Графика (страница 4)

Каталог собрал в себе произведения художников из группы "13", образовавшейся в 1920-ых годах: рисунок, акварель, гравюру, гуашь. В издание включены произведения таких графиков как О.Н. Гильдебрандт, Д.Б. Даран, Л.Я. Зевин, Надежда и Нина Кашины.

Купить

"Алиса в стране чудес" - это дверца в необыкновенную страну человеческого воображения. Фантазия читателя - вот ключик от этой дверцы. Сказка Льюиса Кэрролла открывает огромный простор воображению каждого читателя, а уж если этот читатель художник Если посмотреть на разные издания "Алисы", можно увидеть: сколько иллюстраторов, столько и ключиков к заветной дверце. Такое сравнение оказалось делом весьма увлекательным. Так и появился альбом с работами самых разных художников: от собственно рисунков Льюиса Кэрролла и первого профессионального иллюстратора Джона Тенниела до самого большого выдумщика XX века - Сальвадора Дали, для которого парадоксальный мир Алисы оказался созвучным его собственным сюрреалистическим видениям. В альбом включены и наши, многим знакомые и любимые с детства художники: Геннадий Калиновский, Май Митурич, Юрий Ващенко, Эдуард Гороховский и многие другие, для которых работа над "Алисой" стала оправданной текстом возможностью оторваться от принятых шаблонов. К каждой главе и каждому сюжету подобраны иллюстрации самых разных художников, начиная с одобренных Кэрроллом рисунков Тенниела. Эти рисунки занимают в альбоме почетное место, ведь именно благодаря им была определена традиция портретных характеристик персонажей. Картинки даны в рамках сюжета, но в свободном порядке: эпохи, жанры, техники, художественные манеры - все это сталкивает друг с другом на страницах альбома для их сопоставления. Такая организация придала книге динамику, создает интригу в творческой конкуренции художников и гарантирует свежесть восприятия знакомых изображений. Текст сказки печатается в уже ставшем классическим переводе Нины Демуровой, а вступительная статья принадлежит перу Ольги Синицыной. Она дает краткий обзор иллюстрирования "Алисы" начиная с первого издания. Многие рисунки альбома сопровождены комментариями. Этот альбом не энциклопедия, тема иллюстрирования "Алисы" в нем далеко не исчерпана. Многие художники погружались в этот удивительный сон и изображали в своих рисунках увиденное. Это издание - всего лишь попытка стать обозревателем части такого яркого, живого и все более многообразного процесса иллюстрирования.

Купить

Настоящее издание в соответствии с особенностями всего проекта ставит своей задачей сквозь призму произведений английского графического искусства проследить специфику многоаспектного развития России. Материалы, содержащиеся в данном выпуске, весьма разнообразны. В самой объемной первой главе, охватывающей необычайно насыщенный особо важными событиями заявленный двадцатилетний период, рассматриваются весьма многочисленные произведения английской сатирической печатной графики, иллюстрирующие становление и развитие советского государства в тесной связи с внутриполитическими и внешнеполитическими реалиями того времени. Вторая глава целиком посвящена пользовавшемуся поистине колоссальной популярностью в Англии на всем протяжении 1910-х 1920-х гг. искусству русского балета и наиболее ярким его представителям, что обусловило создание видными лондонскими графиками весьма значительного числа работ. В заключительной, третьей главе собраны и также всесторонне проанализированы натурные рисунки побывавших в России английских художников, так или иначе зафиксировавших повседневную жизнь советских граждан. Представленный в книге обширный графический материал публикуется впервые. Предлагаемый исследовательский труд представляет большой исторический и художественный интерес. Он будет полезен как широкому кругу читателей, так и специалистам, дополняя историю нашей страны новыми фактами и многочисленными, весьма впечатляющими графическими композициями известных английских мастеров.

Купить

В книге рассматриваются произведения английского графического искусства, так или иначе запечатлевшие портретный и сатирический облик россиян екатерининского и павловского царствования.
Иллюстративный ряд данной книги основан на отечественных и иностранных собраниях английской печатной графики. Большинство публикуемых художественно значимых работ напрямую связано с творчеством ведущих мастеров, определивших расцвет английской школы графического искусства 2-й половины XVIII столетия.
Как выясняется, наибольший тогда интерес в Англии был проявлен собственно к трем российским персонажем - Екатерине II, Павлу I и А.В. Суворову, что и нашло своё отражение в появлении весьма значительного количества произведений графики, отмеченных высочайшим художественным качеством. Большинство из них напрямую было связано с самыми последними внешнеполитическими событиями, затрагивающими коренные интересы самих британцев.
Книга представляет особый интерес интересующихся историей графического искусства, двусторонними отношениями России и Великобритании, а также для исследователей и ценителей старинной графики.

Купить

Помимо чисто природного своеобразия, главы книги с впечатляющей наглядностью фиксируют быт и нравы коренных народов и народностей, обосновавшихся на европейских, азиатских и американских землях обширной Российской империи.
Особого вниманий заслуживают собранные автором многочисленные графические работы, иллюстрирующие отдельные регионы страны, будь то центральные области в европейской её части с Москвой и Петербургом, или сильно удалённые от Северной столицы азиатские владения с Камчаткой и Чукоткой, или же целиком отошедшие под русское влияние во второй половине XVIII в. не менее обширные территории в северо-западной Америке.
В этой связи интерес представляет весьма обширное графическое наследие Третьей экспедиции прославленного английского первопроходца Дж. Кука, исследовавшего всю северную часть Тихоокеанского региона. Созданные за всё это время многочисленные карты и рисунки с натуры вновь открытых земель, так или иначе раскрывающие природный мир или бытовую специфику дальневосточных и американских российских владений в екатерининское царствование, впервые представленные с должной полнотой.
Не менее значимой по общехудожественной своей выразительности является целая серия английских гравюр, освещающая экспедицию Д. Биллингса по северо-восточным землям азиатской России. Практически все регионы Российской империи находим и в печатной графике, размещённой на страницах английской периодической печати
Сравнительно небольшой раздел книги посвящен костюмированным сценическим рисункам на "русскую тему" одного из крупнейших театральных художников Англии.
Абсолютное большинство представленных в книге иллюстраций публикуется впервые. Предлагаемый труд будет полезен как самому широкому кругу читателей, так и специалистам, он дополнит историю нашей страны малоизвестными фактами, а также рисунками и гравюрами мастеров английской графической школы.

Купить

В книге проанализирована поэтическая самоценность репродукции (репродукционного жеста), вскрыты творческие возможности воспроизведения и очерчена проблематика его качества. Эта книга вовсе не о технике. Автор бросает свежий взгляд на соотношение оригинала и репродукции, дискредитирует ретушь, переводит внимание с "художественно-технической" обработки оригинала на артистическое качество выбора, при этом не забывая о копирайте и плагиате. Основное внимание уделено эволюции смысла репродукции и репродуцирования, видоизменению профессионального сознания, художническим последствиям развития техники, формированию новых ценностей в области визуальной культуры. В качестве иллюстративного материала были взяты примеры, охватывающие самые разные объекты графической деятельности - плакаты, книги, календари, почтовые марки, а также предметы обихода, несущие графику - одежды, сумки, полиэтиленовые мешки. В использованных иллюстрациях также отражено и современное искусство - в книге представлены произведения художников, использующих в своем творчестве репро-образы. Таким образом, в "Поэтике репродукции" говорится как об отечественном, так и зарубежном графическом опыте.

Купить

Издание знакомит с графикой К.С. Малевича и художников, в начале 1920-х годов входивших в его ближайший круг. В первую очередь это мастера, сотрудничавшие с Малевичем в Витебске в 1919-1922 годах и составившие группу Уновис: Эль Лисицкий, Н.М. Суетин, И.Г. Чашник, В.М. Ермолаева, Н.И. Коган, Л.А. Юдин. В Гинхуке (Петроград - Ленинград) в круг Малевича вошел К.И. Рождественский. Автор рассматривает особенности графической манеры Малевича в сопоставлении с художественными течениями. 1910-1930-х; анализирует воздействие его личности и метода на творчество учеников. Издание адресовано специалистам и широкому кругу читателей.

Купить

В издание, подготовленное к выставке "Век графики. От Казимира Малевича до Олега Кудряшова. Из новых поступлений", вошли произведения, пополнившие собрание Третьяковской галереи за последние 20 лет. Это графика 73 художников - как крупных мастеров, так и менее известных авторов, чьи работы представляют характерный пример стилистики своего времени. Особое внимание уделено творчеству преподавателей и студентов основополагающих для искусства графики педагогических учреждений - Вхутемаса и Московского полиграфического института.

Каталожная часть следует драматургии экспозиции, включает краткую информацию биографического характера и комментарии к произведениям художников. Материал структурирован по двадцатилетиям, что позволяет наглядно показать изменения, происходившие в графическом искусстве в течение столетия: с 1917 года до современности. Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся русским искусством.

Купить

В истории русского собирательства второй половины XIX столетия особое место принадлежит выдающемуся русскому библиографу, библиофилу и коллекционеру Григорию Николаевичу Геннади. Для современников это объясняется не только характеристикой его замечательных коллекций, которые были рассеяны, не оставив после себя никаких описаний, но прежде всего выдающимся вкладом Геннади в отечественную библиографию.
В этой книге предлагается описание его коллекции русских гравированных портретов, которая пользовалась даже большей известностью, чем его знаменитая библиотека. Это собрание занимает свое почетное место в истории отечественного коллекционирования, а в силу обилия уникальных и редких листов активно использовалось А. А. Васильчиковым и Д. А. Ровинским для написания своих монументальных сочинений по русской гравюре.

Купить

Издание посвящено особому виду печатной графики, получившему широкое распространение в крестьянском и низовом городском быту, - листам на ветхозаветные и евангельские сюжеты и сюжеты из житий святых. Включает научную статью, рассматривающую различные аспекты художественного языка духовного лубка и истории его бытования в России от времени зарождения в конце XVII века до 1910-х годов, альбом иллюстраций с аннотациями по каждой работе, краткий словарь печатных техник, а также биографии владельцев лубочных мастерских.

Купить

В издании воспроизведены образцы отечественной торгово-промышленной печатной рекламы из собрания Русского музея, относящиеся к периоду ее расцвета, от произведений реалистической манеры до изысканных эстампов в стиле модерн, от плакатов в духе народной картинки до формальных опытов художников-конструктивистов. Во вступительной статье прослеживается становление и стилистическая эволюция русского рекламного плаката данного периода. В издание вошло также исследование, посвященное деятельности видного советского плакатиста Д. Буланова и истории Бюро реклам ленинградского отдела коммунального хозяйства, с которым он активно сотрудничал. В конце книги приведены биографии художников.

Купить

Традиционно относимая к графическим печатным техникам, монотипия, по сути, находится на границе двух видов искусства. Сам термин "монотипия" происходит от греческих слов "monos" - один, и "typos" - отпечаток. Процесс ее создания в классическом, изначальном значении заключается в следующем; на гладко отполированной металлической доске масляными красками создается рисунок, который переводится на бумагу с помощью офортного станка. Оттиск может быть получен лишь в единственном экземпляре, оставаясь уникальным, авторским произведением. В богатейшем собрании Русского музея представлены ставшие классикой произведения ведущих мастеров монотопии, а также работы художников, эпизодически обращавшихся к этой технике. За столетие своего существования отечественная монотопия претерпела качественные изменения. Александр Бенуа говорил об "аристократичности" монотопии, современные художники и критики, напротив, говорят о ее демократичности. И сегодня к этой технике обращаются и профессионалы, и художники, и художники-любители, ценя ее именно за легкость процесса.

Купить

Произведения времени Великой Отечественной войны занимают особое место в искусстве XX века - все они объединены едиными настроениями, идеей. Споры о художественной традиции и наиболее актуальном методе - реалистическом или авангардном - отступают на второй план перед значимостью целей изображения. Эти произведения поднимали дух воинов и прославили их подвиги. В альбом вошли живопись, графика, скульптура, плакат, фотогазеты и медали времени Войны. Ефанов, Белкин, Кирпичникова, Мочальский, Мухина, Луганский, Исаева, Русаков, Николаев, Кучумов и многие другие художники вошли в этот сборник.
Все они поделены по темам, например, "Партизанская война", "Все для фронта", "Победители", "Военные письма, заметки". Автор вступительной статьи "Искусство 1941-1945" - Любовь Шакирова.

Купить

Иллюстрированное издание знакомит читателей с ярким и значительным явлением в русском искусстве - киноплакатом первой трети ХХ века. Альбом иллюстраций, включающий информацию об истории создания фильмов, к которым выпущены плакаты, предваряет научная статья, посвященная истории возникновения этого вида искусства, его существования в России на переломном этапе ее истории, а также характеру образного решения отдельных произведений. В альбом также входят биографические справки о художниках, представленных в издании, а также биографии лиц, изображенных на портретах

Купить

Язык анимации - не диалект профессиональной корпорации, но основное визуальное средство общения современности. Он действует в компьютерных интерфейсах, в сфере общественного транспорта, занимает пространство в "большом" кино. В понятии "анимация" одни смыслы заменяются другими: теперь не часто вспоминают, что анима - это душа, разве что этот старинный дух веет в реанимации, но всем понятен аниматор - затейник, помогающий устроить праздник и провести досуг .Однако на функцию аниматора можно посмотреть с другой стороны, отметив его задачу объединить людей в игровом общении и раскрыть творческий потенциал публики. Если вернуться к истории, то новейшее российское искусство в режим анимации первыми перевели в своей живописи и кино начала 1980-х ленинградские "Новые художники": Тимур Новиков, Иван Сотников, Олег Котельников, Андрей Крисанов, Виктор Цой и др. Искусство аниматоров продолжает пути авангарда и позволяет видеть то, как "оживленная" линия и цвет воплощают образ непрерывной и непредсказуемой изменчивости, трансформации материи и идеях, социальных и природных явлениях.

Купить

Издание посвящено эволюции ксилографии как наиболее распространенной и востребованной техники гравюры в русском искусстве XVII-XX веков. Включает пять разделов, на примере произведений из собрания Русского музея знакомящих с технологическими особенностями ксилографии и с ее историей на каждом из основных этапов. В научных статьях анализируется специфика пластического решения работ и определяется характер отражения в искусстве ксилографии основных тенденций развития отечественного искусства. Дополнено биографиями художников, представленных в издании.

Купить

В каталоге представлены зарисовки, наброски, эскизы и самостоятельные графические композиции Соломона Юдовина, посвященные блокаде Ленинграда. Художник работал над ними в период с 1941 по 1947 год.

Купить

Книга-альбом Мая Митурича "Воспоминания. Живопись, графика" выходит к 90-летию со дня рождения замечательного живописца, графика, мастера книжной иллюстрации Мая Петровича Митурича. Автор рассказывает о своем отце, художнике Петре Митуриче, о матери, художнице Вере Хлебниковой, о своем знаменитом дяде, поэте Велимире Хлебникове; о многочисленных поездках и интересных встречах. Мастер делится своими взглядами на творчество художника и на искусство в целом. Тексты сопровождаются фотографиями, графическими и живописными работами знаменитого художника.
Издание будет прекрасным подарком всем поклонникам творчества Мая Митурича-Хлебникова.
Составитель: Вера Хлебникова.

Купить

Мечтаешь о дальних странах? Хочешь сделать мир ярче? Узнать все о загадочных континентах, удивительных животных и жителях других стран? Легко! Эта книга ждет тебя! Раскрашивай, узнавай, делись с друзьями: готовую картинку можно оторвать по перфорации, повесить на стену или кому-нибудь подарить, вот здорово!

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Расслабляющая книга, которая освободит разум от забот и позволит навсегда забыть о бессоннице. Начните раскрашивать и почувствуйте, как дневная скверна освобождает вашу душу Особые, действующие на уровне подсознания узоры заставят забыть обо всех бедах и настроят мозг на полноценный отдых. Спокойной ночи!

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Ощутите скромное северное обаяние народных скандинавских орнаментов. Не ограничивайте себя ничем, используйте самые яркие и необычные цвета. Поразитесь тому, как много общего в русских и скандинавских народных узорах. Расслабьтесь, раскрашивайте, отдыхайте, и вскоре вы увидите, что создали что-то действительно красивое.

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Японская коллекция - изысканная и утонченная. Для тех, кто готов перенести на бумагу нежно розовое цветение сакуры и кроваво-алое кленовое буйство. Вдохновленный традициями и сезонных фестивалей Японии, красивые узоры в этой книге, несомненно, вызовет ваш внутренний творческий. Более ста уникальных орнаментов: от росписей на кимоно до вышитых драконов, от нежных цветочных композиций до рисунков на веерах. Эклектичная смесь традиционных японских мотивов и работ, созданных современными японскими дизайнерами. Бесконечные часы медитативного отдыха в стиле дзен, бегство от реальности и забот.

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Погрузитесь в яркий, немного безумный, но такой беззаботный и жизнерадостный мир шестидесятых годов прошлого века. Любые заботы останутся далеко далеко, стоит только начать раскрашивать страницы под музыку The Beatles или Rolling Stones. Самые знаковые произведения абстрактного искусства, работы в стиле поп-арт, и психоделические орнаменты, расширяющие сознание. Для тех, кого до сих пор поражает звездное небо и в чьем сердце навсегда поселись мир, надежда и любовь.

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Советская политическая карикатура рассматривается в монографии как целостный феномен с точки зрения ее содержания, художественных особенностей, тематической и пропагандистской направленности. На основании различных источников, в том числе вновь вводимых в оборот архивных документов, предпринята попытка выявить и проанализировать механизмы создания карикатур, взаимоотношения сатирика и власти, динамику изменения содержания карикатур в зависимости от ситуации в стране и в мире. Второе направление исследования - выявление образов, формируемых политической карикатурой в массовом сознании, и, насколько позволяют имеющиеся источники, анализ этих образов.

Серия: Historia Russica

Купить

Издание дает возможность познакомиться с разнообразными жанрами религиозной гравюры, среди которых особое место занимают виды монастырей. Лубочные картинки и академические гравюры, книжные иллюстрации Синодальной типографии - все они прошли духовную цензуру и были дозволены ею к печати и распространению. Вступительная статья составителя каталога Хромова О. Р. дает возможность читателям познакомиться с историей гравюры как особого, тиражного вида изобразительного искусства. Произведения в каталоге расположены в хронологическом порядке и описываются с принятыми в изографии правилами описания тиражной графики. Аннотации и комментарии содержат необходимые сведения для характеристики гравюры (автор оригинала, история создания, характеристика изображения и т. п.).
Издание будет интересно как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующимся гравюрой как отдельным видом изобразительного искусства.
Составитель О.Р. Хромов.

Купить

Вильнер принадлежит к редкому сословию мастеров, бесконечно преданных однажды избранному пути. Не всё было гладко в его жизни, и долгие годы художник не мог найти то единственное дело, ради которого он пришёл в этот мир. Но удача не обошла его стороной.
Сегодня графическую культуру Петербурга последней трети ХХ века невозможно представить без работ Виктора Семёновича, посвятившего своё творчество любимому городу - Петербургу. Начав свой путь в искусстве в 50-х годах прошлого века, он продолжает работать и сегодня. Его литогравюры представлены во многих музеях нашей страны, в том числе Третьяковке и Русском музее, а также музеях Германии, Канады, США и в частных собраниях Редкое для современного художника состояние внутренней отрешённости от будничной мелкой суеты, сосредоточенность на творческих проблемах создали Вильнеру репутацию своеобразного алхимика, погружённого в недоступные другим тайны печати. Мастер в полной мере обладает качествами истинного творца: погружаясь в собственную, созданную воображением реальность, он способен одухотворить её и приблизить к тому, кто пытается в неё проникнуть.
Эта уникальная книга проведёт читателя в удивительный мир художника, самодостаточность которого стала основной характеристикой его неповторимого таланта.

Серия: Художественный альбом

Купить

Вильнер принадлежит к редкому сословию мастеров, бесконечно преданных однажды избранному пути. Не всё было гладко в его жизни, и долгие годы художник не мог найти то единственное дело, ради которого он пришёл в этот мир. Но удача не обошла его стороной.
Сегодня графическую культуру Петербурга последней трети ХХ века невозможно представить без работ Виктора Семёновича, посвятившего своё творчество любимому городу - Петербургу. Начав свой путь в искусстве в 50-х годах прошлого века, он продолжает работать и сегодня. Его литографии представлены во многих музеях нашей страны, в том числе Третьяковской галерее и Русском музее, а также музеях Германии, Канады, США и в частных собраниях Редкое для современного художника состояние внутренней отрешённости от будничной мелкой суеты, сосредоточенность на творческих проблемах создали Вильнеру репутацию своеобразного алхимика, погружённого в недоступные другим тайны печати. Мастер в полной мере обладает качествами истинного творца: погружаясь в собственную, созданную воображением реальность, он способен одухотворить её и приблизить к тому, кто пытается в неё проникнуть.
Эта уникальная книга проведёт читателя в удивительный мир художника, самодостаточность которого стала основной характеристикой его неповторимого таланта.

Серия: Художественный альбом

Купить

Бэнкси уже давно стал культовой фигурой в среде граффитистов, хотя его настоящее имя до сих пор остается загадкой. Первая иллюстрированная биография на русском языке знакомит читателя с работами скандально известного английского андерграундного художника. Рисунки и фотографии сопровождаются автобиографическими анекдотами, афоризмами и практическими указаниями по рисованию граффити по трафаретам.

Серия: Подарочные издания. Искусство

Купить