Дизайн (страница 3)

Рассмотрены все виды мебели и основные требования к ней, история ее развития, конструктивно-стилевые особенности современной мебели, основы дизайнерского проектирования и инженерного конструирования. Дана общая характеристика свойств материалов для ее производства и приведены нормативно-справочные данные, необходимые для разработки интерьеров и мебели. Подробно рассмотрены вопросы автоматизации проектирования мебели. Рассмотрена мебель в интерьере и проанализированы все аспекты проектирования изделий различного назначения для помещений жилых и общественных зданий.
Для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальностям "Технология лесозаготовительных и деревоперерабатывающих производств" и "Дизайн". Будет полезен учащимся техникумов, высших и средних профессиональных художественных и технических училищ деревообрабатывающего профиля. Может служить в качестве справочного издания для архитекторов, дизайнеров, конструкторов и всех производственников мебельной отрасли.
2-е издание, стереотипное.

Серия: Высшее образование. Бакалавриат

Купить

Альбом включает 235 избранных плакатов, созданных за период с 1918 по 1941 год: общественно-политических, агитационно-просветительских, военных и спортивных, издательской, зрелищной и торгово-промышленной рекламы. Опубликованные работы демонстрируют разнообразие авторских художественных приемов конструктивизма, используемых в советском плакате 1920-30-х годов.
Издание на русском и английском языках.

Купить

О книге
"Дизайн - это способ взаимодействия с реальным миром", - пишет всемирно известный графический дизайнер, педагог и публицист Майкл Бейрут в новом сборнике эссе. Книга стала продолжением его бестселлера "79 эссе о дизайне", вышедшего в 2007 году. Новый сборник приподнимает занавес профессионализма, чтобы показать, как именно создается и функционирует дизайн в реальном мире.

В издание вошло более 50 очерков, созданных за последнее десятилетие. В них затронуты самые разные темы: история дизайна, практика и особенности процесса; городской дизайн и архитектура, дизайнерские мистификации, поп-культура; печенье Hydrox, Пегги Нунан, бейсбол, "Клан Сопрано"; а также секреты разработки логотипа президентской кампании Хиллари Клинтон.

Многолетний опыт работы в сфере дизайна помогает Бейруту глубоко анализировать вопрос и при этом писать просто, понятно и с юмором.

От автора
Самому старому произведению в этой книге почти 30 лет. В 1989 году графический дизайн всё еще оставался территорией, слабо изученной писателями и критиками. Профессиональные журналы были отлично иллюстрированы и придерживались в основном хвалебной политики. "Истории графического дизайна" Филипа Меггса, первой серьезной книге, посвященной истории предмета, было всего 5 лет. И мысль, что о логотипах, плакатах и шрифтах можно писать так, чтобы это было интересно многим, казалась наивной, а то и вовсе смехотворной.

Сегодня любой, в чьем распоряжении есть графический редактор с выпадающим меню шрифтов и кафе с бесплатным вайфаем, может создавать и публиковать произведения, которые изумили бы меня девятилетнего, когда я рисовал комиксы. Получив доступ к средствам производства, люди стали больше интересоваться механикой графического дизайна. В результате о нем теперь пишут больше, чем я мог мечтать: от длинных, продуманных эссе до 140-символьных твитов. Пристальное внимание к тому, как идеи обретают форму, способно сделать каждого из нас более разборчивым потребителем информации. Каждый из нас - издатель и критик. Всякий живет в мире, погрязшем в дезинформации, полуправде и фальшивых новостях, которые обычно красиво упакованы и соблазнительно поданы. Вдумчивый подход к формам, которые принимают идеи, - возможно, самый важный вид мышления в целом.

Для кого эта книга
Для графических дизайнеров, арт-директоров, студентов профильных вузов.

Для тех, кому интересен мир графического дизайна и опыт одного из лучших дизайнеров мира.

Об авторе
Майкл Бейрут - графический дизайнер, критик и преподаватель. В 1980 году с отличием окончил Колледж дизайна, архитектуры и искусства при Университете Цинциннати. В настоящий момент сотрудничает с известным дизайнерским бюро Pentagram. Среди его клиентов: Swarthmore College, Saks Fifth Avenue, The Council of Fashion Designers of America, Harley-Davidson, The Minnesota Children's Museum, The Walt Disney Company, Mohawk Paper Mills, the New York Jets, Princeton University, Brooklyn Academy of Music, и Morgan Library and Museum.

Обладатель сотен дизайнерских наград, его работы представлены в Музее Метрополитен и Музее современного искусства в Нью-Йорке. Много лет Майкл преподавал в Йельской школе искусств, сейчас выполняет обязанности старшего критика. Один из основателей блога Design Observer.

Серия: Дизайн

Купить

Юбилейное, великолепное, расширенное подарочное издание "Цветовой номенклатуры Вернера" (1821) - самой знаковой и известной книги о цвете и его происхождении в природе.

Впервые опубликованная в 1814 году "Номенклатура цветов" Вернера представляла собой наглядное руководство по идентификации минералов по внешним признакам с 54 цветовыми образцами. Составленная немецким геологом Абраамом Готлобом Вернером, книга была расширена и дополнена в 1821 году шотландским художником-флористом Патриком Саймом, который добавил к минералам Вернера ссылки на виды животных и растений, а также снабдил каждый из упомянутых цветов образцом с соответствующей заливкой, доведя общее количество оттенков до 110.

Цветовой классификатор, разработанный Саймом специально для натуралистов, представлял собой единый стандарт, на который следовало ссылаться при описании любого объекта естественного мира. Таким образом, Сайм в своем новаторском труде предоставил ученым цветовую терминологию - они могли опираться на нее при выборе наиболее подходящего термина для стандартизированного описания объектов окружающего мира. Полученное в результате издание было бесценно для зоологов, ботаников, минералогов, анатомов и исследователей, включая Чарлза Дарвина.

"Цвет в природе" делает это замечательное издание доступным для сегодняшних читателей. Каждый цвет, на который ссылались Вернер и Сайм, проиллюстрирован примерами из мира животных, растений и минералов. Иллюстрации взяты из коллекций натуралистов XVIII-XIX веков. Читатели могут разглядеть черепичный красный на грудке снегиря, фарфоровидной яшме или лепестках очного цвета, полюбоваться берлинским синим в оперении сойки, на сапфире или лепестках печеночницы.

Благодаря дополняющим статьям ведущих экспертов по естественной истории, а также более чем 1000 цветных изображений книга представляет собой идеальное иллюстрированное издание по цвету для художников, дизайнеров, иллюстраторов, естествоиспытателей, минералогов и всех, кто очарован цветом.

От авторов
В 1774 году немецкий геолог Абраам Готлоб Вернер разработал систему классификации минералов, позволяющую идентифицировать и описывать их, основываясь на внешних признаках. Он полагал, что цвет - одна из ключевых характеристик для идентификации минералов, поэтому разработал специальную номенклатуру из 54 цветов и для наглядности каждому привел в соответствие минералы из своей коллекции. В течение последующих 40 лет Вернер возвращался к своему классификатору и расширял его, периодически делясь с учениками обновленными списками, которые те использовали и дополняли в собственных работах. В 1814 году шотландский художник Патрик Сайм расширил номенклатуру Вернера до 108 цветов, а чуть позже, в 1821-м, - до 110. Он добавил к ссылкам Вернера на минералы ссылки на виды животных и растений, а также снабдил каждый из упомянутых цветов образцом с соответствующей заливкой.

В этой книге идеи Сайма реализованы полностью и дополнены. Каждому оттенку посвящена отдельная страница, книга проиллюстрирована изображениями всех животных, растений и минералов, которые упоминаются в его работе. Там, где у Сайма примеры отсутствуют, подобраны варианты, дополняющие его цветовую систему. В начале каждой записи приводятся образец цвета по Сайму, исходные примеры и описание оттенка.

***

Наиболее значимый вклад Сайма в систематику цвета состоит не только в том, что он отобрал 110 оттенков из разрозненных источников, но и в том, что он сумел превратить таблицу цветов из образовательного инструмента для художников и некоторых натуралистов в рабочий инструмент для всех естествоиспытателей.

Для кого эта книга
Для всех, кто интересуется цветом и работает с ним - художников, дизайнеров, иллюстраторов, фотографов.

Для минералогов, естествоиспытателей и всех, кто интересуется развитием естественной истории.

Для любителей подарочных изданий.

Серия: Анатомия цвета

Купить

Книга "Путеводные знаки" - новейшее издание для графических дизайнеров, архитекторов, промышленных дизайнеров, а также всех тех, кто работает в области разработки и создания знаков коммуникации. Написанная ведущими экспертами различных отраслей, эта книга аккумулирует знания, необходимые дизайнеру или архитектору для разработки системы дорожных знаков, информационной среды парка, музея или аэропорта. Каждый дизайнер или проектировщик, работающий в этой области, должен использовать эту книгу в качестве справочника, который на примере конкретных проектов рассказывает о том, как можно решить ту или иную задачу.

Купить

"Сделай наглядно!" исчерпывающее руководство по созданию инфографики. Как визуализировать данные, чтобы они не сбивали с толку, а добавляли ясности? Какой тип диаграммы выбрать в каждом конкретном случае? Как убеждать и побуждать к действию с помощью графиков и таблиц? На эти и другие вопросы отвечает книга Скотта Беринато, старшего редактора Harvard Business Review, создателя успешных визуальных форматов, в том числе инфографики на HBRorg.

Серия: Бизнес. Лучший мировой опыт

Купить

Даже самые креативные умы нуждаются в подпитке и стимулировании. Книга Марго Берман содержит огромное количество примеров оригинальных идей, способных включить наше правое полушарие. Новые средства информации, безотказный стратегический маркетинг, реклама в интернете, откровения от гигантов рекламной отрасли, упражнения для тренировки креативного мышления, свежие концепции рекламных кампаний, профессиональные советы от экспертов по креативным концепциям из самых ярких агентств и дизайнерских компаний мира, необычные способы визуального оформления, приемы написания текстов, методы мозгового штурма все это и многое другое вы найдете в этой книге.

Серия: Бизнес

Купить

В учебном пособии рассмотрены основы теории и практики искусства орнамента. Особое внимание уделено возможностям и особенностям применения в проектировании орнаментальных композиций средств графического выражения. Изложены типы орнаментов и методы их проектирования. Дано описание графических материалов и инструментов, приёмы их использования.

Серия: Изобразительное искусство

Купить

Рекомендовано кафедрой "Дизайна костюма" СПГХПА им. А. Л. Штиглица в качестве учебно-методического пособия для студентов, изучающих курс "Проектная графика в дизайне костюма"
Данное учебное пособие представляет собой единый комплекс тем, необходимых для получения цельных знаний для выполнения такого процесса проектной деятельности дизайнера по костюму, как технический рисунок. В структуре учебного пособия содержатся согласованные между собой познавательно-обобщающие, теоретические и практические части. Познавательно-обобщающие части представляют собой краткий исторический обзор, раскрывающий факторы: возникновения сферы дизайна моды и как следствие - историческое развитие технического рисунка одежды, весь спектр которых рассматривается через ряд тем, выявляющих информативные способы распространения моды, развитие специализации художник-иллюстратор журналов мод, становление и формирование промышленного дизайна. Теоретические части обозреваются через обобщённый исторически-тематический экскурс.
Все темы содержат иллюстративный материал в виде методического руководства к практическим рекомендациям.
Учебное пособие предназначено для студентов ссузов и вузов, обучающихся по профилю подготовки "Дизайн костюма", а также может быть полезно модельерам.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Серия: Учебники для вузов. Специальная литература

Купить

"От и до" описывает 24 часа из жизни типичного офисного работника - "белого воротничка". Всемирно известный современный китайский художник Сюй Бин, вице-президент пекинской Академии Искусств, в течение семи лет создавал эту книгу, состоящую исключительно из пиктограмм: привычных компьютерных "иконок", значков из популярных программ и повседневных графических элементов, сопровождающих нас в метро, на дороге и внутри зданий. День героя описан детально, со всеми интимными подробностями и многочисленными внутренними диалогами, и читается как постмодернистское, посттекстовое развитие "Улисса" Джеймса Джойса.
Что выделяет эту книгу из общего ряда - универсальность языка, понятного каждому землянину, усвоившему пиктограммы и "иконки", от смайликов до дорожных знаков и указателей в транспорте.
"От и до" будет одинаково хорошо читаться как студентами и молодыми городскими профессионалами, так и искусствоведами и футурологами.
Первые увидят в книге ироничный и честный рассказ о своей жизни, вторые - предвестье будущего универсального искусства, универсального языка и универсального жизненного опыта.
Специальное оформление: манжета.

Купить

Альбом открыток, или художественных карточек, а также гравюр из старинных журналов с наивными и волшебными рождественскими сюжетами создан для досуга в праздничные дни и составлен как настоящая коллекция открыток и иллюстраций конца XIX - начала XX веков, ныне имеющих самостоятельную эстетическую ценность. Особое очарование придает ему сопровождение стихами и прозой дореволюционной России. Открытки содержат поздравительные тексты на английском, французском, немецком и других европейских языках. Наиболее интересные из них переведены специально для издания. Атмосферные фоны, на которых расположены фотографии, созданы на основе тех же фотографий, - так создается особое игровое общее пространство альбома.
Открытки даны в натуральном размере.

Серия: Старинный альбом

Купить

Первая книга об эффективном представлении данных от русскоязычного автора. Книга рассказывает, как подготовить данные к работе, как выбрать подходящий для своих данных график или диаграмму, как оформить график, чтобы он максимально доносил ваше сообщение, как распознать, когда статистикой пытаются манипулировать.
Александр Богачев - один из ведущих в стране специалистов по визуализации данных и инфографике. Работал ведущим дизайнером в Студии инфографики сайта РИА.ру, руководителем отдела дата-спецпроектов в РБК, сотрудничал как информационный дизайнер и руководитель проектов с крупнейшими российскими компаниями. Преподаёт визуализацию данных в Высшей школе экономики.

Серия: Бизнес Наставник

Купить

Учебник дает не только общее представление о роли и значении информационных технологий в жизни общества. Упор в нем делается на то, чтобы научить студентов использовать специфические для работы модельера-конструктора информационные технологии при осуществлении своей профессиональной деятельности.
Соответствует ФГОС СПО последнего поколения.
Для студентов среднего профессионального образования, обучающихся по специальностям 29.02.04 Конструирование, моделирование и технология швейных изделий , 29.02.01 Конструирование, моделирование и технология изделий из кожи , 29.02.03 Конструирование, моделирование и технология изделий из меха .

Серия: Среднее профессиональное образование

Купить

Каждая открытка выпускается ограниченным тиражом. Богатый примерами и иллюстрированный качественными фотографиями каталог - прекрасный исходный материал для создания новых, ярких, креативных идей. Открытки, собранные на этих страницах, не только отражают дух времени, но и передают художественный опыт и показывают уникальное видение.

Купить

Многих занимал вопрос изучения проблем личности и ее связей в обществе, хотя до последнего времени в поле зрения ученых феномен рекламы, как один из современных способов межличностной коммуникации, еще не был включен.
Анализируя рекламу межличностных отношений в России с момента возникновения данного явления и по настоящее время, можно заметить существенные веяния времени и моды, характерные для того или иного периода, которые как в зеркале отражаются на страницах печатных периодических изданий

Серия: Академия рекламы

Купить

Раскрыты основные подходы, проблемы и технологии паблик рилейшнз в ходе истории развития человечества с древнейших времен до наших дней на основе анализа зарубежных и отечественных исторических источников. На большом фактическом материале автор делает попытку системно рассмотреть PR как один из видов профессиональной деятельности человека. Настоящий авторский труд профессора, доктора социологических наук, социального технолога-практика является продолжением его публикаций в области концептуальной социологии. В 2001 году за первое издание автор удостоен диплома национальной премии в области развития общественных связей "Серебряный лучник". Рекомендуется профессионалам и студентам, специалистам в области маркетинга, рекламы, СМИ, менеджмента.

Серия: Академия рекламы

Купить

О чем эта книга
Автор Тим Браун - СЕО компании IDEO - одной из самых успешных в мире дизайн-компаний, а по версии журнала Fast Company - еще и "самая титулованная в мире компания, занимающаяся дизайном новых продуктов". На ее счету разработка 5000 новых продуктов, среди которых компьютерная мышь для Apple, детская зубная щетка для Oral B, тюбик для зубной пасты Crest. IDEO - один из самых желанных работодателей в мире.
Дизайн-мышление - это фундамент по-настоящему инновационной компании и важнейшее деловое качество ее лидера. Кто знает, быть может в следующей книге Брауна вы прочтете историю собственного успеха? Все в ваших руках!

Для кого эта книга
Для прагматиков в бизнесе и дизайнеров в душе. А еще для руководителей, менеджеров проектов а так же всех тех, что хочет ловить новые идеи на лету и мастерски уворачиваться от творческих кризисов.

Почему мы решили издать ее
Потому что дизайн становится важнейшей частью нашей жизни. Даже само слово "дизайн" в контексте бизнеса становится синонимом эффективности и плодотворной работы.

От автора
Рассматривая три широких сферы деятельности человека - бизнес, рынки и общество - я надеюсь показать, как можно использовать дизайн-мышление для создания новых идей, равноценных тем вызовам, с которыми мы сталкиваемся. Если вы управляете отелем, дизайн-мышление может помочь вам переосмыслить саму суть гостиничного бизнеса. Если вы работаете в благотворительной организации, дизайн-мышление может помочь вам осознать потребности людей, которым вы хотите служить. Если вы венчурный капиталист, дизайн-мышление может помочь вам узнать будущее.
Сегодня наиболее прогрессивные компании не привлекают дизайнеров лишь для того, чтобы сделать готовые идеи более привлекательными, но поручают им разрабатывать идеи с самого начала. Бывшая роль дизайнеров была тактической - она основывалась на существовавшем и обычно позволяла немного улучшить его. Новая же роль по своей сути - стратегическая: она выводит дизайн за пределы мастерских и освобождает его разрушительный, меняющий мир потенциал. Неслучайно дизайнеров можно встретить в советах директоров самых развитых компаний. Более того, принципы дизайн-мышления можно применять в самых различных организациях, а не только в компаниях, разрабатывающих новые продукты. Компетентный дизайнер всегда может усовершенствовать новые устройства, но междисциплинарная команда опытных дизайн-мыслителей может решать более сложные проблемы. Начиная с детского ожирения и заканчивая предотвращением преступлений и противодействием изменениям климата.

4-е издание.

Серия: МИФ. Бизнес

Купить

Пожалуй, главное, чему нас научил интернет, - любовь человечества к картинкам. Человеком руководит интуиция. Внимание и эмоции дороже времени и денег, это самые ценные ресурсы. А зрительный ряд -100% импульсного внимания вашей аудитории. Нет картинки - нет продаж. Сегодня бизнес любого масштаба генерирует огромное количество визуального медиаконтента, включая печать, веб-сайты, презентации, видео и посты в социальных сетях. В ближайшем будущем доступ к автоматизированным технологиям аналитики и управления вниманием будет получать все большее число предпринимателей и менеджеров. Наикрупнейшие компании, такие как Procter & Gamble, Coca-Cola, Tesla и Google, уже сейчас применяют нейронаучные исследования и теории для оптимизации цифрового и аналогового контента. "Нейродизайн" открывает дверь в новый мир нейромаркетингового консультирования, описывает исследования из передовых областей нейроэстетики, которые позволят читателю повысить вовлеченность посетителей на веб-сайтах и увеличить прибыль.
Визионерская книга Даррена Бриджера написана человеческим языком, но без упрощений. С пруфлинками на исследования по каждому тезису ("Примечания" после каждой главы). В Приложении приводится 61 основной принцип - нейрозаповеди продающего дизайна сегодняшнего и завтрашнего дня.
Об авторе: Даррен Бриджер консультирует дизайнеров и маркетологов по вопросам использования и анализа данных, влияющих на сознание и мотивацию потребителей. Он - настоящий пионер индустрии потребительской нейробиологии. Сначала он помог вывести в топ две компании из сферы нейроиндустрии, а затем работал в крупнейшем в мире агентстве "Neurofocus" (теперь входящем в компанию "Nielsen") в качестве второго сотрудника за пределами США. В настоящее время руководит компанией "NeuroStrata".

Серия: Вершина успеха

Купить

Что получится, если скрестить дизайн с юмором? Полезное, абсолютно натуральное руководство по юмору в дизайне, без сульфатов и парабенов. Вы найдете множество советов, шуток и сможете почерпнуть вдохновение из работ лучших дизайнерских агентств, фрилансеров и профессиональных комиков.
Откройте 42 принципа чумового дизайна, чтобы трансформировать подход к визуальной коммуникации от "Да ну" до "Ха-ха-ха". Узнайте что следует сказать заказчику, чтобы он вложил деньги в вашу веселую идею. Вы знаете, что первые комиксы появились более 50 000 лет назад?
Неважно кто вы - начинающий дизайнер, профессионал своего дела или просто любите смотреть забавные картинки - вы получите удовольствие от этой книги.
Хватит серьезных рассуждений о дизайне!

Купить

Цель учебного пособия - помочь в изучении чрезвычайно актуальных для современной художественной культуры вопросов теории, истории орнаментального искусства, которые в настоящее время совершенно не разработаны. В учебном пособии изложены основные теоретические положения, касающиеся природы, специфики, структуры орнамента в связи с его содержательной стороной. На примере наиболее выдающихся европейских и непосредственно связанных с ними восточных культур (от Древнего Египта до европейской культуры конца XIX в.) рассмотрены как закономерные фазы становления орнамента внутри каждой культуры, так и основные этапы его исторического развития.
Адресовано студентам художественных вузов, училищ, колледжей, учащимся художественных школ, художникам-практикам и всем, кто интересуется проблемами художественной культуры.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Серия: Изобразительное искусство

Купить

Учебное пособие "Компьютерное проектирование в дизайне одежды" предназначено для обучающихся по направлению подготовки 072500.62 "Дизайн". В книге рассматриваются этапы проектирования промышленной коллекции, принципы создания технического эскиза, технические спецификации для промышленного производства и графическая конфекционная карта модели. Особое внимание уделено основам компьютерного проектирования в дизайне одежды. Дана классификация основных видов тканей, способы создания принтованных тканей с помощью компьютерного проектирования, включение цвета, текстуры и орнамента в технический рисунок, показана работа дизайнера с пиксельной и векторной графикой. В книге уделено особое внимание принципам разработки фирменного авторского портфолио дизайнера одежды, структуре, концепции и стилю портфолио.
Учебное пособие предназначено для студентов высших учебных заведений по специальности "Дизайн костюма", преподавателей художественных вузов, модельеров и всех интересующихся индустрией моды и сопровождается большим количеством иллюстраций и наглядных схем. Книга подготовлена видными специалистами в области дизайна Е.С.Бадмаевой, В.В.Бухинником и Л.В.Елинер.

Серия: Учебник для ВУЗов

Купить

Предлагаемая работа ставит задачей уточнение ключевых понятий философии дизайна, необходимое как для тех, кто находится "внутри" процесса, так и для наблюдателей, заказчиков, пользователей, кого зачастую неловко продолжают именовать "потребителями", хотя жить в предметном мире и потреблять - далеко не одно и то же. При существующей дифференциации различных сфер и направлений развития современного дизайна автор стремится найти наиболее универсальные его характеристики, общие закономерности создания вещей и жизни рядом с ними. Стержневой темой работы выступает философское осмысление необходимости и сущности дизайна как творческой формообразующей деятельности по созданию гармоничной среды обитания человека.

Купить

Вторая монография Татьяны Быстровой по теме сувенира продолжает анализ этого феномена культуры, обращая более пристальное внимание на прикладные вопросы проектирования креативных, современных, качественных продуктов. Автор делится собственным опытом проектной и проектно-образовательной деятельности, а также приводит обширный материал по вопросам создания и реализации сувениров в современной экономической и социокультурной ситуации. Отдельные разделы работы посвящены туристическим и бизнес-сувенирам.
Книга адресована разработчикам сувенирной продукции, специалистам по связям с общественностью, руководителям протокольных и PR-отделов, туристических компаний, а также студентам творческих специальностей - дизайнерам, культурологам, специалистам по сервису, рекламе, коммуникациям, студентам художественных направлений.
Работа выполнена в рамках Программы развития УрФУ до 2020 г.

Купить

Эта книга в первую очередь для тех, кто решил связать свою профессиональную деятельность с веб- (и не только) дизайном. Предполагаю, что полезна будет не только дизайнерам-фрилансерам, но и тем, кто пока еще встает на работу по будильнику, поглядывает на часы во время вечерних пробок, мечтает об отпуске и о большом доходе. Ведь смысл всей этой бумажной затеи как раз в том, чтобы попытаться составить подробный план побега на "свободу".
Практические советы: с чего начать, где брать заказы и как общаться с клиентами, куда двигаться, какими сервисами пользоваться, как относиться к критике и как поверить в собственные силы! Ну и многое другое :)

Серия: Звезда YouTube

Купить

Ларс Валентин - живая легенда. Он более сорока лет проработал в компании Nestle и знает об упаковке все. В этой книге он сконцентрировал все свои знания об упаковке.

Ларс приводит конкретные примеры, как можно улучшить упаковку своего товара; рассказывает о дизайнерских шедеврах в этой и области и объясняет, с помощью каких приемов и техник можно добиться мастерства. Он приводит примеры упаковок многих известных нам товаров: печенья из IKEA, минеральной воды S. Pellegrino, чипсов Pringles и др.

Из книги вы узнаете:
Почему на упаковках лучше не помещать изображения людей?
Как лучше назвать продукт?
Как привлечь внимание покупателей?
Почему так сложно добиться простоты?

Для кого эта книга
Это книга - бесценный подарок для всех дизайнеров, будет очень интересна маркетологам, специалистам по рекламе, владельцам бизнеса.

Купить

О чем эта книга
Создание дизайна упаковки подобно исполнению джаза: здесь добивается успеха тот, кто умеет импровизировать, творить, отказываться от стереотипов. Упаковка - это прежде всего средство для коммуникации. Она вполне способна заменить продавца-консультанта, транслируя покупателю сообщение: "Купи меня!". Книга Ларса Валлентина учит создавать продающую упаковку.

Почему мы решили издать эту книгу
Потому что в современных дизайнеров не учат дизайну упаковки, и это чрезвычайно досадно. Пришло время восполнить этот пробел в знаниях.

Ларс Валлентин - живая легенда в сфере упаковки. Он более сорока лет проработал в компании Nestle и знает об упаковке всё. В этой книге он не только делится своими знаниями, но еще и рассказывает немало интересных историй из своего опыта. И делает это понятно и кратко: 17 уроков на 80 страницах!

Для кого эта книга
Эта книга - золотая жила и для новичков бизнесе, и для тех, кто уже освоился в нем, но еще не достиг абсолютной уверенности в своих силах. И даже те, кто считает себя опытным специалистом, тоже найдут на ее страницах немало нового.

Книга бесценна для дизайнеров - Ларс Валлентин щедро делится своим опытом, иллюстрируя каждое положение и вывод примерами из практики - как собственной, так и дизайнеров других компаний, давно и прочно зарекомендовавших себя на рынке. Это книга для всех, кто готов рисковать, пренебрегать догмами, сомневаться даже в том, что веками считалось бесспорным.
Фишка книги
Книга Валлентина способна сформировать у любого, кто ее прочитает, новое мировоззрение - готовность к импровизации, стремление мыслить символами, умение их создавать и считывать. Она состоит из "уроков"-глав. Эти уроки стоит усвоить.

От автора
Тем, кто опасается создавать удачный дизайн упаковки, эта книга придаст смелости, для того она и предназначена.

В наше время в индустрии упаковки для продуктов питания достигнут значительный технический прогресс, но в то же время в сфере маркетинга, в особенности текстов на упаковке, мы, подобно симфоническому оркестру, продолжаем придерживаться "партитуры"! Что нам требуется - так это сделать дизайн упаковки более интересным, заставить его "заиграть" - может, не так виртуозно и творчески, как Чарли Паркер, но, по крайней мере, просто и с чувством, как Луис Армстронг и Стэн Гетц, не говоря о многих других выдающихся джазменах.

Об авторе:
Ларс Валлентин - истинный европеец, говорящий на нескольких языках континента, страстный поклонник джаза, в прошлом - чемпион по настольному теннису и фотограф-любитель. Сейчас он посвящает свое время работе над текстами о дизайне и упаковке и консультирует несколько компаний, производящих товары массового спроса. Кроме того, Ларс Валлентин часто выступает с лекциями, посвященными вопросам дизайна упаковки, и участвует в работе жюри нескольких дизайнерских конкурсов. Его принципы можно выразить тремя словами: "упрощай", "удивляй", "усиливай".

Купить

Изображение архитектурного замысла при проектировании средствами архитектурной графики. Архитектурный шрифт Зодчий
Цель пособия дать рекомендации и правила построения архитектурного шрифта Зодчий при выполнении практической работы 1 по разделу 1 Изображение архитектурного замысла при проектировании средствами архитектурной графики , Изображение архитектурного замысла при проектировании , Проектирование объектов архитектурной среды ; работ по учебной практике, по архитектурной графике. Архитектурный шрифт Зодчий используется также при выполнении надписей (названия темы) курсовых проектов по разделам Начальное архитектурное проектирование и Архитектурное проектирование , Проектирование объектов архитектурной среды .
Учебное пособие предназначено для бакалавров и магистров, обучающихся по направлениям Архитектура , Градостроительство , Дизайн архитектурной среды .

Серия: Строительство и архитектура

Купить

О чем эта книга
О прототипировании. Здесь есть и основы теории, и огромное количество практических рекомендаций. Тодд Заки Варфел делится своей философией дизайна, инструментами своего ремесла и лучшими известными ему методами, которые заставляют вещи работать.

Альберт Эйнштейн сказал однажды: "В теории вещи одинаковые. Но на практике разные". В этой книге каждая глава начинается с теории, а заканчивается пошаговым практическим руководством по прототипированию определенным методом, дополненным полезными советами и авторскими приемами.

Почему мы решили издать эту книгу
Потому что это первая всеобъемлющая книга только о прототипировании для пользователей-практиков.

Для кого эта книга
Это книга для тех, кто занимается дизайном и проектированием продуктов и для всех, кто хочет знать как использовать прототипирование для улучшения коммуникации в компании и избежать при этом дорогостоящих ошибок.

Фишки книги
Огромное количество советов и конкретных практических примеров по каждому методу прототипирования. Это сделает процесс создания прототипов легче и поможет добиться большего успеха.

Серия: Библиотека РВК

Купить

Третья книга замечательной серии от Александра Васильева представляет воспоминания двух парижских манекенщиц, открывающие многочисленные закулисные тайные парижской моды.
Из всех женских профессий - профессия манекенщицы в сегодняшней России, на наш взгляд - самая манящая для юных созданий. Тысячи, сотни тысяч юных дев, живущих в больших и малых городках бескрайней России, думают всерьез о подобной карьере. Пределом мечтаний многих бывает победа на конкурсе красоты, контракт с маленьким модельным агентством. Ну а потом?
Блистательные мемуары знаменитых парижских манекенщиц середины XX века Пралин и Фредди станут гидом, настольной книгой для тех, кто мечтал о подобной карьере, но не сделал ее; для тех, кто мыслил себя красавицей, но не был оценен по заслугам; для тех, кто мечтал жить в Париже, но не сумел; и для всех, кто любит моду! Ее тайны, загадки, закулисье этой гламурной индустрии, которую французы окрестили haute couture.

Серия: Memoires de la mode от Александра Васильева

Купить

О чем эта книга
О том, как впрячь в телегу "коня и трепетную лань". А точнее, как провести и вовремя с хорошим результатом завершить проект по созданию товарного знака или разработке фирменного стиля. Да-да, включая генерацию идеи, придумывание образа, составление техзаданий и прочие производственные моменты, вплоть до регистрации доменного имени и работы с типографиями. В книге вы прочитаете о том, как привести к согласию творческую, техническую и управленческую составляющие процесса.

Это то самое практические пособие, которого так не хватало всем, кто занимается разработкой товарных знаков и фирменного стиля.

Почему мы решили издать эту книгу
Потому что она хороша комплексным, проектным подходом к теме. Все этапы - от идеи до регистрации рассматриваются в четкой привязке к производству и технологии. Сразу становится понятно, какие ресурсы и мощности необходимы для решения конкретных дизайнерских и производственных задач.

Для кого эта книга
Для предпринимателей - потенциальных заказчиков работ по созданию товарных знаков и фирменного стиля. Для дизайнеров и менеджеров проектов в рекламных агентствах, рекламистов и маркетологов средних и крупных фирм.

Фишка книги
В книге дана рабочая система, опыт действующего специалиста. Это поэтапное руководство к действию, с примерами графиков, расчетом времени и ресурсов.

За счет согласованности выполнения задач компания получает максимальный результат на вложенные деньги с минимальными затратами времени. Ключевые моменты каждого этапа описаны четко, без углубления в узкопрофессиональные "дебри".

От автора
В начале моей работы дизайнером у меня не было учебников и книжек, в которых было бы написано: "делай вот так, и получишь приемлемый результат; все остальное зависит от твоего опыта и навыков. Мы предлагаем базу, которую ты сможешь применять к реальным проектам". Такая книжка мне бы очень помогла тогда, в конце 90-х. И вот теперь я предпринял попытку создать нечто подобное.

Работы описаны довольно просто, такое описание подойдет как предпринимателям, чтобы вооружиться знанием, так и дизайнерам, чтобы понимать, зачем иногда может потребоваться их труд.

Все описанные работы сведены к системе, но в то же время могут быть реализованы по отдельности, в зависимости от обстоятельств. Эта книга - инструмент в ваших руках. Применяйте по необходимости.

Купить

Книга посвящена истории зарубежного дизайна 1960-1990-х годов, который был направлен на преодоление стереотипности предметов, на отказ от однообразия интерьеров и на снятие монотонности городской среды. Коллаж стал использоваться как мощное средство художественной выразительности. Сфера дизайна оказалась более мобильной, чем архитектура, в творческом освоении метода коллажа. Характерно, что большинство дизайнеров этого периода - архитекторы по образованию, работающие одновременно и в той, и в другой области. В книге речь идет о произведениях, созданных мастерами Италии, США, Японии и других стран. Метафорический и формально-пластический коллаж рассмотрен как творческий метод постмодернизма. Показана неправомочность трактовки этого метода как нового варианта эклектизма, прямолинейного "цитирования" исторических стилей, некритичного освоения поп-культуры и китча. Целый ряд приведенных текстов о дизайне постмодернизма впервые переведен автором книги на русский язык.

Купить

Рассматривается новое направление дизайн-мышления нейродизайн. Содержит описание техник дизайн-мышления и упражнения для их изучения, приведены научные гипотезы о формировании мягких навыков человека, задания, направленные на развитие таких способностей, как эмпатия, фокусировка, креативность, сотрудничество и др.
Соответствует ФГОС ВО последнего поколения.
Для студентов бакалавриата и магистратуры, изучающих дисциплины Методологии научных исследований , Маркетинг , Электронный бизнес , Интернет-предпринимательство , Психология , Педагогика , Дизайн цифровых продуктов .

Серия: Бакалавриат и магистратура

Купить

Дизайнеры-модельеры разрабатывают и воплощают свои творческие идеи в эскизах и рисунках. Из этой книги вы узнаете все о модных эскизах именно с них начинается создание одежды.

В производстве моделей одежды очень важную роль играет эскиз. От его точности и качества во многом зависит, насколько красивой и удобной выйдет вещь и какое впечатление она будет производить. Необходимо максимально точно передать свою идею в условном рисунке. И это не изображение лица и тела, главное здесь четко показанная модель одежды и верный подбор цветов. Ведь именно по эскизу заказчик будет судить, стоит ли воплощать вашу идею в жизнь.

В этой книге подробно, с пошаговыми инструкциями описаны все этапы и нюансы создания фэшн-иллюстрации: от технического рисунка, особенностей анатомии и изображения человеческого тела до подбора цветов, фактуры, орнаментов и правильной их передачи на листе. Также вы найдете здесь полезные советы по созданию и обработке изображений на компьютере и небольшие каталоги моделей и узоров, которыми сможете воспользоваться как образцом или источником вдохновения при создании собственных модных эскизов.

От автора
Студентам, изучающим основы и выразительные средства моды, да и всем, кто имеет отношение к дизайну одежды, рисование не всегда дается легко. Радости творчества сопутствуют ограничения технического рисунка. Ведь даже по самой красивой и искусной фэшн-иллюстрации сшить модель затруднительно, если не задаться именно такой целью. Не стремитесь к поверхностной красоте, а сосредоточенно и серьезно работайте именно по тщательным рисункам шьют одежду. Ваше старание сразу будет заметно на бумаге. Иногда рисование дается легко, порой ничего не получается. Но со временем вы научитесь изображать свой уникальный дизайн. Результат достигается многочисленными правками и изменениями. Дизайнеру необходимо рисовать модель в разных вариантах на стадии концептуальных набросков.

Эффектность и качество изделий, разработанных по фотографиям и распоротым образцам, отличаются от созданных по одному тщательному модному эскизу.

Я привожу подробные инструкции в современной интерпретации, чтобы вы смогли освоить основы модного эскиза для модельеров технический рисунок и цветную иллюстрацию. Вы найдете свой стиль, не сомневайтесь. И это бесценно.

Серия: Fashion-иллюстрация

Купить

Мы живем в обществе, переполненном идеями. Каким образом заниматься дизайном в жизни, полной возможностей? Книга Роберто Верганти дает четкий ответ, тем более злободневный в наши дни: в обществе, полном идей, на помощь приходит Дизайн, который создает смыслы. Верганти доказывает, что по сути своей Дизайн - это "наделение вещей смыслом" и самое важное - сдвиг внимания от значения решений к значению смыслов.
В перенаселенном мире источником различий служат не дополнительные опции, а способность извлекать смысл из множества возможностей. В мире, полном идей, дизайн имеет своей целью осмысление, а не решение проблем. Дело не в совершенствовании имеющихся у нас вещей, а в изменении причин, по которым они нам нужны. К инновациям можно прийти, предлагая не нечто более качественное, а нечто более осмысленное.
Книга предлагает новую, провокационную точку зрения на инновационное мышление и саму практику инноваций.

Купить

Мемуары Санто Версаче - брата прославленного модельера Джанни Версаче. Откровения знаменитой семьи, создавшей модный дом VERSACE.

"Моя секретарша позвонила сообщить, что в Джанни стреляли. Сорок пять минут спустя еще один звонок известил о его смерти. В состоянии полного шока я произнес: "Джанни не умер. Он бессмертен"".

Джанни Версаче - всемирно знаменитый модельер, чья имя стало синонимом мира роскоши с середины 1970-х. Гений моды, он делал женщин чувственными и элегантными. С Версаче работали Линда Евангелиста, Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл, которых он возвел в ранг супермоделей. С ним дружили Элтон Джон, Стинг и принцесса Диана. Но оглушительный успех Джанни Версаче - заслуга не только его гения, но и таланта старшего брата Санто. Санто Версаче, дипломированный экономист и политик, бросил свою карьеру, чтобы помочь Джанни создать модный дом - и вслед за ним окунулся в мир роскоши, гламура, невероятных взлетов, падений и драм.

Книга Санто Версаче - это автобиография семьи из мира моды, рассказывающая о становлении таланта Джанни Версаче, невероятном успехе модного дома и семейной любви, благодаря которой простая итальянская семья смогла покорить мир. Это первая книга члена семьи Версаче - о жизни, проведенной рядом с гениальным Джанни.
Подарочное оригинальное оформление, увеличенный формат, цветные иллюстрации.

Серия: Fashion True Crime Story. Убийство от кутюр

Купить

В учебном пособии освещен широкий круг эстетических проблем книжного дизайна, относящихся к понятию пропорция. Автор рассматривает пропорции в аспекте их исторического развития и становления, образного строя издания, зрительного восприятия, как инструмент построения формы. Показаны технические приемы гармонизации, их эффективность и практическая ценность. Теоретические положения подкреплены обширным иллюстративным материалом.
Пособие адресовано студентам, аспирантам, преподавателям художественных и полиграфических вузов, факультетов дизайна; оно может быть полезно практикующим дизайнерам и всем интересующимся вопросами художественно-графического творчества.

Купить

Второй том учебного пособия содержит сведения об отделочных материалах, изделиях и инженерных системах применительно к дизайну интерьеров современного здания. Особое внимание уделено актуальным отделочным материалам, а также их экологическим и эстетическим характеристикам, важным для создания выразительной предметно-пространственной среды.
Продуманная структура книги позволяет успешно осваивать дисциплину в разных форматах профессионального образования: среднего профессионального, бакалавриата, магистратуры, профессиональной переподготовки. Объем изучаемого материала определяется преподавателем в соответствии с рабочей программой.
Содержание соответствует требованиям федеральных государственных образовательных стандартов среднего профессионального образования последнего поколения.
Предназначено для обучающихся по специальности 54.02.01 "Дизайн (по отраслям)". Также будет полезно в качестве справочника практикующим дизайнерам, архитекторам, реставраторам, строителям, преподавателям материаловедения и широкому кругу лиц, интересующихся данной областью знаний.

Серия: Среднее профессиональное образование

Купить

Первый том учебного пособия описывает основные группы строительных и отделочных материалов и изделий, их структуру и свойства.
Особое внимание уделено актуальным отделочным материалам, а также их экологическим и эстетическим особенностям, важным для создания выразительной предметно-пространственной среды.
Продуманная структура книги позволяет успешно осваивать дисциплину в разных форматах профессионального образования: среднего профессионального, бакалавриата, магистратуры, профессиональной переподготовки. Объем изучаемого материала определяется преподавателем в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта последнего поколения и рабочей программой.
Предназначено для обучающихся по направлениям подготовки "Дизайн", "Дизайн среды", "Дизайн архитектурной среды", "Архитектура", "Архитектурный дизайн". Также будет полезно в качестве справочника практикующим дизайнерам, архитекторам, реставраторам, строителям, преподавателям материаловедения и широкому кругу лиц, интересующихся данной областью знаний.

Серия: Высшее образование. Бакалавриат

Купить

Первый том учебного пособия описывает основные группы строительных и отделочных материалов и изделий, их структуру и свойства.
Особое внимание уделено актуальным отделочным материалам, а также их экологическим и эстетическим особенностям, важным для создания выразительной предметно-пространственной среды.
Продуманная структура книги позволяет успешно осваивать дисциплину в разных форматах профессионального образования: среднего профессионального, бакалавриата, магистратуры, профессиональной переподготовки. Объем изучаемого материала определяется преподавателем в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта последнего поколения и рабочей программой.
Предназначено для обучающихся по направлениям подготовки "Дизайн", "Дизайн среды", "Дизайн архитектурной среды", "Архитектура", "Архитектурный дизайн". Также будет полезно в качестве справочника практикующим дизайнерам, архитекторам, реставраторам, строителям, преподавателям материаловедения и широкому кругу лиц, интересующихся данной областью знаний.

Серия: Среднее профессиональное образование

Купить

Второй том учебного пособия содержит сведения об отделочных материалах, изделиях и инженерных системах применительно к дизайну интерьеров современного здания. Особое внимание уделено актуальным отделочным материалам, а также их экологическим и эстетическим характеристикам, важным для создания выразительной предметно-пространственной среды.
Продуманная структура книги позволяет успешно осваивать дисциплину в разных форматах профессионального образования: среднего профессионального, бакалавриата, магистратуры, профессиональной переподготовки. Объем изучаемого материала определяется преподавателем в соответствии с рабочей программой.
Содержание соответствует требованиям федеральных государственных образовательных стандартов высшего образования последнего поколения.
Предназначено для обучающихся по направлениям подготовки "Дизайн", "Дизайн среды", "Дизайн архитектурной среды", "Архитектура", "Архитектурный дизайн". Также будет полезно в качестве справочника практикующим дизайнерам, архитекторам, реставраторам, строителям, преподавателям материаловедения и широкому кругу лиц, интересующихся данной областью знаний.

Серия: Высшее образование. Бакалавриат

Купить

Книга посвящена проблемам формирования архитектурно-пространственной среды с применением мягких материалов (текстиля), тектонические законы формирования и восприятия которых резко отличаются специфической эстетикой и охватом абсолютно отдельного, самостоятельного диапазона функциональных проявлений и эмоциональных воздействий.
Систематизировано рассматривается современные тенденции и роль текстиля в формировании архитектурных пространств внешней среды и интерьеров в условиях средового подхода. Учебное пособие объединяет информацию разного уровня, дающую общее представление о состоянии проблемы и ориентацию, что и где при необходимости можно найти на заявленную тему. Такая возможность в сочетании с большим иллюстративным материалом (включающим отечественный и зарубежный опыт) дает архитекторам, дизайнерам, художникам, большую творческую свободу.
Для студентов специальностей: "Дизайн архитектурной среды", "Архитектура", "Дизайн", "Дизайн и техническая эстетика", а также для всех, кто использует в своем окружении текстиль и осмысленно носит одежду.

Купить

2 000 логотипов, которые представляют огромный интерес для всех, кто хочет создать свой фирменный стиль
Самое новое и креативное на страницах LogoLounge
Логотип - одна из самых важных частей стратегии бизнеса, поэтому неудивительно что дизайнеры часто ищут свежие идеи.
В книге карманного формата собраны все логотипы коллекции LogoLounge.
Оригинальное издание представляет вашему вниманию логотипы, но без историй создания. Компактная версия показывает знаки, пренебрегая длинными кейсами. Таким образом, книга очень удобна и вы легко найдете то, что нужно для вдохновения именно вам.

Купить

Третий том серии LogoLounge в очередной раз демонстрирует блестящую работу известных и "набирающих силу" дизайнеров со всего мира, виртуозно экономит время и облегчает муки творчества. Эта пестрая коллекция представляет лучшее из того, что размещено на сайте Билла Гарднера www.logolounge.com, ведь отбор логотипов осуществляли восемь мастеров бренд-дизайна мирового класса! Здесь вы найдете работы таких суперзвезд, как Turner Duckworth, Desgrippes Gob?, FutureBrand и Wolff Olins.

Купить

Дизайнеры логотипов - это создатели флагов корпоративного мира. Корпоративная палитра - непременный атрибут публичной жизни бренда. Добро пожаловать в книгу полную удивительных флагов. Дизайнеры, чьи работы вошли в коллекцию из 2000 логотипов, имеют огромный опыт лаконичного представления бренд-концепции. Перед вами - шедевры, которые понравились не только клиентам, но и полюбились и запомнились потребителям. Глядя на эти творения, понимаешь, как умеет дизайнер разбудить эмоции и рассказать увлекательную новеллу, не прибегая к шаблонам. Как удается ему поставить бренду уникальный визуальный голос.

Купить

LogoLounge-4. Здесь собранны лучшие работы в области дизайна логотипов, принадлежащие как "метрам", так и молодым талантам. Эта пестрая коллекция представляет лучшее из того, что собранно на LogoLounge.com, ведь отбор логотипов осуществляли восемь мастеров бренд-дизайна! В первой части книги опубликованы 10 крупнейших рекламных кампаний лучших мировых дизайнеров и несколько локальных проектов, плюс ряд никем еще не использованных знаков.

Купить

Собрание из 2000 лучших логотипов со всех уголков земли - это один из самых востребованных бестселлеров, в котором собрано 2000 свежих идей, необходимых всякому, кто ищет собственный стиль в дизайне логотипов.
Logolounge-2 представляет работы таких суперзвезд, как Duffy&Company, Segura, Inc. and A Company.

Купить

Дизайн книги - самая интересная, но и самая сложная область графического дизайна. Елена Герчук занимается искусством книжного дизайна всю жизнь - как художник, как журналист и как преподаватель. В книге нет готовых рецептов: вместо них автор погружает читателя в тонкости и хитрости профессии, рассказывая, как читать авторский текст, как выбрать шрифт, предпочесть ли обложку или переплет, куда девать картинки и даже как общаться с редактором. Елена Герчук полагает, что дизайнер, работая над книгой, может позволить себе не "выполнить заказ", а придумать книгу с начала до конца. "Архитектура книги" может быть использована как учебник для студентов ВУЗов по специальности "Графический дизайн", а может стать хорошим дополнением к уже полученным по этой специальности знаниям.

Купить

Эта книга соединяет в себе историю двух отчасти самостоятельных, но очень тесно между собой сплетенных видов пространственных искусств - графического и книжного. Понятно, что графика и книга - явления родственные и полностью их разделить невозможно.
Судить о книге только по ее взятым в отдельности орнаментам, иллюстрациям, даже шрифтам - то же самое, что судить об архитектуре собора, не касаясь ни его плана, ни конструкций, только по резьбе и росписям, покрывающим стены, по завиткам капителей и статуям в нишах.
Целостное же восприятие художественного строя книги заставляет видеть все ее знаковые, орнаментальные и изобразительные элементы не изолированно, но в определенной связи, в системе композиционно-пространственных, смысловых и функциональных отношений с этим целым - с самой книгой, имеющей собственную, меняющуюся из века в век "архитектуру".
Книга предназначена для студентов учебных заведений, готовящих художников полиграфистов и графиков, а также всех, интересующихся историей искусств.
Автор - Юрий Яковлевич Герчук, московский искусствовед, художественный критик, историк и теоретик, заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Им написано большое количество статей и книг, значительная часть которых посвящена графике и искусству книги.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Купить

В книге в увлекательной и яркой форме автор рассматривает вопрос, что же такое орнамент, какова его специфика в системе пространственных искусств. Самостоятельный ли это и полноценный вид искусства или только дополнительное средство искусства прикладного, своеобразное "приложение" к конструкции бытового предмета?
В чем состоит эстетический смысл орнамента, его художественное содержание, что дает человеческому духу орнаментальная форма, всегда более или менее отвлеченная и кажущаяся порой столь элементарной, каково ее воздействие на наше мировосприятие?
Как "устроен" орнамент, в чем состоит основополагающий принцип его построения и какие формы мы вправе называть именно орнаментальными, а какие - нет?
Каково место орнаментального искусства в общей системе искусства, есть ли это вообще особый вид художественного творчества?
Какими узами связан орнамент с предметным миром, как подчинен ему и почему не вырастает в искусство самостоятельное, "чистое"?
Автор - Юрий Яковлевич Герчук, московский искусствовед, художественный критик, историк и теоретик, заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Им написано большое количество статей и книг, значительная часть которых посвящена искусству.

Купить

Пастельные цвета создают мир мягкой элегантности, радости и невинности. Эта книга, посвященная пастельной цветовой гамме, - новый прекрасный инструмент для дизайнеров, художников и тех, перед кем стоит сложный вопрос выбора цветовой гаммы для фирменного стиля, выполнения дизайнерского проекта.

Купить

Интенсивные цвета создают вибрирующую атмосферу энергии и радости. Эта книга, посвященная яркой цветовой гамме, - новый прекрасный инструмент для дизайнеров, художников и тех, перед кем стоит сложный вопрос выбора цветовой гаммы для фирменного стиля, выполнения дизайнерского проекта.

Купить

Детская книга советского времени настоящий клад для коллекционеров. Не только потому, что такие издания всегда иллюстрировались гораздо богаче, чем взрослые.
К их созданию привлекались лучшие художники. Они занимались этим с радостью и с полной отдачей: детская книга была той нишей, куда идеология добиралась лишь в ослабленном виде и где было гораздо больше творческой свободы, чем в других областях изобразительного искусства.
Почти нет художников, которые не отметились бы в детской книжной иллюстрации. Чтобы представить хотя бы часть создававшихся в те годы шедевров в полном объеме, понадобилось бы многотомное издание. В этой книге показаны лишь обложки, собранные коллекционерами Ниной и Вадимом Гинзбург. Тем не менее и отдельно взятая обложка позволяет судить об уникальном искусстве советской детской книги: ведь это тот самый элемент, который концентрированно отражает и содержание книги, и характер ее оформления.
Это единственное в своем роде издание, содержащее массу информации, которое заинтересует и коллекционеров книжной графики, и дизайнеров, и художников, и просто любителей этого вида искусства.

Купить

Чем более сложная задача ставится перед дизайнером, тем сильнее работает его воображение. В этой книге профессиональные практикующие британские дизайнеры Д. Глейзер и К. Найт собрали множество проектных задач из самых разных сфер жизни, способных стать настоящим вызовом творческим возможностям профессионального разработчика дизайна. Отнеситесь к ним как к практическим упражнениям, развивающим ваш талант. Каждый проект сопровождается цветными иллюстрациями и подробным описанием задачи, со всеми сопутствующими материалами, необходимыми для работы. И конечно, вы получите пошаговый отчет о процессе разработки дизайна данного проекта профессионалом, который предложил в этом случае поистине оригинальное и удачное решение. Специалисты поделятся с вами секретами своего мастерства и помогут разбудить ваше собственное вдохновение.

Купить

Даже если дизайнер в совершенстве владеет техническими приемами работы с компьютерной графикой, нужны продуманная концепция и чувство стиля, чтобы грамотно воплотить творческий замысел. Вон Гличка, признанный специалист в области дизайна, делится секретами мастерства, рассказывая о методах подготовки качественных векторных изображений. Прочитав книгу, вы научитесь удобно настраивать рабочую среду, создавать изящные кривые и точные опорные точки, раскрашивать изображения и добавлять детали, использовать разнообразные эффекты. Советы автора изложены в легкой доступной манере; он не дает жестких правил, предоставляя читателю широкую свободу выбора способов работы.
Издание предназначено для тех, кто уже знаком с базовыми функциями и инструментами векторных графических редакторов и хочет расширить диапазон своих навыков.
Книга проиллюстрирована многочисленными примерами. Файлы изображений доступны для скачивания на сайте издательства.

Купить

Книга посвящена исследованию истории развития и каталогизации космической экспедиционной эмблематики. Первая часть посвящена эмблемам СССР 1963-1991 гг., вторая - эмблемам станции Мир 1992-2000 гг., третья - эмблемам МКС 2000-2014 гг. Это первый в мире справочник по советской и российской космической символике.

Купить

"Вдохновение капризно и переменчиво. Даже профессионалам порой не по силам удержать это непредсказуемое состояние. Один из приемов в погоне за свежими идеями - это посмотреть, что делают другие. В девятое издание ежегодника ""Лучший дизайн брошюр"" вошли новые лучшие брошюры всемирно признанных гениев дизайна - самобытные экземпляры лифлетов, зачастую бросающие вызов традиционным представлениям о работе графических дизайнеров.
Дизайн брошюр бывает разнообразным - от текстовых брошюр, напечатанных на газетной бумаге до полноцветных, выполненных в превосходном качестве. Сильного визуального эффекта можно добиться, выбрав нестандартный формат, например, больше А4, или с горизонтальным расположением полос, или маленький карманный вариант."
Книга на английском языке.

Купить

Если вы начинаете разрабатывать дизайн буклета или делаете собственный веб-сайт, не имея серьезного художественного образования и опыта, эта книга будет незаменимой для вас. Написанная легким языком и избавленная от сложных профессиональных терминов и теоретических концепций, она представляет собой понятное практическое пособие по графическому и веб-дизайну и верстке, достаточное для освоения необходимых принципов и методов работы дизайнера в любом из форматов: от печатной продукции до Веб.
Эта прекрасно иллюстрированная полноцветная книга посвящена основам визуального дизайна и включает следующие темы:
- Основы эффективного коммуникационного дизайна, доносящего до зрителя необходимое сообщение;
- Подготовка к работе с дизайн-проектом;
- 13 грехов верстки;
- основы типографики;
- работа с цветом;
- стилевое оформление для веб, видео и презентаций;
- инфографика;
- печать и представление дизайна.

Купить

Основы графического дизайна в самых разных областях: печать и упаковка, реклама и веб-дизайн.
Нужно разработать фирменный стиль и систему навигации по масштабности соизмеримую с огромным зданием или кнопки веб-управления размером в несколько пикселей? Книга "Графический дизайн" предлагает современному графическому дизайнеру ответы на вопросы из всех фундаментальных областей дизайна, помогая не "устареть" в стремительно меняющемся мире.
Советы, которые дает книга, продуманны и соотнесены с реальными потребностями заказчика; кроме того, вы получите практический обзор наиболее активных областей коммерческой деятельности, включая дизайн и печать упаковки, веб-рекламу и все, что между ними. В книге вы найдете:
-Техническую информацию по каждому аспекту дизайн-процесса
-Реальные примеры, подробно проанализированные
-Большое количество иллюстраций, включая фотографии и графики
Профессиональные советы от двух самых опытных в своих областях графических дизайнеров

Серия: Мастер-класс

Купить

История творческого пути известного российского дизайнера и шрифтовика Юрия Гордона с полезными советами и кейсами.

Эта книга результат работы одного из известнейших разработчиков шрифта в России, Юрия Гордона. В ней он рассказывает свою историю с самого начала с 1994 года, когда создавался его первый шрифт, до наших дней. Также Юрий делится опытом разработки Олимпийского шрифта , шрифтов для Эрмитажа , Digital October, ВШЭ, леттеринга для проекта Моя Москва и журналов Esquire, Harpers Bazaar, Вокруг Света , Rolling Stone и Vogue.

Книга легко читается даже непрофессионалами благодаря отличному стилю автора. Способна пробудить в читателе желание попробовать себя в качестве разработчика шрифта, или художника шрифта, как уточняет автор.

В новом издании читателей ждет дополнительная глава.

От автора
В современном мире выше всего ценятся эксперты узкие специалисты, умеющие решать задачи на уровне, недоступном остальным. Стать экспертом сложно, конкуренция предельно высока. А теперь представьте человека, самостоятельно создавшего профессиональную нишу. Естественно, он далеко опережает в ней возможных конкурентов и максимально раскрывает собственный потенциал. На мой взгляд, это шаг в будущее: занять свое точное место в сети знаний и умений, стать аккумулятором и раздатчиком тонких энергий.

Я художник, работающий с текстом. Чтобы найти это простое определение, понадобились десятилетия опыта и эта книга.

Для кого эта книга
Для дизайнеров-шрифтовиков.

Для всех, кто в той или иной мере занимается или интересуется созданием книг и разработкой шрифтов.

Серия: Подарочные книги. Манн, Иванов и Фербер

Купить

Это книга про буквы. В основном кириллические, но по ходу дела также затрагивается тема греко-римских корней нашей азбуки. Автор тщательно анализирует каждую букву русского алфавита, рассуждает о том, почему наши знаки для письма не столь красивы, как их латинские родственники, и что с этим может сделать дизайнер (не обязательно профессиональный шрифтовик).
Кроме истории, видов, типов, индивидуальных свойств и анатомии букв, автор много внимания уделяет логотипам, а также различным элементам типографики и визуальной коммуникации, поэтому книга будет интересна не только шрифтовикам и типографам, а самому широкому кругу дизайнеров и оформителей.
Во втором издании дополнена вводная часть и значительно расширены главы, посвященные буквам.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Купить

"О языке композиции" - сборник эссе известного графика, шрифтового дизайнера и художника Юрия Гордона. Десятки лет дизайнерской практики привели его к мысли о том, что едва ли не все области человеческой деятельности подчиняются единым композиционным законам. В рамках этой теории возможны такие необычные термины, как интерфейс Сикстинской капеллы, силовые точки киноплаката и глубина проработанности шрифта.
Однако автор пишет не учебник, а потому не слишком заботится о строгости определений. По собственным словам, он "действует описаниями и метафорами". В поле его зрения попадают голова Нефертити, картина Веласкеса, золотое сечение, текстовая выключка и фигура на афише. На множестве примеров он показывает, как "работает" композиция. Выводы непременно покажутся субъективными, а многие - неожиданными или спорными. И с ними действительно спорили, когда книга существовала в виде цикла статей в авторском блоге. В наследство от блога сборнику достались самые важные комментарии первых читателей.
"Нет никакой разницы между компонованием табуретки, песни, романа, здания оперного театра, товарного знака, костюма для второстепенного персонажа оперы и даже этого предложения. Более того, горный массив подчиняется тем же законам композиции, что и бабочка. Империя скомпонована при помощи тех же инструментов, что коробок спичек. Если мы не видим в чем-то композиции, это не значит, что ее не существует. Скомпонован даже хаос.
Зачем же нужна общая теория композиции?
Если бы удалось объединить, свести к набору принципов все знания в области композиции, накопленные человечеством, от этого выиграли бы все виды деятельности.
Поняв композицию болезни, врач мог бы с большей вероятностью превратить трагедию в драму.
Поняв композицию нищеты и богатства, управляющий мог бы эффективнее воздействовать на перетекание из одной формы существования в другую, более приемлемую.
Поняв композицию толпы, архитектор мог бы построить удобную систему выходов из метро.
Поняв композицию сонета, дизайнер мог бы точнее расставить визуальные акценты в брендбуке.
Сформулировав на общих принципах симфонии компоновку галактики, ученый дал бы режиссеру таймлайн для нового сериала (и наоборот, что забавно).
Можно считать все это набором общих фраз, но сейчас, в шесть утра, на светлую голову, я чувствую внутри себя эту самую общую теорию. Ее вполне возможно создать, и она может принести огромную пользу. Для этого требуется всего-то одно временное усилие и сотворчество людей из разных областей, связанных с композицией. Требуется серия экспериментов, которые позволят сформулировать и использовать единые инструменты композиции в разных видах деятельности".
Из предисловия автора
Книга адресована широкому кругу читателей, которых интересует дизайн и визуальная культура в целом.
2-е издание.

Купить

Это книга о буквах - в основном о кириллических (однако по ходу дела приходится вспомнить и о греко-римских корнях нашей азбуки). Автор рассуждает о том, почему наши знаки для письма не столь красивы, как их латинские родственники, и что с этим может сделать дизайнер (не обязательно профессиональный шрифтовик). Попутно - и очень кратко - рассказывается об истории европейских систем письма.
Основная часть книги посвящена буквальному - побуквенному - разбору русского алфавита и всего того, что можно и чего не следует делать дизайнеру или шрифтовику при создании букв. Речь пойдет о форме знаков, связях между ними, графических рифмах. Автор предлагает свою каркасную систему для знаков кириллицы. Отдельно рассматриваются дополнительные и декоративные элементы, высказываются предложения по их систематизации. Автор придает большое значение современному процессу "латинизации" кириллицы, активному проникновению в русскую графику новых элементов латинского письма.
Отдельный раздел посвящен компьютерным шрифтам, форматам и инструментам, которыми может пользоваться разработчик. Книга адресована хорошо подготовленным профессиональным дизайнерам, знакомым с программами векторной графики.

Купить

Как максимально ускорить воплощение ваших дизайнерских идей? Нужно ли тратить время на эскизы? Как правильно использовать инструменты для создания набросков? В этом прекрасно иллюстрированном издании на примере реальных проектов рассказывается, почему создание UX-эскизов так необходимо для работы дизайнера. Описаны инструменты, приемы работы и методики создания эскизов. Продуманная структура книги, интересные упражнения и обилие иллюстраций позволяют быстро получить навык создания современного дизайна.
Книга предназначена, прежде всего, для разработчиков пользовательских интерфейсов, мобильных приложений и веб-дизайнерам, но будет полезна всем дизайнерам, использующим UX.

Купить

Дизайн не только делает нашу жизнь красивой, удобной и безопасной - с помощью дизайна можно перепридумать мир, в котором мы живем. "Спекулятивный мир" Энтони Данна и Фионы Рэби - это манифест концептуального дизайна - дизайна, который создает не новые формы, а новые идеи, позволяет увидеть наше общество с неожиданной стороны и предлагает проекты его радикального переустройства.

Купить

Эта книга адресована всем, кто следит за развитием ресторанного дизайна и модными тенденциями в оформлении интерьеров. В издание вошло более тридцати самых заметных проектов последних лет. Нестандартные идеи, свежие решения, самые захватывающие фантазии архитекторов и дизайнеров собраны вместе в яркий интерьерный "коктейль".

Купить

Эта книга, уже вторая по счету, - новый творческий отчет российских и украинских дизайнеров, работающих в области ресторанного интерьера. В нее вошли наиболее интересные и оригинальные работы, отобранные в ходе конкурса, проводимого журналом "Ресторанные ведомости". Это собрание свежих дизайнерских идей представляет заведения самых различных концепций - от высокой кухни до демократичных ресторанов.
Издание полезно всем, кто интересуется модными тенденциями и неожиданными интерьерными решениями.

Купить

Покупатель, стоя в магазине возле стеллажа, принимает решение о покупке за несколько секунд. В этой ситуации дизайн упаковки подсказывает, какой товар окажется купленным, а какой покроется пылью. Разработка дизайна упаковки является сплавом расчета и стиля, маркетинга и творчества и придает товару дополнительное конкурентное преимущество индивидуальность. В издание вошли наиболее интересные и яркие проекты по дизайну упаковки, которые, несомненно, вдохновят на создание красочных, оригинальных и запоминающихся упаковок.

Купить

От автора бестселлера "Сожги свое портфолио!" для всех фрилансеров, дизайнеров и компаний, которые устали брать цены с потолка в надежде заработать.
"Среднестатистический дизайнер размышляет так: "Сколько мне взять за работу? Может, ХХХ? Да, вроде нормально. Столько и возьму". Затем он вставляет цифры в простенькое коммерческое предложение и отсылает клиенту, скрестив пальцы и надеясь на согласование.
Это касается не только фрилансеров, но и многих компаний. Я был владельцем такой компании пятнадцать лет. Половину этого времени я при помощи шестого чувства выдумывал цены в погоне за тендером.
Скорее всего, многие из вас делают так же. Берут цену наугад. Ставят ее в коммерческое предложение. Отправляют клиенту и надеются на лучшее. Все изменится, когда я покажу вам работающий способ ценообразования на творческие услуги, который позволит сделать ваше коммерческое предложение наиболее выигрышным и увеличить прибыль".

Майкл Джанда

Купить

Эта книга даст гораздо больше для успешной карьеры в дизайне, чем профильное дизайнерское образование или впечатляющее потфолио. Вы познакомитесь с реалиями дизайнерского бизнеса, существующими практиками и неписаными правилами ведения дел, о которых большинство дизайнеров, фото графов и представителей других творческих профессий узнают, только окунувшись в реальную работу.
Автор книги, Майкл Джанда, владелец собственной дизайн-студии в утонченной юмористической манере делится сотнями советов, выстраданных за 10 лет, которые он провел в дизайнерском бизнесе. В удивительно смешной, но при этом чрезвычайно полезной книге собрана бесценная информация о работе в команде, построении отношений с заказчиками и коллегами, взаимодействии с клиентами и многом другом.
Вы узнаете, что от мозгового штурма зачастую больше вреда, чем пользы; что любой сотрудник из дизайнерской студии - заменяем, даже если это арт-директор; что "дизайнеры - с Марса, а заказчики - с Венеры"; что у вас есть всего 65 секунд, чтобы получить работу или заказ. Книга представляет 111 уникальных авторских советов, без понимания которых начало работы в дизайнерском бизнесе покажется вам сущим адом.

Купить

Универсальная коллекция палитр от мирового авторитета в области колористики и поставщика профессиональных цветовых стандартов и цифровых решений для дизайнеров поможет вам создать неповторимый образ в одежде, украсить интерьер в соответствии с модными тенденциями и вашими личными предпочтениями, подобрать правильное сочетание оттенков при выборе аксессуаров и подарков. Сочные, нежные и чувственные оттенки Pantone станут источником вдохновения в любой области жизни и творчества.

Серия: Арт-тренд

Купить

Восхитительная коллекция палитр от мирового авторитета в области колористики и поставщика профессиональных цветовых стандартов и цифровых решений для дизайнеров поможет вам создать по-настоящему неповторимую домашнюю атмосферу, определиться с выбором фона обоев и напольных покрытий, подобрать гармоничные сочетания мебели и декора, украсить помещения для спокойного отдыха и успешной работы, обустроить комфортный уголок для творческих занятий, найти правильные оттенки для дизайна детской комнаты, составить уникальную цветовую гамму для кухни и гостиной. Добавьте в свою жизнь больше красок, живите ярко!

Серия: Арт-тренд

Купить

Учебное пособие рассчитано на студентов бакалавриата, проходящих подготовку по направлениям 072500 "Дизайн" и 270100 "Архитектура". Пособие описывает процесс разработки и выполнения дизайн-проекта по обустройству интерьера, включая интерпретацию задания, поиск концепции, разработку оригинальной декоративной схемы, вопросы экологии и подготовку презентационного материала. Теоретическое изложение отличает ясная структура и лёгкость восприятия. Для полного раскрытия темы и облегчения усвоения материала используются изображения, иллюстрирующие основные мысли текста и вдохновляющие студентов на собственное творчество.

Купить

Книга "Управление цветом в логотипах" показывает, как выбрать шрифт, форму и цвет, учитывая особенности восприятия цветов и геометрических форм различными целевыми аудиториями, определиться со смысловым значением логотипа, оригинально обыграть название компании, удачно включить в логотип элементы графики, соответствующие деятельности компании и многое другое. В книге "Управление цветом в логотипах" подробно разбирается система цветовых сочетаний каждого логотипа, представленного в издании. Органично сбалансированное использование формы, цвета и текстуры знака, что в результате и позволяет создать оригинальный и эффективный визуальный образ.

Купить

Книга "Управление цветом для упаковке" - ценный источник информации, в ней собрано более 300 образцов дизайна упаковки, созданных признанными дизайнерами планеты. Это не только источник замечательных идей, но и весьма полезное практическое руководство, в котором можно найти ответы на любые вопросы: как работать в условиях ограниченного бюджета, вызвать правильную реакцию потребителя по отношению к продукту и как создать дизайн упаковки, способный работать в нескольких палитрах, объединяющих разные группы продукта.

Купить

Иллюстрированное практическое руководство по графическому дизайну, к помощи которого прибегают ведущие дизайнеры и арт-директоры крупнейших рекламных агентств мира! Если ваша цель: стать настоящей звездой web-дизайна; создать запоминающуюся креативную рекламу; разработать новаторский дизайн журнала, то бестселлер, написанный ведущим лондонским профессионалом, даст вам надежный фундамент знаний и поможет овладеть основными приемами использования компьютеров и программного обеспечения во всех областях дизайна. В этой книге: практические рекомендации для начинающих и профессионалов, работающих с современными цифровыми технологиями; специальные упражнения и задания, помогающие совершенствовать свое мастерство дизайнера; множество полноцветных иллюстраций, стимулирующих творческое вдохновение.

Купить