Графика (страница 2)

Альбом открыток, или художественных карточек, а также гравюр из старинных журналов с наивными и волшебными рождественскими сюжетами создан для досуга в праздничные дни и составлен как настоящая коллекция открыток и иллюстраций конца XIX - начала XX веков, ныне имеющих самостоятельную эстетическую ценность. Особое очарование придает ему сопровождение стихами и прозой дореволюционной России. Открытки содержат поздравительные тексты на английском, французском, немецком и других европейских языках. Наиболее интересные из них переведены специально для издания. Атмосферные фоны, на которых расположены фотографии, созданы на основе тех же фотографий, - так создается особое игровое общее пространство альбома. Открытки даны в натуральном размере.

Серия: Старинный альбом

Купить

This volume provides a fascinating sample of Erte's very best graphic work, offering every plate from his most popular collections: The Alphabet (1977); The Numerals (1968); The Aces (1974); The Precious Stones (1969); and The Seasons (1970). Each plate has been painstakingly reproduced from the autographed, limited-edition lithographs. A brief Preface offers bibliographic data.
Striking color work: "Seasons, " "Alphabet, " "Numerals, " "Aces, " and "Precious Stones."
50 plates, including 4 on covers.

Купить

"История глазами Крокодила. XX век" - это 12 томов, в которых разговор о прошедшем столетии ведется при помощи карикатур и фельетонов главного советского сатирического журнала "Крокодил".
Четвертый выпуск посвящен периоду истории с 1980 по 1992 годы. Это последняя страница в истории Советского Союза, наполненная яркими и драматическими событиями. Олимпиада-80 и война в Афганистане. Последняя пятилетка и кооперативное движение. Первый съезд народных депутатов и перестройка. Несостоявшийся Союз Суверенных Государств и августовский путч 1991 года. В это время живут и творят историю великие люди: Михаил Горбачев, Борис Ельцин, Алла Пугачева, Аллан Чумак, Владимир Максимов, Рональд Рейган, Егор Гайдар и многие другие. Умирает СССР и появляется новая Россия - на сломе двух эпох рождается масса новых слов. Повсюду слышится: "дефицит", "видео", "кооператив", "ускорение", "рэкет", "хозрасчет", "безалкогольная свадьба". Все это и есть ХХ век - взгляните на него глазами Крокодила.
У "Истории глазами Крокодила. 1980-1992" "звездный" состав приглашенных авторов: Михаил Горбачев, Жорж Нива, Андрей Макаревич, Геннадий Бурбулис, Аллан Чумак, Юрий Куклачев, Артем Тарасов, Валентин Юмашев, Евгений Ясин, Денис Драгунский, Дмитрий Язов, Игорь Иртеньев, Михаил Веллер, Лев Рубинштейн. Кроме того, здесь собраны воспоминания самых разных людей, которым выпало жить в то время и своими глазами наблюдать тектонический сдвиг в истории нашей страны.

Купить

Графика Карла Брюллова меньше известна широкой публике, чем его живописные полотна, и задача данного альбома - познакомить зрителя с тем, что можно назвать своеобразным дневником жизни и творчества великого художника. В графике четче и полнее отразились этапы его жизни, его симпатии и пристрастия, замыслы и их истоки. Мы видим, кроме учебных работ, наброски и варианты к его большим картинам: Последний день Помпеи и другим. Видим в акварелях лица его известных современников и друзей. Здесь же и эскизы к росписям Исаакиевского собора, которые Брюллов выполнял по возвращении па родину в 1835 году. Особый интерес представляют путевые зарисовки Карла Брюллова, выполненные во время поездки по заграничным странам.
Составитель: Андрей Астахов.

Серия: Русская традиция

Купить

Перед вами альбом, в котором собраны военные рисунки и карикатуры главного советского сатирического журнала Крокодил. Архив этого издания дает нам возможность по-новому взглянуть на самое драматичное событие XX века. Художники Крокодила участвовали в Великой Отечественной войне наравне с действующей армией - их карикатуры на фашистов и фронтовые зарисовки постоянно подпитывали боевой дух солдат и тружеников тыла.
В альбоме представлены почти двести уникальных рисунков на самые разные темы: доблесть советского солдата и трусость немецких захватчиков, крах Гитлера и радость победы. Все это и есть война - вспомните о ней вместе с Крокодилом.

Купить

Расслабляющая книга, которая освободит разум от забот и позволит навсегда забыть о бессоннице. Начните раскрашивать и почувствуйте, как дневная скверна освобождает вашу душу Особые, действующие на уровне подсознания узоры заставят забыть обо всех бедах и настроят мозг на полноценный отдых. Спокойной ночи!

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

Выдающиеся отечественные спортивные достижения XX века явились результатом массовой подготовки рабочих, колхозных и армейских спортсменов и учащейся молодежи профсоюзными спортивными обществами и клубами. Огромная роль в деле широкой пропаганды физической культуры и спорта принадлежала плакату.
Традиции любительского спорта в России были заложены еще в конце XIX века, когда спортивные состязания стали новым увлекательным зрелищем; сначала велосипедные, а затем - лыжные и конькобежные гонки, состязания по плаванию и лаун-теннису, товарищеские футбольные матчи. Передовой педагогикой активно пропагандировалось приобщение детей к физической культуре и спорту. После окончания Гражданской войны в нашей стране физическая культура и спорт приобрели массовый организованный характер. Бесспорно, причиной тому стали как государственная политика, направленная на укрепление здоровья, физическое развитие и организацию досуга молодежи, так и общемировые тенденции послевоенных лет. В это время в Западной Европе развитие рабочего спорта в рамках профсоюзных движений представлялось одной из форм политической борьбы. В середине 1920-х годов руководству Советской России становится ясно, что без международной демонстрации спортивных достижений убедительно доказать преимущества социалистического строя невозможно.
Конец 1920-х годов ознаменовало строительство спортивных сооружений, самое крупное из которых - стадион им. Томского ("Динамо-) в Петровском парке в Москве - готовилось к мировой рабочей спартакиаде 1928 года. Политическое значение рабочих спартакиад было огромно. В определенной степени они явились альтернативой Олимпийским играм 1928 (Амстердам) и 1932 (Лос-Анджелес) года. Спартакиада 1928 года была первым международным праздником на земле молодого государства.
К этому времени плакат имел опыт рекламы спортивных праздников и товарищеских состязаний по отдельным видам спорта. Новой задачей для него стала пропаганда физической культуры в целом. В. Пшеничников создал уникальную рекламу Всероссийского физкультурного праздника 1927 года, предшествовавшего Спартакиаде.
В начале 30-х годов в спортивный плакат пришел А. Дейнека. Его лист "Работать, строить и не ныть!..", выполненный в лучших традициях молодого советского искусства конца 20-х годов, продемонстрировал высокий образец пропаганды физической культуры. Проведение массовых спортивных мероприятий, соревнований, спартакиад, участие физкультурников в праздничных майских парадах на Красной площади стало традиционным для столицы. Красочные рекламные листы с изображением спортсменов не только украшали городские улицы, но и активно агитировали за занятия спортом. Спортивный плакат пропагандировал здоровье и молодежный идеал красоты, представлял нового героя - ударника производства и отличного физкультурника.
В середине 30-х годов развитие спортивного движения достигло апогея. Регулярно проводились спартакиады профсоюзов, студентов, пионеров и школьников. Укрепилась материальная база спорта. Огромное внимание уделялось пропаганде физической подготовки в Красной Армии и развитию военно-технических видов спорта. Афиши спортивных состязаний стали важной частью городского оформления. Прозвучал лозунг "Все мировые рекорды должны быть нашими!" (плакат В. Говоркова. 1935). СССР готовился к участию в Олимпийских играх в Берлине (1936), чтобы продемонстрировать всему капиталистическому миру свою спортивную мощь. Надо отметить, что можно было гордиться многими советскими спортсменами, а имена братьев Георгия и Серафима Знаменских, ставших в 1936 году заслуженными мастерами спорта, знал каждый школьник.
Одним из самых ярких периодов в истории плаката стал конец 40-х годов. После победы над фашистской Германией, которая подняла авторитет СССР, подготовка советских спортсменов к международным соревнованиям была выдвинута в качестве приоритетной политической задачи. Неуспехи в отдельных видах спорта показали необходимость широкой подготовки спортивной смены. Прозвучал лозунг "Молодежь - на стадионы!" (плакат Л. Голованова, 1947). Страна вступила в знаменитое спортивное десятилетие, блестяще завершившееся строительством спортивного комплекса в Лужниках и проведением Спартакиады народов СССР 1956 года, когда спорт в стране по-настоящему приобрел массовый характер.
Не был забыт ни один вид спорта. Впервые стали пропагандироваться его игровые виды: футбол, баскетбол, волейбол, а также зимние виды спорта и гимнастика. Регулярно проводимые соревнования 40-х-50-х годов рекламировал Б. Зеленский, демонстрируя в плакате гибкость и пластику спортсменов; пропагандировал силу В. Корецкий; атлетически сложенное тело воспели Л. Голованов и А. Кокорекин, который оставался ведущим художником 50-х годов. В создании плакатов принимали участие В. Иванов, П. Караченцов, С. Луппов, М. Длугач, В. Храповицкий и другие авторы. Плакаты к Спартакиаде выполнил В. Иванов ("Спартакиада народов СССР - смотр сил и мастерства!". 1955). Во второй половине 50-х годов в спортивный плакат пришли молодые художники 0. Савостюк, Б. Успенский, Н. Терещенко, Б. Решетников. В. Каленский и И. Каленская. Обратились к пропаганде спорта и физической культуры В. Сачков. М. Громыко. Жизнеутверждающий характер плакатов начала 60-х годов соответствовал настроению страны, отражал успехи спортсменов на международных соревнованиях. Особенно успешными были выступления молодых гимнасток и пловчих. Плакат активно пропагандировал здоровое красивое тело, физическую культуру, привлекал к занятиям спортом молодежь.
Во второй половине 1960-х годов плакат утратил свежесть и теплоту и приобрел формальный характер. Он навсегда потерял главного героя - красивого и сильного спортсмена, превратившегося в холодный застывший символ.
Конец 1970-х годов отмечен подготовкой к проведению в Москве Олимпийских игр 1980 года - беспрецедентного по масштабам мероприятия в истории страны и Москвы. Серия Олимпийских плакатов придала праздничный настрой улицам столицы. но пафос борьбы за наивысшие спортивные достижения отразили стадионы и экраны телевизоров.
Сегодня, после успехов спортсменов нашей страны на зимней Олимпиаде в Сочи, м новому смотрим на плакаты XX века - великих пропагандистов физической красоты и спортивных достижений человека.
Составитель Шклярук А.Ф.

Серия: Тематическая папка

Купить

В книге впервые рассматривается теория и практика книжно-плакатного творчества В.В. Маяковского в контексте истории взаимодействия словесного и графического искусства. Созданные им в 1914-1930 гг. лубки, плакаты, реклама, агиткниги для взрослых и детей составляют уникальную по объему и жанровому своеобразию часть наследия Маяковского и всего русского авангарда. Статьи основаны на материалах музейных и архивных собраний, частных коллекций, интернет-ресурсов.
Составитель: Терехина В. Н.

Купить

"Советское - значит отличное!" - этот лозунг помнят в нашей стране многие. В середине 1930-х годов период нормированного распределения продуктов и товаров через Отделы рабочего снабжения (ОРС) и коммерческой продажи в Торгсинах сменился временем промышленного роста и расширения потребительского рынка. Была отменена карточная система, Торгсины переделали в магазины "Гастроном" и, наряду с рекламой экс портной продукции, получила право на жизнь реклама для внутренней торговли.
Огромную роль в ее формировании сыграл Израиль Боград. Будучи признанным мастером рисованного киноплаката, он внес в торговый плакат композиционные приемы построения кинокадра, использование ракурса и перспективы, как, например, в рекламе папирос "Дерби". Боград первым создал плакатный постановочный натюрморт, каждый из предметов которого мог ожить подобно герою кукольного мультфильма ("Пельмени"). Шрифты в плакатах художника были не менее значимы, чем сюжетный рисунок, как в рекламе популярной зубной пасты "Санит" с изображением молодой летчицы на фоне неба, по которому белым следом изящно начертано название пасты.
Виртуозное владение приемами плакатного рисунка отличает работы патриарха советской рекламы Александра Зеленского, расцвет творчества которого пришелся на 1920-1930-е годы, и молодого рекламиста Александра Побединского. Художники параллельно работали над рекламой мороженого, мясных и молочных продуктов, консервов, фруктовых соков, кондитерских изделий и крепких спиртных напитков. Необходимо заметить, что все однопрофильные предприятия-производители в стране выпускали строго определенный ассортимент товаров, соответствующих утвержденным стандартам. Фабричные продукты, произведенные в Москве, Ленинграде, Саратове, Ростове-на-Дону и Иркутске, имели одинаковый вид, поэтому столичные художники автоматически создавали рекламу для всей страны. В первую очередь это касалось консервов, а также табачных и ликеро-водочных изделий, активно рекламируемых в конце 1930-х годов (плакат А. Побединского "Горькие настойки"). Посредством рекламы покупатели знакомились и со многими новыми товарами и продуктами (плакат А. Зеленского "Горячие "Московские" котлеты с булочкой").
Постоянным персонажем плакатов А. Зеленского являлся мальчик, прототипом которого был сын художника - Борис. Именно ему была предоставлена честь демонстрировать в рекламе самое популярное советское лакомство - мороженое. Сам Борис Зеленский тоже стал к тому времени известным автором и вовсю работал над рекламой многих популярных продуктов ("Требуйте всюду сосиски").
Во второй половине 1930-х годов особую роль стала играть торговая реклама дорогих товаров: крабовых и лососевых консервов, осетровой икры, парфюмерных наборов, изделий из меха. "Всем попробовать пора бы, как вкусны и нежны крабы!" - убеждает нас молодая женщина с плаката работы А. Миллера. Героиня другого плаката этого художника предлагает всем отведать лимонад.
Непревзойденным мастером рекламы был Сергей Сахаров. Свои первые рекламные плакаты художник исполнил еще для Торгового синдиката - Торгсина, где за драгоценные металлы и иностранную валюту продавались промышленные изделия и продукты. Приверженец творчества старых мастеров-живописцев, в 1939 году в плакате "Курите "Капитан ские" сигары" он создал один из самых романтических рекламных образов. В 1940-1950-е годы Сахаров стал признанным лидером советского рекламного плаката. Реклама цитрусового сока - нектара субтропических даров черноморского побережья - до сих пор не утратила своей прелести и привлекательности. Одной из находок художника стал символ советского мороженого - пингвин, который полюбился и детям, и взрослым. Знаменатель но, что реклама сельди, созданная С. Сахаровым в 1959 году, перекочевала в 1960-е годы в многочисленные плакаты, рекламирующие дары моря: океанических рыб с экзотически ми названиями, вроде бельдюги, нототении, макруруса и путассу, за которыми охотились суда советских рыболовецких флотилий.
Среди мастеров 1950-х годов следует выделить выдающегося автора рекламы напит ков Николая Мартынова, создателя рекламы рыбных продуктов, парфюмерии и лекарств Александра Андреади и Виктора Трухачева, творчество которого коснулось множества "товаров широкого потребления" - художник работал в сети Центрального универмага в Москве и именно благодаря ему сотни тысяч жителей столицы знакомились с готовым платьем, головными уборами, электропылесосами, телевизорами и другими промышленными новинками.
Конец 1950-х годов со своим "большим целинным хлебом", обилием консервов и всех видов икры и рыбы на прилавках магазинов стал последним коротким этапом продуктового социалистического изобилия. Реклама 1960-х годов обратилась к продукции "большой химии": рубашкам из лавсана, вискозному женскому белью и носкам из эластика. Стройные женские ножки в капроновых чулках на расклеенном на стенах промтоварных магазинов и сельпо плакате С. Лапаева символизировали успехи страны на пути построения коммунистического будущего.
Между тем страна вступала в пору тотального дефицита и лимитированного распре деления продуктов и промышленных товаров. Закончился и период рекламного плаката - красочных оптимистичных картин, украшавших интерьеры магазинов, определявших систему потребительских ценностей и приоритетов, символизировавших счастье и достаток, к которому, казалось, был так близок советский человек.
Александр Шклярук.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Погрузитесь в яркий, немного безумный, но такой беззаботный и жизнерадостный мир шестидесятых годов прошлого века. Любые заботы останутся далеко далеко, стоит только начать раскрашивать страницы под музыку The Beatles или Rolling Stones. Самые знаковые произведения абстрактного искусства, работы в стиле поп-арт, и психоделические орнаменты, расширяющие сознание. Для тех, кого до сих пор поражает звездное небо и в чьем сердце навсегда поселись мир, надежда и любовь.

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

С первых лет создания Российского воздушного флота в начале XX столетия авиация и авиаторы приобрели любовь всего народа, а воздушные праздники навсегда связались с представлением о ярком красочном зрелище. Покорение неба для многих стало жизненной целью, олицетворением подлинного героизма. Мечта обрела реальность в 1920-е годы, когда тысячи молодых людей получили возможность подняться в воздух на учебных самолетах в летных школах, училищах и аэроклубах. Этому немало способствовало Российское общество добровольного воздушного флота "Добролет", содействующее широкому развитию гражданского воздушного флота.
1930-е годы стали для нашей страны временем торжества авиации, установления выдающихся рекордов, героических перелетов, создания новинок авиационной техники, а затем и боевых испытаний машин и пилотов в Испании и на Дальнем Востоке. Популярными стали лозунги плакатов тех лет: "Молодежь, - на самолеты!", "Мы рождены, чтоб сказку сделать былью!", "Летать выше всех, дальше всех, быстрее всех!". Они призывали каждого использовать все свободное время, чтобы осваивать летные профессии и готовиться стать профессиональным пилотом.
Имена Героев Советского Союза Михаила Водопьянова, Валерия Чкалова, Михаила Громова, Андрея Юмашева, Владимира Коккинаки, Марины Расковой, Сергея Грицевец и других прославленных летчиков были у всех на устах. Страна знала своих героев и с энтузиазмом гордилась ими. Яркими запоминающимися событиями тех лет были полеты самолетов во время парадов на Красной площади в Москве и на авиационных праздниках в Тушино, где колонну самолетов возглавлял легендарный И-16.
Плакаты первых дней Отечественной войны стали яркими документами трагического 1941 года. Бесстрашно стреляет во врага советский пилот на плакате Л. Торича и П. Вандышева. На плакате П. Соколова-Скаля красный советский И-153 "Чайка" окру жил петлей вражеский бомбардировщик. Скоростной истребитель таранит в воздушном бою фашистский "Юнкере" на плакате А. Волошина. "Таран - оружие героев!" - этот лозунг наполнился конкретным содержанием после первых боев в небе над Москвой.
Реактивная авиация, олицетворявшая блестящие достижения советской науки и техники, придала высокий оптимистический настрой послевоенным плакатам В. Корецкого, В. Викторова, Ю. Чудова, Д. Пяткина. Героями плакатов стали участники недавней войны, молодые пилоты и будущие авиаторы - пионеры. Новое послевоенное поколение вошло в историю первыми космонавтами и принесло всемирную славу стране. На плакате М. Соловьева изображен обращенный к нам обаятельный молодой летчик, указывающий на картину воздушного праздника, - ровесник Юрия Гагарина. Через семь лет после создания плаката совершит полет первый советский космонавт, улыбка которого покорит весь мир.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Традиционно относимая к графическим печатным техникам, монотипия, по сути, находится на границе двух видов искусства. Сам термин "монотипия" происходит от греческих слов "monos" - один, и "typos" - отпечаток. Процесс ее создания в классическом, изначальном значении заключается в следующем; на гладко отполированной металлической доске масляными красками создается рисунок, который переводится на бумагу с помощью офортного станка. Оттиск может быть получен лишь в единственном экземпляре, оставаясь уникальным, авторским произведением. В богатейшем собрании Русского музея представлены ставшие классикой произведения ведущих мастеров монотопии, а также работы художников, эпизодически обращавшихся к этой технике. За столетие своего существования отечественная монотопия претерпела качественные изменения. Александр Бенуа говорил об "аристократичности" монотопии, современные художники и критики, напротив, говорят о ее демократичности. И сегодня к этой технике обращаются и профессионалы, и художники, и художники-любители, ценя ее именно за легкость процесса.

Купить

Плакатные образы юных ленинцев обрели важный пропагандистский статус, начиная со второй половины 1920-х годов, когда пионерии определили роль политической организации, призванной осуществлять коллективное воспитание коммунистических идеалов учащихся школ. Главным символом принадлежности к пионерской организации стал красный галстук и призыв "Будь готов!".

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

"История глазами Крокодила. XX век" - издание из 12 томов, в котором разговор о прошедшем столетии ведется при помощи карикатур и фельетонов главного советского сатирического журнала "Крокодил". Уникальный архив этого издания дает нам сегодня возможность открыть для себя давно не виданные изображения и тексты. У нас появляется шанс не только улыбнуться, но и всерьез поговорить о веке, в котором многие родились и выросли, о событиях, которые изменили мир.
ЛЮДИ.
Этот том называется "Люди" и рассказывает о героях "Крокодила", попавших на его страницы в период с 1922 по 1937 годы. Мы видим, какие идеи и мысли составляли существо первых лет советской власти, какие образы это принимало в сатирической печати. Ленин, Троцкий, Гитлер, Папанин, Буденный, Станиславский, Вандервельде и даже малоизвестные люди, наподобие слепого поэта Гришина - они и есть ХХ век. Вместе с его женщинами, детьми, привычками, радостями и страхами. Посмотрите на все это глазами Крокодила.
СОБЫТИЯ.
Том "События" рассказывает о заре нового мира - о периоде с 1922 по 1937 годы. Мы видим, что происходило в первые годы советской власти и какие образы это принимало в сатирической печати. НЭП и борьба с оппозицией, воздухоплавание и взяточничество, покорение Севера и первая пятилетка, битва с кулаками и решение полового вопроса - это и есть ХХ век. Посмотрите на него глазами Крокодила.
СЛОВА.
Том "Слова" посвящен рождению и жизни советского языка в период с 1922 по 1937 гг. нэп, стройки, коллективизация. Бурно размножаются неологизмы, аббревиатуры, возникают новые интонации, цветут простонародные обороты и вульгарная речь. "Пикор", "врубовка", "кооптация", "соглашатель", "лишенец", "попутчик", "трамвай", "совдур" - все это и есть XX век. Взгляните на него глазами Крокодила.

Купить

Данная книга предлагает читателю совершить увлекательное путешествие по старинным городам нашей необъятной родины. Города русской провинции представлены на страницах этой книги в репродукциях картин русских художников и выдержках из произведений писателей и путешественников. Литературные цитаты позволяют почувствовать атмосферу русской провинции прошлых столетий, дополняют и обогащают собрание живописи и графики.
Список полотен:
АРХИПОВ АБРАМ ЕФИМОВИЧ
Владимирская слобода
Зима
БЕРЕЗИН ВАСИЛИЙ ИВАНОВИЧ
Устюг Великий
БЕРНАРДАЦЦИ АЛЕКСАНДР ОСИПОВИЧ
Пятигорск
БЕСТУЖЕВ НИКОЛАЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ
Петровский завод
БОГОЛЮБОВ АЛЕКСЕЙ ПЕТРОВИЧ
Вид на Казань
Вид Нижнего Новгорода
Вид Нижнего Новгорода. 1878
Зима в Борисоглебске
Ипатьевский монастырь близ Костромы. 1861
Казань
Крестный ход в Ярославле. 1863
Нижегородская ярмарка (Колокольный ряд). 1862
Нижний Новгород. Нижний базар
БРАЗ ОСИП ЭММАНУИЛОВИЧ
Новгород. 1927
БРОДСКИЙ ИСААК ИЗРАИЛЕВИЧ
Ледоход в Пскове. 1913
ВАСНЕЦОВ АПОЛЛИНАРИЙ МИХАЙЛОВИЧ
Звонница церкви Иоанна Богослова в Пскове. 1908
Начало мая. Рябово. 1918
Наш дом. Рябово. 1919
Скворец. Вид из окна столовой на север. 1918-1924
Соборы. Город Вятка. 1916
Ярославль. Коровники. 1911
ВЕДЕНЕЦКИЙ ПАВЕЛ ПЕТРОВИЧ
Черноисточинский завод на Урале. 1836
ВЕНЕЦИАНОВА АЛЕКСАНДРА АЛЕКСЕЕВНА
Почтовая станция
ВЕРЕЩАГИН ПЕТР ПЕТРОВИЧ
Астрахань. 1879
Вид Нижнего Новгорода. 1860
Вид Пскова
Нижний Новгород. 1865
Псков. 1876
ВИЛЛИЕ МИХАИЛ ЯКОВЛЕВИЧ
Московская застава в Ярославле
Общий вид Ростова Великого
ВОЛОСКОВ АЛЕКСЕЙ ЯКОВЛЕВИЧ
Вид Выборга ночью. 1847
Вид Ржева
ВОРОБЬЕВ МАКСИМ НИКИФОРОВИЧ
Владимир. Вид от реки
ГАЛЯМИН ВАЛЕРИАН ЕМЕЛЬЯНОВИЧ
Вид города Архангельска. Дом губернатора и здание присутственных мест. 1826
Вид города Архангельска. Свято-Троицкий собор. 1826
Вид города Архангельска. Часть набережной с церковью Святой Троицы. 1826
Вид города Архангельска. Часть набережной с Успенской церковью и заводом купца Бранта. 1826
ГЛАДЫШЕВ ИВАН ИЛЬИЧ
В окрестностях Тамбова
ГОРБАТОВ КОНСТАНТИН ИВАНОВИЧ
Новгород Великий. 1910-е
Провинция. 1934
Псков. 1919
Старый Псков. 1913
Торжок. 1917
Улица провинциального города. 1920
ДАМАМ-ДЕМАРТРЕ МИШЕЛЬ ФРАНСУА
Смоленск
Тверь
Тула
ДОБРОВОЛЬСКИЙ НИКОЛАЙ ФЛОРИАНОВИЧ
Набережная Ангары в Иркутске. 1886
Переправа через Ангару в Иркутске. 1886
ДОЛИВО-ДОБРОВОЛЬСКИЙ МИХАИЛ ИВАНОВИЧ
Нижний Новгород. Волга
Саратов. Волга
ДУБОВСКОЙ НИКОЛАЙ НИКАНОРОВИЧ
В обители. Троице-Сергиева лавра. 1917
ЗАБОЛОТСКИЙ (ЗАБОЛОЦКИЙ) ПЕТР ЕФИМОВИЧ
Вид Старой Ладоги. 1833
ЗАРЕЦКИЙ АНДРЕЙ АНТОНОВИЧ
Пристань в Самаре. 1906-1907
ИВАНОВ (ИВАНОВ-ГОЛУБОЙ) АНТОН ИВАНОВИЧ
Река Волга у Нижнего Новгорода
ИВАНОВ НИКОЛАЙ СТЕПАНОВИЧ
Общий вид Кремля в Рязани. 1840-е
КАЗАНЦЕВ ВЛАДИМИР ГАВРИЛОВИЧ
На полустанке (Зимнее утро на Уральской железной дороге). 1891
КАМЕЖЕНКОВ ЕРМОЛАЙ ДЕМЕНТЬЕВИЧ
Вид города Кашина. 1798
КАПФ С.
Вид города Орла. Первая половина XIX века
КОЛЬМАН КАРЛ ИВАНОВИЧ
Улица провинциального русского города первой половины XIX века
КРЕНДОВСКИЙ ЕВГРАФ ФЕДОРОВИЧ
Площадь провинциального города. Начало 1850-х
КРЫЖИЦКИЙ КОНСТАНТИН ЯКОВЛЕВИЧ
Звенигород. 1895
КУЛИКОВ ИВАН СЕМЕНОВИЧ
Муромские монастыри. 1914
Рождественская церковь в Муроме. 1927
Улица старого Мурома. 1914
КУСТОДИЕВ БОРИС МИХАЙЛОВИЧ
Астрахань
Весна. 1921
Голубой домик. 1920
На Волге. 1910
Осень в провинции. 1926
Площадь в Крутогорске. 1915
Площадь на выезде из города. 1911
Провинция (Купчиха с зонтиком). 1920
Провинция. 1906
Провинция. 1919
Сад над городом. 1915
ЛАХОВСКИЙ АРНОЛЬД БОРИСОВИЧ
На Волге. 1918
Псков зимой
Псков. 1914
ЛЕВИТАН ИСААК ИЛЬИЧ
Вечер. Золотой Плес. 1889
После дождя. Плес. 1889
МАКОВСКИЙ НИКОЛАЙ ЕГОРОВИЧ
Вид близ Москвы
Вид города. 1884
МАКСИМОВ ВАСИЛИЙ МАКСИМОВИЧ
Вид города Рыбинска. 1886
МАРТЫНОВ АНДРЕЙ ЕФИМОВИЧ
Вид Казани. 1816
Вид Пскова
Владимир-на-Клязьме
Пермь
МЕЙЕР ЕГОР ЕГОРОВИЧ
Вид Иркутска. 1867
МЕЙЕР ИОГАНН ЯКОБ
Минеральные воды. Железноводск. Около 1843
Минеральные воды. Кисловодск. Около 1843
Пятигорск. Около 1843
МУРАТОВ АНАТОЛИЙ ДМИТРИЕВИЧ
Новгород Великий
НЕЕЛОВ Ф.К.
Выборг. Первая половина XIX века
НЕИЗВЕСТНЫЙ ХУДОЖНИК
Вид Вышнего Волочка
Вид города Вологды
Вид города Калуги
Вид города Новочеркасска. Вторая четверть XIX века
Вид Иркутска. XIX век
Вид Иркутска. XIX век
Вид Касимова со стороны реки. XIX век
Вид Красноярска
Дмитриевская набережная реки Вологды
Егорьевская бумагопрядильная мануфактура Хлудовых
Набережная Тамбова. 1870-е
Рязань. Кафедральный собор
Рязань. Кафедральный собор. 1876
Тверь. Здание Казенной палаты
Тверь. Миллионная улица
Тверь. Отроч монастырь
Тула. Кремль. 1850-е
ОЛЕАРИЙ АДАМ
Вид Казани из книги "Описание путешествия Голштинского посольства в Московию и Персию". XVII век
ОРЛОВСКИЙ ВЛАДИМИР ДОНАТОВИЧ
Кисловодск. 1880-е
Нижний Новгород. 1880-е
ПЛЕЩЕЕВ
Город Вольск в 40-е годы XIX века
ПОЛЯКОВ ИВАН НИКОЛАЕВИЧ
Вид Чермозского завода. 1837
ПОПОВ АНДРЕЙ АНДРЕЕВИЧ
Балаганы в Туле на Святой неделе. 1868
РАБУС КАРЛ ИВАНОВИЧ
Вид Звенигорода. Вторая четверть XIX века
РАЕВ ВАСИЛИЙ ЕГОРОВИЧ
Псков. Середина XIX века
РАЗМАХНИН ПАВЕЛ ЕМЕЛЬЯНОВИЧ
Вид Перми. 1832
РАКОВИЧ АНДРЕЙ НИКОЛАЕВИЧ
Вид Казани с Верхнего Услона. 1850
Вид Казани. 1846
Вид на казанский кремль с улицы Подлужной. 1850
Казань. Вид на университетские здания со стороны Булака. 1842
Казань. Петропавловская церковь
Набережная Булака в Казани. 1840-е
Панорама КазаниСАВРАСОВ АЛЕКСЕЙ КОНДРАТЬЕВИЧ
Печерский монастырь близ Нижнего Новгорода. 1871
САДОВНИКОВ ВАСИЛИЙ СЕМЕНОВИЧ
Вид монастыря в Костроме
СВЕТОСЛАВСКИЙ СЕРГЕЙ ИВАНОВИЧ
Догорающий день
СВЕЧИН А.И.
Вид города Владимира от Москвы
с приезда к Северо-Западу. 1764
СКОТНИКОВ Е.О.
Макарьевская ярмарка
СТЕПАНОВ АЛЕКСЕЙ СТЕПАНОВИЧ
Глухая провинция. 1900-е
ТИММ ВАСИЛИЙ ФЕДОРОВИЧ
Вид губернского города Воронежа, с западной стороны. 1849
ТРАВЕРС ЖАН БАЛТАЗАР ДЕ ЛА
Вышний Волочек
ФЕДОРОВ А.
Смоленск. 1870
ХАПАЛОВ ЯКОВ ГАВРИЛОВИЧ
Шадринск
ХОХРЯКОВ НИКОЛАЙ НИКОЛАЕВИЧ
Вятка. 1886
ХУДОЯРОВ ИСААК ФЕДОРОВИЧ
Гуляние на Лисьей горе. Панорама Нижнего Тагила. Первая половина XIX века
ЧЕРНЕЦОВ НИКАНОР ГРИГОРЬЕВИЧ
Вид города Саратова при заходе солнца. 1860
Вид города Ярославля. 1860
Вид Нижнего Новгорода. 1837
Вид Юрьевца
Кострома. 1862
Нижний Новгород. 1838
ЮДИН СЕРГЕЙ ПЕТРОВИЧ
Вид Рыбинска. 1883
Вид Великого Новгорода на иконе "Видение пономаря Тарасия". Вторая половина XVI века
Вид Пскова на иконе "Видение старца Дорофея" Вторая половина XVIII века
Город Тотьма на реке Сухоне и Суморин монастырь на реке Песьей на иконе "Преподобный Феодосий Тотемский". XVIII век

Серия: Русские традиции

Купить

Dragons, tigers, cranes, peacocks, and peonies abound in this dazzling collection of popular Japanese motifs. So do other designs featuring flowers, plants, and animals. Geometric, abstract, and allover patterns are also included. More than 130 authentic illustrations serve as a wonderful source of inspiration for original design work.

Купить

Торговый рекламный плакат - сравнительно малоизвестное, но яркое и самобытное явление в художественной культуре России. Его рождение на рубеже XIX и XX веков приходится на время промышленного и культурного расцвета страны. В это время Россия - организатор крупных национальных ярмарок, участник всех без исключения всемирных выставок и международных смотров технических и научных достижений.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Каталог собрал в себе произведения художников из группы "13", образовавшейся в 1920-ых годах: рисунок, акварель, гравюру, гуашь. В издание включены произведения таких графиков как О.Н. Гильдебрандт, Д.Б. Даран, Л.Я. Зевин, Надежда и Нина Кашины.

Купить

Вашему вниманию представлены плакаты из коллекции Серго Григоряна "Они мешают нам жить".

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Альбом с гравюрами и текстами на пушкинскую тему - "История села Горюхино" на Псковщине.

Купить

Бэнкси уже давно стал культовой фигурой в среде граффитистов, хотя его настоящее имя до сих пор остается загадкой. Первая иллюстрированная биография на русском языке знакомит читателя с работами скандально известного английского андерграундного художника. Рисунки и фотографии сопровождаются автобиографическими анекдотами, афоризмами и практическими указаниями по рисованию граффити по трафаретам.

Серия: Подарочные издания. Искусство

Купить

Японская коллекция - изысканная и утонченная. Для тех, кто готов перенести на бумагу нежно розовое цветение сакуры и кроваво-алое кленовое буйство. Вдохновленный традициями и сезонных фестивалей Японии, красивые узоры в этой книге, несомненно, вызовет ваш внутренний творческий. Более ста уникальных орнаментов: от росписей на кимоно до вышитых драконов, от нежных цветочных композиций до рисунков на веерах. Эклектичная смесь традиционных японских мотивов и работ, созданных современными японскими дизайнерами. Бесконечные часы медитативного отдыха в стиле дзен, бегство от реальности и забот.

Серия: Арт-терапия. Книга-антистресс

Купить

В настоящем альбоме представлены китайский, японский, индийский и персидский орнаменты.

Серия: Культура и традиции. Декор и орнамент

Купить

Плакат Великой Отечественной войны - одно из самых запоминающихся и ярких художественных событий культуры ХХ века. Его убедительность и высокий патриотический пафос во многом объясняются профессионализмом советских художников-плакатистов, их большим жизненным опытом и умением ясно говорить средствами плакатной графики. Сегодня, спустя десятилетия со времени его создания, плакат 1941-1945 годов остался искусством нестареющим, острым, боевым и призывным.
Первым плакатом, расклеенным на стенах домов 23 июня 1941 года, был лист художников Кукрыниксов "Беспощадно разгромим и уничтожим врага!", изображавший Гитлера, вероломно нарушившего Пакт о ненападении между СССР и Германией, и красноармейца, вонзившего штык в его голову. Среди многих искренних работ тех дней - лист В. Корецкого "Наши силы неисчислимы". Плакат нес идею создания единого народного ополчения для борьбы с врагом. Художник обратился к символу русского национального патриотизма - скульптуре Мартоса "Минин и Пожарский", которая на плакате олицетворяла Москву и весь многонациональный советский народ. Тогда же, в июне, В. Корецкий создал композицию "Будь героем!". Этот плакат, увеличенный в несколько раз, был установлен вдоль улиц Москвы, по которым в первые недели войны проходили колонны мобилизованных жителей города. Защитников Ленинграда вел в бой плакат В. Серова "Наше дело правое - победа будет за нами".
Суровые испытания выпали на долю защитников Москвы осенью 1941 года, когда враг вплотную приблизился к столице. В эти дни был создан графический лист, ставший бесспорным шедевром: плакат Н. Жукова и В. Климашина "Отстоим Москву!". Авторы пошли по пути художественного обобщения и придали воину черты народного героя, находящегося на высочайшем эмоциональном подъеме и призывающего отстоять от врага не только столицу, но и свободу всей страны.
События на фронтах войны 1942 года: блокада Ленинграда, приближение врага к Волге, угроза захвата нефтяных промыслов Кавказа, а, главное - оккупация огромной территории, на которой проживали сотни тысяч мирных граждан, поставили перед авторами новые задачи. Художники показали трагедию войны; героями их листов были женщины и дети. Плакат В. Корецкого "Воин Красной Армии, спаси!", впервые напечатанный в газете "Правда" 5 августа 1942 года, вызывал у бойцов ненависть к врагу. Недаром художник Н. Жуков в своей работе "Бей насмерть!", поместил этот плакат на стену дома, который защищал от врага красноармеец-пулеметчик. Бесстрашие, героизм и фронтовое братство советских воинов воспели плакаты Н. Жукова "Немецкий танк здесь не пройдет!", А. Кокорекина "Когда бронебойщик стоит на пути...", В. Корецкого "Самед на смерть идет, чтоб не погиб Семен..." и другие работы 1942-1943 годов.
Победа под Сталинградом продемонстрировала всему миру несгибаемую силу бойцов и мощь Красной Армии, сумевшей противостоять многотысячной немецко-фашистской армаде и отбросить врага от Волги (плакат В. Дени и Н. Долгорукова "Сталинград", 1942). После разгрома врага от художников потребовалось создание жизнеутверждающих работ, которые показали бы встречу освободителей советских городов и сел. Радость матери на плакате Ф. Антонова "Сынок родимый мой! Словами не сказать..." и счастье женщины, обнимающей воина, на плакате В. Иванова "Ты вернул нам жизнь!", явились выражением народной любви и гордости за своих героев.
Творчество В. Иванова наиболее ярко проявилось в листах 1943 года "Пьем воду родного Днепра..." и "На Запад!", которые отличало необыкновенное сочетание героизма и лиричности при создании образов советского воина. До окончательной победы над врагом путь был совсем не близок. В 1944 году художнику Л. Голованову в плакате "Дойдем до Берлина!" удалось создать запоминающийся образ воина. Прототипом улыбающегося богатыря на марше стал реальный герой - снайпер Голосов, фронтовые портреты которого легли в основу знаменитого листа. Бесспорно, самые лирические образы героев войны создал А. Кокорекин. Работы художника готовили советских людей к скорой встрече с героями-воинами (плакат "Воину-победителю - всенародная любовь!", 1944). На плакате В. Корецкого "Не унесут фашистов ноги - добью врага в его берлоге!" пожилой боец с автоматом на груди верит в близость победы и неотвратимости расплаты врага за все причиненные народам страдания.
Известие о победе и окончании войны стало самым знаменательным событием 1945 года. В мае Москва украсилась многочисленными красочными плакатами, выполненными В. Ивановым, В. Корецким, А. Кокорекиным, В. Климашиным, Л. Головановым. Художники прославляли советский народ и его героических воинов. Плакат Великой Отечественной войны под залпы салютующих орудий и радостное ликование победителей торжественно ушел в историю.
Шклярук А.Ф.- составление и текст.

Серия: Тематическая папка

Купить

Открытки представляют собой репродукции старинных японских гравюр. На обратной стороне каждой открытки небольшой комментарий, относящийся к изображению на гравюре, позволяющий узнать что-то новое о природе и культуре Страны восходящего солнца, о быте и нравах её жителей.
Открытки можно использовать для почтовых отправлений.
Набор из 36 открыток.

Серия: Наборы открыток

Купить

Набор открыток "22 извилины"
22 открытки
Оформление Владимира Камаева.

Серия: Открытки

Купить

Альбом представляет коллекцию избранных плакатов, созданных советскими художниками в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 годов.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории искусства, культуры, музейного дела, художникам, преподавателям и студентам высших и средних специальных учебных заведений, специализирующимся в области графических искусств и дизайна. Для любителей искусства и коллекционеров.
Составитель Михаил Александрович Карев.

Купить

Worldwide Graphic Design presents contemporary graphic design from different parts of the world. Even though globalization seems to have resulted in the different cultures and societies getting more alike, many regional designs still retain distinctive characteristics. These particularities have been captured in this compilation of exceptional works of graphic design.

Купить

"История глазами Крокодила. ХХ век" - это серия книг, где все события прошедшего столетия описаны с помощью карикатур и фельетонов из главного советского сатирического журнала "Крокодил". Это 12-томное издание, состоящее из четырех выпусков, по три тома в каждом:
первый выпуск - 1922-37 - вышел в ноябре 2014
второй выпуск - 1938-1956 (март 2015-го)
третий выпуск - 1957-1979 (июнь 2015-го)
четвертый - 1980-1992 (сентябрь 2015-го)
Три тома - это "События", "Люди", "Слова". Редакторы и авторы издания отобрали главные события 20 века, людей, которые принимали в них участие, и слова, без которых не понять то время, подобрали к ним карикатуры и фельетоны из архива журнала и написали поясняющие комментарии.
Третий выпуск посвящен периоду с 1957 по 1979 годы. В разгаре конфликт между представителями послевоенного поколения и их отцами, начинается время хиппи. Партия громит диссидентов и современное искусство. Возникают авторская песня и туризм как нацпроект. Это время великих строек и великих людей: Юрия Гагарина и Никиты Хрущева, Аркадия Райкина и Аугусто Пиночета, Булата Окуджавы и Мобуту Сесе Секо, Леонида Брежнева и Корнея Чуковского. Это время оттепели, когда язык улицы смешивается с языком интеллигенции. Когда слова "чувиха" и "башли" звучат так же ярко, как цитаты из Солженицына. Когда слово "коммунизм" звучит чаще, чем приветствия. Это все и есть ХХ век.

Купить

Magnificent collection of rare illustrations, selected from Victorian artist's superb stylebook, depicts 300 black-and-white foliage designs. Based on painted motifs found in woven textiles, woodcarvings, iron and stonework, the lovely images depict leaves from oak, maple, poppy, ivy, ferns, and thistle, as well as designs incorporating fruits, flowers, and animals.

Купить

Piranesi's fantastic worlds
The great 18th century architectural artist and master engraver
"Piranesi was as savage as Salvator Rosa, fierce as Michelangelo, and exuberant as Rubens he has imagined scenes that would startle geometry and exhaust the Indies to realize." - Horace Walpole
One of the greatest architectural artists of all time, and certainly the most famous copper engraver of the 18th century, Giovanni Battista Piranesi (1720-1778) is best known for his terrifyingly original series of etchings of labyrinthine and megalomaniac prisons, Carceri d'Invenzione. In his own day, he was most celebrated for his Vedute, 137 etchings of ancient and modern Rome; so renowned were these startling and dramatic chiaroscuro images, imbued with Piranesi's romantic feeling for archaeological ruins, that they formed the mental picture of Rome for generations after. Indeed, Piranesi could be said to have shaped a whole strain of contemporary architecture, as well as the wider visualization of antiquity itself. In our time, he has had a direct influence on writers such as Borges and Kafka and on filmmakers such as Terry Gilliam and Peter Greenaway. Anyone who contemplates Piranesi's etchings will confront the existential nightmare of human existence and its infinite mysteries

Купить

This magnificent reproduction of two rare French design collections of the early twentieth century encompasses everything a graphic artist could wish for in ancient Egyptian decor. All the classic elements are included: funerary art, costumed figures with exotic headdresses, charioteers, religious iconography, elaborately embellished vases, magnificent sailing ships, and many exquisite patterns from interior and exterior architectural ornamentation.

Купить

Russian Revolutionary Posters tells the story of the development of the Soviet poster, from the revolutionary period through to the death of Stalin, revealing the way in which tumultuous events within the Soviet Union were matched by equally dramatic shifts in graphic art and design. Written and designed by David King, one of the world's foremost experts on Soviet art and himself an internationally acclaimed graphic designer, the publication features posters drawn from his unparalleled collection, well known to visitors to Tate Modern in London. The book is arranged chronologically. Captions accompany each poster, explaining the historical and artistic context in which it was produced. Constructivist posters, socialist advertising, film posters of the 1920s, classic photomontage, the heroic posters of the Great Patriotic War, biting political satire and the cult of personality of the Stalin years are all here. The great names of Soviet poster design, including Alexander Rodchenko, El Lissitsky, Gustav Klutsis, Dimitri Moor, Viktor Demi and Nina Vatolina, all feature.
However, some of the most arresting posters reproduced were created anonymously or by scarcely known artists whose work will be a revelation to many. King takes us behind the scenes, explaining the process involved in the commissioning of the posters and the key figures who coordinated poster campaigns, providing personal histories of the art directors and creative directors whose vision played such a vital role in soviet poster design. With an insightful introduction and over 165 images, some of which have never been seen before, this beautifully produced book will be the definitive survey of the subject for many years to come.

Купить

In June of 1938, Action Comics debuted with a new kind of comic book character on its cover: a costumed man with two identities, who possessed extraordinary strength and powers-a man able to protect the public when ordinary measures would not do. He was not the first super hero, but the Man of Steel would become the prototype for all super heroes thereafter. Superman's story, and those of Batman, Wonder Woman, and hundreds of other DC Comics characters, are all told in The Golden Age of DC Comics. The single most comprehensive book on the subject, this volume traces the company's first decades, from its pulp origins up to the comic book burnings of the McCarthy '50s in more than 400 pages bursting with comics, art, comics, photographs, and more comics. Also included is an exclusive interview with legendary artist Joe Kubert!

Серия: Архитектура и дизайн

Купить

Derived from a rare French publication of the 1920s, "Fantasies Oceanographiques", these beguiling images pulse with the flowing grace of aquatic life. The 30 full-color plates feature 56 abstract and figurative patterns in authentic Art Deco style. Whether simply browsed for pleasure or as a source of ideas for design or decorative projects, these playful images of marine plants and animals offer a wealth of inspiration.

Купить

Classic posters from the last 300 years and the stories behind them.
Posters have always been designed to seek an immediate response. From the time when paper was first affordable, the poster has been used to provoke a direct reaction, whether a public appeal, a legal threat, a call to arms, or the offer of entertainment. Newspapers might have the advantage of ubiquity in spreading the word, but a poster could be tightly targeted by its location.
Organised chronologically, 100 Posters That Changed the World charts the history of poster design from their earliest forms as a means of information communication to the more subtle visual communication of the 21st century.
As printing became cheaper, posters were used for more than just promoting the capture of local villains or announcing government decrees. Advertisements took over, citing up-and-coming events, auctions, public meetings, political rallies, sports games, lectures and theatrical performances.
The technological leaps from engraving to aquatints to lithography, chromolithography and the offset press, all had their impact on what could be advertised by poster, and the art form took off spectacularly in the late 19th century with the influence of Lautrec and the Paris nightclubs. From then on, the poster became a sophisticated means of visual communication.
In the West it was used to sell products - in the East it was used to sell regimes and control behaviour.
Along with historic moments in poster evolution, 100 Posters That Changed the World charts the most impactful designs of the last 300 years - images that communicate a message whether commercial or political, images that sell a film, a musical, a cause or used for decoration, inspiration, motivation and affirmation. The affirmation for teenagers in the 1970s that Farah Fawcett was looking at you.

Купить

Представляем вашему вниманию книгу "Советский киноплакат 1924 -1991" на английском языке.

Купить

Sensuous, bold, and exotic motifs, reprinted from a rare 1910 portfolio, depict a wealth of arresting Art Deco wallpaper patterns. The 160 striking images display a breathtaking array of florals, geometrics, and abstracts, all stunning in their presentation and elegant in their simplicity.

Купить

At the turn of the twentieth century, a brilliant and energetic generation of artists and designers developed an art form appropriate to the modern age - Art Nouveau. Their new perspectives reanimated the arts, infusing traditional designs with flowing lines and dynamic, undulating vines and garlands. This treasury of rare Art Nouveau decorative ornaments offers an unusual selection of the genre's most strikingly imaginative graphics.
Painstakingly reproduced from a hard-to-find German volume, Neuer Zierat Nach Altem Stil ("New Ornaments in the Old Style"), this collection features 157 crisp black-and-white illustrations. Its conventional motifs - cupids, urns, armor, wreaths, and fountains - are enlivened by Art Nouveau stylings that bring a fresh vitality to classic designs. Graphic artists and designers will appreciate the variety of formats, ranging from large full-page images to friezes and panels.

Купить

Татьяна Аверина родилась в 1972 году в Ленинграде. Окончила филологический факультет СПбГУ. Автор книги рассказов "Жизнь Чан Кайши" (2004). Публиковалась в журналах "Звезда" и "TextOnly".

Купить

Автор книги "Экзотические рыбы" американский зоолог и геолог Луи Агассиз (1807-1873) посвятил жизнь ихтиологии. Ему также принадлежит гипотеза о происхождении человеческих рас и многие другие научные гипотезы, подтвержденные впоследствии другими учеными.
Для широкого круга читателей.

Серия: Культура и традиции

Купить

Ботаническая иллюстрация - популярное направление в искусстве, чья история насчитывает сотни лет. В этом жанре создаются и нежные акварели с ностальгическим налетом винтажности, и современные гиперреалистические картины, и сиюминутные зарисовки, фиксирующие личные наблюдения художника.

Эта книга, созданная профессионалами Ассоциации Художников Ботанического Искусства:
- познакомит вас с материалами и техниками ботанического искусства;
- подробно расскажет о его видах;
- поможет выбрать то направление, которое будет интересно именно вам.

Мы не стали останавливаться только на традиционных техниках, вроде акварели и карандашей, а также обратились к современным материалам, линерам и полимерной глине, и даже давно забытым приемам, таким как "серебряная игла" и работа на пергаменте. Книга понравится как начинающим художникам, так и профессионалам, решившим попробовать себя в новой стезе.

Серия: Подарочные издания. Рисование

Купить

В альбоме представлены гравюры с видами Рима и его окрестностей из пяти различных собраний, изданных в Италии и Германии в XIX столетии. Читатели смогут ознакомиться с огромным количеством архитектурных памятников античного и христианского Рима.
Альбом 1 "Старый Рим", кроме видов, содержит чертежи ордерных элементов зданий и карты Рима, был выпущен в Штутгарте в начале ХХ века, издатель Пауль Нефф, литограф Д.Д. Хеккер. Альбом 2 "Римские руины" издан в Лейпциге известным книготорговцем и писателем Теодором Освальдом Вейгелем (1812-1881), литограф Франц Кютлер. Альбом 3 "Рим" с подзаголовком "Эскизы Рима и окрестностей", выпущенный в Штутгарте, состоит из великолепных тонированных литографий с картин художника-пейзажиста Карла Линдемана Фроммеля (1819-1891). В альбоме 4 "Рим. Виды" ("Рим в своем величии") представлены дагерротипы середины ХIХ века с видами римских объектов как античных, так и времен барокко. Альбом 5 издан в 1858 г. в Риме, издатель Томмазо Куччони, художник и исполнитель резцовых гравюр по стали Каэтано Коттафави. Гравюры этого альбома, очевидно, были заказаны художнику в качестве подарков для разных уважаемых лиц и содержат витиеватые надписи-посвящения. В нашем издании иллюстрации из альбомов подобраны по архитектурным памятниками и их месторасположению.
Составитель: Пантилеева А.

Серия: Культура и традиции

Купить

Язык анимации - не диалект профессиональной корпорации, но основное визуальное средство общения современности. Он действует в компьютерных интерфейсах, в сфере общественного транспорта, занимает пространство в "большом" кино. В понятии "анимация" одни смыслы заменяются другими: теперь не часто вспоминают, что анима - это душа, разве что этот старинный дух веет в реанимации, но всем понятен аниматор - затейник, помогающий устроить праздник и провести досуг .Однако на функцию аниматора можно посмотреть с другой стороны, отметив его задачу объединить людей в игровом общении и раскрыть творческий потенциал публики. Если вернуться к истории, то новейшее российское искусство в режим анимации первыми перевели в своей живописи и кино начала 1980-х ленинградские "Новые художники": Тимур Новиков, Иван Сотников, Олег Котельников, Андрей Крисанов, Виктор Цой и др. Искусство аниматоров продолжает пути авангарда и позволяет видеть то, как "оживленная" линия и цвет воплощают образ непрерывной и непредсказуемой изменчивости, трансформации материи и идеях, социальных и природных явлениях.

Купить

Альбом знакомит с одной из самых ярких страниц истории мирового графического дизайна. В книге представлено творчество мастеров польского плаката разных поколений. Польская школа плаката, пик, популярности которой пришелся на 1950-1970-е годы, продолжает развиваться и оставаться актуальной в дизайнерском мире. В книге представлено творчество мастеров польского плаката разных поколений. Для дизайнеров-графиков, студентов художественных училищ, колледжей и вузов, для специалистов, работающих в области рекламы, и всех интересующихся развитием современной визуальной культуры.
Составители: Серов Сергей, Кшиштоф Дыдо, Аникст Михаил.

Купить

Александр Григорьевич Тышлер -уникальная фигура в истории отечественного изобразительного искусства. Он и признанный классик отечественной сценографии, и живописец-станковист, и автор графических серий и камерной скульптуры. Член-учредитель Общества станковистов (ОСТ), Тышлер принадлежал к поколению мастеров, самобытный стиль и почерк которых оформились в 1920-х годах. Он был востребованным художником в период 1930-1950-х годов и подошел к эпохе 1960-х, сохранив огромный творческий заряд, оставшись верным своему мировосприятию.
1960-е годы были временем, когда многие живописцы поколения, творчески реализовавшегося в 1920-е, вновь обратились к художественным установкам своей молодости. Тышлер же никогда не изменял своим идеалам: однако время оттепели открыло для него возможность вернуться к станковому искусству. Не будет преувеличением отметить, что личность и творчество Тышлера послужили звеном, соединившим авангардные тенденции искусства 1920-1930-х годов и эпоху оттепели.
Монографическая выставка работ Александра Тышлера -явление чрезвычайно редкое: последняя прошла в Москве в 1998 году, почти 20 лет назад. Нынешний проект дает возможность показать творческое разнообразие этого редкого художника. Наш музей, обладающий многообразной коллекцией работ мастера, подготовил каталог всех его произведений.
Это издание и выставка ("Александр Тышлер. Игра и лицедейство", 18 июля -30 сентября 2017, Отдел личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина), приуроченная к его выходу, -значительный этап в изучении творчества замечательного художника, чей визуальный язык навсегда сохранит свою уникальность.
Марина Лошак,
директор ГМИИ им. А.С. Пушкина

Купить

Собранные в альбоме гравюры воссоздают облик Армении в полноте ее исторического существования. Этот образ сознательно или бессознательно - в сердце каждого армянина. Его нельзя разделить на части, как территорию государства, или рассеять или уничтожить как население путем геноцида. Он всегда будет напоминать о том, каким величайшим преступлением против человечности и человечества явился геноцид армянского народа в начале XX века.

Купить

Альбом "Живописное изображение нравов..." английского художника Дж. О. Аткинсона - важный изобразительный источник, в котором воссоздана во всей своей неповторимости русская повседневная жизнь с ее бытом, заботами, развлечениями, средствами передвижения, народными одеждами и обрядами. Его можно отнести к жанру художественного репортажа о стране, в альбоме преобладают типажно-костюмные зарисовки в виде сценок из народной жизни. В ста гравюрах, публикуемых в издании, ярко проявляется интерес художника к элементам быта и хозяйства, социальным и сословным различиям общества, интерьерам и пейзажу России.
Иллюстрации сопровождаются пояснительными текстами на русском и английском языках, составленными Д. Уокером, в которых нашли отражение особенности понимания иностранцем реалий русской жизни, обычаев, занятий и праздников.
На русском и английском языках.

Купить

В книге "Античная скульптура" представлены статуи Древней Греции и Рима, сопровождаемые рассказами о подвигах запечатленных в мраморе богов и героев. Книга будет интересна всем, кто интересуется античным искусством, независимо от возраста.

Серия: Культура и традиции

Купить

VELIKOLEPNO! - это панорамное скольжение по истории российского глянца, учебник-обозрение для студентов дизайнерских факультетов, журналистов, редакторов журналов и полиграфистов. Иллюстраторы, определившие эволюцию визуального духа глянцевых журналов начала 2000-х годов - разнообразием тем и поисков, перекрестком технических приемов и средств исполнения - открывают секреты "блестящего" рисования, рассказывают о своей работе с редакторами и стилистами, обозначают, как придать глянцу королевский статус.
Нет искусства, которое было бы народу ближе, чем журнальная обложка: выразительные кадры эпохи, работы лучших дизайнеров, художников и стилистов фиксируют время - в лицах, идеях, трендах. Именно обложка определяет объем продаж.
Работа с глянцем для художника - во многом вопрос хорошего имиджа. Процент "проданных гениев", по аналогии с литературными фрилансерами, невероятно высок. Потенциальные создатели национальных культурных ценностей соединяют высокое искусство с прикладным - через "актуально", "стильно", "культово" иллюстраторы превращают визуальное искусство журналов в квинтэссенцию всех новых веяний жизни. Глянцевый творческий плацдарм хорошо организован. В журнале есть огромное чис ло подразделений: сканирования, дизайна, цветокоррекции, работы со шрифтами. В итоге художнику проще выпустить хороший продукт. К тому же для него это отличный тренинг и удовлетворение страсти - надрывная эксплуатация своей художественной натуры. Всё ради достижения одной цели - удивить красотой! А если отношение к ней саркастично - удивить красотой сарказма! Внося лепту иронии рукотворной красоты в мир "блестящего".
Книга не определяет, что есть в глянце хорошо, а что плохо. Не включены в издание литературные, рекламные и социальные иллюстрации. В издании представлены блестящие художники, через свое творчество пропагандирующие оптимизм и юмор. Именно такой подход к искусству иллюстрации стал критерием выбора участников проекта.

Серия: World Art Mузей

Купить