Дизайн (страница 2)

Design game changers, from the 1960s until today
Through the turbulent passage of time, graphic design with its vivid, neat synthesis of image and idea has distilled the spirit of each age. Surrounding us every minute of every day, from minimalist packaging to colorful adverts, smart environmental graphics to sleek interfaces: graphic design is as much about transmitting information as it is about reflecting society s cultural aspirations and values.

This second volume rounds off our in-depth exploration of graphic design, spanning from the 1960s until today. About 3, 500 seminal designs from across the globe guide us in this visual map through contemporary history, from the establishment of the International Style to the rise of the groundbreaking digital age. Around 80 key pieces go under the microscope in detailed analyses besides 118 biographies of the era s most important designers, including Massimo Vignelli (New York subway wayfinding system), Otl Aicher (Lufthansa identity), Paula Scher (Citibank brand identity), Neville Brody (The Face magazine), Kashiwa Sato (Uniqlo brand identity), and Stefan Sagmeister (handwriting posters).

With his sweeping knowledge of the field, author Jens Muller curates the standout designs for each year alongside a running sequence of design milestones. Organized chronologically, each decade is prefaced by a succinct overview as well as a stunning visual timeline, offering a vivid display of the variety of graphic production in each decade as well as the global landscape which it at once described and defined.

This collection of important graphic works represents a long-overdue reflection on the development of a creative field constantly changing and challenging itself. These key pieces act as coordinates through contemporary history, helping us trace the sheer influence of graphic design on our daily lives.

Combined with Volume One which spans from the field s very beginnings until 1959 the tomes offer the most comprehensive exploration of graphic design to date.

Купить

Packaging is a highly underrated art form. As the first thing a consumer sees when looking at a product, the packaging can make or break a sale. Every year, the Pentawards celebrate the art of the package by presenting awards to designs from around the world. Designers compete in five main categories - beverages, food, body, luxury, and other markets - and no fewer than 44 sub-categories.
Featuring a selection of over 400 works from 30 countries, this book brings together all the Pentawards winners from 2011 and 2012, providing a vivid demonstration of creativity in every form of packaging. Readers will also discover what drives design industry leaders and agencies behind these creations which are so much part of our everyday lives. This well of inspiration is not just aimed at design and marketing professionals but anyone with an interest in the creative process of packaging.

Серия: Архитектура и дизайн

Купить

Как максимально ускорить воплощение ваших дизайнерских идей? Нужно ли тратить время на эскизы? Как правильно использовать инструменты для создания набросков? В этом прекрасно иллюстрированном издании на примере реальных проектов рассказывается, почему создание UX-эскизов так необходимо для работы дизайнера. Описаны инструменты, приемы работы и методики создания эскизов. Продуманная структура книги, интересные упражнения и обилие иллюстраций позволяют быстро получить навык создания современного дизайна.
Книга предназначена, прежде всего, для разработчиков пользовательских интерфейсов, мобильных приложений и веб-дизайнерам, но будет полезна всем дизайнерам, использующим UX.

Купить

Успех любого цифрового продукта складывается из многих факторов. Ваш продукт может быть уникальным и востребованным, но без проработанного UX ему не суждено заслужить лояльность клиента. Эта простая истина прекрасно известна Ярославу Шуваеву, основателю школы UXAcademy и руководителю крупных digital-проектов для российских и западных компаний, среди которых Администрация Президента, Внешэкономбанк, Coca-Cola, "Газпром", "Татнефть", "Башнефть", Bosco, QIWI, STADA и многие другие.
"Моя главная цель - описать факты через призму личного опыта и конкретные жизненные примеры", - пишет Ярослав. Его книга - авторский подход к дизайну, выработанный годами плодотворной работы. Вы сделаете пользовательский опыт лучше, побуждая клиентов возвращаться к вашему продукту снова и снова.

Серия: Библиотека цифровой трансформации

Купить

"Unique Window Display Handbook" is a selection of the best international urban window displays and art installations that uses unique stage design to present products. Divided into three chapters, Interactive and Multimedia Storefronts, Mise-en-Scene and Graphic Windows, the book is a one-off compilation of the window displays created by leading names like Selfridges, Moschino, Louis Vuitton, Hermes and Vingon, and artists such as Rebecca Hackemann, Beth Campbell, Sean Capone, Steve Wilson and Elmgreen & Dragset, among others. In line with statistics, readers of "Unique Window Display Handbook" should devote a maximum of 11 seconOs to each project for its message to be conveyed effectively. Through 256 pages of brilliant colour photographs, illustrations and detailed plans for each installation, the book is a must for all those who wish to understand visual merchandising and discover the new tools used in current exhibitions.

Купить

Magnificent collection of rare illustrations, selected from Victorian artist's superb stylebook, depicts 300 black-and-white foliage designs. Based on painted motifs found in woven textiles, woodcarvings, iron and stonework, the lovely images depict leaves from oak, maple, poppy, ivy, ferns, and thistle, as well as designs incorporating fruits, flowers, and animals.

Купить

Worldwide Graphic Design presents contemporary graphic design from different parts of the world. Even though globalization seems to have resulted in the different cultures and societies getting more alike, many regional designs still retain distinctive characteristics. These particularities have been captured in this compilation of exceptional works of graphic design.

Купить

Авангард 100 - это масштабный проект, представляющий работы студентов мастерской Бориса Трофимова и Алексея Веселовского (Институт Бизнеса и Дизайна). Это не только галерея портретов мастеров художественного направления в искусстве начала 20 века, это авангард русской культуры, первые имена. Имена, которые вдохновляли студентов мастерской на творческий поиск и оригинальные решения в области графического дизайна.
Это Анна Ахматова, Александр Введенский, Дзига Вертов, Наталия Гончарова, Елена Гуро, Давид Бурлюк, Николай Заболоцкий, Василий Кандинский, Алексей Кручёных, Михаил Ларионов, Иван Леонидов, Эль Лисицкий, Казимир Малевич, Осип Мандельштам, Михаил Матюшин, Владимир Маяковский, Всеволод Мейерхольд, Борис Пастернак, Александр Родченко, Варвара Степанова, Игорь Стравинский, Владимир Татлин, Даниил Хармс, Велимир Хлебников, Марина Цветаева, Марк Шагал, Сергей Эйзенштейн, Дмитрий Шостакович, Александра Экстер.
Этот масштабный проект, реализованный мастерской Бориса Трофимова, представляет работы студентов - от графических листов и серий брошюр до рекламных щитов, украсивших улицы Москвы. Впервые он был показан на международном фестивале TYPOMANIA - 2015; второй показ, дополненный новыми именами мастеров авангарда, прошел в Институте Бизнеса и Дизайна; и, наконец, 100 щитов с изображениями работ, участвующих в проекте, были выставлены в Москве Департаментом наружной рекламы. Своего рода итогом проекта является издание книги.
Проект, несомненно, новаторский, будет интересен как учебное пособие молодым дизайнерам, художникам и творческой молодежи.

Купить

В издании приведена информация о 120 агитплакатных мастерских, существовавших в годы Великой Отечественной войны на территории СССР, и описано около 5000 созданных этими мастерскими плакатов.
Книга представляет интерес для искусствоведов, коллекционеров, работников архивов, музеев, библиотек, а также любителей изобразительного искусства и отечественной истории.

Купить

Книга "Азрикан ДА" посвящена выдающемуся дизайнеру, одному из пионеров российского дизайна, Дмитрию Арнольдовичу Азрикану. Его по праву можно считать основоположником системного подхода в дизайне. В своих проектах 1960-1980-х годов Дмитрий Арнольдович предвосхитил развитие технической мысли в XXI столетии. Идеи, разработанные Д.А. Азриканом и его командой, не потеряли своей актуальности и сегодня, особенно в связи с курсом руководства страны на восстановление российской промышленности.
Авторы книги уверены, что наследие Д.А. Азрикана будет востребовано как маститыми, так и начинающими дизайнерами.

Купить

Представляя теории, методики и примеры от профессионалов дизайна со всего мира, "Актуальный дизайн. Логотип 01", доносит информацию до каждого, кто создает логотипы. Книга структурирована таким образом, чтобы провести читателя сквозь все стадии дизайнпроцесса: планирование, создание и применение. Помимо этого книга рассматривает абстрактные, эмоциональные и интуитивные аспекты, которые являются важными для креатива в любом его проявлении. Вся эта невероятно важная информация, нужна вам, чтобы создать сильный дизайн логотипа.

Купить

Чтобы выделиться на конкурентном рынке, современные дизайнеры должны четко знать все этапы создания упаковки. В книге "Актуальный дизайн. Упаковка 01" вы найдете: новаторские теории, процессы и методы, используемые самыми лучшими профессионалами дизайна упаковки; бесценные советы и практические решения вопросов, которые ставит перед дизайнером заказчик; идеи создания запоминающейся упаковки, тщательно протестированные и представленные в простом и понятном виде.
"Актуальный дизайн. Упаковка 01" показывает интереснейшие примеры упаковки созданной для разных клиентов. Множество форм, цветов, шрифтов и материалов. Работы предоставлены известными дизайнерами, решившими поделиться с вами секретами успешного дизайна упаковки.
Серия "Актуальный дизайн" представляет детальный анализ самых распространенных задач дизайна и показывает читателям решения, помогающие созданию не только эстетически привлекательных, но и тщательно продуманных технологичных работ. Выбирая эту книгу из огромного количества изданий о дизайне, вы подтверждаете, что качественный дизайн актуален как никогда. А хороший дизайн - это больше, чем самовыражение.
Для дизайнеров, работающих на современном конкурентном рынке.

Купить

Вопрос вопросов: "А вам не надоело?" Нас же достала повседневно и повсеместно окружившая замусоренная "благами цивилизации" среда обитания. Свежо напечатанная макулатура вместо жизненно необходимых книг. Рекламные каталоги, практически заменившие СМИ. Ложь и отупение многократно усиленные мегабайтами и эфиром. Все, что господствует в конвейерном клонировании цинично жизнерадостных и беспамятных членов общества потребления.
Торжество дураков, в самозабвении якобы "креатирующих" и наслаждающихся "революцией дезодорантов", "магией штор" и "империей кафельной плитки". Дурно пахнущие приколы и беспомощные перформансы, несовместимые с чувством личного достоинства. Где безошибочно угадываются невежественные и вороватые коммивояжеры чужих идей и изобретений.
Ради личной выгоды вооружившись заклинанием "Деньги - всё, другие - ничто!", они пытаются подмять целый мир, отличных от них людей, ненавидя любое проявление свободы творчества.
Всем неравнодушным к тотальному засилью бездарной и раболепствующей серости предлагаем объединиться для беспощадного уничтожения единственно недоступным для них оружием - иронией. И творческой активностью, и энергией импровизации неподвластного коммерциализации свободного художественного Духа.
Как акын, поэт необъятной Степи, путешествующий по беспредельной в пространстве и безграничной во времени территории Света, поделимся с современниками ценностями потребления не ширпотреба, но наследия культуры прошлого и общения с актуальным искусством настоящего.

Серия: Проект "Акын Today"

Купить

Дизайнеры - словно грызуны: они собирают все, что только можно, и тащат в свою нору, а затем начинают творить. Книга Анатомия дизайна раскрывает бесчисленные источники дизайнерских работ: известные, неизвестные, очевидные, не всегда понятные, но всегда существенные. Если говорить образно, то эту книгу можно сравнить с анатомическим поперечным сечением. На операционном столе оказалось 49 современных дизайнерских работ. Разрезаем кожу, а под ней скелет, поддерживающий разные органы. Все находится в тесном взаимодействии. Лишив этот организм какого-то органа, мы обрекаем его на болезнь. Это анатомическое исследование помогает увидеть в современном дизайне отголоски прошлого, дает возможность проследить распространение (или, наоборот, исчезновение) каких-то идей. Посмотрите на любую афишу, упаковку, обложку книги или рекламный щит. Все это появилось на свет благодаря творческому началу, которое придает смысл нашему существованию.

Купить

Связь формы и цвета волновала зодчих и художников с давних времен. В этой книге из серии "Архитектура в деталях", неразрывное единство формы и цвета используется для того, чтобы как можно ярче продемонстрировать стиль и мастерство современных архитекторов. Все еще неясным остается ответ на вопрос о том, как наша инстинктивная реакция на цвет отражается на восприятии формы и массы. Сможем ли мы достичь наибольшего эффекта, если используем строительные материалы, - дерево, бетон и металл, - в их "естественных" оттенках? И каким образом дизайнерам, выходящим за рамки общепринятых канонов цвета и формы, удается воплотить в жизнь свои идеи и вдохновить других на смелые эксперименты? Продолжая спор, не утихающий веками, "Цвет" представляют на ваш суд целый "спектр" мнений, которые, как нам кажется, непременно вас заинтересуют.

Серия: Архитектура в деталях

Купить

Дизайн книги - самая интересная, но и самая сложная область графического дизайна. Елена Герчук занимается искусством книжного дизайна всю жизнь - как художник, как журналист и как преподаватель. В книге нет готовых рецептов: вместо них автор погружает читателя в тонкости и хитрости профессии, рассказывая, как читать авторский текст, как выбрать шрифт, предпочесть ли обложку или переплет, куда девать картинки и даже как общаться с редактором. Елена Герчук полагает, что дизайнер, работая над книгой, может позволить себе не "выполнить заказ", а придумать книгу с начала до конца. "Архитектура книги" может быть использована как учебник для студентов ВУЗов по специальности "Графический дизайн", а может стать хорошим дополнением к уже полученным по этой специальности знаниям.

Купить

Учебное пособие "Архитектурная колористика" предназначено для студентов, обучающихся по направлениям "Архитектура" и "Дизайн архитектурной среды". Архитектурно-дизайнерская деятельность нуждается во всестороннем использовании цвета как компонента, влияющего на формообразование, восприятие пространства, создание целостной архитектурной среды. Издание раскрывает возможности колористического формообразования, особенности различных методов, средств и технологий объемного моделирования на материале произведений современной классической культуры.
В пособии в доступной форме изложена методика выполнения практических упражнений, объясняющих механизмы формообразования с помощью полихромии, возможности создания новой пластической формы на основе живописи конца 19 - начала 21 вв.
Пособие иллюстрируется работами студентов Московского архитектурного института (государственной академии).
2-е издание, переработанное и дополненное.

Купить

Альбом является иллюстрированным изданием, демонстрирующим лучшие рекламные плакаты к полнометражным фильмам киностудии "Мосфильм" 1924-1989 годов.
В альбом включены плакаты к 161 фильму, созданному выдающимися режиссерами и вошедшему в золотой фонд отечественного и мирового кинематографа. Авторами работ являются известные художники А. Вельский, М. Длугач, братья Стенберги, Н. Хомов, С. Дацкевич, Б. Зеленский, Ю. Царев, В. Островский, М. Лукьянов, В. Каракашев, Ю. Боксер и другие.
Плакаты сопровождаются краткой фильмографией и отдельными кадрами из фильмов, которые использовались художниками в работе над рекламными изданиями.
Вступительная статья рассказывает об особенностях стилистики отечественного киноплаката. Издание на русском и английском языках.
Составители: А. Снопков, П. Снопков, А. Шклярук при участии К. Шахназарова.

Серия: Альбом

Купить

Геометрия прекрасна в своей простоте и элегантности, и, разумеется, ни одному дизайнеру или архитектору без нее в работе не обойтись. Эта книга о том, как правильно и красиво рисовать базовые геометрические формы. Пошаговые инструкции и наглядные рисунки не дадут вам ошибиться, даже если вы новичок в черчении.

Купить

"Белый" - очередной том М. Пастуро, дополняющий его предыдущие исследования об истории цвета в Западной Европе на протяжении веков. Отдавая должное дебатам о том, является ли белый - цветом, автор предлагает нам при проведении исторического анализа учитывать его полноценный хроматический статус. На этот раз французский медиевист задается вопросом, как в разное время воспринимался белый: был ли он синонимом бесцветности? Обладал ли однозначно положительной коннотацией? В книге рассматриваются разные грани белого, его эволюция от цвета религиозного культа (аналога сакрального) и монархии до активного внедрения белого в спортивную и медицинскую сферы в новейшей истории, а также в представления о гигиене на сегодняшний день. Пастуро уделяет особое внимание дуализму и связке белый-черный и белый-красный, где эти цвета становятся антиподами друг друга. Данное исследование проливает свет на подвижную символику белого и на его роль в разных исторических контекстах от древних времен до наших дней.
Мишель Пастуро - историк-медиевист, профессор Практической школы высших исследований в Париже, автор книг "Черный", "Синий", "Зеленый", "Красный", "Желтый" и "Дьявольская материя. История полосок и полосатых тканей", вышедших в издательстве "НЛО".

Серия: Библиотека журнала "Теория моды"

Купить

Редко в каком издании можно встретить столь полную коллекцию работ, объединенных двумя свойствами. Во-первых - элегантное графическое решение. Во-вторых - успешная бизнес-концепция. Независимо оттого, является ли проект ребрендингом уже существующей компании или приурочен выходу в свет нового продукта или услуги, эффектный, а главное, эффективный дизайн помогает донести до людей нужную информацию.
Книга "Бизнес-графика" представляет сотни креативных примеров, которые наглядно демонстрируют, как стратегически верный дизайн может позитивно влиять на развитие и рост бизнеса.
В книге:
Огромное количество реализованных дизайн-проектов, которые помогли клиентам преуспеть в бизнесе.
Анализ создания известных работ, который позволяет понять, как дизайнер решил поставленную задачу.
Примеры брендинговых кампаний, руководство по работе с бренд-буками, корпоративные брошюры, фрагменты почтовой рассылки, служебные записки, логотипы, открытки, упаковки, каталоги продукции, вывески и многое другое.
Книга "Бизнес-графика" - квинтэссенция мирового креатива. Она поможет дизайнеру создавать не только графически интересный, но и коммерчески успешный дизайн бренда.
Издание на английском языке.

Купить

О книге
Меловой леттеринг - на волне популярности. Он повсюду: в бутиках и кафе, на Etsy и Pinterest, в дизайне канцелярских товаров и декоре дома. Мечтаете научиться красиво писать и рисовать классные шрифтовые композиции? Популярный блогер и звезда Etsy Валери Маккихан, чьи работы публиковались в журналах и блогах от "Домашнего очага" до Real Simple, рассказывает все, что вы хотели знать о создании потрясающих меловых композиций.

Эта книга:
научит вас основам леттеринга;
поможет освоить базовые стили: антикву, гротеск и скрипт;
покажет, как создается композиция, как сочетать разные шрифты в одной работе, добавлять тени и объем;
поможет овладеть более сложными стилями леттеринга: вы научитесь рисовать рельефные буквы и алфавит в стиле старинных цирковых афиш, а также флажки, ленты, рамки и завитки.

12 пошаговых уроков помогут применить новые навыки. Например, вы нарисуете:
снежный шар;
открытку ко дню рождения со смартфоном, которую можно будет отправить друзьям и родным;
уникальное приглашение на вечеринку, которое легко сфотографировать и разослать по почте;
вывеску для продажи домашней выпечки, увидев которую, покупатели потекут к вам рекой;

Для кого эта книга
Для всех, кто интересуется шрифтами и рисованием.
Для начинающих леттереров.

Об авторе
Валери Маккихан - художница и мастер леттеринга. Начала рисовать и заниматься иллюстрацией в детстве. Уже тогда ее тянуло к коммерческому искусству: она создавала вывески для компании своего отца.
Позже Валери увлеклась передачей индивидуальности и истории брендов с помощью сильных визуальных образов, что и привело ее в рекламу. Она работала с производителями продуктов питания и лайфстайл-брендами.
В 2012 году, очарованная простотой меловых картин и винтажным духом этого искусства, она открыла свой онлайн-бутик Lily & Val. Ее оригинальные рукотворные картины - настоящее честное искусство, не лишенное изъянов, которые и придают ему индивидуальность.
Валери живет в Питтсбурге и работает в домашней студии за столом, который сделал ее муж. Она с любовью создает каждую работу, иллюстрирует вдохновляющие цитаты и рисует повседневные предметы - кофе и выпечку.
Работы Валери можно увидеть во многих журналах и известных блогах, в том числе The Knot, Good Housekeeping, HGTV.com, Huffington Post, Real Simple.com, Flea Market Style, Smart, MarthaStewartWeddings.com, CountryLiving.com, BuzzFeed, Life&StyleWeekly.com и Style Me Pretty.

Серия: Леттеринг и каллиграфия

Купить

Представляем вашему вниманию советский рекламный плакат 1970-х годов "Больше хороших товаров".

Купить

Мы привыкли к тому, что идеи придумывает дизайнер. Однако и в самих используемых материалах содержится мощный творческий потенциал, который просто нужно разглядеть. Книга "Брошюры и каталоги. Постпечатная обработка и отделка" дает самое глубокое представление о процессе производства и обработки материалов, в результате которого получаются настоящие шедевры. Здесь можно встретить все - от предмета высокой моды до скромного каталога. Кажется, ни один вопрос не остается без ответа: как сделать публикацию выразительной? Как создать настоящий, харизматический бестселлер? Серая теория отступает перед самой природой, мастерством, интуицией.
Издание на английском языке.

Купить

На какой высоте повесить светильник над обеденным столом? Как расставить мебель в гостиной? Какое расстояние оставить между кроватью и шкафом? На все эти практические вопросы автор дает аргументированные ответы. Практические рекомендации, изложенные простым понятным языком, - ценная и редкая вещь в мире дизайна интерьера.
Вся суть в мелочах. В больших вопросах мы разберемся и сами, но профессионала от любителя отличает знание мелочей. Именно этими "важными мелочами" и делится автор книги.
Издать книгу по интерьеру без фотографий - решение смелое и даже революционное. Наш мир переполнен вдохновляющими картинками уютных интерьеров. Хотелось бы только знать, как воплотить в жизнь всю эту красоту. "Полное руководство по дизайну интерьера" Фриды Рамстедт дает ответ. Книга расположилась ровно между красочными изданиями с вдохновляющими интерьерными картинками и сухой профессиональной литературой по строительству и архитектуре.

Серия: Арт-тренд

Купить

"В как Bauhaus" - путеводитель по современному миру, как его видит историк и теоретик дизайна.
Идеи и символы, произведения высокого искусства и товары массового спроса, изобретения, без которых невозможно представить наш быт, и проекты, оставшиеся неосуществленными, - реальность, в которой существует сегодня человек, состоит из самых разных элементов, и умение понимать ее устройство, считает директор лондонского Музея дизайна Деян Суджич, делает нашу жизнь намного более осмысленной и интересной.

Купить

О книге
Ваби-саби - это квинтэссенция японской эстетики. Это красота вещей несовершенных, недолговечных и незавершенных. Красота, которая живет в скромности и простоте.
Красота, чуждая условностям.
Эта книга - твердое напоминание, что именно то, что вы пытаетесь создать, не будет полным, пока что-то в этом процессе или результате не будет несовершенным. И что истинная красота заключается не только в этом несовершенстве, но и в его принятии.
Ваби-саби призывает нас перестать гнаться за успехом - деньгами, статусом, властью и роскошью - и наслаждаться необремененностью жизни.

Для кого эта книга
Для всех, кто занимается творчеством и интересуется новыми стилями и концепциями.
Для всех, кто хочет жить осознанно.

Об авторе
Леонард Корен - по образованию архитектор, но, кроме одного странного чайного домика в японском стиле, так ничего и не построил. Он пришел к выводу, что создавать масштабные стационарные объекты с философской точки зрения слишком утомительно. Корен пошел другим путем и основал журнал WET: the Magazine of Gourmet Bathing, который стал одним из ведущих авангардных изданий 1970-х годов. После этого написал несколько книг о дизайне, в том числе ArrangingThings: A Rhetoric of Object Placement (Расстановка вещей: Риторика размещения объектов), об эстетике, например Which "Aesthetics" Do You Mean: Ten Definitions (О какой эстетике идет речь: десять определений).

Серия: МИФ. Творчество

Купить

Учебное пособие по векторной графике подготовлено для учащихся учебных заведений среднего образования и поступающих в вуз с целью получения теоретических знаний и практических навыков в освоении профессии по специальности Графический дизайнер .
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

Серия: Компьютеры и программное обеспечение

Купить

Учебное пособие по векторной графике подготовлено для учащихся вузов с целью дополнительного образования по специальности Графический дизайнер .
Направлено на получение актуальных знаний и умений, применяемых в решении технических задач для полиграфии, дизайна логотипов, рекламы и разработки компьютерных программ, веб- и мобильных приложений с векторной графикой высокого качества.

Серия: Компьютеры и программное обеспечение

Купить

Социальную рекламу предлагается использовать не только по прямому назначению, но и в рамках более широких кампаний по формированию общественного мнения. Ее задача - "сформировать определенный эмоциональный и умственный настрой для использования его в прямой политической рекламе кандидата". Так что пользу от социальной рекламы видят не только борцы за здоровый образ жизни, чистый воздух и толерантность, но и столь прагматичные люди, как члены предвыборных команд. Они рассматривают социальную рекламу как инструмент публичной политики.

Серия: Академия рекламы

Купить

Пора сделать веб-разработку доступной для всех. Забавное, полезное и насыщенное информацией руководство охватывает все ключевые принципы дизайна, передовые практики, полезные шоткаты, профессиональные советы, реальные примеры и базовые знания программирования, необходимые для создания красивого веб-сайта, которым вы будете уверенно делиться со всем миром. Почему? Потому что вы научитесь разрабатывать современные сайты!
"Веб дизайн для недизайнеров" содержит все необходимое, чтобы вы чувствовали себя комфортно, занимаясь веб-разработкой, в том числе множество реальных примеров веб-сайтов, которые должны вдохновлять и мотивировать. Не нужно тратить время и деньги на дорогого графического дизайнера, эта книга проведет вас через основы, воспользовавшись самыми быстрыми шоткатами - вы все сделаете сами, и прямо сейчас.

Серия: Библиотека программиста

Купить

Даже если дизайнер в совершенстве владеет техническими приемами работы с компьютерной графикой, нужны продуманная концепция и чувство стиля, чтобы грамотно воплотить творческий замысел. Вон Гличка, признанный специалист в области дизайна, делится секретами мастерства, рассказывая о методах подготовки качественных векторных изображений. Прочитав книгу, вы научитесь удобно настраивать рабочую среду, создавать изящные кривые и точные опорные точки, раскрашивать изображения и добавлять детали, использовать разнообразные эффекты. Советы автора изложены в легкой доступной манере; он не дает жестких правил, предоставляя читателю широкую свободу выбора способов работы.
Издание предназначено для тех, кто уже знаком с базовыми функциями и инструментами векторных графических редакторов и хочет расширить диапазон своих навыков.
Книга проиллюстрирована многочисленными примерами. Файлы изображений доступны для скачивания на сайте издательства.

Купить

Эта книга даст вам багаж знаний, необходимый для успешной работы в области технического дизайна. Станьте профессионалом - освойте весь необходимый инструментарий для производства векторной графики и закрепите пройденный материал на практике.
Самоучитель содержит десять лекций и практикумов, вместе составляющих тридцать два академических часа. Лекции посвящены той или иной области технического дизайна - вы познакомитесь с основами производства графики при разработке фирменного стиля, веб-дизайна и дизайна интерфейсов. Помимо этого, вы освоите приемы построения композиции, научитесь применять глифы, строить изометрические иллюстрации, создавать динамические эффекты анимации для веба и множество другой полезной информации.

Серия: Российский компьютерный бестселлер

Купить

Мемуары Санто Версаче - брата прославленного модельера Джанни Версаче. Откровения знаменитой семьи, создавшей модный дом VERSACE.

"Моя секретарша позвонила сообщить, что в Джанни стреляли. Сорок пять минут спустя еще один звонок известил о его смерти. В состоянии полного шока я произнес: "Джанни не умер. Он бессмертен"".

Джанни Версаче - всемирно знаменитый модельер, чья имя стало синонимом мира роскоши с середины 1970-х. Гений моды, он делал женщин чувственными и элегантными. С Версаче работали Линда Евангелиста, Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл, которых он возвел в ранг супермоделей. С ним дружили Элтон Джон, Стинг и принцесса Диана. Но оглушительный успех Джанни Версаче - заслуга не только его гения, но и таланта старшего брата Санто. Санто Версаче, дипломированный экономист и политик, бросил свою карьеру, чтобы помочь Джанни создать модный дом - и вслед за ним окунулся в мир роскоши, гламура, невероятных взлетов, падений и драм.

Книга Санто Версаче - это автобиография семьи из мира моды, рассказывающая о становлении таланта Джанни Версаче, невероятном успехе модного дома и семейной любви, благодаря которой простая итальянская семья смогла покорить мир. Это первая книга члена семьи Версаче - о жизни, проведенной рядом с гениальным Джанни.
Подарочное оригинальное оформление, увеличенный формат, цветные иллюстрации.

Серия: Fashion True Crime Story. Убийство от кутюр

Купить

Предлагаемая работа ставит задачей уточнение ключевых понятий философии дизайна, необходимое как для тех, кто находится "внутри" процесса, так и для наблюдателей, заказчиков, пользователей, кого зачастую неловко продолжают именовать "потребителями", хотя жить в предметном мире и потреблять - далеко не одно и то же. При существующей дифференциации различных сфер и направлений развития современного дизайна автор стремится найти наиболее универсальные его характеристики, общие закономерности создания вещей и жизни рядом с ними. Стержневой темой работы выступает философское осмысление необходимости и сущности дизайна как творческой формообразующей деятельности по созданию гармоничной среды обитания человека.

Купить

Визуализация данных - один из самых эффективных инструментов анализа информации. Она позволяет не только быстрее обрабатывать данные, но и выявлять тенденции, которые могли остаться незамеченными в нескончаемом потоке информации.
Ни один крупный бизнес не обходится без дизайнеров-визуализаторов, работающих с данными. Они помогают компании лучше ориентироваться в ключевых показателях и видеть цельную картину, скрывающуюся за безликими цифрами.

С помощью этой книги вы не только освоите основные навыки визуализации данных, но и узнаете:
- Зачем нужна визуальная презентация информации?
- Какие средства визуализации бывают и как их грамотно подбирать?
- Как выбрать подходящий инструмент для решения конкретных задач?
- Почему интерактивный дизайн лучше классического?
- Как оценить эффективность дизайна?

"Визуализация данных" предназначена прежде всего для студентов и начинающих визуализаторов. Кроме того, она может быть полезна специалистам, изучающим анализ данных, веб-дизайн и программирование.
Тамара Манцнер - профессор компьютерных наук Университета Британской Колумбии в Канаде. Изучает визуализацию данных с 1991 года, написала не менее 60 тематических статей в научных журналах. Раньше занималась консультацией крупных технологических компаний, включая Agilent, AT&T Labs, Google и Microsoft. В настоящее время преподает в университете и выступает на научных конференциях в качестве эксперта.

Серия: Библиотека цифровой трансформации

Купить

В работе описаны основные понятия визуального восприятия пространственных форм и цветовых композиций. В компактной форме рассмотрены первичные процессы возникновения ощущений на уровне сенсорной системы, их дальнейшая обработка на уровне восприятия, а также причины различных иллюзорных эффектов.
Книга может быть полезной для всех, кто интересуется особенностями психологии визуального восприятия.
Рекомендовано УМО РАЕ по образованию в области культуры и искусства в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по направлению 54.03.01 "Дизайн".

Купить

О книге
Эта книга - продолжение знаменитых "Визуальных заметок" Майка Роуди, показывающая, как вы можете использовать базовые навыки скетчноутинга для самых разных задач. Вы уже применяете визуальные заметки, чтобы фиксировать важные идеи на встречах и совещаниях? Попробуйте делать визуальные заметки о ваших путешествиях. Или записывайте с их помощью впечатления от новых блюд. Или планируйте работу над новым проектом. Или используйте их на мозговых штурмах. Учите новые языки, создавайте визуализированные списки задач, зарисовывайте впечатления от новых фильмов, сериалов и шоу, делайте эффективные и наглядные конспекты и выжимки из сложных документов - с помощью визуальных заметок можно красиво решать очень много задач.

Вам не нужно уметь рисовать, чтобы начать работу с этой книгой. Майк Роуди рассказывает об основах скетчноутинга, а если вы уже освоили азы, прочитав его первую книгу, то сможете изучить продвинутые техники рисования заметок и попрактиковаться прямо в книге.

Для кого эта книга
Для всех, кто хочет использовать скетчи для решения своих задач. И для тех, кто был в восторге от первой книги Роуди "Визуальные заметки".

Об авторе
Майк Роуди - дизайнер, иллюстратор бестселлеров "Rework" Джейсона Фрайда и "Стартап за $100" Криса Гильбо, автор бестселлера "Визуальные заметки" (The Sketchnote Handbook). Он проводит мастер-классы по скетчноутингу (визуальным заметкам) по всему миру, помогая людям использовать визуальное мышление, чтобы эффективнее генерировать идеи и делиться ими.

Его первая книга - "Визуальные заметки" - была переведена помимо русского на немецкий, китайский и чешский языки. Она вдохновила многих людей на то, чтобы использовать скетчи в своей повседневной жизни.

Майк - основатель сайта SketchnoteArmy.com, который объединяет любителей скетчей со всего мира. Его микроблог в Twitter - @rohdesign, личный сайт - rohdesign.com.

Майк Роуди проживает в Висконсине с женой и тремя детьми.

Купить

"Воображая лес" - не только самоучитель по рисованию, но и уникальный авторский альбом, вдохновленный восточноевропейскими фольклорными традициями.
Динара Мирталипова изучала рисование самостоятельно и с годами создала свой уникальный стиль, который полюбили во всем мире. Рисунки и советы Динары помогут освоить технику рисования и отправят в погоню за собственными решениями, цветами, замками и сказочными существами. Вообразите свой лес, пробуйте, и скоро он оживет.

Самоучитель с понятными пошаговыми инструкциями и советами по созданию собственных произведений в современном фольклорном стиле

Создайте свою сказку: научитесь рисовать цветы, деревья, животных, мифических существ и сказочных персонажей

Вдохновляйтесь великолепными иллюстрациями Динары и ее идеями проектов по дизайну предметов

Все получится! Когда-то Динара училась рисовать самостоятельно, и сегодня сотрудничает с известными мировыми брендами

Динара Мирталипова родилась в Ташкенте, живет и работает в Огайо, США. Работала в компании American Greetings, выпускающей открытки. Начинала со стартовой позиции (вырезала макеты для будущих разработок) и доросла до штатного художника. Сегодня Динара иллюстратор и дизайнер, автор собственной линии предметов интерьера, открыток, картин и бижутерии. Сотрудничает с мировыми брендами, такими как Max Mara, Godiva, Matalan и другими.

Купить

Выдающиеся отечественные спортивные достижения XX века явились результатом массовой подготовки рабочих, колхозных и армейских спортсменов и учащейся молодежи профсоюзными спортивными обществами и клубами. Огромная роль в деле широкой пропаганды физической культуры и спорта принадлежала плакату.
Традиции любительского спорта в России были заложены еще в конце XIX века, когда спортивные состязания стали новым увлекательным зрелищем; сначала велосипедные, а затем - лыжные и конькобежные гонки, состязания по плаванию и лаун-теннису, товарищеские футбольные матчи. Передовой педагогикой активно пропагандировалось приобщение детей к физической культуре и спорту. После окончания Гражданской войны в нашей стране физическая культура и спорт приобрели массовый организованный характер. Бесспорно, причиной тому стали как государственная политика, направленная на укрепление здоровья, физическое развитие и организацию досуга молодежи, так и общемировые тенденции послевоенных лет. В это время в Западной Европе развитие рабочего спорта в рамках профсоюзных движений представлялось одной из форм политической борьбы. В середине 1920-х годов руководству Советской России становится ясно, что без международной демонстрации спортивных достижений убедительно доказать преимущества социалистического строя невозможно.
Конец 1920-х годов ознаменовало строительство спортивных сооружений, самое крупное из которых - стадион им. Томского ("Динамо-) в Петровском парке в Москве - готовилось к мировой рабочей спартакиаде 1928 года. Политическое значение рабочих спартакиад было огромно. В определенной степени они явились альтернативой Олимпийским играм 1928 (Амстердам) и 1932 (Лос-Анджелес) года. Спартакиада 1928 года была первым международным праздником на земле молодого государства.
К этому времени плакат имел опыт рекламы спортивных праздников и товарищеских состязаний по отдельным видам спорта. Новой задачей для него стала пропаганда физической культуры в целом. В. Пшеничников создал уникальную рекламу Всероссийского физкультурного праздника 1927 года, предшествовавшего Спартакиаде.
В начале 30-х годов в спортивный плакат пришел А. Дейнека. Его лист "Работать, строить и не ныть!..", выполненный в лучших традициях молодого советского искусства конца 20-х годов, продемонстрировал высокий образец пропаганды физической культуры. Проведение массовых спортивных мероприятий, соревнований, спартакиад, участие физкультурников в праздничных майских парадах на Красной площади стало традиционным для столицы. Красочные рекламные листы с изображением спортсменов не только украшали городские улицы, но и активно агитировали за занятия спортом. Спортивный плакат пропагандировал здоровье и молодежный идеал красоты, представлял нового героя - ударника производства и отличного физкультурника.
В середине 30-х годов развитие спортивного движения достигло апогея. Регулярно проводились спартакиады профсоюзов, студентов, пионеров и школьников. Укрепилась материальная база спорта. Огромное внимание уделялось пропаганде физической подготовки в Красной Армии и развитию военно-технических видов спорта. Афиши спортивных состязаний стали важной частью городского оформления. Прозвучал лозунг "Все мировые рекорды должны быть нашими!" (плакат В. Говоркова. 1935). СССР готовился к участию в Олимпийских играх в Берлине (1936), чтобы продемонстрировать всему капиталистическому миру свою спортивную мощь. Надо отметить, что можно было гордиться многими советскими спортсменами, а имена братьев Георгия и Серафима Знаменских, ставших в 1936 году заслуженными мастерами спорта, знал каждый школьник.
Одним из самых ярких периодов в истории плаката стал конец 40-х годов. После победы над фашистской Германией, которая подняла авторитет СССР, подготовка советских спортсменов к международным соревнованиям была выдвинута в качестве приоритетной политической задачи. Неуспехи в отдельных видах спорта показали необходимость широкой подготовки спортивной смены. Прозвучал лозунг "Молодежь - на стадионы!" (плакат Л. Голованова, 1947). Страна вступила в знаменитое спортивное десятилетие, блестяще завершившееся строительством спортивного комплекса в Лужниках и проведением Спартакиады народов СССР 1956 года, когда спорт в стране по-настоящему приобрел массовый характер.
Не был забыт ни один вид спорта. Впервые стали пропагандироваться его игровые виды: футбол, баскетбол, волейбол, а также зимние виды спорта и гимнастика. Регулярно проводимые соревнования 40-х-50-х годов рекламировал Б. Зеленский, демонстрируя в плакате гибкость и пластику спортсменов; пропагандировал силу В. Корецкий; атлетически сложенное тело воспели Л. Голованов и А. Кокорекин, который оставался ведущим художником 50-х годов. В создании плакатов принимали участие В. Иванов, П. Караченцов, С. Луппов, М. Длугач, В. Храповицкий и другие авторы. Плакаты к Спартакиаде выполнил В. Иванов ("Спартакиада народов СССР - смотр сил и мастерства!". 1955). Во второй половине 50-х годов в спортивный плакат пришли молодые художники 0. Савостюк, Б. Успенский, Н. Терещенко, Б. Решетников. В. Каленский и И. Каленская. Обратились к пропаганде спорта и физической культуры В. Сачков. М. Громыко. Жизнеутверждающий характер плакатов начала 60-х годов соответствовал настроению страны, отражал успехи спортсменов на международных соревнованиях. Особенно успешными были выступления молодых гимнасток и пловчих. Плакат активно пропагандировал здоровое красивое тело, физическую культуру, привлекал к занятиям спортом молодежь.
Во второй половине 1960-х годов плакат утратил свежесть и теплоту и приобрел формальный характер. Он навсегда потерял главного героя - красивого и сильного спортсмена, превратившегося в холодный застывший символ.
Конец 1970-х годов отмечен подготовкой к проведению в Москве Олимпийских игр 1980 года - беспрецедентного по масштабам мероприятия в истории страны и Москвы. Серия Олимпийских плакатов придала праздничный настрой улицам столицы. но пафос борьбы за наивысшие спортивные достижения отразили стадионы и экраны телевизоров.
Сегодня, после успехов спортсменов нашей страны на зимней Олимпиаде в Сочи, м новому смотрим на плакаты XX века - великих пропагандистов физической красоты и спортивных достижений человека.
Составитель Шклярук А.Ф.

Серия: Тематическая папка

Купить

В монографии впервые рассмотрена история возникновения и развития праздничного городского оформления от религиозных праздников допетровской Руси до современных ярмарок и фестивалей. Эволюция праздничного убранства города раскрыта на примере Москвы. Появление светских праздников в России связано с деятельностью царя-реформатора Петра I. Торжественные вшествия в Москву русской армии положили начало традиции светских праздников и их монументально-декоративного оформления. Москва и далее оставалась законодательницей стилистических и художественно-образных поисков и новшеств в праздничном оформлении русских городов. Даже при переносе столицы в Санкт-Петербург эта ситуация оставалась неизменной, что связано с традицией коронования русских императоров в Москве. С приходом новой власти диктат Москвы только укрепляется.
Книга-альбом для дизайнеров, художников декоративно-оформительского и монументально-декоративного искусства, а также широкого круга читателей, интересующихся историей Москвы и праздничного оформления городов.

Серия: Искусство

Купить

Альбом-монография объединяет все опубликованные в печати с 1922 по 1937 год графические работы пионеров советского дизайна Густава Густавовича Клуциса (1895-1938) и Валентины Никитичны Кулагиной (1902-1987).Книга включает более 250 иллюстраций и является наиболее полным сводным изданием на русском языке.
Вступительная статья рассказывает о творческом пути выдающихся мастеров советского изобразительного искусства 1920-1930-х годов, оказавших огромное влияние на формирование отечественной школы фотомонтажа и продемонстрировавших пример его широкого использования во всех областях графического дизайна.
В книге помещены теоретические статьи Густава Клуциса, опубликованные в 1931-1932 годах, а также исторические исследования Сергея Ларькова о судьбах Густава Клуциса и Валентины Кулагиной. Параллельный текст на русском и английском языках.
Адресован специалистам и всем любителям искусства ХХ века.

Серия: Альбом

Купить

Эта книга посвящена творчеству российского архитектора Галины Андреевны Балашовой. В издании представлена уникальная коллекция проектов для Советской космической программы, которая включает технические чертежи, эскизы и схемы космических кораблей серии "Союз", Лунного корабля, станций "Салют" и "Мир". Подробно рассмотрены и работы Балашовой в области графического дизайна: проекты оформления многоразового орбитального корабля "Буран", эмблема экспериментальной программы "Союз - Аполлон", вымпелы и медали космических миссий. Движимая постоянным стремлением к соразмерности и красоте, Балашова наделила человеческой душой высокотехнологичный мир ракет и систем жизнеобеспечения. Благодаря работам талантливого архитектора в советской архитектурной истории появилась новая глава: "Архитектура для космоса". Сегодня достижениями Галины Балашовой интересуются специалисты и любители архитектуры и дизайна по всему миру.

Купить

Интенсивные цвета создают вибрирующую атмосферу энергии и радости. Эта книга, посвященная яркой цветовой гамме, - новый прекрасный инструмент для дизайнеров, художников и тех, перед кем стоит сложный вопрос выбора цветовой гаммы для фирменного стиля, выполнения дизайнерского проекта.

Купить

Пастельные цвета создают мир мягкой элегантности, радости и невинности. Эта книга, посвященная пастельной цветовой гамме, - новый прекрасный инструмент для дизайнеров, художников и тех, перед кем стоит сложный вопрос выбора цветовой гаммы для фирменного стиля, выполнения дизайнерского проекта.

Купить

Эта книга - замечательное руководство для художников, дизайнеров, модельеров - для всех, кто интересуется подбором цвета. В ней вы найдете детальное введение в теорию цвета и многочисленные таблицы сочетаний цветов, которыми очень удобно пользоваться.

Купить

Эта книга - лучшее наглядное практическое руководство по выбору и использованию цветовых комбинаций. Предлагаемые цвета и цветовые гаммы помогут вам в любой дизайнерской работе: в живописи и графике, в декоративно-прикладном искусстве и оформлении интерьера. Крупные отрывные образцы по каждой цветовой комбинации, с которыми удобно работать, дадут вам возможность добиваться желаемого результата. Леса Савахата - внештатный журналист и редактор, автор многих работ по вопросам искусства, дизайна, архитектуры и моды, публиковавшихся в таких изданиях, как "Los Angeles Times", "Self", "Shape", "Allure", "The Seattle Weekly", "The Village Voice" и другие. Живет в Сиэтле, штат Вашингтон. Справочник по гармонии цвета содержит сборник упражнений по созданию цветовых комбинаций.

Купить

Книга известного дизайнера и преподавателя из Флориды Кимберли Элам выдержала несколько переизданий на Западе и пользуется заслуженной популярностью. В ней исследуются основные свойства геометрических структур, принципы визуальной организации, имеющие под собой математическую основу, и главные закономерности пропорционирования, знание которых необходимо для создания как произведений искусства, так и чисто утилитарных объектов дизайна.
В качестве материала для анализа я выбирала работы, испытанные временем и достойные называться классикой дизайна. И пусть они созданы в разные годы, пусть их формы и назначение разнятся, но есть поразительное сходство в том, насколько грамотно они спланированы и благодаря геометрии сведены в единую организованную систему.
Цель моего труда не оценить эстетические качества объектов посредством геометрических правил, а раскрыть наглядные связи, в основе которых и математика, и обусловленные природой закономерности роста и развития живых существ. Мы с вами постараемся разобраться в том, как создается дизайн и как рождается визуальная согласованность, проявляющая его структуру. Горячо надеюсь, что художники и дизайнеры почерпнут в этом анализе что-то ценное для себя . (Кимберли Элам)

Серия: Арт-тренд

Купить

Первая книга об эффективном представлении данных от русскоязычного автора. Книга рассказывает, как подготовить данные к работе, как выбрать подходящий для своих данных график или диаграмму, как оформить график, чтобы он максимально доносил ваше сообщение, как распознать, когда статистикой пытаются манипулировать.
Александр Богачев - один из ведущих в стране специалистов по визуализации данных и инфографике. Работал ведущим дизайнером в Студии инфографики сайта РИА.ру, руководителем отдела дата-спецпроектов в РБК, сотрудничал как информационный дизайнер и руководитель проектов с крупнейшими российскими компаниями. Преподаёт визуализацию данных в Высшей школе экономики.

Серия: Бизнес Наставник

Купить

В монографии рассмотрена специфика графической иллюстрации в периодических изданиях, динамика взаимоотношений "иллюстрация - текст" в исторической ретроспективе и современной практике, изложены причины и факторы, повлиявшие на их трансформацию. Описаны формальные, функциональные и когнитивные особенности современной графической иллюстрации в прессе. Приведены и проанализированы результаты социологического контент-анализа графических иллюстраций в современных качественных изданиях.
Монография предназначена для исследователей, дизайнеров и иллюстраторов СМИ, а также может послужить материалом для студентов факультетов журналистики и дизайна.

Купить

В зависимости от разных обстоятельств, графические вещи представлены в одних случаях внешностью всей книги, в других - только печатью обложки, в третьих - фрагментом печати, обозначенным цифрой со звёздочкой.
Примеры сгруппированы и выстроены поаспектно. Читать лучше целиком в заданной последовательности.
Почти все представленные вещи - привычного книжного формата. Формат воспроизведения зависит прежде всего от особенностей объекта и его значения в контексте книги.
Иллюстрации обошлись без развёрнутых подписей. Кое - что можно вычитать из самой обложки. Не менее важные сведения вошли в основной текст, а также в "список графических вещей". Быть может, благодаря такому устройству, читатель не ограничится просмотром картинок.

Купить

Книга познакомит вас с замечательной профессией и поможет вам овладеть искусством графического дизайна.
Теория и практика, составляющие профессиональное мастерство, содержатся в трех частях, каждая из которых могла бы быть выпущена отдельной книгой.

Купить

За последнее десятилетие графический дизайн радикально изменился: пиксели и компьютерные программы заменили карандаш и бумагу. Именно на графический дизайн появление компьютеров повлияло сильнее всего, и поэтому данная книга посвящена философии людей, занятых в сфере графического дизайна. Выбор пал на сорок пять дизайнеров, более всего устремленных в будущее. От Нидерландов и Швейцарии до Америки, Исландии, Японии и Австралии - это настоящий смотр дизайнеров, демонстрирующий всеобщую страсть к визуальной форме коммуникации.

Серия: Icons

Купить

Представлены методы эффективной работы с графическим дизайном и мультимедиа. Описаны виды графики, в том числе объемная, работа со слоями, каналами, фильтрами; изложены правила выделения отдельных объектов и пикселей; даны основы работы с рисующими инструментами. Подробно проанализированы приемы создания и обработки простого и художественного текстов, изображений, эффектов, которые можно применить на веб-страницах. Рассмотрены типы шрифтов и применяемые в них обозначения.
Соответствует ФГОС СПО последнего поколения.
Для студентов среднего профессионального образования.

Серия: Среднее профессиональное образование

Купить

Креативность дизайнера - не врожденный талант, а способность, которую можно развить только на практике. Дизайнерские навыки - результат кропотливого труда, но разумеется, есть и профессиональные секреты, с помощью которых успеха можно добиться быстрее. Именно этим практическим приемам посвящена книга Эллен Луптон, созданная на базе факультета Графического дизайна Мэрилендского института искусств (MICA). В нее вошли интервью с ведущими современными дизайнерами, такими как Джессика Хефланд, Иван Чермаев, Стивен Хеллер, Эботт Миллер, Пола Шер и других. Профессионалы делятся своим опытом о том, откуда они берут свои идеи, какие техники и методы используют в работе. Три основных раздела книги посвящены трем стадиям работы дизайнера: постановка задачи, поиск идей, выбор формы подачи. Все практические советы будущим и уже практикующим дизайнерам сопровождаются примерами работ признанных экспертов в области дизайна.

Купить

Какими бы видами графического дизайна вы ни занимались, ваша основная задача - донести до адресата некое сообщение. Для того чтобы целевая аудитория получила и приняла нужную информацию, необходимо грамотно оформить ее при помощи инструментов визуальной коммуникации. Именно этому - языку визуальной коммуникации - посвящена книга дизайнера и преподавателя Кристиана Леборга. Он начинает с таких базовых понятий, как форма, цвет, насыщенность, баланс, симметрия, отражение, повторение, движение, направление и так далее, и уделяет внимание всем основным правилам графического дизайна. Книга может служить удобным справочником для дизайнеров любых областей.

Серия: Современный дизайн

Купить

"Графический дизайн. Базовые концепции" - книга автора и дизайнера с мировым именем, Эллен Луптон. В ней, для удобства студентов и профессионалов, она собрала в единую систему все те базовые знания, без которых невозможен современный дизайн. Большое количество примеров выдающихся проектов, а также подробные комментарии Эллен Луптон помогут вам по-новому взглянуть на базовые концепции визуального языка, практикуемого дизайнерами сегодня. Современность требует глубокого понимания как теории дизайна, так и последних веяний в искусстве и в области технических достижений. Книга Эллен Луптон поможет вам достичь новых высот в графическом дизайне, создавая остроумные, вдохновляющие и гармоничные работы.
2-е издание, дополненное и расширенное.

Купить

Основы графического дизайна в самых разных областях: печать и упаковка, реклама и веб-дизайн.
Нужно разработать фирменный стиль и систему навигации по масштабности соизмеримую с огромным зданием или кнопки веб-управления размером в несколько пикселей? Книга "Графический дизайн" предлагает современному графическому дизайнеру ответы на вопросы из всех фундаментальных областей дизайна, помогая не "устареть" в стремительно меняющемся мире.
Советы, которые дает книга, продуманны и соотнесены с реальными потребностями заказчика; кроме того, вы получите практический обзор наиболее активных областей коммерческой деятельности, включая дизайн и печать упаковки, веб-рекламу и все, что между ними. В книге вы найдете:
-Техническую информацию по каждому аспекту дизайн-процесса
-Реальные примеры, подробно проанализированные
-Большое количество иллюстраций, включая фотографии и графики
Профессиональные советы от двух самых опытных в своих областях графических дизайнеров

Серия: Мастер-класс

Купить

Эффективно работающая композиция - один из основополагающих принципов при создании дизайна в любой сфере. Книга известного дизайнера, преподавателя графического дизайна и автора бестселлера "Геометрия дизайна" Кимберли Элам дает необходимое представление о том, что такое проектирование на основе сетки, а также о том, как грамотно и целесообразно эти принципы использовать ради достижения нужного эффекта. Теория и практика современного дизайна, множество интересных примеров.

Купить

Книга Питера Кенига, профессора университета Флориды, в течение 40 лет практиковавшего в качестве архитектора и дизайнера, посвящена такому необходимому дизайнерскому навыку, как создание скетчей и графических рисунков. На каждом этапе работы, от первичных консультаций с заказчиком до проработки замысла и презентаций, без рисунков, дающих представление о ваших идеях, не обойтись, и чем они точнее и красивее, тем больше у вас шансов на успех. Практические советы, подробные и доступные объяснения профессора Кенига, а также примеры его собственных дизайнерских работ покажут студентам и профессиональным дизайнерам, как наиболее эффективно использовать в работе возможности рисунка.
3- е издание

Купить

Главные черты творчества израильского дизайнера Дана Райзингера, одного из грандов мирового графического дизайна - колоссальная энергия, неистощимая изобретательность, внутренняя свобода и чистая радость жизни. В его дизайнерском творчестве сходятся крайности интеллектуального и эмоционального, предметного и беспредметного, декоративного и функционального, личного и социального, вечного и сиюминутного. Знакомство с творчеством Дана Райзингера, чье имя увековечено в Зале славы ICOGRADA "Великие мастера XX века", помогает лучше понять и почувствовать фундаментальные основы графического дизайна как масштабной, глобальной, универсальной профессии с неисчерпаемыми творческими возможностями.
Для дизайнеров-графиков, студентов художественных училищ, колледжей и вузов, специалистов, работающих в области рекламы, и всех интересующихся развитием современной визуальной культуры.
Составители: Михаил Аникст, Сергей Серов.

Серия: Звезды графического дизайна

Купить

Не просто показывайте данные расскажите с ними историю!

Эта книга научит вас основам визуализации данных и тому, как эффективно взаимодействовать с ними. Вы откроете для себя силу повествования и способ сделать данные ключевым моментом в вашей истории. Уроки в этой книге основаны на теории, но просты и понятны благодаря многочисленным примерам из реальной жизни; их можно без труда применить в вашей презентации.

Презентация является неотъемлемым навыком профессионала, особенно когда дело доходит до визуализации данных, а имеющиеся в нашем распоряжении инструменты не облегчают эту задачу. Эта книга демонстрирует, как выйти за рамки обычных инструментов, чтобы добраться до сути ваших данных, и как использовать данные для создания увлекательной, информативной, убедительной истории. В частности, вы узнаете, как:

Понять важность того, что мы рассказываем, а также, кому мы это рассказываем.

Определить подходящий тип изложения информации для вашей ситуации.

Найти и устранить беспорядок, мешающий преподносить информацию.

Направить внимание аудитории на самые важные части ваших данных.

Думать как дизайнер и использовать концепции дизайна в визуализации данных.

Использовать силу сторителлинга, чтобы аудитория оценила вашу работу.

Уроки в этой книге помогут вам превратить ваши данные в яркие визуальные истории, которые будут поняты вашей аудиторией. Избавьте мир от неэффективных графиков, по одной взрывной трехмерной круговой диаграмме за раз. В ваших данных есть история Storytelling with Data даст вам навыки и силу, чтобы рассказать об этом!

Для кого эта книга
Эта книга для всех, кто работает с аналитикой и данными и презентует их для других людей.

Купить

Представлены техники состаривания и имитации как наиболее востребованные и актуальные в оформлении современного интерьерного пространства.
Для студентов очной и очно-заочной форм обучения по направлению подготовки 54.03.01 "Дизайн", профиль "Дизайн среды".

Купить

Уникальное издание, основой которого явился вышедший в 1905 году "Карманный сборник стильных мотивов", позволяет окунуться в безбрежный и захватывающий мир повседневной красоты, создаваемой руками человека. Богатое собрание элементов художественной отделки разных эпох со времен Древнего Египта, книга также учит рисовать орнаменты и декоративные мотивы и воплощать их в формах декоративно-прикладного искусства.
Издание предназначено художникам (в том числе мастерам декоративно-прикладного искусства и реставраторам), искусствоведам, историкам, собирателям антиквариата, а также всем любителям искусства.

Купить

Книга содержит более 1000 удивительных исходных образцов орнаментальных узоров.
Представлен обзор ряда исторических периодов и художественных стилей разных стран - от Египта и старинных японских орнаментов до стилизаций ар-деко.
Приведенные рисунки могут служить источником вдохновения для дизайнеров, а также мастеров различных ремесел.
Включенные в книгу образцы можно свободно копировать, дополнять, переделывать для дизайнерских работ самого различного толка.

Купить

В настоящей книге собраны декоративные (орнаментированные, каллиграфические, титульные, брусковые, рубленые и др.) шрифты, которые могут быть использованы для художественно-оформительских работ в печати, в наглядной агитации и рекламе.
Книга представляет интерес для учащихся и студентов художественных учебных заведений а также для всех, кто интересуется шрифтовой графикой.
Составитель: Г. Ф. Кликушин.
Стереотипное издание.

Купить

В работе известного философа и теоретика дизайна Тони Фрая "Дефутурация: новая философия дизайна", впервые опубликованной в 1999 году, но обращенной к вопросам дизайна и мира, которые, несмотря на их неотложность, и сейчас еще только-только начинают осознаваться, предпринимается попытка создать то, что сам автор называет "новым основанием мышления и практики" дизайна и мира, основу "новой повестки мышления, созидания и жизни". Это основание и повестка касаются того, способны ли мы - и если да, то насколько - на мышление, намеренное действовать хорошо, относительно возможностей имманентной неминуемой катастрофы того, что есть.

Купить

О книге
Благодаря Джонатану Айву и его плодотворному сотрудничеству с Джобсом на свет появились культовые продукты Apple: iMac, iPhone, iPod и iPad.

Эти проекты не только сделали Apple состоятельной компанией, но и изменили целую индустрию, создав армию поклонников и мощнейший бренд. Вдобавок Джонатан Айв выиграл бесчисленные награды, попал в список Time 100 и был посвящен в рыцари за заслуги в дизайне и предпринимательстве.

Несмотря на все эти достижения, о скромном Джонни Айве мало что известно широкой публике. Линдер Кани показывает путь творческого гения от студента британской школы искусств до человека, повлиявшего на жизнь многих из нас.

Это исследование, основанное на интервью с коллегами Айва и отличном знакомстве автора с миром Apple, позволяет узнать больше о человеке, который изменил то, как мы работаем, развлекаемся и общаемся друг с другом.

Для кого эта книга
Для тех, кто интересуется дизайном

Для тех, кто любит культовые продукты Apple и хочет знать больше о том, как они создавались

Об авторе
Линдер Кани - главный редактор CultOfMac.com, автор четырех бестселлеров об Apple и Стиве Джобсе. Пишет о компьютерах и технологиях в ведущих изданиях уже более 20 лет

Купить

В XIX веке на фоне растущей индустриализации художественные школы и школы ремесел постепенно распространились по всей Европе, следуя за появлением промышленного дизайна. Баухаус стал весьма необычной теплицей для взращивания талантов и идей, что привело к утверждению роли искусства при создании каждого предмета домашнего быта, делая его доступным для каждого. Растущая сложность процесса производства наряду с быстрым и притягательным расширением рынков внесли свой вклад в распространение дизайна. Форма и высочайшая функциональность стали целью массового производства при разумной цене всех типов предметов, машин, мебели и инструментов. И сейчас, больше чем когда-либо, Дизайн - это все.
Издание на русском, английском, немецком, французском языках.

Купить

В XIX веке на фоне растущей индустриализации художественные школы и школы ремесел постепенно распространились по всей Европе, следуя за появлением промышленного дизайна. Баухаус стал весьма необычной теплицей для взращивания талантов и идей, что привело к утверждению роли искусства при создании каждого предмета домашнего быта, делая его доступным для каждого. Растущая сложность процесса производства наряду с быстрым и притягательным расширением рынков внесли свой вклад в распространение дизайна. Форма и высочайшая функциональность стали целью массового производства при разумной цене всех типов предметов, машин, мебели и инструментов. И сейчас, больше чем когда-либо, Дизайн - это все.
Издание на русском, английском, немецком, французском языках.

Купить

О чем эта книга
В книге известный веб-дизайнер Майк Монтейро делится секретами своей профессии.

По авторитетному утверждению Майка, успех проектов заключается не только в гениальности веб-мастера, но и в умении последнего слушать, смотреть и... да-да! учиться. Чтобы добиться успеха, веб-дизайнер должен правильно ставить цели, уметь презентовать свою качественную работу и отличать людей, которые не понимают ценность дизайна.

Для кого эта книга
Для собственников бизнеса, владельцев сайтов, программистов, фотографов, веб-дизайнеров, как начинающих, так и опытных.

Почему мы решили издать эту книгу
Большой минус начинающих веб-дизайнеров - это мгновенное погружение в процесс, а не подробное знакомство с заказчиком-клиентом. В итоге клиент получает интересный, но неэффективный сайт.

В книге представлены все этапы работы с заказчиком, начиная от самопрезентации и заканчивая умениями совершенствовать клиента. В результате дизайн доставляет эстетическое удовольствие и практическую пользу.

"Фишка" книги
Ценность книги, прежде всего, в практических рекомендациях. Автор анализирует распространенные рабочие эпизоды, комментирует, отмечает сильные и слабые стороны специалиста и клиента.

Конструктивный анализ поможет в дальнейшем избежать многих ошибок и неприятностей.

Серия: A Book Apart

Купить

Иллюстрированный альбом, посвященный дизайну XXI века.

Серия: Icons

Купить

Создание проекта выставочного стенда ставит перед дизайнером множество задач. Конструкция должна быть не только красива, но и высокотехнологична. Это необходимо для быстрого возведения стенда и его многократного использования экспонентом. Часто экспозиционные конструкции должны быть созвучны интерьерам о сов или торговых залов. И все это - при сравнительно небольшом бюджете. Но, несмотря на массу ограничений, выставка обязана аккумулировать в себе все самое новое и интересное как в дизайне, так и в архитектуре, находясь на острие инженерной и креативной мысли. В этой книге представлены лучшие мировые образцы экспозиционной застройки. Создание торговых павильонов, выставок и шоу-румов привлекает архитекторов и дизайнеров сложностью задач и возможностью быстрого воплощения эскизов в готовый проект. Собранные в нашем издании работы соответствуют самым высоким критериям оценки выставочных экспозиций. Они показывают возможности использования новейших материалов, уникальных методов строительства и оригинальных решений сложнейших архитектурных проблем. Книга предназначена для профессионалов, связавших свою творческую деятельность с выставками. Она бросает вызов стандарту и рутине и, безусловно, послужит источником вдохновения для новых креативных проектов.

Купить

ИКЕА - компания-гигант с оборотом в 40 млрд евро. Каждый год она выпускает более 2500 новых товаров, а каждые пять секунд где-то в мире продается самый популярный из них - стеллаж BILLY. Эксперты Nikkei Design, самого авторитетного японского журнала о продающем дизайне проанализировали, как IKEA создает свои продукты и готовы поделиться, в чем секрет их мировой популярности.
Составитель: Nikkei Design.

Серия: PRO бренды. Как создавались

Купить

Эффектно, быстро, профессионально!
Книга написана на основе преподавания дизайна в вузах
Практикум графического дизайна
Информационные технологии в дизайне и рекламе
Решение практических задач на многочисленных примерах
Составьте свое собственное творческое портфолио!
Книга знакомит читателя с важнейшими областями материального и информационного окружения человека, в создании которых принимают участие специалисты творческих профессий - дизайнеры.
Материал книги содержит общие сведения о дизайне - художественном проектировании промышленных изделий и объектов интеллектуальной деятельности. Подробно анализируются коммуникативные средства графического дизайна. Рассматривается рекламный дизайн, приводятся различные виды и формы его использования. Особое внимание уделяется практической области графического дизайна, направленной на обработку растровых и векторных изображений, создание 3D-моделей продукции промышленного производства.
Издание предназначено широкому кругу читателей, интересующихся дизайном и рекламой, а также будет полезно студентам колледжей и вузов, обучающихся по соответствующим специальностям.

Купить