Дизайн (страница 7)

Эта книга о компьютерных шрифтах для начинающих. Для людей, которые раньше не задумывались о шрифте, но однажды обратили внимание на то, какими шрифтами печатают все вокруг. Для тех, кто решил сделать дизайн своей профессией и не знает, с чего начать. Вместе с этой книгой вы научитесь по всем правилам создавать шрифтовые произведения, а также узнаете об их "технологической начинке" и принципах создания, познакомитесь с инструментами, помогающими упорядочить коллекции шрифтов на компьютере и позволяющими спроектировать свой, авторский шрифт. Безусловное преимущество книги - большинство описанных в ней программ вы найдете на прилагаемом компакт-диске. Еще одна приятная особенность - на диске находится большая коллекция бесплатных шрифтов.

Серия: На 100%

Купить

Изучите основы фэшн-иллюстрации и все необходимые техники и приемы

Книга будет полезна начинающим иллюстраторам. В ее основе лежит программа вводного курса автора в дизайнерской школе, где он преподает. Множество пошаговых рисунков и главные принципы, такие как рисование пропорций головы и тела, изображение деталей одежды и выбор цветов, это полное справочное руководство содержит все, что вам понадобится для начала работы в мире моды. Пособие окажет неоценимую помощь всем, кто изучает фэшн-дизайн и нуждается в базовых знаниях и техниках иллюстрации.

Об авторе
Дзэсю Такамура окончил педагогический факультет Токийского университета свободных искусств и отделение дизайна одежды в дизайнерской школе Кувасава. Во время учебы работал помощником японского фэшн-иллюстратора Реико Саито. После окончания школы открыл ateliercubisи занимался преимущественно фэшн-иллюстрацией и дизайном для издательств, рекламных агентств и производителей одежды. Преподает в колледже BunkaDesign, VantanVisualInstituteи училище моделирования одежды TokyoModeGakuen. С 2007 года занимает пост профессора в BunkaWomen sUniversity. Является автором нескольких книг по фэшн-иллюстрации.

Купить

Книга детально рассматривает русский костюм с сарафаном как один из основных символов традиционной культуры.
На примере экспонатов из собрания Государственного Эрмитажа прослеживается история бытования сарафана в разных локальных традициях и среди различных сословий.
Издание также позволяет совершить экскурс в историю придворного и маскарадного костюма с русскими элементами и познакомиться с работами современных модельеров из коллекции Эрмитажа.

Серия: Костюм

Купить

В книгу "Рестораны, бары, кафе: Лучшие мировые интерьеры" вошли интерьеры 37 современных объектов индустрии гостеприимства из различных стран: Израиля, Италии, Канады, США, Японии и т.д. Автор текстов и составитель - известный американский архитектор и дизайнер Джулия Тэйлор, отбиравшая интерьеры для книги совместно с группой экспертов. Издание представляет читателю все основные тенденции современного дизайна заведений общественного питании.

Серия: Дизайн и интерьер

Купить

Россия включилась в процесс интеграции с Европой и другим миром. Этот факт предполагает соблюдение общих правил коммуникации и ведения дел, в том числе управления бизнесом. Книга Наталии Тесаковой "Миссия и Корпоративный кодекс" своевременна, так как посвящена разностороннему освещению главного вопроса, стоящего перед любой организацией, - зачем она существует, во имя чего совершает те или иные действия. Стоит согласиться с автором, что такой эффективный способ управления предприятием, как управление через ценности и нормы, в настоящий момент в России недооценен.

Серия: Академия рекламы

Купить

Альбом включает 180 избранных плакатов русских и советских художников, созданных за период с 1890-х по 1997 год: общественно-политических, агитационно-просветительских, военных, спортивных, а также зрелищную и торгово-промышленную рекламу. Опубликованы наиболее значимые работы, составившие "золотой фонд" русского плаката. Вступительная статья рассматривает отечественный плакат под новым современным углом зрения. Имеется указатель авторов. Сопроводительный текст на русском и английском языках.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории искусства, музейного дела, рекламы, политических технологий и маркетинга.
Составители Снопков А. Е., Снопков П. А., Шклярук А. Ф.
Издание на русском и английском языках.

Серия: Альбом

Купить

О книге
Книга предлагает полный набор из 60 приемов и техник, применимых для любого инновационного проекта. Это гибкий интерактивный курс для всех, кто заинтересован в изучении методов дизайн-мышления. Для каждого метода в книге имеются простые и понятные упражнения, а также готовые шаблоны и инструменты, тематические исследования и задачи для проектирования.

Удобная структура книги позволяет новичкам узнавать о методах дизайн-мышления в собственном режиме. А для практикующего дизайнера книга станет отличным настольным помощником.

Как использовать эту книгу
Книга написана как обучающее пособие и список источников, на которые может опереться читатель, знакомясь с процессами дизайна.
В книге есть расписанные по шагам упражнения с готовыми шаблонами. Методы перечислены в алфавитном порядке, а не по стадиям дизайна: их можно использовать с гибкостью и применять на различных этапах работы.
Книга поможет понять дизайн-мышление и освоить его на практике с помощью упражнений. Методы были собраны лучшими экспертами, а упражнения проверены годами преподавания.

Для кого эта книга
Для всех заинтересованных в дизайн-мышлении как способе решения сложных проблем и источнике инновационных дизайнерских решений.

Об авторах
Мартин Томич - доцент кафедры дизайна в Школе архитектуры, дизайна и планирования Университета Сиднея и директор лаборатории дизайна. Имеет степень доктора философии в области информатики Венского технологического университета. Исследует роль дизайна в формировании взаимодействия между людьми и машинами.

Кара Ригли - профессор дизайна инноваций в Университете Сиднея, работает в Design Lab - междисциплинарной исследовательской группе в Школе архитектуры, дизайна и планирования. Кара - промышленный дизайнер, который активно исследует ценность дизайна в бизнесе - в частности, создание стратегий для разработки бизнес-моделей, которые приводят к эмоциональному взаимодействию с клиентами.

Мэйделин Бортвик - младший преподаватель в Школе архитектуры, дизайна и планирования Университета Сиднея. Кроме того, Мадлен является практикующим дизайнером и директором компании "Kiss the Frog" в Австралии.

Насим Ахмадпур - преподаватель в области компьютерных вычислений в Сиднейском университете. Имеет степень доктора философии в области дизайна. Исследования Насим являются междисциплинарными и в целом ориентированы на дизайн для комфорта.

Джессика Фроули - преподаватель образовательных инноваций и почетный помощник Сиднейской школы архитектуры, дизайна и планирования в Университете Сиднея. Имея междисциплинарный опыт, со степенью как в информационных технологиях, так и в гуманитарных науках, Джессика сосредоточена на разработке и понимании технологий с точки зрения потребителя.

А. Баки Кокабалли - научный сотрудник по искусственному интеллекту и проектированию взаимодействия Университета Маккуори в Сиднее. Защитил докторскую диссертацию в дизайне взаимодействия в Сиднейском университете в 2013 году. Закончил магистратуру в области информационных систем в Ближневосточном техническом университете.

Клаудия Нуньес-Пачеко - дизайнер-исследователь и доктор философии, кандидат наук в Лаборатории дизайна в Сиднейском университете. Она исследует, как телесные способы познания могут быть использованы в качестве материала для разработки идей, оценки работы, эмпатии.

Карла Стрэкер - консультант по раннему трудоустройству в Лаборатории дизайна в Школе архитектуры, дизайна и планирования Сиднейского университета. Имеет степень бакалавра в области промышленного дизайна, кандидат технических наук Технологического университета Квинсленда.

Лиан Лок - старший преподаватель в области дизайна и вычислений в Сиднейском университете, а также директор магистратуры Интерактивного дизайна и Электронных искусств. Имеет степень доктора философии в проектировании взаимодействия в Технологическом университете Сиднея.

Серия: Дизайн

Купить

Перед вами единственное оригинальное издание на русском языке, где подробно рассказаны и показаны этапы становления индустрии кукольных домиков. В первой части - исторической - вы найдете ответы на многие вопросы. Кто их придумал? Откуда они распространились по свету? Почему домики только сейчас набирают популярность в России? Где находится самый известный кукольный дом в мире? Вторая часть издания посвящена постройке кукольного домика. Пошаговые инструкции с авторскими фотографиями помогут разобраться в деталях уникальной авторской технологии. Как при минимуме инструментов сделать красивый и реалистичный кукольный дом? В каждой главе есть небольшие рассказы, посвященные незаметным бытовым мелочам.

Купить

Основное внимание направлено на формирование фирменного стиля как главной визуальной составляющей любого бренда. Рассматриваются законы, методы и принципы создания элементов фирменного стиля и бренда. Освещаются некоторые практики для выработки навыков создания собственных мокапов, брендов и презентаций с использованием фирменного стиля. Приводится множество примеров, демонстрирующих отличия или преимущества той или иной концепции при создании определенных образов в фирменном стиле.
Соответствует ФГОС СПО последнего поколения.
Для студентов среднего профессионального образования, обучающихся по специальности "Графический дизайнер".

Серия: Среднее профессиональное образование

Купить

Авангард 100 - это масштабный проект, представляющий работы студентов мастерской Бориса Трофимова и Алексея Веселовского (Институт Бизнеса и Дизайна). Это не только галерея портретов мастеров художественного направления в искусстве начала 20 века, это авангард русской культуры, первые имена. Имена, которые вдохновляли студентов мастерской на творческий поиск и оригинальные решения в области графического дизайна.
Это Анна Ахматова, Александр Введенский, Дзига Вертов, Наталия Гончарова, Елена Гуро, Давид Бурлюк, Николай Заболоцкий, Василий Кандинский, Алексей Кручёных, Михаил Ларионов, Иван Леонидов, Эль Лисицкий, Казимир Малевич, Осип Мандельштам, Михаил Матюшин, Владимир Маяковский, Всеволод Мейерхольд, Борис Пастернак, Александр Родченко, Варвара Степанова, Игорь Стравинский, Владимир Татлин, Даниил Хармс, Велимир Хлебников, Марина Цветаева, Марк Шагал, Сергей Эйзенштейн, Дмитрий Шостакович, Александра Экстер.
Этот масштабный проект, реализованный мастерской Бориса Трофимова, представляет работы студентов - от графических листов и серий брошюр до рекламных щитов, украсивших улицы Москвы. Впервые он был показан на международном фестивале TYPOMANIA - 2015; второй показ, дополненный новыми именами мастеров авангарда, прошел в Институте Бизнеса и Дизайна; и, наконец, 100 щитов с изображениями работ, участвующих в проекте, были выставлены в Москве Департаментом наружной рекламы. Своего рода итогом проекта является издание книги.
Проект, несомненно, новаторский, будет интересен как учебное пособие молодым дизайнерам, художникам и творческой молодежи.

Купить

К началу ХХ века в немецкой школе BAUHAUS и русском ВХУТЕМАСе сложилась прогрессивная педагогическая система, включавшая дисциплину "Цвет" как формообразующий аспект всех проектных искусств. В 1930-е годы в художественных вузах вернулись к традициям XIX века с относительно изолированными дисциплинами: "Рисунок", "Живопись" и "Скульптура", определявшими декоративные составляющие архитектуры и служившими техническими средствами "подачи" проектов. Сегодня, спустя почти сто лет со времен Bauhaus и ВХУТЕМАСа, требуется пересмотреть вышеупомянутые традиции в русле современных художественных тенденций.
Автор книги Андрей Туканов - архитектор, художник и ученик выдающегося живописца В. Г. Вейсберга, проводившего параллель между своими произведениями и творчеством великого немецкого архитектора Людвига Мис ван дер Роэ. Продолжая логику рассуждений своего учителя, Андрей Туканов разработал интегральную педагогическую систему освоения формообразующих свойств цвета на основе своего художественного опыта. Курс, представленный в книге, придает универсальные стилеобразующие качества художественным дисциплинам во введенной сегодня в вузах группе дисциплин "Профессиональные графические коммуникации", зачастую трактуемые все еще как чисто технические, возвращая, таким образом, традиции авангардных школ Bauhaus и ВХУТЕМАСа.

Купить

В учебнике представлены теоретические основы построения гармоничной композиции, описаны три основных закона композиции (закон целостности, закон равновесия и закон доминанты), рассмотрены элементы и средства гармонизации композиции. Отдельная глава посвящена вопросам цвета в композиции, предложены варианты создания гармоничных колористичных решений. Рассмотрены семиотические аспекты, приведены характеристики и особенности создания знаков-икон, знаков-индексов и знаков-символов. Одна из глав посвящена зрительным иллюзиям в композиции.
Предназначен для студентов вузов, обучающихся по направлению 54.03.01 "Дизайн", преподавателей, а также для широкого круга художников, дизайнеров и любителей, интересующихся вопросами создания гармоничной композиции.

Серия: Высшее образование

Купить

В книге излагается теоретическая модель общей теории дизайна. "Введение в психологию дизайнерского творчества" адресована преподавателям факультетов художественного конструирования, а также дизайнерам, стремящимся к осмыслению оснований своей профессиональной деятельности.
Главы книги - "Виды дизайна и уровни творческой активности человека" и "Типы и направления активности человека" могут представлять особый интерес для исследователей психологии творческих способностей.
2-е издание, стереотипное.

Купить

Кит Уайт - профессор живописи Института Пратта, Бруклин, а также известный художник, чьи работы выставлены во многих музеях мира. Его лаконичные и полные глубокого смысла уроки изобразительного искусства будут полезны всем будущим художникам и дизайнерам. Что такое искусство? Что значит быть художником и как достичь истинных высот в творчестве?

Купить

Классическое руководство по созданию грамотных, привлекательных и читаемых публикаций, изданное в семи странах и выдержавшее три переиздания. Книга наглядно демонстрирует, как творческое взаимодействие редактора и дизайнера позволяет добиться максимального воздействия на читателя слов, образов и пространства. Полная простых и оригинальных решений, эта книга - настольное пособие для дизайнеров, совершенствующих свое мастерство, авторов и редакторов, стремящихся к живому диалогу с читателем, главных редакторов, заботящихся о максимальном охвате и воздействии на аудиторию, и издателей, думающих о конкурентоспособности своего продукта.
2-е издание, стереотипное.

Серия: Практический дизайн

Купить

Книга раскрывает новую, малоизученную сферу проектной деятельности - экологический дизайн. Производители информируют нас о наличии тех или иных "экологических" характеристиках продукта, но имеют ли эти предметы действительные черты экологической целесообразности, может ли их использование сократить негативное влияние человека на окружающую среду? Каким образом измерить влияние того или иного продукта на природное окружение? Как понять место конкретной вещи в процессах взаимного влияния человека и природы? В этой книге мы постарались ответить на эти вопросы, объясняя, что же такое экологический дизайн и каковы законы этого вида проектной деятельности.
На сегодняшний день существует потребность в появлении изданий, которые не только бы давали информацию, но и предлагали действенные схемы по решению конкретных проектных задач. Для меня эта книга - повод для полемики о том, какую роль играет дизайн в процессе взаимодействия человека с окружающим его миром.

Купить

"Шедевры мирового дизайна" - это 100 всемирно известных брендов, знаменитые иконы дизайна, история их создания и успеха. Иллюстрированный гид по истории промышленного дизайна подробно описывает знаменитые изобретения, без которых невозможно представить окружающий нас предметный мир.
В энциклопедии содержится исчерпывающая информация о биографиях великих дизайнеров, среди которых: Альфонс Муха, Луис Комфорт Тиффани, Александр Родченко и Ле Корбюзье.
В книге рассказывается о неожиданных творческих инсайтах, изменивших взгляды миллионов людей на дизайн, приводится подробный анализ исторических образцов дизайна и выявление их ключевых характеристик с помощью close-up деталей, просматривается история всего промышленного дизайна от тканей и плакатов до автомобилей и мебели - за последние 150 лет.

Серия: Подарочные издания. Дизайн

Купить

"Большинство, глядя на плохо оформленную страницу, скажут, что она им не нравится, однако они не знают, как ее исправить. Эта книга не заменит учебу в школе дизайна. Я не утверждаю, что после ее прочтения вы станете дизайнером. Но я ручаюсь, что вы больше никогда не будете смотреть на страницы, как раньше. Я гарантирую, что, если вы станете следовать этим базовым принципам, ваша работа будет выглядеть более профессиональной, цельной и интересной. И вы почувствуете, что ваши возможности стали шире". Робин Уильямс

Дизайнеры и недизайнеры всего мира уже два десятилетия используют в своих работах фундаментальные принципы, изложенные Робин Уильямс. Познакомьтесь с полностью обновленным полноцветным четвертым изданием "Дизайн. Книга для недизайнеров".
- Четыре секрета, которые пригодятся в любом дизайнерском проекте
- Принципы работы с цветом
- Стили дизайна
- Оттачивание дизайна с помощью шрифтов
- Варианты дизайна для брошюр, листовок, писем, рекламы
4-е издание.

Купить

Если вы хотите создать интуитивно понятный и привлекательный дизайн для веб-сайта, программы, товара или бренда, вы должны знать, что лежит в основе психологии поведения людей. Как люди думают? Как они принимают решения? Что заставляет человека нажать кнопку или купить что-нибудь? Как заставить людей сделать то, что вы хотите? Обо всем этом вы узнаете из данной книги. Вы поймете, как привлечь внимание людей, какие ошибки они совершают и почему, а также многое другое, что поможет сделать ваш дизайн лучше.
Эта книга - не скучный набор правил и принципов дизайна, а глубокое практическое исследование причин, лежащих в основе поведения людей. Доктор психологических наук Сьюзан Уэйншенк использует данные последних исследований и демонстрирует множество примеров создания дизайна, привлекающего внимание.

Купить

ЦЕЛЬ ЛЮБОГО ДИЗАЙНА - ПОЛУЧЕНИЕ ОТКЛИКА. Мы хотим, чтобы человек что-то купил, прочитал или сделал. Разработка дизайна без понимания причин того или иного поведения людей похоже на блуждание по незнакомому городу без карты: движение будет хаотично, запутанно и неэффективно. Эта книга является симбиозом науки и практики, который необходим каждому дизайнеру.
Если вы хотите создать интуитивно понятный и привлекательный дизайн веб-сайта, программы или продукта, то должны знать, что лежит в основе психологии поведения людей.
Призовите на помощь психологию и науку о поведении:
- Как захватить и удержать внимание?
- Какое зрение важнее: центральное или периферическое?
- Как люди принимают решения?
- Какова оптимальная длина текста?
- Чем одни шрифты лучше других?
Вы узнаете и другие секреты, которые помогут в разработке дизайна. Он станет лучше, потому что Сьюзан уже проделала за вас всю тяжелую работу.
2-е издание.

Серия: Современный дизайн

Купить

Доктор психологических наук Сьюзан Уэйншенк написала продолжение своего легендарного бестселлера "100 главных принципов дизайна", используя последние открытия в области психологии, нейропсихологии, исследований мозга и социальной психологии. С момента выхода первой книги появились исследования, ставящие перед дизайнером новые задачи. "100 новых главных принципов дизайна" продолжают открывать тайны психологии, нейрофизиологии и исследований мозга и предлагают вам сжатые, практичные советы, которые позволят создавать удобный и привлекательный дизайн, отвечающий неосознанным требованиям людей.
Узнайте, как повысить эффективность ваших веб-сайтов, приложений, дизайна и продуктов, найдя в книге ответы на следующие вопросы:
Как заинтересовать зрителя рекламным роликом?
Какое количество текста на экране люди готовы прочитать?
Как одним простым приемом усилить правдоподобность вашего контента?
Когда лучше НЕ давать аудитории выбор?
Почему смех помогает в обучении детей?
Облегчают ли шрифты восприятие информации?
На каком месте экрана смартфона нельзя размещать меню?
Каким образом человеческий мозг обрабатывает большие объемы данных?

Серия: Современный дизайн

Купить

Задача этой книги - помочь читателю использовать знания о человеческой психологии, чтобы разложить пользовательский опыт на составляющие и выяснить, как сделать продукт идеальным для потребителя. В дизайне продукта мы часто упускаем из виду, как люди на самом деле ведут себя и как их эмоции влияют на принятие решений. Джон Уэлен рассказывает о том, как человеческий мозг реагирует на продукты и процессы. Он переориентирует нас на конечного пользователя, чтобы понять, что он чувствует, какие инструменты использует для взаимодействия с продуктом и какие проблемы пытается решить.

Серия: Серия O Reilly

Купить

Книга посвящена типографике - искусству оформления произведений печати средствами набора и верстки, которое имеет художественный и технический аспекты. Рассматриваемые эстетические принципы выбора и применения шрифтов для печатной продукции и экранного представления поддерживаются множеством сведений, правил и тонкостей профессиональной компьютерной верстки, отвечающей современным стандартам. Материал дополнен информацией отечественных специалистов. Во втором издании описаны универсальные технические приемы по работе в новейших версиях основных программ верстки для Mac OS и Windows, шрифты Unicode и OpenType, расширенные наборы символов, методы поиска символов, даны последние сведения по веб-типографике (в том числе CSS3).
Книга полезна и доступна не только дизайнерам, печатникам и менеджерам полиграфического производства, но и всем, интересующимся вопросами верстки.
2-е издание.

Купить

Столетиями менялись представления человека о красоте и комфорте. В XXI веке с появлением новых технологий и материалов эти изменения происходят столь стремительно, что едва ли завтра вспомнится то, что будоражит воображение сегодня. Дизайнеры, в вечном поиске новых решений, изменили сами требования к окружающим нас предметам - их эстетике, стилю, функциональности, безопасности "История дизайна" раскрывает все нюансы сложного и яркого пути зарождения и развития идеи - дерзкой попытки дизайнеров создать наперекор всему новый мир, где возможности человека ограничены лишь его фантазией.
На протяжении веков дизайнеры и инженеры определяли облик будущего и то, как оно будет устроено. Неустанно ведя исследования, разрабатывая и развивая дизайн, они решали важнейшие мировые проблемы.
Джеймс Дайсон, инженер-дизайнер и основатель компании Dyson
Глубочайшее проникновение в самую суть дизайна, ставящее его в центр человеческого существования.
Росс Лавгроув, промышленный дизайнер
Дизайн, попросту говоря, это решение проблем. А более конкретно - это междисциплинарный подход к решению тех проблем, которые отражают нужды и желания человечества. История дизайна - от доисторических каменных орудий до новейших цифровых гаджетов - это история человеческого новаторства и изобретательности, улучшающих качество нашей повседневной жизни. В своей "Истории дизайна" ведущие эксперты Шарлотта и Питер Филл прослеживают эволюцию дизайна, раскрывая жизненную важность этой уникальной и повсеместной творческой деятельности и, что очень важно, ее будущей роли в обществе. Прекрасно иллюстрированная, "История дизайна" - первый всесторонний обзор удивительной, многогранной истории дизайна от древнейших времен вплоть до сегодняшних дней. Эта книга необходима каждому, кто интересуется дизайном, его историей и его будущим.

Серия: Шедевры. Живопись, фотография, архитектура

Купить

Дизайн, попросту говоря, это решение проблем. А более конкретно это междисциплинарный подход к решению тех проблем, которые отражают нужды и желания человечества. История дизайна от доисторических каменных орудий до новейших цифровых гаджетов это история человеческого новаторства и изобретательности, улучшающих качество нашей повседневной жизни.
В своей Истории дизайна ведущие эксперты Шарлотта и Питер Филл прослеживают эволюцию дизайна, раскрывая жизненную важность этой уникальной и повсеместной творческой деятельности и, что очень важно, ее будущей роли в обществе.
Прекрасно иллюстрированная, История дизайна первый всесторонний обзор удивительной, многогранной истории дизайна от древнейших времен вплоть до сегодняшних дней. Эта книга необходима каждому, кто интересуется дизайном, его историей и его будущим.

Серия: Шедевры. Живопись, фотография, архитектура

Купить

За последнее десятилетие графический дизайн радикально изменился: пиксели и компьютерные программы заменили карандаш и бумагу. Именно на графический дизайн появление компьютеров повлияло сильнее всего, и поэтому данная книга посвящена философии людей, занятых в сфере графического дизайна. Выбор пал на сорок пять дизайнеров, более всего устремленных в будущее. От Нидерландов и Швейцарии до Америки, Исландии, Японии и Австралии - это настоящий смотр дизайнеров, демонстрирующий всеобщую страсть к визуальной форме коммуникации.

Серия: Icons

Купить

Если правда, что каждый человек передает одежде некоторую часть своей индивидуальности, то в равной степени верно и то, что характеристики эпохи широко отражаются в моде. Поэтому изучение костюма является существенным дополнением к историческому контексту. Нельзя было найти большего контраста в модах, чем в последние годы XVIII века и в конце XIX столетия. Это исследование поможет читателю понять, более того, увидеть тенденции моды XIX века и узнать о жизни и нравах людей разных стран того времени.

Купить

Изысканный SPA-отель в Бангкоке, роскошнейший курорт на Мальдивах, самый современный клуб в Бейруте, первоклассный отель в Нью-Йорке, трендовый магазин Парижа, лучший ресторан Берлина, новейший музей в Токио и потрясающая площадь в Барселоне: в издании Шедевры современной архитектуры и дизайна вы найдете самые красивые, почитаемые и неповторимые места на Земле.
Формат: 31 см x 24 см

Купить

В сборнике эссе разных лет "О положении вещей. Малая философия дизайна" Флюссер в форме краткой и изящной философской эссеистики раскрывает смысловые структуры нашего повседневного мира, его важнейших областей и происходящих с ними трансформаций. Его анализ разворачивается как феноменология окружающих нас заурядных вещей и механизмов, дизайна и городской планировки. При этом, встречая наступление новой цифровой эпохи, он обнаруживает, как чистая цифровая форма все больше угрожает оставить в прошлом вещественность нашего мира. В парадоксальном стиле мышления Флюссера соединяется пережитый им опыт политических катастроф XX века, проницательный исторический взгляд в прошлое и понимание рисков новой цивилизации для будущего человеческой свободы.

Купить

В книге Объекты желания Адриан Форти проводит историческое исследование дизайна и его значения в обществе. На примерах из самых разных областей человеческой жизнедеятельности он наглядно демонстрирует, что внешний вид и устройство окружающих нас вещей нельзя рассматривать только лишь как плод дарования и фантазии дизайнера дизайн появляется под влиянием сложных социальных процессов, неразрывно связан с экономикой производства, а порой и с государственной политикой.
Книга будет интересна широкому кругу читателей, но в первую очередь дизайнерам и всем, кто имеет хоть какое-либо отношение к дизайну.
3-е издание.

Купить

Все предметы, которыми мы пользуемся, большая часть одежды, которую мы носим, и многие продукты, которые мы едим, являются объектами дизайна. И коль скоро дизайн занимает такое важное место в повседневной жизни, уместно задаться вопросами: что же такое дизайн, каковы его функции и как он появился. Автор книги проводит историческое исследование дизайна и его значения в обществе. На примерах из самых разных областей человеческой жизнедеятельности он наглядно демонстрирует, что внешний вид и устройство окружающих нас вещей нельзя рассматривать только лишь как плод дарования и фантазии дизайнера - дизайн появляется под влиянием сложных социальных процессов, неразрывно связан с экономикой производства, а порой и с государственной политикой. Книга будет интересна широкому кругу читателей, но в первую очередь дизайнерам и всем, кто имеет хоть какое-либо отношение к дизайну.
Издание второе, исправленное.

Купить

Мы привыкли к тому, что идеи придумывает дизайнер. Однако и в самих используемых материалах содержится мощный творческий потенциал, который просто нужно разглядеть. Книга "Брошюры и каталоги. Постпечатная обработка и отделка" дает самое глубокое представление о процессе производства и обработки материалов, в результате которого получаются настоящие шедевры. Здесь можно встретить все - от предмета высокой моды до скромного каталога. Кажется, ни один вопрос не остается без ответа: как сделать публикацию выразительной? Как создать настоящий, харизматический бестселлер? Серая теория отступает перед самой природой, мастерством, интуицией.
Издание на английском языке.

Купить

В работе известного философа и теоретика дизайна Тони Фрая "Дефутурация: новая философия дизайна", впервые опубликованной в 1999 году, но обращенной к вопросам дизайна и мира, которые, несмотря на их неотложность, и сейчас еще только-только начинают осознаваться, предпринимается попытка создать то, что сам автор называет "новым основанием мышления и практики" дизайна и мира, основу "новой повестки мышления, созидания и жизни". Это основание и повестка касаются того, способны ли мы - и если да, то насколько - на мышление, намеренное действовать хорошо, относительно возможностей имманентной неминуемой катастрофы того, что есть.

Купить

Это книга о дизайнерах и для дизайнеров - откровенный разговор о наболевшем. Сначала она существовала в виде сетевого дневника, который для издания на бумаге был переписан и снабжен иллюстрациями. Яна Франк делится своими мыслями о профессии, предлагает ответы на "вечные вопросы": должен ли дизайнер уметь рисовать, существует ли идеальный заказчик, где брать свежие идеи, чем отличается плагиат от работы с материалом. Авторские рецепты спасения проектов от провала можно использовать и в качестве пособия по тому, как загубить любое хорошее начинание. Впервые книга была издана в 2006 году.
4-е издание.

Купить

Объясняет теории и системы цвета, учит творческому подходу к использованию цвета, включая цифровое управление цветом.
Цвет в дизайне можно сравнить с тяжелой артиллерией - оружие мощное, но сложное в использовании. Книга "Цвет в дизайне" расскажет об основных теориях и системах цвета, о том, как мы живем в мире цвета и творчески его используем, будь то дизайн интерьера, реклама или печатные издания.
Не обходится стороной и цвет в цифровой среде, а все иллюстрации книги - "живые" работы из реального мира.
В книге вы найдете:
- Практические советы эффективного использования цвета в дизайне
- Анализ иллюстраций, в котором теоретические выкладки подкрепляются практическими примерами
- Подсказки и наработки по управлению цифровым цветом

Серия: Мастер-класс

Купить

В книге представлено более 1300 логотипов различных видов и категорий. Вы узнаете, кто, для кого, когда и почему разработал эти бренды, и как они принесли успех своим компаниям. Каждый символ имеет глубокое значение, вы прочтете всю правду об известнейших в мире логотипах и их настоящем смысле. Многие из них стали классикой корпоративного дизайна и служат образцом для специалистов в области брендинга, маркетинга и рекламы.

Купить

Эта книга - увлекательная история о том, как упаковка появилась, развивалась и постепенно превращалась в силу, которая управляет поведением покупателей, манипулирует их страхами и ожиданиями, формирует облик магазинов и целиком всю культуру потребительского общества.

Хайн уделяет много внимания инженерной, дизайнерской и рекламной составляющим товарной упаковки и раскрывает истинные причины появления отдельных ее деталей, которым обычно никто не придает значения: например, крышки у картонной сигаретной пачки нужны для того, чтобы курильщик всякий раз доставал пачку из кармана и демонстрировал окружающим марку.

Но еще более интересны параллели, проведенные автором между механизмами влияния на массовое сознание коробок и банок на полках супермаркетов и "упакованных" явлений, компаний и людей.

"Способность упаковки обходить интеллект и погружать потребителя в транс - вот что делает ее эффективной. Несмотря на то что наша повседневная жизнь насквозь пронизана упаковками, несмотря на то что они гнездятся в каждом укромном углу нашего жилища или офиса, им удается ускользать от радаров нашего аналитического разума. Они выходят на первый план, только когда возникает проблема. Мы задумываемся об упаковке, когда не получается ее открыть или когда она наконец пуста и пришло время ее выкидывать. Когда же упаковка просто выполняет свою функцию, мы не воспринимаем ее отдельно от самого товара.

Упаковка понимает человека гораздо лучше, чем человек понимает упаковку. Эта книга о том, как развивалась упаковка и как она работает сегодня. Упаковка рассматривается здесь не столько как отрасль экономики со своим набором технологий, сколько как важная и часто не осознаваемая часть современной жизни. Основная мысль этой книги: наши отношения с упаковкой намного сложнее, чем мы думаем".
Из предисловия автора

Купить

Цвета, которые нас окружают, заряжены эмоциональной энергией. Цвет завораживает, вдохновляет и незаметно меняет нашу жизнь. Рассказывая о природной силе цвета, о его физических основах, о его воздействии на наши эмоции, эта книга поможет вам самостоятельно выбрать дорогу к изменению цветового окружения и добиться нужного настроя, чтобы стать счастливее и успешнее.

Несложные тесты позволят определить цвета, которые вам подходят. Внимательно изучите свои цветовые предпочтения - и вместе с красноречивыми воспоминаниями вы вызовете к жизни яркие чувства, и та радость, которую дарит цвет, наполнит новым смыслом все, с чем вы соприкасаетесь.

"Я изучаю цвет и работаю с ним уже более двадцати лет. Сотрудничаю с архитекторами, дизайнерами интерьера, проектировщиками, стилистами. Исследую, какие мысли и чувства он вызывает, как с его помощью мы можем сделать свою жизнь лучше. Я поделюсь с вами всем, чему научилась. Мы познакомимся с наукой о цвете и с историей цвета. Я покажу вам, как действует цвет, как связать его с личными воспоминаниями, продемонстрирую силу его символизма и его влияния на наши мысли, на самые сокровенные чувства, на наше поведение. Вы узнаете, как использовать цвет для укрепления уверенности в себе и для самовыражения; цвет поможет вам добиться успехов во всех жизненных сферах - начиная с вашей спальни и заканчивая заседанием совета директоров.

Пусть эта книга станет для вас библией цвета, которая всегда под рукой, чтобы в нее можно было заглянуть в любой момент и почерпнуть вдохновение и знания, чтобы подобрать одежду, внести красоту и гармонию в помещение, сосредоточиться на работе и получить от нее удовольствие, улучшить отношения с людьми или просто поднять настроение". (Карен Халлер)

"Я поделюсь с вами всем, чему научилась. Вы узнаете, как использовать цвет для укрепления уверенности в себе и для самовыражения; цвет поможет вам добиться успехов во всех жизненных сферах - начиная с вашей спальни и заканчивая заседанием совета директоров", - Карен Халлер

Серия: Популярная психология для бизнеса и жизни

Купить

Брюс Ханингтон, профессор прикладного дизайна Университета Карнеги (США), и известный практикующий дизайнер и консультант Белла Мартин собрали в этой книге 100 наиболее популярных и эффективных методов создания высококачественных дизайнерских работ, без которых не обойтись ни одному современному дизайнеру, в какой бы сфере он ни применял свое мастерство. Авторы подробно описывают каждую методику, рассказывают о том, как она была применена впервые, и приводят наиболее удачные примеры ее использования. Прекрасные фотографии наглядно иллюстрируют каждую концепцию. Книга предназначена как для студентов, изучающих дизайн, так и для практикующих специалистов. "Универсальные методы дизайна":
разрушают миф о том, что методы исследования потребителей и пользователей сложны, дороги и отнимают много времени;
создают общее терминологическое пространство для различных специалистов, участвующих в процессе дизайна;
иллюстрируют методы наглядными материалами и кейсами;
дают базовую характеристику методов;
показывают, в каких случаях лучше применять тот или иной метод, чтобы упростить расстановку приоритетов в рамках процесса дизайна.

Купить

Перед вами книга по основам графического дизайна от выдающегося профессионала. Стивен Хеллер написал 120 книг и учебников по дизайну и более 30 лет возглавлял журнал New York Times. В своей новой книге он собрал важнейшие идеи и постулаты, без которых невозможен качественный современный дизайн. Правила, которые необходимо знать, и случаи, когда их следует нарушить. Самые яркие примеры графических работ, демонстрирующие его теоретические идеи в действии.

Серия: Современный дизайн

Купить

Физики используют теорию Большого взрыва для объяснения происхождения вселенной. В этой книге мы расскажем о "больших взрывах", произошедших в истории графического дизайна. Это изобретения, стили, подходы и методы, которые совершили революции в дизайне, без которых современный мир уже нельзя представить. Это люди, чьи идеи двигали и меняли графический дизайн. Среди них: Уильям Моррис, Пол Рэнд, Александр Родченко и Варвара Степанова, Карл Герстнер и многие другие.
Эта книга погрузит вас в мир дизайна и позволит заглянуть за кулисы, где создавались его величайшие изобретения - от книг и татуировок до веб-дизайна и пикселизации.

Серия: Подарочные издания. Дизайн

Купить

Дизайнеры - словно грызуны: они собирают все, что только можно, и тащат в свою нору, а затем начинают творить. Книга Анатомия дизайна раскрывает бесчисленные источники дизайнерских работ: известные, неизвестные, очевидные, не всегда понятные, но всегда существенные. Если говорить образно, то эту книгу можно сравнить с анатомическим поперечным сечением. На операционном столе оказалось 49 современных дизайнерских работ. Разрезаем кожу, а под ней скелет, поддерживающий разные органы. Все находится в тесном взаимодействии. Лишив этот организм какого-то органа, мы обрекаем его на болезнь. Это анатомическое исследование помогает увидеть в современном дизайне отголоски прошлого, дает возможность проследить распространение (или, наоборот, исчезновение) каких-то идей. Посмотрите на любую афишу, упаковку, обложку книги или рекламный щит. Все это появилось на свет благодаря творческому началу, которое придает смысл нашему существованию.

Купить

Книга посвящена истории и эволюции графического дизайна - от момента возникновения коммерческого искусства (в результате промышленной и деловой революции XIX века) и до наших дней. В издании подробно рассматриваются как крупные графические стили, оставившие заметный след в истории дизайна, включая особенности их распространения, индивидуального развития и практику применения в разных странах, так и уникальные явления в графике, существовавшие изолированно (например, польский плакат). Авторы акцентируют внимание читателя на формальных и визуальных характеристиках соответствующих периодов дизайна, и главным объектом их изучения выступают сами произведения, а не их создатели. Издание щедро иллюстрировано и послужит бесценным источником информации и вдохновения для дизайнеров, оформителей и исследователей истории визуальных искусств.
2-е издание.

Купить

На страницах этой книги собранно все, что красиво упаковано. Каталоги, брошюры, книги, календари, корпоративные отчеты, журналы, пакеты, CD и DVD упаковка, поздравительные открытки, приглашения, рекламные проспекты и конечно подарки. "Библия Упаковки" - уникальная коллекция работ созданных мировыми лидерами дизайна. Она послужит катализатором новых идей и поможет создать интереснейшие работы.
На английском языке

Купить

О книге
Подробный гид по созданию продуктов, которые будут нравиться потребителям.

Автор изучил историю создания успешных сервисов и продуктов, выявил схожие процессы и стратегии успеха и написал книгу для тех, кто хочет разрабатывать лучшие цифровые продукты вне зависимости от сферы деятельности.

Вы узнаете, как выявить и интерпретировать потребности клиентов и использовать результаты такого исследования для создания продукта.

После прочтения книги вы сможете:

Точно понимать, кто ваши клиенты, чего они хотят, и как создать продукты, которые сделают их счастливыми.

Узнать о фреймворках и принципах, которыми пользуются успешные дизайнеры продуктов.

Использовать пять состояний пользовательского интерфейса, чтобы улучшить конверсию и снизить время загрузки.

Узнать о том, как Apple, Amazon и LinkedIn проводят встречи, на которых команды решают проблемы и принимают решения быстро.

Создавать эффективные интерфейсы, понимая, как люди работают с девайсами.

Познакомиться с тем, как успешные дизайнеры создают рабочие прототипы.

Формировать цепляющий и эмоциональный пользовательский опыт, используя последние психологические исследования.

Книга дополнена более чем 30 интервью продуктовых дизайнеров.

Для кого эта книга
Это книга для дизайнеров, менеджеров продукта и всех, кто причастен к процессу создания продуктов.

Об авторе
Скотт Хёрф - дизайнер продуктов, работавший с компаниями Tinder и Philosophie. Ведет курсы для дизайнеров на Designers.how. Его сайт - scotthurff.com. На нем он пишет о продуктовом дизайне

Купить

В чем секрет удачного дизайна? Чем именно работы выдающихся дизайнеров отличаются от остальных?
Искусствовед Сьюзи Ходж собрала в своей книге восемьдесят историй уникальных дизайнерских находок. Многие вещи, без которых немыслима современная жизнь, - от фотоаппарата Polaroid и плеера Sony Walkman до бутылки Coca-Cola и кед Converse - появились на свет благодаря таланту и фантазии людей, посвятивших себя искусству дизайна. На страницах книги читатель встретится с Коко Шанель, Ле Корбюзье, Алваром Аалто, Роном Арадом, Филиппом Старком и многими другими выдающимися мастерами дизайна. Художники и архитекторы, инженеры и проектировщики, они работали в разных стилях и придерживались разных эстетических взглядов, но их объединяло одно стремление: предложить потребителю изделие, которое было бы красивым, функциональным, сделанным из современных материалов и недорогим.

Серия: Почему это шедевр

Купить

"Прекрасно иллюстрированная книга послужит исходным материалом множества идей во всех сферах дизайна. Здесь Вы встретите образцы применения полос в графике, живописи, моделировании одежды, промышленном дизайне, дизайне интерьера, архитектуре, оформлении мест продаж и информационных проектах.
Книга "Полосы" показывает многозначность единственного символа. Но это лишь "первая ласточка" в серии, образующей своего рода "библию шаблона". Помимо "Полос" в нее войдут "Круги и точки" и "Квадраты и решетки".

Купить

"Круги и точки" - это не только полная энциклопедия использования круга во всевозможных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений, погружающая читателя в уникальную историю древнего символа. Объясняя язык кругов и точек, исследуя его коммуникативное влияние, книга вдохновит многих дизайнеров.

Купить

Книга "Квадраты и сетки" - это не только полная энциклопедия использования квадрата и куба в различных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений этой простой и одновременно сложной фигуры. Книга послужит вам великолепным источником креативного вдохновения.

Купить

В книгу вошли избранные статьи и лекции выдающегося дизайнера Германа Цапфа о каллиграфии, шрифтовом дизайне и типографике, а также подробный каталог его шрифтов. Автор охватывает широкий круг творческих и практических вопросов, связанных с разработкой и применением шрифта в прошлом, настоящем и будущем.
Издание прекрасно иллюстрировано каллиграфическими и шрифтовыми работами автора и адресовано шрифтовикам, дизайнерам, оформителям и художникам книги.

Купить

Иллюстрированные открытые письма, вошедшие в моду в конце XIX века за границей, быстро стали популярными и в России. Ежегодно выпускались десятки тысяч карточек с самыми разнообразными сюжетами. В открытку пришли многие известные художники, работавшие в книжной и журнальной графике: Е.М.Бём, Н.Каразин, Ф.Беренштам, Н.Маторин, Б.Зворыкин и др. По красоте и качеству исполнения российские образцы вполне могли соперничать с европейскими, а иногда и превосходили их.
В альбоме представлены более 600 новогодних и рождественских открыток, визиток и почтовых карточек, выпущенных с конца 1880-х по 1918 год, из личной коллекции автора.
"Открытки посылались и получались кипами. Посылались на соседнюю улицу, в ближайший город и дальнюю деревеньку. Новая мода на почтовые поздравления охватила всех: писали подчиненные начальникам, баре барам, прислуга господам, гимназисты друг другу, рабочие и мастеровые в деревню родителям и т.д. Открытки выбирались по своему вкусу или согласно пристрастиям адресата. Почта была крайне аккуратна: из Москвы в Петербург отправление шло два дня, из Варшавы в Москву - три дня, из Петербурга в Тифлис - три-четыре..."

Купить

Альбом "Привет из Столицы!" является продолжением ранее вышедшего альбома "Москвичи поздравляют! Русская поздравительная открытка 1897-1917 годов" и охватывает период с 1917 по 1991 год. В альбоме помещены более 500 поздравительных открыток, отражающих все этапы истории нашей страны и посвященных знаменательным событиям и праздничным датам. Тематическое сводное издание подобного рода не имеет аналогов и публикуется впервые. Вступительная статья рассказывает об истории советской поздравительной открытки. Все опубликованные открытки аннотированы. Приводится краткая библиография. Имеются указатели издательств, праздников и художников.

Серия: Альбом

Купить

Впервые для русского читателя открывается возможность ознакомиться с "Рисованной японской флорой" - коллекцией немецкого врача и натуралиста Филиппа Франца фон Зибольда (1796-1866), которая хранится в Библиотеке Ботанического института им. В. Л. Комарова РАН. Что представляет собой рукописное собрание "Flora Japonica delineationibus", включающее ботанические рисунки японских художников 1-й половины XIX века? Каким образом научное и творческое наследие немецкого ученого, едва ли не первого европейского исследователя закрытой для иностранцев Японии, оказалось в России? На эти и многие другие вопросы отвечает настоящее издание. В книге представлены архивные документы и материалы из Библиотеки РАН, Кунсткамеры, Санкт-Петербургского отделения Архива РАН, а также ряда собраний Нидерландов и нескольких японских музеев. Издание осуществлено благодаря содействию Генерального консульства Японии в Санкт-Петербурге.

Купить

В предлагаемой читателю книге кратко освещены теоретические основы шрифтовой графики и изложены правила и приемы воспроизведения шрифтов и надписей. Основное внимание уделено вопросам построения букв.
Для студентов строительных, архитектурных, художественных вузов и факультетов.

Купить

Конструктивизм - эта тема по-прежнему волнует современного архитектора и дизайнера. Из этого направления вышел и строгий порядок минимализма, и типографика "новой волны" 1970-х, попытавшаяся этот порядок изменить. Образы конструктивизма эпизодически, но отнюдь не случайно появляются в современной архитектуре и графическом дизайне. Книга Якова Чернихова - это удачная попытка систематизировать конструкцию, вывести ее законы. Написанная скорее для архитектора, инженера-конструктора, театрального оформителя, эта работа полезна и дизайнеру-графику, желающему постичь теорию конструктивизма для осознанного применения в своих работах.
Книга предназначена для профессиональных архитекторов, дизайнеров-графиков, промышленных дизайнеров, студентов и преподавателей профильных учебных заведений.

Купить

Эта книга - замечательное руководство для художников, дизайнеров, модельеров - для всех, кто интересуется подбором цвета. В ней вы найдете детальное введение в теорию цвета и многочисленные таблицы сочетаний цветов, которыми очень удобно пользоваться.

Купить

Впервые книга была опубликована в 1928 году в Германии и стала своего рода манифестом современной типографики. Это доскональное и увлекательное исследование охватывает широкий круг вопросов - от теорий социального критицизма и истории искусств до возрастающей важности фотографии в графическом дизайне. Помимо этого, в "Новой типографике" Ян Чихольд формулирует предельно ясные и четкие правила оформления печатных материалов. Последние главы содержат подробные практические указания по верстке повседневных деловых документов - вплоть до рекомендаций по выбору размера бумаги и правильному сочетанию шрифтов.

Несмотря на то что описанные в книге стандарты устарели и не используются, а сам Чихольд со временем отказался от многих высказанных идей, издание будет полезно графическим дизайнерам, шрифтовикам, иллюстраторам и верстальщикам, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей графического и шрифтового дизайна.
7-е издание.

Купить

"Новая типографика" Яна Чихольда впервые была опубликована в 1928 году в Германии и стала своего рода манифестом современной типографики. Это доскональное и увлекательное исследование охватывает широкий круг вопросов - от теорий социального критицизма и истории искусств до возрастающей важности фотографии в графическом дизайне. Помимо этого, в "Новой типографике" Чихольд формулирует предельно ясные и четкие правила оформления печатных материалов. Последние главы содержат подробные практические указания по верстке повседневных деловых документов - вплоть до рекомендаций по выбору размера бумаги и правильному сочетанию шрифтов. Пятое издание выходит в твердом переплете без суперобложки.
5-е издание.

Купить

Впервые книга была опубликована в 1928 году в Германии и стала своего рода манифестом современной типографики. Это доскональное и увлекательное исследование охватывает широкий круг вопросов - от теорий социального критицизма и истории искусств до возрастающей важности фотографии в графическом дизайне. Помимо этого, в "Новой типографике" Ян Чихольд формулирует предельно ясные и четкие правила оформления печатных материалов. Последние главы содержат подробные практические указания по верстке повседневных деловых документов - вплоть до рекомендаций по выбору размера бумаги и правильному сочетанию шрифтов.
Несмотря на то что описанные в книге стандарты устарели и не используются, а сам Чихольд со временем отказался от многих высказанных идей, издание будет полезно графическим дизайнерам, шрифтовикам, иллюстраторам и верстальщикам, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей графического и шрифтового дизайна.
2-е издание.

Купить

Впервые книга была опубликована в 1928 году в Германии и стала своего рода манифестом современной типографики. Это доскональное и увлекательное исследование охватывает широкий круг вопросов - от теорий социального критицизма и истории искусств до возрастающей важности фотографии в графическом дизайне. Помимо этого, в "Новой типографике" Ян Чихольд формулирует предельно ясные и четкие правила оформления печатных материалов. Последние главы содержат подробные практические указания по верстке повседневных деловых документов - вплоть до рекомендаций по выбору размера бумаги и правильному сочетанию шрифтов.
Несмотря на то что описанные в книге стандарты устарели и не используются, а сам Чихольд со временем отказался от многих высказанных идей, издание будет полезно графическим дизайнерам, шрифтовикам, иллюстраторам и верстальщикам, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей графического и шрифтового дизайна.
4-е издание.

Купить

Издание объединяет важнейшие статьи Яна Чихольда о типографике и эстетике книги, публиковавшиеся в разное время в специализированных европейских журналах. Сборник помогает понять, почему столь многие книги выглядят уродливо, и по-настоящему оценить редкие, поистине прекрасно выполненные издания. Поэтому он будет интересен типографам, издателям и дизайнерам, а также всем читателям, любящим книгу.
5-е издание.

Купить

Эта книга - сборник прекрасных шрифтовых примеров, составленный Яном Чихольдом, известным типографом и художником книги. В издание попали шрифты исключительной красоты, находящиеся вне времени и моды, - настоящие образцы для подражания в шрифтовом дизайне. Многие ценные исторические иллюстрации приведены в реальном размере и тщательно отретушированы автором, поэтому выглядят лучше, чем в плохо сохранившихся оригиналах.
Прежде чем представить коллекцию образцов, Чихольд скрупулезно анализирует форму и устройство букв, разбирает плохие и хорошие шрифты, пишет об использовании прописных и строчных знаков, межбуквенном и междустрочном расстояниях. Много внимания уделено правильному подбору шрифта к задаче, шрифтовым композициям и типографике в городской среде.
2-е издание.

Купить

Книга Ольги Шабуровой представляет еще один срез в анализе советского. Обращаясь к советской повседневности, автор рассматривает практику поздравления, вписанную в праздничные советские ритуалы. Советский человек представлен здесь в модусе радости и надежды, а сам послевоенный (послесталинский) период советской жизни обозначен как "советский мир". Массовая практика открыточного поздравления позволяет рассмотреть целую систему советских символов, представленную в полном объеме в открыточном потоке, и обратиться к содержанию персональных посланий, выражающих основы советской идентичности. Потоки открыточной коммуникации покрывают все пространство страны, включают все слои и группы советского общества, демонстрируя при этом интересные дифференциации: отношения города и деревни, связь героического и лирического, корреляцию общественного (коллективного) и частного в советском мире. Простодушие и наивность, выраженные через сентиментальный дискурс открытки, своеобразно сочетаются с идеологическим каркасом общества.
Анализ уходящей практики открыточного поздравления оказывается актуальным в свете таких явлений, как "смерть бумаги" и конец бумажной почты. Материальность и чувственность советской открытки привлекает сегодня многих, она активно встроена в коммерциализацию ностальгии, - и автор, используя материал собственной коллекции и личные архивы, раскрывает природу привлекательности этого феномена.

Купить

В книге изложены основы технологии управления цветом - от оригинала в виде цифрового файла до распечатанного материала. Объясняются принципы работы с цветовыми профилями в Adobe Photoshop, описываются производство цветопроб и настройка процесса печати. Отдельные главы посвящены планшетам и смартфонам, проекционным системам для домашних кинотеатров, а также широкоформатной струйной печати для вывесок и баннеров, флексографии, ксерографии и рабочим процессам печати.
Издание предназначено цифровым фотографам - как любителям, так и профессионалам, а также графическим дизайнерам, веб-дизайнерам, операторам производства, допечатной подготовки и печати.
Книга также может использоваться в качестве пособия в учебных заведениях, где преподаются наука о цвете, графический дизайн, искусство цифровой фотографии и печатное дело.

Купить

Вы бывали в ситуации, когда нужно закончить работу над проектом, а времени уже не осталось? Вы испытывали раздражение от того, что цейтнот не позволяет вашим творческим способностям раскрыться в полной мере? Тогда эта книга для вас.
Здесь вы найдете восемьдесят заданий с подсказками, которые помогут разглядеть новые подходы к быстрому решению разнообразных дизайнерских задач. Воспользуйтесь шансом отточить свои навыки, и вы сможете справиться с любым дизайнерским проектом - от создания бренда и сопутствующих рекламных продуктов до полномасштабного интерактивного проекта, ориентированного на пользователя. Попутно мы совершим краткие экскурсы в такие области, как проектирование навигационных систем, дизайн газет, журналов и веб-сайтов, работу с видео и анимацией и другие сферы, связанные с дизайном и творческими задачами.

Купить

Ищете ли вы замысловатый рисунок со множеством лабиринтов, узлов и тонких линий или небольшой, простой мотив, а может быть, просто хотите насладиться красотой древних кельтских узоров - тогда эта книга для вас. Настоящий источник вдохновения и кладовая идей для дизайнеров, художников и татуировщиков, которые хотят увидеть нечто новое, свежее и оригинальное.
Завитки, узелки, мозаичные переплетения и спирали соединяются с великолепными изображениями животных, предметов и людей. В книге приводится более 200 различных мотивов, которые могут быть использованы в любом творческом контексте.

Купить

"Скетчи. 50 креативных заданий для дизайнеров" - это практическое руководство по изучению принципов дизайна и освоению новых способов творческого мышления. В книге собраны креативные задания, которые в дальнейшем вы сможете положить в основу своих проектов. Экспериментируя со словами, двухмерными фигурами, необычными скетчами, шрифтами и так далее, вы прочувствуете весь процесс работы дизайнера, а также узнаете, как он может быть модифицирован, чтобы и работать было интересно, и результат получился ошеломляющий. Многочисленные примеры произведений ведущих дизайнеров и художников подарят вам возможность увидеть, как эти профессионалы мыслят и как они смотрят на мир.
Упражнения, предложенные в книге, будут интересны художникам с любым уровнем подготовки. Они направлены на то, чтобы развить ваши креативные способности и научить активно использовать их на всех этапах работы, начиная с генерации идеи и заканчивая ее воплощением.

Купить

Представлены методы эффективной работы с графическим дизайном и мультимедиа. Описаны виды графики, в том числе объемная, работа со слоями, каналами, фильтрами; изложены правила выделения отдельных объектов и пикселей; даны основы работы с рисующими инструментами. Подробно проанализированы приемы создания и обработки простого и художественного текстов, изображений, эффектов, которые можно применить на веб-страницах. Рассмотрены типы шрифтов и применяемые в них обозначения.
Соответствует ФГОС СПО последнего поколения.
Для студентов среднего профессионального образования.

Серия: Среднее профессиональное образование

Купить

Альбом является иллюстрированным изданием, демонстрирующим лучшие рекламные плакаты к полнометражным фильмам киностудии "Мосфильм" 1924-1989 годов.
В альбом включены плакаты к 161 фильму, созданному выдающимися режиссерами и вошедшему в золотой фонд отечественного и мирового кинематографа. Авторами работ являются известные художники А. Вельский, М. Длугач, братья Стенберги, Н. Хомов, С. Дацкевич, Б. Зеленский, Ю. Царев, В. Островский, М. Лукьянов, В. Каракашев, Ю. Боксер и другие.
Плакаты сопровождаются краткой фильмографией и отдельными кадрами из фильмов, которые использовались художниками в работе над рекламными изданиями.
Вступительная статья рассказывает об особенностях стилистики отечественного киноплаката. Издание на русском и английском языках.
Составители: А. Снопков, П. Снопков, А. Шклярук при участии К. Шахназарова.

Серия: Альбом

Купить

Отечественный плакат в начале 1920-х годов стремительно обрел оригинальный об лик, выделивший его среди плакатного искусства западноевропейских стран. Композиционные эксперименты с блоками текста, шрифтами, цветом, геометрическими фигурами фотографическими изображениями подвели художников к созданию плаката "новой конструкции". Он не только информировал, просвещал и агитировал, но и "революционно перестраивал" сознание граждан художественными средствами, свободными от излишеств традиционной описательности и иллюстративности. Язык такого плаката был сродни язык архитектурных и книжных экспериментов, литературных и театральных новаций, кинематографического монтажа тех лет.
Первым плакатом "новой конструкции" стала реклама общества "Добролет", исполненная А. Родченко в 1923 году в нескольких цветовых вариантах. Дальнейшее тесное сотрудничество "реклам-конструктора" А. Родченко и поэта В. Маяковского положило начало реализации революционных художественных идей в плакате. Именно советская реклама 1923-1925 годов, созданная усилиями этих мастеров, явилась предтечей политического плаката конструктивизма. Да и сами авторы постоянно подчеркивал; агитационно-политическую значимость их рекламных работ, призывавших всех покупай товары "Моссельпрома", спешить за модными покупками в ГУМ, сосать соски и носить га лоши "Резинотреста" (1923). Увлечение А. Родченко творческим фотомонтажом, докумен тальной и постановочной фотосъемкой позволили мастеру выступить первооткрывателем новой плакатной формы. Вершиной лаконичного воплощения рекламной идеи стал "Ленгиз" А. Родченко с фотопортретом Л. Брик (1925). К бесспорным шедеврам иcпoльзования фотомонтажа принадлежат рекламные киноплакаты современников А. Родченко: А. Лавинского к фильму С. Эйзенштейна "Броненосец "Потемкин" (1926), В. и Г. Стенбергов к доку ментальной ленте Дзиги Вертова "Одиннадцатый" (1928) и С. Семенова-Менеса к фильм;
B. Турина "Турксиб" (1929).
Плакат явился полем для разнообразных творческих экспериментов. Рекламный пла кат С. Сенькина "Я читаю "Крокодил" (1925) объединил фотошарж и лаконичный лозунг Плакат "Реклама в трамвае" ленинградца Д. Буланова демонстрировал агитплощадку для миллионов жителей социалистического города (1927). В плакате лотереи "ОЗЕТ" М. Длугач сделал политическим символом страны изображение "серпа и молота", смонтированное из фотографий, создающих фон для призывно поднятой руки юноши (1930).
1924-1925 годы можно по праву считать временем рождения конструктивистского по литического плаката. Фотомонтаж позволял передать картину реальной жизни, сопоставить прошлое и настоящее страны, показать ее успехи в развитии промышленности, культуры и социальной области. Агитационно-просветительские плакаты, объединившие документальные фотографии с текстовыми "врезками", иллюстрировали страницы биографии Ленина и его заветы. Фотомонтажные плакаты стали наглядными учебными пособиями по истории мирового революционного и профсоюзного движения. Над ними работали А. Родченко. Л. Лисицкий, Г. Клуцис, Л. Наумова, А. Лавинский, Я. Гуминер и ряд других художников. В1927 году серию новых конструктивистских фотомонтажных политических плакатов выполнили художники Г. Клуцис и
C. Сенькин (Г. Клуцис "Без революционной теории не может быть революционного движения").
Фотомонтажный плакат окончательно утвердился в качестве главного средства мобилизации масс в годы первой пятилетки (1928/29-1932). Он демонстрировал могущество развивающейся державы, опорой которой являлось единство народа. Выдающимся образцом стал плакат Г. Клуциса "Выполним план великих работ" (1930). Особое звучание придал ему "уличный" формат в два печатных листа. Поднятая рука работницы на плакате В. Кулагиной символизировала призыв к женщинам-ударницам пятилетки пополнить ряды компартии (1932). В1930 году Г. Клуцис приступил к поиску композиционного решения плакатов с фотопортретом Сталина. Впервые лицо вождя "проступило" сквозь портрет Ленина в плакате "Под знаменем Ленина за социалистическое строительство" (1930). Художник ставит Сталина правофланговым в строе ударников первой пятилетки ("Реальность нашей программы - это живые люди...", 1931). В. Елкин создал коллективный портрет руководства страны и развернул на плакате "Да здравствует Красная Армия - вооруженный отряд пролетарской революции!" грандиозную картину праздничного парада на Красной площади (1932). В начале 1930-х годов ряды последователей художников-конструктивистов пополнили В. Корецкий и В. Гицевич. Они разрабатывали форму плаката, в котором фотографии тонировались и объединялись с рисованным изображением. Выделяется плакат В. Гицевич "За пролетарский парк культуры и отдыха" (1932) и лист В. Корецкого "Советские физкультурники - гордость нашей страны!" (1935), ярко и лаконично отразившие важнейшие идеологические установки тех лет Следует отметить, что в фотомонтажном плакате середины 1930-х годов Г Клуцис, В. Елкин, С. Сенькин, В. Корецкий и другие художники отказались от конструктивистского эксперимента со шрифтами и текстовыми блоками, сосредоточив внимание на изображении. Плакатные лозунги заняли место преимущественно в нижней части листа (Г Клуцис "Да здравствует наша счастливая социалистическая родина...", 1935). Сохраняя оригинальность и выделяясь на общем фоне мирового плаката, о чем свидетельствовали его успехи на международных выставках, фотомонтажный политический плакат утратил свое прежнее господство на улицах городов нашей страны. Огромный пропагандистский опыт художников-конструктивистов оказался востребованным лишь при создании павильонов Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве (открыта в 1939 г.) и национальных экспозиций СССР на выставках за рубежом. Последней работой Л. Лисицкого стал плакат "Все для фронта! Все для победы!" (1942). Один из основоположников отечественного конструктивизма избрал язык плаката 1920-х годов, подчеркнув неизменную роль революционного советского искусства в мобилизации народа для победы над врагом.
Составители: А. Е. Снопков, П. А. Снопков, А. Ф. Шкляров.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Альбом включает 166 избранных плакатов русских и советских художников, созданных за период с 1899 по 1983 год и посвященных теме материнства и детства. Значительная часть графических работ впервые опубликована в отдельном иллюстрированном издании и неизвестна широкому читателю. Вступительная статья рассматривает отечественный тематический плакат с современных позиций. Имеется указатель авторов плакатов.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории искусства, музейного дела, рекламы, политических технологий, маркетинга, художникам, дизайнерам, работникам издательств, преподавателям и студентам высших и средних специальных учебных заведений, специализирующимся в области социологии, рекламы, графических искусств и дизайна.
Для любителей искусства и коллекционеров.
Составители: А.Е. Снопков, П.А. Снопков, А.Ф. Шклярук.

Купить

С учреждением в ноябре 1917 года Советами рабочих и солдатских депутатов рабочей милиции была отменена народная милиция, созданная Временным правительством. Годом позже рабочая милиция оформилась в регулярные формирования в рамках НКВД и стала называться советской рабоче-крестьянской милицией. Она выполняла службу по охране общественного порядка, обеспечения общественной безопасности, предупреждения административных и уголовных преступлений и защите советской собственности.
При нэпе и в последующие годы слова "милиция" и "милиционер" прочно вошли в обиход наряду со словом "постовой". Оно закрепилось за милиционером с жезлом в руках, обеспечивавшим регулирование автодвижения в городах. В1927 году в год 10-летия Советской власти Владимир Маяковский напишет в поэме "Хорошо" знаменитое: "Моя милиция меня бережет".
Милиционер в годы Первой пятилетки стал одним из главных представителей государства, непосредственно выполняющим важнейшие общественные функции. Таким его изображали и в плакатах с характерными лозунгами: "Милиционер, будь на страже революционного правопорядка" (Неизв. худ., 1928), "Милиционер, зорко охраняй социалистические предприятия от классовых врагов..." (И. Громицкий, 1933).
Уже в 1931 году с ростом числа автомобилей и, как следствие, дорожно-транспортных происшествий возникла необходимость создания отдельных структурных подразделений милиции - Отделов по регулированию уличного движения (ОРУД). А с 1932 года стали действовать типовые Правила уличного движения. Постовые регулировщики получили вместо жезла белые перчатки, которые сохранялись в форме до 1939 года. Характерные образы регулировщиков запечатлены на плакатах, пропагандирующих соблюдение Правил уличного движения и знакомящих с дорожной разметкой городских улиц, выполненных в середине 1930-х годов В. Викторовым и М. Валковым.
Необычайно возросла роль милиции в годы после окончания Великой Отечественной войны. В это непростое для страны время художники широко популяризируют роль советской милиции, демонстрируют ее открытость, постоянную связь с народом. Плакаты создают И. Тоидзе, М. Соловьев, Б. Мухин и другие. Реалистичные образы и лозунги к ним: "Сила милиции - в ее связи с народом!"; "Милиция - слуга народа"; "Отличник - опора начальника..."; "Работник милиции! Зорко охраняй народное достояние, это твой священный долг!"; "Задержать преступника - твой долг!" активно формируют положительный народный характер советской милиции и уважение к милицейской форме. К работе в органы милиции привлекается комсомольская молодежь, прошедшая службу в рядах Советской Армии. Также до 1958 года при отделениях милиции официально действовали молодежные бригады содействия милиции - "бригадмил".
Значительное место в работе милиции занимала профилактика правонарушений среди несовершеннолетних. Детей не только "пугали милиционером", но и обращались за помощью к сотрудникам детских комнат. Всемерная поддержка милиции по охране общественного порядка вылилась в организацию в 1955-1957 годах добровольных народных дружин (плакат И. Тоидзе "Участковый уполномоченный...", 1957).
Красочные плакаты 1960-1980-х Е. Соловьева, В. Воликова, 3. Сачкова, Н. Чарухина, А. Анискина и других художников подчеркивали значимую роль подразделений советской милиции и постоянное коммунистическое воспитание ее кадров, строго соблюдающих социалистическую законность и ведущих неустанную борьбу со всеми негативными проявлениями в социалистическом обществе. Плакаты служили важнейшим пропагандистским ориентиром, одновременно напоминая о памятной дате рождения Советской милиции в первые послереволюционные дни.
Александр Шклярук.

Серия: Тематическая папка.Золотая коллекция

Купить

Альбом-монография объединяет все опубликованные в печати с 1922 по 1937 год графические работы пионеров советского дизайна Густава Густавовича Клуциса (1895-1938) и Валентины Никитичны Кулагиной (1902-1987).Книга включает более 250 иллюстраций и является наиболее полным сводным изданием на русском языке.
Вступительная статья рассказывает о творческом пути выдающихся мастеров советского изобразительного искусства 1920-1930-х годов, оказавших огромное влияние на формирование отечественной школы фотомонтажа и продемонстрировавших пример его широкого использования во всех областях графического дизайна.
В книге помещены теоретические статьи Густава Клуциса, опубликованные в 1931-1932 годах, а также исторические исследования Сергея Ларькова о судьбах Густава Клуциса и Валентины Кулагиной. Параллельный текст на русском и английском языках.
Адресован специалистам и всем любителям искусства ХХ века.

Серия: Альбом

Купить

Иллюстрированный очерк истории развития русского рекламного плаката. Включает 199 избранных работ, созданных за период с 1868 по 1917 год. Текст на русском и английском языке.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории искусства, культуры, музейного дела, рекламы, маркетинга, социологии, торговли, художникам, дизайнерам, работникам издательств, преподавателям и студентам высших и средних специальных учебных заведений, специализирующимся в области рекламы, графических искусств и дизайна. Для любителей искусства и коллекционеров.

Серия: Альбом

Купить

Иллюстрированный очерк истории развития русского рекламного плаката. Включает 200 избранных работ, созданных за период с 1948 по 1986 год. Текст на русском и английском языках.
Адресован широкому кругу читателей и специалистам в области истории искусства, культуры, музейного дела, рекламы, маркетинга, социологии, торговли, художникам, дизайнерам, работникам издательств, преподавателям и студентам высших и средних специальных учебных заведений, специализирующимся в области рекламы, графических искусств и дизайна. Для любителей искусства и коллекционеров.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Серия: Альбом

Купить