И православие немыслимо без иконы; она - "святая святых" храма, его сердце. По словам Иоанна Дамаскина, икона содержит в себе Божественную благодать, и потому она способна творить чудеса. Икона обладает такой же полнотой знания о Божественном, как и тексты Священного Писания. Иконный образ, сосредотачивающий мысли и чувства человека на неземном, вечном, нематериальном, восходит к Первообразу, т. е. представляет собой как бы запечатленную духовную истину.
Книга написана известными искусствоведами, историками, этнологами, религиоведами. Богато иллюстрированные научно-популярные статьи предназначены для самого широкого круга читателей.

Серия: Самые красивые и знаменитые

Купить

Издание знакомит с ярким и значительным эпизодом истории отечественного авангарда и культурной жизни Петрограда - "содружеством квартиры 5", в канун революционных событий 1917 года сблизившим Владимира Татлина, Л. Бруни, Петра Митурича, Петра Львова, Николая Тырсы, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского и других представителей художественного и литературного авангарда. Издание состоит из четырех разделов, в каждом из которых альбомную часть предваряет научная статья, посвященная определенному важному аспекту деятельности этого уникального содружества.

Купить

В книге представлен обзор и высококачественные репродукции гравюр укиё-э известных японских мастеров. Кратко описаны история развития жанров и теоретические принципы традиционного изобразительного искусства Японии, сформировавшегося в середине XVII века. Книга может быть использована в качестве учебного и наглядного пособия для учащихся художественных школ, училищ, средних специальных и высших учреждений профессионального образования художественного и культурно-просветительского профиля.

Серия: Мировое искусство

Купить

Лето - венец года, торжество созидательных сил природы, поэтому стихи и картины, собранные в этом сборнике, ярки, многокрасочны, радостны и торжественны. Величие мира, находящегося в полном расцвете, придает поэтической лире такой настрой. Сквозь божественное спокойствие прорывается безудержный восторг, буйное ликование, охватывающее поэта и художника на щедром празднике жизни, - перед нами неповторимая по глубине, искренности и эмоциональности картина лета. И у нас есть уникальная возможность увидеть этот мир глазами великих поэтов и художников.
Составитель: Деревянко Т.

Серия: Шедевры поэзии и живописи

Купить

Студия военных художников им. М.Б. Грекова, где трудятся на благо Отечества известные мастера живописи, графики и скульптуры, играет особую роль среди учреждений культуры. Славные воинские традиции русского оружия прошлых лет и наших дней, дух патриотизма, жертвенного служения своему народу, уроки ратной доблести не могут быть переданы только генетически. Художники-грековцы все 70 лет существования этого коллектива являются подлинными летописцами ратного труда и подвига Российской армии, блестящими мастерами искусства.
Составители: Белюкин Д.А., Скоробогатова Т.П.

Серия: Образ России

Купить

Издательство "ТЕРРА" предлагает вниманию читателей уникальную энциклопедию, посвященную рассказу об одном из популярнейших видов изобразительного искусства. При подготовке Энциклопедии живописи использовался мировой и отечественный опыт энциклопедического книгоиздания, в том числе приобретенный при издании Большой энциклопедии в 62 томах. Исходный статейный материал энциклопедии организован в виде массивной электронной базы, созданной на основе оригинальной компьютерной программы и электронного банка иллюстративного материала.
В энциклопедии приведены интереснейшие сведения о развитии живописи в различных странах мира, уделено большое внимание стилям и направлениям, течениям и живописным школам.
Энциклопедические статьи издания дают представление о таких жанрах живописи как пейзаж, батальный жанр, автопортрет, натюрморт и т. п.
Часть статей посвящена национальным Академиям искусств, ведущим образовательным учреждениям, занимающимся подготовкой живописцев.
Заметное место в издании занимают статьи о художественных музеях мира, картинных галереях, а также о музеях нашей страны.
В энциклопедии содержится уникальная информация о художниках-живописцах: классиках мирового искусства и современных художниках, в т. ч. народных художниках РФ, членах Российской Академии художеств, представителях "неофициального" искусства СССР.
Статьи энциклопедии сопровождаются цветными иллюстрациями и тематическими иллюстративными вставками, дающими представление о том или ином направлении в живописи, о работах представителей различных школ, о творчестве великих живописцев.

Серия: Энциклопедия

Купить

В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми шли русские художники, работавшие в абстрактных формах, на протяжении всего XX столетия.
Основу публикации составляет коллекция классического авангарда Русского музея - самое представительное собрание этого направления.
Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников.

Купить

В набор вошли репродукции картин, рассказывающие о важнейших событиях русской истории - от Смуты до петровских времен. Читатели узнают о реформах патриарха Никона, воссоединении Украины с Россией и других судьбоносных для страны событиях.
В наборе представлены репродукции полотен русских живописцев, посвященных началу династии Романовых. Одни картины увлекут читателей возможностью увидеть еще допетровскую - самобытную и соборную - Россию XVII столетия. Из других они узнают о принятии Соборного уложения 1649 года, о воссоединении Украины с Россией, о деяниях патриарха Никона, его реформах и последующем расколе русской православной церкви.
Список полотен:
1. Андрей Рябушкин. Сидение царя Михаила Федоровича с боярами в его государевой комнате. 1893
2. Сергей Иванов. Святейший патриарх. 1908
3. Сергей Иванов. Боярская дума (XVI-XVII века). 1907
4. Сергей Иванов. Земский собор (XVII век). 1907
5. Александр Янов. Приказ в Москве
6. Клавдий Лебедев. Освоение русскими новых земель
7. Григорий Седов. Выбор невесты царем Алексеем Михайловичем. 1882
8. Константин Маковский. Боярский свадебный пир в XVII веке. 1883
9. Вячеслав Шварц. Вешний поезд царицы на богомолье при царе Алексее Михайловиче. 1868
10. Андрей Рябушкин. Московская улица XVII века в праздничный день. 1895
11. Николай Сверчков. Царь Алексей Михайлович с боярами на соколиной охоте близ Москвы. 1873
12. Николай Некрасов. "Соборное уложение" 1649 года
13. Алексей Кившенко. Переяславская рада. 1654 год. Воссоединение Украины. 1880
14. Александр Литовченко. Царь Алексей Михайлович и Никон, архиепископ Новгородский, у гроба чудотворца Филиппа, митрополита Московского. 1886
15. Вячеслав Шварц. Патриарх Никон в Новом Иерусалиме. 1867
16. Сергей Милорадович. Черный собор. Восстание Соловецкого монастыря против новопечатных книг в 1666 году. 1885
17. Сергей Милорадович. Суд над патриархом Никоном. 1906
18. Вячеслав Шварц. Вербное воскресенье в Москве при царе Алексее Михайловиче. Шествие патриарха на осляти. 1865
19. Сергей Милорадович. Путешествие Аввакума по Сибири. 1898
20. Василий Суриков. Боярыня Морозова. 1887
21. Александр Литовченко. Боярыня Морозова
22. Василий Перов. Никита Пустосвят. Спор о вере. 1880-1881
23. Василий Суриков. Степан Разин. 1906
24. Илья Репин. Запорожцы пишут письмо турецкому султану. 1880-1891

Серия: Галерея русской живописи

Купить

В книге представлен обзор и высококачественные репродукции произведений живописи известных китайских мастеров. Кратко описаны история развития жанров и теоретические принципы традиционной китайской живописи от древности до наших дней. Книга может быть использована в качестве учебного и наглядного пособия для учащихся художественных школ, училищ, средних специальных и высших учреждений профессионального образования художественного и культурно-просветительного профиля.

Серия: Мировое искусство

Купить

Единственное в мире систематизированное собрание ноктюрнов - ночных картин.
Свеча в интерьере и лунные пейзажи, ночное море и закаты, стихия пламени во тьме, зимний "белый мрак" и городские огни...
Более 500 шедевров лучших художников мира объединены общей красотой сияния света в черном бархате ночи
Составитель: Маневич И. А.

Серия: Классика Мирового искусства

Купить

Галерея искусства стран Европы и Америки XIX -XX веков ГМИИ им. А.С.Пушкина - уникальное по полноте и качественному уровню собрание живописи, скульптуры и прикладного искусства выдающихся мастеров Нового и Новейшего времени.
В августе 2006 года часть коллекции ГМИИ им. А.С.Пушкина, посвященная искусству XIX -XX веков, была переведена в отдельное здание. Это дало возможность более полно представить развитие искусства этого периода, выделить основные художественные течения, от романтизма до авангарда. В экспозиции, расширенной за счет работ, хранившихся в запасниках, сделан акцент на творчестве отдельных художников. Среди произведений шедевры таких мастеров, как Ф.Гойя, Э.Делакруа, Ш.Ф.Добиньи, Ж.О.Д.Энгр, К.Коро, Г.Курбе, Ж.Ф.Милле. Гордость Галереи - живопись французских импрессионистов, постимпрессионистов и представителей европейского искусства начала XX века: К.Моне, О.Ренуара, К.Писсарро, Э.Дега, П.Сезанна, П.Гогена, В. ван Гога, О.Родена, А.Майоля, А.Матисса, П.Пикассо, В.Кандинского, М.Шагала, X.Арпа, Дж.де Кирико.
Открытие Галереи искусства стран Европы и Америки XIX - XX веков позволяет не только оценить все многообразие стилей и творческих поисков художников этого периода, но и отдать дань уважения и признательности замечательным русским собирателям и меценатам, обогатившим культурное достояние России произведениями великих мастеров.

Серия: ГМИИ им. А.С.Пушкина. Каталог выставки

Купить

Понятие "фаюмский портрет" появилось в европейском искусстве в конце XIX века, когда в древних захоронениях вблизи оазиса Фаюм в Среднем Египте были найдены первые погребальные портреты. Тщательные исследования позволили проследить историю этого уникального и непродолжительного по времени вида живописи.
После завоевания Египта Александром Македонским при дворе династии Птолемеев (IV-I века до н.э.) в Александрии сложилась высокая художественная культура, которую активно заселявшие страну греки, как и в последующие столетия римляне (I-IV века н.э), несли в новую жизнь. Во многом переняв у египтян традицию хоронить умерших в забальзамированном виде, цивилизованные пришельцы вместо посмертных объемных масок стали размещать под саваном небольшие, толщиной в 1, 5-2 см дощечки с изображениями покинувших земную жизнь людей. Некоторые портреты выполнены на загрунтованном клеем полотне. На сегодняшний день в мире известно около 900 фаюмских портретов, находящихся в ведущих музеях Лондона, Парижа, Нью-Йорка. Замечательное собрание из 23 экземпляров хранится в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина в Москве. Прекрасно выписанные, с выразительными глазами, лицом, волосами и одеждой многие портреты вполне приближаются к современным цветным, слегка стилизованным фотоизображениям (считается, что портреты сохранились благодаря сухому климату Египта). Естественно, что авторы (подготовленные художники или талантливые ремесленники?) запечатлевали живых, чаще молодых людей, очевидно, из зажиточных семей. Выполненные горячими восковыми красками (в технике энкаустики) или темперой, оживляемые фрагментами тонкого золотого листа (фон, украшения одежды и волос) фаюмские изображения на дощечках и через тысячелетия продолжают восхищать ныне живущих: яркостью красок, живыми чертами и красотой человеческих лиц людей тех далеких времен.
В IV веке в местах распространения фаюмского портрета устанавливается христианство. С его приходом исчезает и этот самобытный вид живописи. Совсем скоро о себе заявит византийская иконопись, во многом сходная по технике исполнения с фаюмским портретом.

Серия: Альбом

Купить

В исследовании по иконографии плаката Лазаря Лисицкого Клиномкрасным бей белых впервые предпринята попытка всестороннего анализа этого хрестоматийного произведения ранней советской эпохи. Повествование разворачивается, следуя путем авангардного искусства: от футуризма к беспредметности и новой знаковой системе. Обширный иллюстративный материал убедительно показывает, что круг и клин были важнейшим формальным мотивом 1920-х годов. И если Витрувианский человек Леонардо да Винчи своеобразная эмблема эпохи Возрождения, то для авангарда такой эмблемой стал клин, врезающийся в круг. Устойчивость этой комбинации в русском искусстве 1910 1920-х убеждает в том, что революционность графически изображалась именно так. Геометрия простейшим образом отражала борьбу стихий, абстрактная форма становилась символической. Плакат Клином красным связан со многими явлениями в авангардной культуре. Вокруг него возникает множество имен художников, поэтов, мыслителей, политиков.

Купить

Книга "Шедевры русской иконописи" не является специальным изданием для искусствоведов. Она предназначена для тех, кто любит русское искусство и хочет разобраться в сложном и прекрасном мире иконописи.
В книгу вошли самые известные и почитаемые иконы (более 800).Например "Троица" и "Спас" А. Рублева, "Спас Нерукотворный" Ф. Ушакова; иконы Божией Матери (Владимирская, Тихвинская, Смоленская, Донская, Казанская, Иверская); иконы, посвященные христианским праздникам; иконы почитаемых святых. Доступный текст, раскрывающий сюжет иконы, рассказывающий об истории ее обретения или создания, будет понятен каждому, кто интересуется духовным наследием русского народа.
Книга состоит из небольших тематических глав. Они посвящены важнейшим темам в иконописи, иконографическим типам, знаменитым иконам, а также образам святых и праздников. Такая структура придает изданию в определенной степени энциклопедический характер, помогая глубже и полнее воспринимать феномен иконописи, в том числе и в религиозно-историческом контексте.
Икона несет важную информацию, которая неподготовленному человеку из XXI века далеко не всегда понятна. Именно этому пониманию и должна помочь наша книга. Впрочем, ее следует купить и просто ради того, чтобы увидеть русские иконы во всей их красоте и многообразии. Уникальность книги еще и в большом собрании икон.
Уникальная книга, сочетающая в себе простой и доступный текст, раскрывающий сюжет иконы, а также рассказывающий о истории ее обретения или создания, будет понятна каждому, кто интересуется духовным наследием русского народа. Книга может распространяться как в книжных магазинах, так и в специализированных магазинах православной книги.
Составитель: Астахов А.Ю.

Серия: История искусств

Купить

Этот изысканный эпизод истории европейского искусства по праву носит название "Belle epoch" - "Прекрасная эпоха". Для России это время Серебряного века русской культуры, а для Западной Европы - поистине Золотой век. Арт Нуво, тиффани, модерн стайл, югендстиль - так называют период конца XIX-начала XX в разных странах. Утонченная эстетика, рафинированный шик, элегантная чувственность, витиеватая плавность линий - вот что такое стиль модерн, который охватил все стороны человеческой жизни: от архитектуры до второстепенных предметов хозяйственного обихода. Мастера нового стиля превращали обычные предметы обстановки в уникальные произведения искусства, а произведения искусства с того времени стали элементами повседневной жизни. Искусство совершило невозможное: всего несколько десятилетий элегантного преобразования окружающей среды - и весь мир навсегда неузнаваемо преобразился
- Перекидной настольный календарь на пружине в твердой подарочной упаковке
- Календарь не привязан к году, на каждой странице оставлено место для записей памятных дат
- Цветные иллюстрации и комментарии к картинам
- Каждый день - знакомство с новым шедевром, прекрасное мгновение искусства для хорошего настроения
Составление и комментарии Е. Шамрай.

Серия: Календари искусств. Шедевры на каждый день

Купить

Мы предлагаем Вам уникальный подарочный комплект в золоченом футляре:
Книга "Сила православной иконы" с цветными иллюстрациями старинных икон. Освященная икона Казанской Божией Матери.
Акафист, который читается перед светлым образом Богородицы о даровании сил и здоровья.
В книге "Сила православной иконы" бережно собраны описания чудотворных икон, а также молитвы к Божией Матери, Архангелам, Ангелам, апостолам, святителям, чудотворцам, мученикам и преподобным, ко всем скорым ходатаям перед Господом Богом нашим Иисусом Христом. Мы и сегодня в своих нуждах, скорбях и напастях обращаемся с живой и горячей молитвой к Господу нашему Иисусу Христу и Божией Матери, к нашим святым, надеясь на их помощь и заступление. Каждому христианину этот прекрасный подарок сослужит добрую службу в укреплении духа и веры.
Православная Церковь учит нас почитать святых угодников Божиих, призывая их в молитвах, как предстателей пред Богом.
Оформление и составление А.А. Евстигнеев.

Серия: Православие

Купить

В книгу вошли чудесные работы таких знаменитых художников, как Леонардо да Винчи, Альбрехт Дюрер, Микеланджело, Питер Пауль Рубенс и Боттичелли.
Вы можете собрать из паззлов 4 картины, состоящие из 96 фрагментов, и познакомиться с биографией их авторов.
Внимание, существует опасность проглатывания мелких фрагментов. Не давать детям до трех лет.
Издание для досуга для широкого круга читателей.

Серия: Книга с пазлами

Купить

Данный указатель содержит ссылки на публикации, в котором так или иначе затронуты вопросы теории и практики конструктивизма.
Книга-перевертыш.
Издание на русском и английском языках.
Составитель: А. Морозов.

Серия: Альбом

Купить

"Эрмитаж - знаменитый, известный во всем мире музей. Однако коллекции его столь обширны и разнообразны, что и посетитель, и издатель книг об Эрмитаже всегда могут найти в нем нечто новое. В любой книге об Эрмитаже читателя ждут неожиданные открытия, оттеняющие прелесть даже хорошо знакомых вещей. Эрмитаж в этом смысле практически неисчерпаем.
Это музей-энциклопедия. Он хранит и показывает памятники самых разных культур, создавая целую систему диалогов разных цивилизаций. Все эти диалоги сливаются в многоголосную симфонию, которая и есть выражение единства человечества и его культуры. Эрмитаж удивительным образом показывает, как схожи и одновременно различны отдаленные друг от друга во времени и пространстве цивилизации, помогая переводить художественный язык одной культуры на художественный язык другой. Эрмитаж демонстрирует относительность всякой революционности и прогресса в искусстве, где древнейшие мастера ничуть не уступают своими талантами художникам более поздних эпох, когда художественные открытия и уникальные особенности нередко повторяют достижения далеких предшественников".

Купить

Каталог содержит в себе несколько тысяч номеров орденов, нагрудных знаков и медалей СССР и России, находящихся в розыске

Купить

В альбоме рассмотрены иконографические типы икон Спасителя, Богородицы, ангелов, святых угодников, а также православных праздников. Рассмотрена структура иконостаса, занимающего главное место в храме.
Икона не просто картина: на святых образах мы созерцаем святые лики. Церковь через искусство иконописи выражает свое учение, свою историю. Шедевры иконописи предстанут перед теми, кто хочет лучше узнать древнее искусство. Сюжеты икон, разнообразные и все же выстроенные вокруг святого образа, подобраны так, чтобы материал был понятным и близким читателю.
Составитель: Андрей Астахов.

Серия: Великие полотна

Купить

Голландская живопись XVII века - явление в мировой живописи, в которой первыми стоят имена великих мастеров: Халса, Рембрандта, Рейсдала. С появлением буржуазии живопись стала "говорить" доступным человеку языком, воспроизводя темы и образы реальности. Главные достижения голландских художников состоялись на путях реализма. Однако на творчество великих голландцев повлияли не только достижения уже сложившихся традиций нидерландской художественной школы. Очевидно и влияние итальянской живописи, со времен Возрождения ставшей художественной академией для европейских мастеров. Оказал влияние и маньеризм, усиливавший авторское начало в произведении. Очерк об искусстве голландских художников XVII века занимает особое положение в рассказе о шедеврах мировой живописи. Прежде всего потому, что количество выдающихся мастеров, разнообразие их манер и суммарность вклада в историю живописи вообще поражает. В книге отражена значимость творческого наследия голландских мастеров живописи, создававших свои полотна в ту эпоху. На страницах книги читатель найдет работы, наиболее характерные для творческой манеры упоминаемых мастеров. Рассказ о жизни мастеров живописи, о становлении их творческой манеры не оставит равнодушными любителей живописи. Творчество голландцев позволяет говорить о новом этапе художественного мышления, новой ступени самоосмысления человека в мире. Автор работы искренне увлечен мастерством тех, кто творил в далекую эпоху и искал гармонию в жизни и творчестве. Серия рассчитана на широкий круг читателей, но ее оценят и искусствоведы, и преподаватели искусства живописи, и учащиеся художественных вузов.

Серия: История мировой живописи

Купить

Книга "Модерн в мировой графике" представляет произведения известных художников Европы и Америки рубежа XIX-XX веков. Это было время расцвета различных видов ручной печати среди мастеров искусства, популяризации журналов и рекламных афиш, активного взаимодействия культур различных стран мира, которое сильно отразилось в искусстве стиля модерн. Обширный материал в собрании плакатов, афиш, книжных иллюстраций, обложек журналов, открыток, орнаментов, экслибрисов и шрифтов - все виды печатной графики можно найти на страницах этой книги. Они несут на себе отпечаток прошлых эпох и оказывают влияние на развитие современного графического искусства, которое в свою очередь переходит уже в интернет-пространство. Книга будет интересна любителям искусства, дизайнерам, художникам, графикам.

Серия: Великие полотна

Купить

Восемь шедевров английских прерафаэлитов - живописцев Уильяма Морриса (1834-1896), Уильяма Холмана Ханта (1827-1910), Джона Эверетта Миллеса (1829-1896), Мэдокса Брауна (1821-1893).
Название "Прерафаэлиты" обозначало духовное родство с флорентийскими художниками Раннего Возрождения "до Рафаэля" - Перуджино, Фра Анжелико, Джованни Беллини. Работы прерафаэлитов являются гордостью ведущих музеев Великобритании.
Уильям Хант. Клаудио и Изабелла (1850-1853). Галерея Тейт, Лондон
Уильям Хант. День рождения (Портрет Эдит). Частная коллекция, Лондон
Мэдокс Браун. Портрет внука. Частная коллекция, Лондон
Уильям Хант. Примулы и птичье гнездо. Галерея Тейт, Лондон
Джон Миллес. Осенние листья (1856). Манчестерская художественная галерея, Манчестер
Уильям Моррис. Воришка земляники (1883). Музей Виктории и Альберта, Лондон
Уильям Моррис. Королева Гвиневра (1858). Галерея Тейт, Лондон
Джон Миллес. Офелия (1852). Галерея Тейт, Лондон
Яркая новинка для тех, кто любит покупать необычные новинки и хочет подчеркнуть чувство вкуса и красоты в своем жизненном пространстве.
Каждая коллекция включает в себя:
- 8 постеров формата А3
- Папка для хранения
- Каждый постер напечатан на картоне.
- Формат 297х420 мм
Вставьте арт-постер в рамку, и он станет украшением вашего дома!

Серия: Арт-постеры

Купить

К концу XIX века европейская культура впервые после Ренессанса накопила силы для художественного взлета. Изысканный эпизод европейской истории, получивший название "Belle epoch" - "Прекрасная эпоха", стал вершиной расцвета искусств и ремесел. Произведения художников, архитекторов, дизайнеров, поэтов и музыкантов этого недолгого периода до сих пор служат образцами изысканного художественного вкуса. В России это время стало Серебряным веком русской культуры, а для Западной Европы - поистине Золотым веком.
Арт Нуво, тиффани, модерн стайл, югендстиль - так называют период конца XIX - начала XX в разных странах. Утонченная эстетика, рафинированный шик, элегантная чувственность, витиеватая плавность линий - вот что такое стиль модерн, который охватил все стороны человеческой жизни: от архитектуры до второстепенных предметов хозяйственного обихода.
Мастера нового стиля сумели превратить обычные предметы обстановки в уникальные произведения искусства, а произведения искусства с того времени стали необходимым элементом повседневной жизни.

Серия: Академия художеств

Купить

Представленные в наборе репродукции картин русских живописцев посвящены неспокойной эпохе правления Николая I, начавшегося с подавления восстания на Сенатской площади, а закончившегося тяжелым положением России в ходе Крымской войны 1853-1856 годов. Читатель получит возможность увидеть ключевые события середины XIX столетия глазами художников-современников, а часто и очевидцев событий.
В набор вошли репродукции картин, посвященных важнейшим событиям времен правления Николая I, - от подавления восстания декабристов на Сенатской площади до Крымской войны 1853-1856 годов.
1. (217) Василий Тимм. Восстание 14 декабря 1825 года
2. (218) Василий Перов. Восстание декабристов. 1870-1880-е
3. (219) Николай Ге. А.С. Пушкин в селе Михайловском. 1875
4. (220) Леонид Блинов. Наваринское сражение 8 октября 1827 года. 1888
5. (221) Януарий Суходольский. Штурм крепости Ахалцых 15 августа 1828 года. 1839
6. (222) Иван Айвазовский. Бриг "Меркурий", атакованный двумя турецкими кораблями. 1892
7. (223) Богдан Виллевальде. Сражение при Грохове 13 февраля 1831 года
8. (224) Алексей Кившенко. Возложение Николаем I на графа Сперанского орденской ленты Андрея Первозванного. 1880
9. (225) Григорий Гагарин. Александрийская колонна в лесах. 1832-1833
10. (226) Григорий Чернецов. Парад по случаю открытия памятника Александру 1 в Санкт-Петербурге 30 августа 1834 года. 1839
11. (227) Франц Рубо. Ахульго. 1888
12. (228) Александр Козлов. Подвиг рядового 77-пехотного Тенгинского полка Архипа Осипова 22 марта 1840 года.
Вторая половина XIX в.
13. (229) Иван Айвазовский. Смотр Черноморского флота в 1849 году. 1856
14. (230) Франц Рубо. Переход князя Аргутинского через Кавказский хребет. 1892
15. (231) Алексей Боголюбов. Синопский бой 18 ноября 1853 года. 1860
16. (232) Богдан Виллевальде. Сражение у Башкадыклара 19 ноября 1853 года. 1855
17. (233) Алексей Боголюбов. Обстрел пароходом "Прут" турецкой крепости Силистрия на Дунае 1854 года. 1856
18. (234) Федор Байков. Сражение при селении Кюрюк-Дара в окрестностях крепости Каре 24 июля 1854 года
19. (235) Николай Красовский. Затопление кораблей Черноморского флота. 1854
20. (236) Константин Филиппов. В осажденном Севастополе. Середина XIX в.
21. (237) Франц Рубо. Отражение бомбардировки англо-французского флота со стороны Александровской батареи
5 октября 1854 года. Севастополь. 1905
22. (238) Василий Перов. Пластуны под Севастополем (Охотники в засаде). 1874
23. (239) Григорий Шукаев. Бой на Мачаховом кургане в Севастополе в 1855 году. 1856
24. (240) Александр Швабе. Конный портрет императора Николая 1

Серия: Галерея русской живописи

Купить

Книга посвящена интерьеру в русском искусстве XIX - начала XX века. Репродукции картин русских художников сопровождаются отрывками из произведений русской классики.
Составитель: Пантилеева Анастасия.

Серия: Русская традиция

Купить

В набор вошли картины, посвященные правлению Петра Великого и его "эпохе славных дел". В кратчайшие сроки был создан российский флот, одержаны славные военные победы на суше и на море, и Россия закрепила за собой статус "великой державы".
Представленные в наборе картины русских живописцев посвящены Петру Великому и важнейшим историческим событиям времени его правления. Читателю предоставляется возможность перенестись в "эпоху славных дел" и по ключевым эпизодам проследить, как изменилась наша страна, ценой невероятных усилий добившись победы в Северной войне, прорубив "окно в Европу", став империей и морской державой.
Список полотен:
1. Октавия Россионьон. Царь Петр Алексеевич во время стрелецкого бунта в Московском Кремле 15 мая 1682 года. 1839
2. Карл Штейбен. Петр Великий в детстве, спасаемый матерью от ярости стрельцов. 1830
3. Николай Неврев. Петр I в иноземном наряде перед матерью своей царицей Натальей, патриархом Адрианом и учителем Зотовым
4. Алексей Кившенко. Петр I за рулем парусного ботика на Яузе-реке. 1880
5. Алексей Кившенко. Военные игры потешных войск Петра I под селом Кожуховом. 1880
6. Андрей Рябушкин. Потешные Петра I в кружале. 1892
7. Илья Репин. Приезд царей Иоанна и Петра Алексеевичей на Семеновский потешный двор в сопровождении свиты
8. Адольф Шарлемань. Петр I накрывает заговорщиков в доме Цыклера 23 февраля 1697 года. 1884
9. Василий Суриков. Утро стрелецкой казни. 1881
10. Илья Репин. Царевна Софья Алексеевна через год после заключения ее в Новодевичьем монастыре, во время казни стрельцов и пытки всей ее прислуги в 1698 году. 1879
11. Николай Матвеев. Против воли постриженная. 1887
12. Лев Лагорио. "На берегу пустынных волн..." 1897
13. Валентин Серов. Петр I. 1907
14. Александр Коцебу. Сражение под Нарвой 19 ноября 1700 года. 1846
15. Александр Коцебу. Штурм крепости Нотебург 11 октября 1702 года
16. Николай Зауйервейд. Петр I усмиряет ожесточенных солдат своих при взятии Нарвы в 1704 году. 1859
17. Алексей Кившенко. Полтавский бой. Шведы преклоняют знамена перед Петром I. 1709 год
18. Иван Айвазовский. Петр I при Красной Горке, зажигающий костер на берегу для подачи сигнала гибнущим судам своим. 1846
19. Алексей Боголюбов. Сражение при Гангуте 27 июля 1714 года
20. Алексей Боголюбов. Первое сражение русского корабельного флота под командой Н.А. Сенявина около острова Эзель со шведским флотом. 1866
21. Николай Ге. Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе. 1871
22. Станислав Хлебовский. Ассамблея при Петре I. 1858
23. Петр Шамшин. Петр Великий спасает утопающих на Лахте. 1844
24. Алексей Антропов. Портрет Петра I. 1770

Серия: Галерея русской живописи

Купить

Иллюстрации делают мир понятным, волшебным и предсказуемым для детей. Они по-своему объясняют действия героев, через краски и линии наделяют их волшебными свойствами. Книги с иллюстрациями Артура Рэкхема открывают читателям мир, полный чудес и света.
Составление: Астахов Андрей.

Серия: Большая художественная галерея

Купить

Импрессионисты не просто совершили революцию в живописи, они изменили взгляд человечества на окружающий мир.
Своим современникам они казались новаторами-безумцами, осмелившимися заявить, что сумеют запечатлеть неповторимое божественное мгновение бытия, написать свет, воплотить на полотне движение воздуха.
Изменчивый, мерцающий, трепещущий, омытый дождем, осиянный солнцем мир импрессионизма заставил Европу, а затем и весь мир по-новому взглянуть на настоящее и прошлое искусства.
"Слагается новое знание, вооруженное всем опытом активно действующего и безгранично любопытствующего художника. Наука об искусстве учится теперь у тех, кто являет своим примером живую практику искусства".
Усилиями импрессионистов европейцы вновь открыли для себя Веласкеса, Пуссена, греческую архаику, средневековую скульптуру, японскую гравюру и китайскую живопись. Европейская культура сказала окончательное "нет" косности и двинулась по современному руслу: широкому, открытому новым веяниям, экспериментам и новаторству.

Серия: Гнедич. Академия художеств

Купить

Книга посвящена прерафаэлизму - направлению в английской живописи, зародившемуся во второй половине XIX века. Она включает 145 статей, посвященных представителям этого художественного направления. Книга прекрасно иллюстрирована - в ней более 1700 репродукций, что делает ее поистине уникальной.
Энциклопедия адресована всем, кто интересуется историей искусства и культуры.

Серия: Большая иллюстрированная энциклопедия

Купить

Особенность нашего альбома - в многообразии различных стилей и жанров, в которых отразились этапы развития русского национального искусства. Декоративность, экспрессия наряду с реалистичным воспроизведением мира - все присутствует на его страницах.
Составитель: Андрей Астахов.

Серия: Великие полотна

Купить

Альбом "Пленники красоты" знакомит с творчеством наиболее известных представителей русского академического и салонного искусства XIX-начала XX века (Г.И. Семиградского, П.А. Сведомского, К.Е. Маковского, А.П. Рябушкина, В.И. Якоби, М.М. Антокольского, Е.А. Лансере и многих других). Художественные процессы, происходящие в живописи, графике, скульптуре, можно проследить на примере "античных идиллий", полотен на исторические сюжеты, "сцен боярского быта", портретов, натюрмортов, пейзажей... Первое издание вышло в свет в 2004 году и явилось частью масштабного выставочного проекта "Пленники красоты".
Составитель: Карпова Т. Л.
3-е издание.

Купить

Натюрморт - наиболее жизнеутверждающий жанр живописи, поскольку позволяет передать восхищением теми бытовыми мелочами, которыми люди любовно окружают себя всю жизнь. Не случайно многие художники отдали дань этому жанру в разные периоды своего творчества. Книга знакомит с шедеврами натюрморта, созданными выдающимися мастерами, среди которых Матисс, Сезанн, Удри, Григореску, Ван Гог, Ренуар, Пикассо, русские художники. Для широкого круга читателей, интересующихся искусством.

Переплет, суперобложка
145 х 152 мм
256 с. цв. ил.,
Отпечатано в Китае

Купить

Товарищество передвижных художественных выставок (передвижники) - крупнейшее прогрессивное демократическое художественное объединение, образованное в 1870 году и просуществовавшее вплоть до 1923 года, было создано русскими живописцами и скульпторами, придерживающимися в своем творчестве реалистического направления. В создаваемых художественных произведениях передвижники учитывали не только опыт русской живописи, но и достижения мирового современного и классического искусства. Большинство участников Товарищества в разные годы бывали за границей по направлению Академии художеств. Путешествуя по Европе, художники внимательно изучали как живопись различных эпох, так и произведения современных мастеров. Свои наблюдения передвижники реализовывали в творческой деятельности, при этом никому не подражая, оставаясь всегда самобытными мастерами. Искусство художников-передвижников во многом определило поступательное движение мировой живописи XIX-XX веков.

Серия: Мастера живописи

Купить

В альбоме помещены портреты, написанные знаменитыми русскими художниками Брюлловым, Рокотовым, Левицким, Боровиковским, Серовым, Крамским, Репиным... Развитие портретного искусства - это и развитие представлений о месте русского человека в жизни страны. Портреты доносят до нас облик известных людей, от которых зависели судьбы России, ее культурная и общественная жизнь, или людей обыкновенных, но которые многое значили для художников. Вглядываясь в лица давно ушедших людей, можно прочесть судьбу человека, открывая что-то и в самом себе.
Алексей Антропов. Портрет статс-дамы Марии Андреевны Румянцевой. 1764
Алексей Венецианов. Девушка в платке
Алексей Венецианов. Жнецы. Вторая половина 1820-х
Андрей Матвеев. Портрет княгини А.П. Голицыной. 1728
Антон Лосенко. Портрет актера Федора Григорьевича Волкова. 1763
Борис Кустодиев. Купчиха за чаем. 1918
Валентин Серов. Мика Морозов. 1901
Василий Перов. Фомушка-сыч. 1868
Василий Тропинин. Девушка с горшком роз. 1850
Василий Тропинин. Кружевница. 1823
Виктор Бобров. Портрет певицы Е.А. Лавровской. 1881
Владимир Боровиковский. Портрет генерал-майора Федора Артемьевича Боровского. 1799
Владимир Боровиковский. Портрет Марии Ивановны Лопухиной. 1797
Гавриил Яковлев. Портрет неизвестной в синем платье. 1852
Дмитрий Левицкий. Портрет Агафьи Дмитриевны (Агаши) Левицкой, дочери художника. 1785
Дмитрий Левицкий. Портрет воспитанницы Императорского воспитательного общества
благородных девиц Глафиры Ивановны Алымовой. 1773
Дмитрий Левицкий. Портрет Прокофия Акинфиевича Демидова. 1773
Иван Аргунов. Портрет княгини Екатерины Александровны Лобановой-Ростовской. 1754
Иван Аргунов. Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме. 1784
Иван Крамской. Неизвестная. 1883
Иван Куликов. Девушка с туесом. 1912
Иван Макаров. Портрет Н.А. Пушкиной. 1849
Иван Никитин. Портрет государственного канцлера графа Гавриила Ивановича Головкина. 1720-е
Иван Никитин. Портрет напольного гетмана. 1720-е
Иван Хруцкий. Портрет мальчика. 1834
Илья Репин. Отдых. 1882
Карл Брюллов. Всадница 1832
Карл Брюллов. Портрет князя Михаила Андреевича Оболенского. 1840-1846
Кирилл Головачевский. Портрет графини Софьи Дмитриевны Матюшкиной в детстве. 1763
Константин Коровин. Портрет артистки Татьяны Спиридоновны Любатович
Константин Маковский. Боярышня у окна
Константин Маковский. Семейный портрет. 1882
Константин Сомов. Портрет Евфимии Павловны Носовой. 1911
Михаил Боткин. Старовер. 1877
Михаил Нестеров. Философы. 1917
Неизвестный художник. Портрет купеческой семьи. 1840-е
Николай Аргунов. Портрет генерал-адъютанта графа Александра Матвеевича Дмитриева-Мамонова. 1812
Николай Аргунов. Портрет графини Шереметевой. 1789
Николай Богданов-Бельский. Портрет М.С. Шереметьевой. 1898
Николай Неврев. Портрет М.С. Щепкина. 1862
Николай Ярошенко. Портрет актрисы Пелагеи Антипьевны Стрепетовой. 1884
Орест Кипренский. Портрет Екатерины Сергеевны Авдулиной. 1822
Орест Кипренский. Портрет лейб-гусарского полковника Евграфа Владимировича Давыдова. 1809
Пимен Орлов. Групповой портрет сестер: писательницы графини Елизаветы Васильевны
Салиас де Турнемир, художницы Софьи Васильевны Сухово-Кобылиной и Евдокии Васильевны Петрово-Соловово. 1847
Сергей Зарянко. Портрет семьи Турчаниновых. 1848
Степан Щукин. Портрет князя А.А. Чарторыжского. 1808
Федор Рокотов. Портрет А.Г. Бобринского в детстве. Середина 1760-х
Федор Славянский. Семейная картина (На балконе). 1851
Федор Толстой. Семейный портрет. 1830
Яков Капков. Невеста. 1851

Серия: Наборы репродукций

Купить

Художники викторианской эпохи прекрасно делали то, что не умели другие: смотрели на мир восторженными глазами, творили красоту, уходя в мир рыцарских идеалов, который безоговорочно принимали. Полный чудес, этот мир дарил им яркие минуты творчества.

Серия: Золотой фонд

Купить

С утверждением в России XVIII века "светского" искусства внимание художников параллельно с интересом к многогранности образа человека постепенно обращается и к миру животных. На уроках рисования в военных учебных заведениях в качестве образцов для копирования выставляются птицы (М.Шелауров "Утка", 1771; Н.Чижев "Снегирь", 1776). "Копийный" подход к изображению, основанный на отработанных приемах, не только обучал рисованию, но и развивал естественнонаучный интерес к природе. При царском дворе создаются портреты четвероногих любимцев (Х.-М. Рот (с оригинала И.Ф.Гроота) "Собака Екатерины II", 1767). Правда, подобная практика существовала и ранее, однако это были частные случаи, такие как гравюра Голлара 1661 года "Портрет кота царя Алексея Михайловича". "Высокородных" животных увековечивали и в фарфоре (Ж.-Д.Рашет "Левретка", 1785-1789). Наиболее четко и последовательно анималистическая тенденция прослеживается в скульптуре. В монументально-декоративной и станковой пластике преобладают мифологические и аллегорические композиции, в которых животное выступает пока в роли одного из элементов, сопутствующих человеку и вступающих с ним в контакт.

Купить

В книге представлены шедевры графического искусства стиля модерн, выполненные художниками Европы и Америки (плакаты, афиши, книжные иллюстрации, обложки журналов, открытки, орнаменты, экслибрисы и шрифты рубежа XIX XX веков).

Серия: Великие полотна

Купить

Этот иллюстрированный календарь представляет шедевры пейзажной живописи, созданные мастерами разных эпох, стран и художественных стилей. Судьбы художников, неизвестные факты о самых известных картинах и, главное, хорошее настроение на каждый день - все это Вы найдете в календаре "Пейзаж в мировом искусстве". Каждый новый день откроет для Вас удивительный мир, созданный сразу двумя гениями: великим художником и вечной и правдивой во все времена Природой.
- Перекидной настольный календарь на пружине в твердой подарочной упаковке
- Календарь не привязан к году, на каждой странице оставлено место для записей памятных дат
- Цветные иллюстрации и комментарии к картинам
- Каждый день - знакомство с новым шедевром, прекрасное мгновение искусства для хорошего настроения
Составление и комментарии Н. Черкашиной, А. Хорошевского.

Серия: Календари искусств. Шедевры на каждый день

Купить

Чарующий Крым на протяжении нескольких веков был источником вдохновения для художников. И.Айвазовский, С.Волошин, К.Богаевский, Л.Лагорио, И.Левитан, Н.Чернецов и другие художники, работы которых вошли в этот альбом, запечатлели на своих картинах знакомый нам облик Крыма со стройными кипарисами, величественными скалами, изменчивым морем и горными деревушками.
Составитель: Пантилеева А.

Серия: Русская традиция

Купить

В набор вошли картины русских и зарубежных художников-баталистов, посвященных Отечественной войне 1812 года и Заграничным походам русской армии 1813-1814 годов.
1. Мастерская Игнатия Клаубера по оригиналу Джузеппе Багетти. Переход французской армии через Неман 12 июня 1812 года
2. Николай Самокиш. Подвиг солдат генерала Н.Н. Раевского под Салтановкой 11 июля 1812 года. 1912
3. Сергей Кившенко. Бегство населения из Смоленска. 1812 год
4. Петер фон Хесс (Гесс). Бородинское сражение 26 августа (7 сентября 1812 года). 1843
5. Алексей Кившенко. Военный совет в Филях в 1812 году. 1882
6. Алексей Кившенко. Въезд Наполеона в Кремль
7'. Василий В. Верещагин. В покоренной Москве. 1897-1898
8. Альбрехт Адам. Наполеон в горящей Москве. 1841
9. Эрнст Лисснер. Изгнание французов из Москвы
10. Петер фон Хесс (Гесс). Сражение под Малоярославцем. 1812 год
11. Михаил Микешин. Подвиг батареи полковника Никитина в сражении под Красным в 1812 году. 1854
12. Василий В. Верещагин. На этапе. Дурные вести из Франции. 1887-1895
13. Петер фон Хесс (Гесс). Переправа через Березину. 1844
14. Богдан Виллевальде. Блюхер и казаки в Бауцене. 1885
15. Константин Филиппов. Казаки в походе. 1851
16. Александр Коцебу. Сражение при Кульме 17-18 августа 1813 года
17. Александр Зауервейд. Сражение при Лейпциге с 2 по 7 октября 1813 года. 1844
18. Михаил Микешин. Сражение при Монмирале. 1857
19. Василий Тимм. Сражение при Фертам пену азе 13 марта 1814 года. 1839
20. Богдан Виллевальде. Сражение при Париже 17 марта 1814 года. 1834
21. Алексей Кившенко. Вступление русских и союзных войск в Париж:. 1880
22. Богдан Виллевальде. Они попали в плен в 1814 году. 1885
23. Иван Розен. Гвардейский экипаж: в Париже. 1814 год. 1911
24. Иван Айвазовский. Наполеон на острове Святой Елены. 1897

Серия: Галерея русской живописи

Купить

К открытию в ГМИИ имени А.С. Пушкина выставки "Великие живописцы Ренессанса из собрания Академии Каррара" издательство "Арт-Волхонка" выпустило альбом-каталог. Книга дает редкую возможность познакомиться с интереснейшим художественным собранием Италии, увидеть выдающиеся произведения живописи эпохи Возрождения, многие из которых составляют славу мирового искусства. Все 58 произведений, представленных на выставке, воспроизведены в альбоме и сопровождаются аннотациями, написанными сотрудниками Академии Каррара. Предваряют каталог вступительные статьи куратора выставки главного научного сотрудника ГМИИ Виктории Марковой и куратора с итальянской стороны Джованни Валагуссы.

Купить

В альбоме собраны произведения огромного числа художников, работающих в жанре пейзажа - живая история искусства России. Любители живописи имеют возможность увидеть яркие примеры мастерства художников, оценить вклад каждого из них в живописное искусство.
Составитель Андрей Астахов.

Серия: История и шедевры

Купить

Картинная галерея, где по велению императрицы Екатерины II были размещены ее новые приобретения - картины старых западноевропейских мастеров - послужила началом бесценной коллекции живописи Государственного Эрмитажа, одного из крупнейших музеев мира.

Серия: Альбомы

Купить

Санкт-Петербург первой половины XIX века, великой эпохи русской литературы и искусства, город, в котором жили Пушкин и Брюллов, Лермонтов и Кипренский, Гоголь и Иванов, Достоевский и Ф.Толстой, город, с которым в той или иной степени связаны имена всех россиян, оставивших след в истории своей страны. Для кого-то из них Петербург был "казенным", "хмурым", "пыльным и суетным"... Для нас, сегодня рассматривающих его образы 150-летней давности, он предстает романтическим, "непостижимым" городом.
Представленные в альбоме акварели и литографии позволят нам сегодня совершить прогулку по старому Петербургу первой половины XIX века, "почувствовать эпохи вкус", увидеть стремительное преображение города на Неве, который нельзя не любить, которым нельзя не восхищаться.

Купить

Произведения времени Великой Отечественной войны занимают особое место в искусстве XX века - все они объединены едиными настроениями, идеей. Споры о художественной традиции и наиболее актуальном методе - реалистическом или авангардном - отступают на второй план перед значимостью целей изображения. Эти произведения поднимали дух воинов и прославили их подвиги. В альбом вошли живопись, графика, скульптура, плакат, фотогазеты и медали времени Войны. Ефанов, Белкин, Кирпичникова, Мочальский, Мухина, Луганский, Исаева, Русаков, Николаев, Кучумов и многие другие художники вошли в этот сборник.
Все они поделены по темам, например, "Партизанская война", "Все для фронта", "Победители", "Военные письма, заметки". Автор вступительной статьи "Искусство 1941-1945" - Любовь Шакирова.

Купить

Эта роскошная подарочная книга в ярком футляре посвящена эпохе ар-нуво, времени расцвета искусств и ремесел. Произведения художников, архитекторов, дизайнеров, поэтов и музыкантов этого недолгого периода до сих пор служат образцами изысканного художественного вкуса. Утонченная эстетика, рафинированный шик, элегантная чувственность, витиеватая плавность линий - вот что такое стиль модерн, который охватил все стороны человеческой жизни: от архитектуры до второстепенных предметов хозяйственного обихода.
Великолепные иллюстрации сделают ее прекрасным подарком обладателю солидной библиотеки и ценителю высококачественных изданий.

Серия: Гнедич. Академия художеств

Купить

Прерафаэлиты призывали художественный мир вернуться к реальности, отказаться от мифологических сюжетов, которым, по их представлениям, чужда естественность. Они выступали за чистое живописное изображение, полное света и натуральных оттенков .

Серия: Мастера живописи. Золотой фонд

Купить

Это иллюстрированное издание знакомит читателя с чудотворными образами Богоматери: историей их обретения, особенностью иконографии и чудесными событиями, связанными с этими образами. В этом издании рассказывается о самых известных и почитаемых чудотворных образах Божией Матери, истории их обретения, особенностях иконографии и почитания этих образов в России. Книга содержит более 300 высококачественных иллюстраций. Для широкого круга читателей.
Составитель А.Ю. Астахов.

Купить

Альбом содержит более 600 цветных репродукций картин кисти самых прославленных маринистов (И.К. Айвазовского, А.К. Беггрова, А.П. Боголюбова и других - всего 150 художников). В книге приведена краткая биография каждого из них, разъясняются сюжеты произведений, рассказана увлекательная история создания музея, демонстрируются лучшие шедевры из его богатейшего собрания (более 700 000 экспонатов), иллюстрирующих историю России как могучей морской державы.
Под редакцией Корчагина Е. Н.

Серия: Образ России

Купить

Жизнь Христа в произведениях живописи

Купить

Книга, посвященная русской иконе, уникальна по представленным в ней материалам. Она словно бы восстанавливает историческую справедливость, привлекая внимание общества к наименее известному и изученному кругу поздних иконописных произведений XVIII и, главным образом, XIX столетий, а также рубежа XIX-XX веков, что приобретает ныне безусловный и принципиальный смысл в свете развития современного отечественного религиозного художественного творчества, когда многие иконописцы пытаются возобновить прерванные традиции.
Книга выполнена на высочайшем полиграфическом уровне и отличается прекрасным качеством иллюстраций, передающих все колористическое богатство русской иконы; автор вступительной статьи и текстов, сопровождающих изображения, ученый секретарь Центрального музея древнерусской культуры и искусства им. Андрея Рублева, одна из лучших исследователей русской иконы Наталья Комашко.
Автор вступительной статьи и каталога Н. Комашко.

Купить

Эрмитажное собрание литографированного портрета - чрезвычайно популярного и широко распространенного в XIX веке вида изобразительного искусства - начало складываться в середине 1810-х годов с появлением литографии в России. Сегодня оно является одним из самых крупных музейных собраний литографии и отражает все этапы ее развития. Каталог, подготовленный к выставке, прошедшей в Коломенском с 21 июня по 8 сентября 2013 года, знакомит с творчеством всех художников, отечественных и иностранных, посвятивших себя этому жанру и запечатлевших своих современников, чьи имена связаны с историей России.

Купить

Издание представляет шведскую часть коллекции Ф.Ф.Вигеля, известного мемуариста, современника А.С.Пушкина.
В каталог вошли гравюры и литографии XVII-XIX веков, изображающие представителей королевской семьи, шведской знати, высших военных чинов.
Книга предназначена как для специалистов, так и для широкого круга читателей, интересующихся вопросами истории, искусства графики, культуры.

Купить

Альбом "Времена года" показывает историю развития отечественного пейзажа: весна, лето, осень и зима на картинах знаменитых русских и советских художников XVIII-XXI веков. В их творчестве в оригинальной форме нашли отражение основные этапы развития европейской живописи: классицизм и романтизм, реализм и импрессионизм, символизм и абстракционизм.

Купить

В этой книге широко представлена одна из самых ярких страниц истории мирового искусства - Итальянский Ренессанс. Итальянский Ренессанс - это эпоха безмерного взлета творческой фантазии, невиданной прежде свободы человеческого гения, равно гармонично покорявшего все области доступной ему деятельности - архитектуру, скульптуру, живопись.

Купить

"Наслаждение для глаз, изумительное приключение для сердца и души".
- Le carnet du collectionneur, Брюссель
О составителе: Габриель Фар-Бекер изучала историю искусств, археологию и философию и получила докторскую степень в Мюнхенском университете в 1970 году, защитив диссертацию о модерне. Она является автором нескольких книг по искусству.

Купить

Книга, которую Вы держите в руках, рассказывает о жизни и творениях величайших художников мира. Поскольку картина как особый тип живописного изображения (новая всеобъемлющая "формула бытия") появилась только в эпоху Возрождения, речь преимущественно пойдёт о мастерах последних шести столетий.
Искусство многих великих художников нередко составляет целую эпоху. Их творческие искания, научные и теоретические исследования, уникальность личности проходят через всю историю мировой культуры. Талантливый художник улавливает нечто самое важное и сокровенное своим творческим чутьём и переносит с помощью образного языка на картину.
Книга написана известными искусствоведами, историками и этнологами. Богато иллюстрированные увлекательные научно-популярные статьи предназначены для самого широкого круга читателей, особенно для тех, кто любит изобразительное искусство.

Серия: Самые красивые и знаменитые

Купить

В альбоме содержится около 309 полотен русских художников, которые вместе со стихами воспоминаниями известных русских поэтов и писателей вводят нас в мир детства. Впервые авторами предпринята попытка наиболее полно рассказать о детском портрете в русской живописи. На детских лицах отражение светлой веры в мир взрослых людей, которые не обманут, не обидят
Уникальное издание может служить прекрасным подарком любителям русской живописи и дополнит семейную библиотеку

Купить

Издание посвящено изучению русских портретов XVIII-XIX вв. и призвано обобщить определения, уточнения и атрибуции, выполненные специалистами в этой области в последние десятилетия. Первый выпуск сборника увидел свет весной 2013 года и был очень благожелательно встречен всеми, кто неравнодушен к теме русского исторического портрета. Издание подготовлено Комитетом по русской иконографии, объединяющим специалистов в области атрибуции русского портрета. Помимо перечня новых атрибуций, в сборнике публикуются статьи и исследования, связанные с атрибуцией портретов и историей изображённых на них лиц, новые находки и поступления в музейные и частные коллекции.
Издание представляет интерес для историков, искусствоведов и музейных работников, художников, музеологов, антикваров, коллекционеров и всех интересующихся отечественной историей.
Составитель: Подстаницкая С.

Купить

Brushwork revolution: The neglected champions of Impressionism.
It was a dappled and daubed harbor scene that gave Impressionism its name. When Impression, Sunrise by Claude Monet was exhibited in April 1874, critics seized upon the work's title and its loose stylistic rendering of light and motion upon water to deride this new, impressionistic, tendency in art.
As with many seminal art movements, the critics got their comeuppance. Today, Impressionism is close contender for the world's favorite period of painting. With blockbuster exhibitions, record-breaking auction prices, and packed museums, the works once dismissed as unfinished or imprecise are now beloved for their atmospheric evocation of time and place, as well as the stylistic flair of rapid brushstrokes upon canvas.
Despite its popularity and a whole host of publications, many areas and artists of Impressionism remain inadequately researched. This TASCHEN book fills the gap, raising the profile of unjustly neglected pioneers such as Berthe Morisot, Lucien Pissarro, and Gustave Caillebotte, while exploring the characteristics of Impressionism, from painting en plein air to vivid color contrasts, not only in the movement's native France but also across the rest of Europe and North America.

About the series:
Bibliotheca Universalis- Compact cultural companions celebrating the eclectic TASCHEN universe at an unbeatable, democratic price!
Since we started our work as cultural archaeologists in 1980, the name TASCHEN has become synonymous with accessible, open-minded publishing. Bibliotheca Universalis brings together nearly 100 of our all-time favorite titles in a neat new format so you can curate your own affordable library of art, anthropology, and aphrodisia.
Bookworm's delight - never bore, always excite!

Серия: Bibliotheca Universalis

Купить

Книга посвящена одному из самых ярких художественных течений в изобразительном искусстве XIX века - импрессионизму, его зарождению и развитию.

Серия: Мини-атлас Мир искусства

Купить

Репринт с издания. Москва, 1914. Первый журнал русских футуристов вышел с оригинальными рисунками (2 цветные илл.). Вышел единственный номер. В журнале помещены стихи, проза, статьи по вопросам искусства, полемика, библиография, хроника и пр. В журнале приняли участие: Аксенов, Д. Болконский, Константин Большаков, В. Бурлюк, Давид Бурлюк, Н. Бурлюк, Д. Буян, Вагус, Васильева, Георгий Гаер, Egyx, Рюрик Ивнев, Вероника Иннова. Василий Каменский, А. Крученых, Н. Кульбин, Б. Лавренев, Ф. Леже, Б. Лившиц, К. Малевич, М. Митюшин, Владимир Маяковский, С. Платонов, Игорь Северянин. С. Третьяков, О. Трубчевский, В. Хлебников, Вадим Шершеневич, В. и Л. Шехтель, Г. Якулов, Эгерт, А. Экстер и др. Тираж 30 экз. выполнен по технологии print-on-demand.

Купить

Представленная вниманию зрителей коллекция произведений старых мастеров Северной Европы формировалась около двадцати лет. Столь небольшой срок создания частного собрания мирового уровня свидетельствует о страстной увлеченности творчеством выдающихся европейских художников, работавших до начала XIII столетия.
Главное место в собрании занимают работы потомков Питера Брейгеля Старшего. Это прежде всего картины его сыновей Яна Старшего и Питера Младшего, а также внука - Яна Младшего. Выставка "Младшие Брейгели и их эпоха: нидерландская живопись золотого века из коллекции Валерии и Константина Мауергауз", на которой представлена одна из лучших частей нашей коллекции, включает произведения с уникальной историей поступления в собрание, ведь на приобретение некоторых картин уходили годы. Уверены, что выставка станет значимым событием и для самой коллекции, и для зрителей: творчество младших Брейгелей и их окружения - особое явление в истории искусства Северной Европы, имеющее большой интерес для самой широкой зрительской аудитории в России.
Составитель: Садков В. А.

Купить