Художественные направления

Настоящее издание - своеобразный путеводитель по изобразительному искусству, так как в нем представлены величайшие произведения признанных мастеров кисти. В данной книге содержатся история написания той или иной картины, сведения о художниках, которые их создавали, а также информация о том, какое место занимают эти шедевры в мировой культуре. Все произведения, представленные здесь, снабжены подробными подписями, которые включают не только название репродукции, но и сведения о времени написания, технике, размере, а также последнем месте хранения полотна. Тайны и загадки, каким-то образом связанные с картинами, интересные судьбы людей, послуживших прототипами для их написания, - все это также нашло свое место на страницах этой книги. Многоплановость данного издания, рассказ о многих замечательных людях - царственных особах, видных государственных деятелях, художниках и меценатах, имеющих отношение к созданию того или иного полотна, а также большое количество прекрасных иллюстраций погружают читателя в различные периоды нашей истории.

Купить

Уловить неповторимость и красоту мироздания и запечатлеть в безмолвии красок его живой и выразительный образ под силу лишь большим мастерам живописи. Герои нашей книги - художники прошедших эпох, от средневековья и Возрождения до Просвещения, - создали свои творения, которые волнуют и восхищают нас сегодня не меньше, чем их современники.

Серия: 100 знаменитых

Купить

Прекрасно иллюстрированная книга приглашает читателя в путешествие в мир искусства.
Здесь собраны лучшие образцы европейской живописи от Босха до Уистлера, от Ботичелли до Уорхола, с XIII столетия и до наших дней. Полотна величайших художников - Дали, Сезанна, Дюрера, Гогена, Гойи, Эль Греко, Кандинского, Хокусайя и др. - подарят наслаждение всем ценителям искусства.
Каждая статья включает комментарий, временную линию, которая помещает произведение искусства в исторический контекст, и полноцветные репродукции картин.

Купить

В художественном наследии человечества имена многих тысяч художников и неподдающееся подсчету количество картин. Выбрать 1000 шедевров из этого "живописного моря" нелегкая задача. Авторы данной книги постарались охватить все направления западной живописи и представить наиболее интересные картины самых выдающихся художников.
Эту книгу надо не только читать, но и разглядывать иллюстрации, изучать их, сопоставлять и, конечно же, получать эстетическое наслаждение.

Купить

1000 шедевров, превосходно воспроизведенных на цветных иллюстрациях, с описаниями и комментариями.
Рассказы о более чем 500 художниках: от Рафаэля до Рубенса и от Пуссена до Пикассо.
Глубокое проникновение в великие полотна.
Раскрыты ключевые моменты истории живописи от средневекового религиозного искусства до абстрактного экспрессионизма.
Переводчик А.В.Дубровский.

Купить

Сохранить мгновение и передать мимолетную эмоцию - это и еще очень многое стремились отразить в своих полотнам мастера импрессионизма. Не признанные современниками, они являются самыми любимыми художниками нашего времени. Перед вами уникальное издание, под обложкой которого вы найдете описание 1000 шедевров живописи, рассказывающих о том, как появился импрессионизм, кого мы можем считать предшественниками и последователями этого стиля.
Что общего между Тицианом и Моне? Почему импрессионистов не признавали приверженцы классической школы живописи? Почему этот стиль зародился именно во Франции? И как он пересек океан и покорил Америку? Об этом и о многом другом вы узнаете, открыв эту книгу.

Серия: Подарочные издания. Искусство

Купить

1000 живописных работ, представленных в книге, - это впечатляющая галерея всемирно признанных шедевров, созданных на протяжении всей истории западноевропейской живописи, с XIII века до наших дней, от готики и Проторенессанса - через барокко и романтизм - к кубизму, сюрреализму и поп-арту. На примере 1000 великолепных произведений, ставших уже каноническими, перед вами пройдут восемь веков живописи во всем разнообразии жанров, сюжетов, школ и стилей. Издание снабжено обзорными статьями по каждому веку в истории живописи; хронологической таблицей, позволяющей проследить за развитием художественных стилей в широком историческом контексте; а также кратким словарем терминов и указателем имен художников.

Серия: 1000 шедевров

Купить

Представленная вашему вниманию галерея из 1000 великолепных произведений должна, нам кажется, развеять миф о том, что портрет будто бы не так интересен, как другие жанры искусства. Мастерски исполненный портрет открывает взгляду внимательного зрителя бесконечно увлекательный мир - внутренний мир человека. Здесь нет ни одного случайного портрета, каждый сыграл свою роль в непрерывной эволюции живописи и скульптуры, каждый так или иначе повлиял на становление художественного течения, школы, стиля. Хотелось бы, чтобы на страницах этой книги отдельные произведения вступали в безмолвный диалог друг с другом, помогая нам лучше понять пути развития портретного жанра и по достоинству оценить глубину и оригинальность его ярчайших представителей - от античных времен до наших дней.

Серия: 1000 шедевров

Купить

В разные эпохи эротическое искусство исполняло разные функции, неизменным оставалось одно - сакрализация интимных отношений, что побуждало художников во все времена искать способы воплощения этого "неутолимого" эроса.
Вниманию читателей представлена уникальная коллекция эротических произведений изобразительного искусства от античности до наших дней.

Серия: 1000 шедевров

Купить

"Искусство - это эротика", - считал Густав Климт. "Между ними нет различия", -
утверждал Пикассо. И то, и другое обладает огромной силой воздействия на душу,
тело и разум, дарит радость жизни и полет фантазии. На протяжении веков в культуре
каждого народа создавались произведения, разжигающие страсть, сексуальную
чувственность, вдохновляющие на подвиги во имя любви.
В книге представлены лучшие произведения эротического искусства разных эпох
и цивилизаций: от доисторических каменных символов плодородия до великолепных
античных статуй, запечатлевших в мраморе совершенную красоту; от шедевров
Возрождения, представивших женское тело во всей его роскоши,
до искусства конца XX века - бурлящей эпохи сексуальных революций,
породившей совершенно новые эротические образы.
1000 великих картин и скульптур, рисунков и миниатюр, коллажей и фотографий - это праздник для глаз и поэма о любви: высокой и чувственной, платонической и плотской, но всегда дарящей радость и придающей смысл нашей жизни.

Купить

Настоящая книга - уникальный синтез справочника и художественного альбома. Она содержит информацию о 1000 художников классического направления в живописи за семь веков (с XIII по XX), от Раннего Возрождения до позднего академизма. Издание знакомит читателя с биографиями и наиболее характерными сторонами творчества художников, самыми знаменитыми их работами, а обилие цветных иллюстраций (в книге представлено более 11 000 произведений живописи, хранящихся в крупнейших мировых музеях и частных собраниях) дает возможность оценить вклад этих мастеров в мировой художественный процесс. В основу издания положен алфавитный принцип, что позволяет быстро найти сведения о любом художнике по его фамилии. В конце книги имеется удобный индекс, в котором представленные в издании художники сгруппированы по художественным направлениям и эпохам: Итальянское Возрождение, Маньеризм, Северное Возрождение, Барокко, Рококо, Классицизм и Неоклассицизм, Романтизм, Реализм, Викторианское искусство и Прерафаэлизм, Академизм (русские художники от Феофана Грека до Репина выделены в отдельный список). Каждый раздел индекса включает краткую характеристику художественного направления или хронологического периода, который представляют приведенные ниже художники, что позволяет познакомиться с их творчеством в контексте времени и художественных тенденций. Данный индекс также позволяет без особого труда найти на страницах книги сведения о всех художниках интересующего направления. Все произведения живописи, представленные в книге, снабжены подробными подписями, которые содержат не только название картины, но и сведения о времени написания, размере, а также последнем месте хранения произведения. Все вышеперечисленное делает настоящее издание поистине незаменимым для всех, кто интересуется классической живописью.

Серия: Шедевры мирового искусства

Купить

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой "Мост над бездной". В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.
Когда мы слышим слова Возрождение или Ренессанс , воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.
Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Серия: Мост через бездну

Купить

Перед вами необычная книга. Она посвящена изобразительному искусству и адресована всем тем, кто неравнодушен к прекрасному.
Эта книга будет полезной любому знатоку изобразительного искусства, а также и студентам, учащимся старших классов школ. Но прежде всего она адресована самому широкому кругу читателей, которые интересуются историей искусства.
Обращаясь к этому изданию, можно в доступной форме и в достаточной мере приобщиться к главному, что было создано творцами Европы и России. Ведь общение с искусством может дать каждому, постигающему его сущность, подлинное наслаждение, которое облагораживает наше мироощущение и приносит радость познания.

Серия: 500 Великих мастеров

Купить

For those of you whose datebooks have been replaced by smartphones, TASCHEN has created the new 365 Day-By-Day series so that you can still enjoy the warm analog feeling of marking every day with the turn of a page. Each day you'll discover a new image and a related quote - on special days you'll also learn the birthdays of iconic pin-up models - ensuring a constant source of inspiration right on your desktop. At the end of the year, just turn back to the beginning and start again!

Серия: Фотоальбомы

Купить

Каталог посвящён исторической выставке, специально подготовленной к знаменательной дате 400-летию Династии Романовых, включает в себя портреты всех царей Династии Романовых (от Михаила Фёдоровича до Николая II) с супругами, дополнен картами России разных исторических периодов и редкими видами Санкт-Петербурга и Москвы. Представляет интерес как опубликованное собрание редкостей из частной коллекции - в каталог вошли гравированные листы XVII-XIX веков, которые по своей редкости и художественной ценности не уступают раритетам собраний библиотек и музеев и собирались по принципу редкой иконографии, соответствия эпох и стилей, разных авторов и редкости изданий.

Купить

Путь в славное сообщество любителей изобразительного искусства в большинстве случаев индивидуален. Он становится намного короче, если пролегает через знакомство с работами больших мастеров. В настоящем издании представлены краткие жизнеописания и репродукции тщательно отобранных работ пятидесяти величайших из великих в истории человечества художников со времен Средневековья по ХХ век. Каждый из них прожил свою жизнь в искусстве. Был универсален, как Микеланджело, или отдал свое дарование только живописи, как Ван Гог. Умер в почтенном возрасте, как Тициан, или совсем молодым, как Джорджоне. Они не были похожи на других, они возвышались благодаря своим высочайшим талантам и неповторимому мастерству. Именно поэтому возможность постоянного обращения к творениям представленных в альбоме живописцев не только доставит много радостных минут, но и явится побуждением к дальнейшему познанию мира красоты, гармонии. Издание обращено к высокой живописи и потому предназначено для многочисленных любителей этого вида искусства - от начинающих свое общение с миром красок и линий до старожилов, которые смогут найти в нем что-то ранее неизвестное. Альбом станет достойным экземпляром личных и общественных библиотек, путеводителем по жизни и творчеству ведущих художников мира.

Серия: Книги по истории и культуре

Купить

Лучший подарок женщине - ее портрет на выставке "50 лучших женских портретов"!
Почти каждый живописец отдал дань уважения представительницам прекрасной половины человечества. В книгу намечено включить 50 портретов самых удивительных женщин, примечательных своей историей жизни. Но пока в галерее лишь 49 персон, поскольку первой среди них, на наш взгляд, должна быть самая лучшая женщина на свете. Вам, должно быть, лучше нас известно, кто достоин занять вакантное место в данном собрании лучших женских портретов. Поместите в пустую раму ее фото, напишите поздравление и пригласите вашу избранницу на прогулку по залам нашей картинной галереи. Там ее будет ожидать приятный сюрприз, воспоминание о котором останется с ней на всю жизнь.

Серия: 50 шедевров

Купить

Чувственные и нежные, манящие и полные целомудрия - таковы героини альбома "50 лучших картин в стиле ню". Этот старейший жанр изобразительного искусства представлен в нашей картинной галерее работами величайших мастеров прошлого: Рафаэля и Джорджоне, Тициана и Тинторетто, Рубенса и Энгра, Ренуара и Дали, Брюллова и Кустодиева. Также вы сможете познакомиться и с работами живописцев, чье творчество только сейчас приходит к российским ценителям прекрасного: Гюстава Моро и Гюстава Климта. Вам предоставляется уникальная возможность проследить, сквозь призму разнообразных художественных стилей и веяний моды, как с веками менялось представление о женской красоте.
Книга иллюстрирована репродукциями.
Бумага мелованная.

Серия: 50 шедевров

Купить

Портреты как ничто другое отражают время, в котором жили изображенные на них люди. Прекрасные в своей неповторимости лица людей искусства, государственных деятелей и ученых представлены в данном подарочном альбоме. Издание содержит репродукции работ как популярных, так и малоизвестных художников, а также истории из жизни персон, изображенных на портретах, и факты из биографий создателей полотен. Одна из рам пустует. В ней вы можете поместить фото того, кого считаете достойным занять место в картинной галерее лучших мужских портретов.

Серия: 50 шедевров

Купить

Серия книг "50 шедевров" представляет собой иллюстрированные издания по ключевым областям истории искусства - 50 картин, опер, скульптур, которые коренным образом повлияли на развитие культуры. Эти книги дают прекрасную возможность ликвидировать пробелы в знаниях, освежить или оценить уже известные вам факты с новой точки зрения. Все, что вы хотели знать, но боялись спросить! В этой книге - 50 захватывающих рассказов о самых гениальных произведениях импрессионизма!

Серия: 50 шедевров

Купить

Серия книг "50 шедевров" представляет собой иллюстрированные издания по ключевым областям истории искусства - 50 картин, опер, скульптур, которые коренным образом повлияли на развитие культуры. Эти книги дают прекрасную возможность ликвидировать пробелы в знаниях, освежить или оценить уже известные вам факты с новой точки зрения. Все, что вы хотели знать, но боялись спросить! В этой книге - 50 захватывающих рассказов о самых известных произведениях мировой живописи!

Серия: 50 шедевров

Купить

В очередной книге нашей серии представлены самые известные полотна художников-прерафаэлитов. Репродукции знаменитых картин сопровождены небольшими рассказами о жизни художников и фактами, рассказывающими об истории создания шедевров Читатель любого возраста найдет в этой книге что-то интересное для себя - биографию художника, интересные культурологические или исторические факты.
Составитель: Пантилеева А. И.

Серия: 50

Купить

В альбоме представлено 500 самых знаменитых картин не только лидеров импрессионизма - французских живописцев Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Камиля Писсарро, Альфреда Сислея, Эдгара Дега, Берты Моризо, Гюстава Кайботта, но и работы художников других стран, в том числе русских мастеров, испытавших влияние этого пленительного стиля изобразительного искусства.
Для широкого круга читателей.

Серия: Подарочные издания. Шедевры живописи

Купить

Эта книга представляет уникальную подборку произведений в разных техниках, созданных в различные периоды времени. Картины распределены по темам. Например, пейзажи варьируются от классических до фантастических произведений мастеров Европы, Востока, Америки, на них изображены все проявления природы - от цветка до урагана. Книга является бесценным источником информации не только для интересующихся живописью, но и для любителей истории, биологии и других областей знания.

Серия: Альбомы, подарочные издания

Купить

Brushwork revolution: The neglected champions of Impressionism.
It was a dappled and daubed harbor scene that gave Impressionism its name. When Impression, Sunrise by Claude Monet was exhibited in April 1874, critics seized upon the work's title and its loose stylistic rendering of light and motion upon water to deride this new, impressionistic, tendency in art.
As with many seminal art movements, the critics got their comeuppance. Today, Impressionism is close contender for the world's favorite period of painting. With blockbuster exhibitions, record-breaking auction prices, and packed museums, the works once dismissed as unfinished or imprecise are now beloved for their atmospheric evocation of time and place, as well as the stylistic flair of rapid brushstrokes upon canvas.
Despite its popularity and a whole host of publications, many areas and artists of Impressionism remain inadequately researched. This TASCHEN book fills the gap, raising the profile of unjustly neglected pioneers such as Berthe Morisot, Lucien Pissarro, and Gustave Caillebotte, while exploring the characteristics of Impressionism, from painting en plein air to vivid color contrasts, not only in the movement's native France but also across the rest of Europe and North America.

About the series:
Bibliotheca Universalis- Compact cultural companions celebrating the eclectic TASCHEN universe at an unbeatable, democratic price!
Since we started our work as cultural archaeologists in 1980, the name TASCHEN has become synonymous with accessible, open-minded publishing. Bibliotheca Universalis brings together nearly 100 of our all-time favorite titles in a neat new format so you can curate your own affordable library of art, anthropology, and aphrodisia.
Bookworm's delight - never bore, always excite!

Серия: Bibliotheca Universalis

Купить

From The Book of Kells to Boccaccio's Decameron and from the Vienna Genesis to Dante's Divine Comedy - see the breathtaking originals of 167 of the greatest classics of all time. This lavishly produced book introduces the reader to the fascinating world of medieval miniature painting and illumination. 167 of the most beautiful and important medieval scripts from the 4th century to 1600 are presented in chronological order and described in full. Each sample of script is headed by highly informative synopses which serves to orient the reader at a glance. These synopses - together with the abundance of brilliant, large-format reproductions - make this book unparalleled in its field. Although the focus is on European manuscripts (French, Dutch, German, Italian, English and Spanish), examples have also been selected to illustrate the refinement and intricacy of manuscript illumination from non-European cultures (Mexican, Persian, Indian, Ottoman etc.). A 36-page appendix contains biographies of the artists as well as an extensive bibliography, an index and, most importantly, a glossary in which the technical terms used in the book can quickly be found. This is a rare opportunity to come face-to-face with incredibly precious treasures that one would otherwise never seetreasures once belonging to emperors and kings, and now worth many millions.
Издание на английском языке.

Купить

Rings of seahorses that seem to rotate on the page. Butterflies that transform right before your eyes into two warriors with their horses. A mosaic portrait of oceanographer Jacques Cousteau made from seashells. These dazzling and often playful artistic creations manipulate perspective so cleverly that they simply outwit our brains: we can't just take a quick glance and turn away. They compel us to look once, twice, and over and over again, as we try to figure out exactly how the delightful trickery manages to fool our perceptions so completely. Of course, first and foremost, every piece is beautiful on the surface, but each one offers us so much more. From Escher's famous and elaborate ?Waterfall" to Shigeo Fukuda's ?Mary Poppins, " where a heap of bottles, glasses, shakers, and openers somehow turn into the image of a Belle Epoque woman when the spotlight hits them, these works of genius will provide endless enjoyment.

Купить

Founded in 1848 as a secret society, the Pre-Raphaelites rejected classical ideals and the dominant artistic genre painting of their era for what they saw as a more spiritual, sincere, and naturalistic approach. Founded by William Holman Hunt, John Everett Millais, and Dante Gabriel Rossetti, they evolved into a seven-member "brotherhood" that included poets and critics as well as painters.
Moving away from the classical compositions exemplified by Raphael (hence the group's name), the Pre-Raphaelites rather turned to medieval culture and the jewel-like colors of Quattrocento art for inspiration. Their principal themes were initially religious, but also included subjects from literature and poetry, as exemplified by Sir John Everett Millais's famous Ophelia, drawn from Shakespeare's Hamlet. Inspired by the theories of John Ruskin, they were also committed to the close study of nature.
This book presents key works from the Pre-Raphaelite group to introduce their reactionary principles, their dazzling colors, their interest in love, death, and nature, and their extensive influence on latter-day Symbolism and beyond.

Серия: Basic Art Series

Купить

Art as we know it today would not exist without the Renaissance. Widely considered the most influential phenomenon in European art, architecture, literature, and science, the movement revolutionized the Western conception of reality and heralded the emergence of modernity out of the Middle Ages.
The Renaissance first gained momentum in Italy, at the end of the 14th century, spreading across Europe over the course of the next centuries, with dynamic epicenters in Florence, the Low Countries, and Germany. The movement found its intellectual basis in humanism, derived from classical Greek philosophy. Across art, science, literature, and politics, proponents of the Renaissance avowed that man was the "measure of all things" and determined to replace scholastic medieval confines with a revival of antiquity.
Under the influence of humanism, artists advanced anatomy and geometry to reach new feats of figurative accuracy and revolutionize renderings of perspective to reflect the human experience of place in space. In Flemish painting, artists such as Bruegel brought new techniques and an everyday sensibility to landscapes and still lifes while in Germany, Durer and Cranach pioneered an unprecedented drama and psychology in woodcut and engraving.
From Florence to Nuremberg, Venice to Bruges, this essential introduction in TASCHEN's Basic Art series provide a dependable foundation to the transformative reach and sweep of the Renaissance era. Through the movement's famed luminaries and lesser-known proponents, its social and political circumstances, and its diversions and developments over time and geography, we take in an extraordinary phenomenon, transformative centuries of change that proffered individual genius, regional variety, and a wholesale reconfiguration of seeing and representing the world.
Featured artists include: Fra Angelico, Giovanni Bellini, Hieronymus Bosch, Sandro Botticelli, Pieter Brueghel, Lucas Cranach the Elder, Albrecht Durer, El Greco, Matthias Grunewald, Hans Holbein the Younger, Fra Filippo Lippi, Masaccio, Michelangelo, Pontormo, Raphael, Tintoretto, Titian, Paolo Uccello, Veronese, and Leonardo da Vinci.

Серия: Basic Art Series

Купить

It was in France and Belgium, the cradles of literary Symbolism, that Symbolist painting was born. It plunged headlong into the cultural space opened up by the poetry of Baudelaire and Mallarm and by the operas of Wagner. Symbolist painters sought not to represent appearances but to express "the Idea, " and the imaginary therefore plays an important part in their work. "Dream" was their credo; they execrated, with a fanatical hatred, impressionism, realism, naturalism, and the scientistic. The main principle of Symbolism, that of "correspondences, " was to attain harmony between all the different arts, or even to realise the total work of art (Gesamtkunstwerk) that Wagner had dreamt of creating.
What we rediscover today, after a period of neglect, is this: Symbolist painting is essential to our understanding of modern art, not only because it spread across the world like wildfire, creating disciples from Russia to the United States, from Northern Europe to the Mediterranean, but because it was the source of a series of mutations without which modern art would not be what it is.
Издание на английском языке.

Купить

Surreptitious messages, concealed myths, and historical truths lie hidden in the great works of the Italian Renaissance, behind heavy gold leaf and religious symbology. Although often obscured by the archaic language of historical painting, careful analysis and expert interpretation bring these images to life. Discover masterpieces of the most beloved creative epoch in this fascinating art historical inquiry.

Images of war, romance, birth, and knowledge, works of the Italian Renaissance have much to say, when given a voice. Rose-Marie and Rainer Hagen do just that-pulling apart each of the 12 featured paintings with all the talent of true detectives to offer an illuminating portal to the past.

From Michelangelo's The Creation of Adam to Ucello's The Battle of San Romano, from Antonello da Messina's St. Jerome in His Study to Pinturicchio's Penelope with the Suitors, the artworks under investigation are a diverse representation of the period's innovation and brilliance, sourced directly from some of the most impressive collections in the world, including the Uffizi, Prado, and National Gallery London.

Серия: Basic Art Series

Купить

Ассоциация художников революционной России (АХРР, с 1928 года - АХР, Ассоциация художников революции) в истории отечественного искусства занимает особое положение.
Активная провластная позиция организации в сложнейшее время становления молодого государства и советского изобразительного искусства, как правило, заслоняет непредвзятый анализ художественного наследия художников-ахровцев, среди которых было немало выдающихся мастеров, отразивших в своем творчестве дух эпохи. В этой книге рассматривается творчество пятнадцати мастеров, произведения которых с наибольшей полнотой демонстрируют разнообразие жанров и пластических приемов, присущих художникам АХРР.

Серия: Художественные стили, направления, объединения

Купить

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством "Taschen".
Абстрактное искусство - это художественное направление, свободное от какого бы то ни было репрезентативного, предметного воспроизведения реальности. Оно представляет, скорее, отвлеченные движения, формы, цвета, структуры и мотивы. Таким образом, в центре внимания художника находится композиция в чистом виде. Идеология беспредметной живописи стала выдающимся явлением XX века. Прежде искусство являлось воспроизведением: оно представляло мир таким, каким он виделся художнику. Только в начале XX века Пабло Пикассо в Париже, Василий Кандинский в Мюнхене и Казимир Малевич в Москве отказались от традиционного восприятия окружающего и начали воплощать свои творческие идеи с помощью независимых художественных знаков.

Серия: Малая серия искусств

Купить

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством "Taschen".
В Нью-Йорке 1940 - 1950 годов в среде молодых американских художников зародилось и сформировалось новое живописное направление, известное во всем мире как абстрактный экспрессионизм. Благодаря своим смелым и дерзким взглядам, выработанному новому художественному языку представители нью-йоркской школы совершили прорыв в американской живописи и вывели ее в конце 20 века на лидирующие мировые позиции. Как и другие современные направления живописи , абстрактный экспрессионизм охватывает не один однородный стиль, но, скорее, выражает определенное отношение, характеризуемое мятежным духом и верой в свободу экспрессии. Хотя различия между полиграфическим письмом Марка Тоби, который обучался дальневосточной каллиграфии, и "живописью жеста" Виллема де Коннинга, динамичной "капельной" техникой Джексона Поллока и спокойным созерцательным творчеством Марка Ротко и Барнетта Ньюмана поистине колоссальны и необозримы, но все они отдавали предпочтение чрезвычайно острым в нравственном отношении темам и сюжетам, при отображении которых на первое место выступали творческая индивидуальность и спонтанная импровизация.

Серия: Малая серия искусств

Купить

В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми шли русские художники, работавшие в абстрактных формах, на протяжении всего XX столетия.
Основу публикации составляет коллекция классического авангарда Русского музея - самое представительное собрание этого направления.
Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников.

Купить

В альбоме представлены картины и рисунки из собрания игумена Рафаила (Симакова), которые в конце семидесятых прошлого века выставлялись в Москве, на Малой Грузинской. Люди стремились попасть на выставку, чтобы получить глоток воздуха свободы в застойные брежневские времена, и стояли в очереди по 6 часов, удивляя своим упорством КГБ. Анатолий Зверев, Сергей Шаров, Сергей Симаков, Анатолий Лепин, Ната Конышева, Василий Шевченко представляют андеграунд эпохи повального соцреализма, и дают направление молодым художникам сегодняшних дней.
Многие работы не просто произведения искусства, это фактически документы той эпохи, в которой все было создано.

Купить

Данное издание подготовлено специально к выставке, посвященной 100-летию первого в России государственного музея современного искусства - московского Музея живописной культуры (МЖК)

В этой книге впервые анализируется история Музея и особенность формирования его коллекций. Публикация включает в себя каталог и приложения, описывающих корпус работ, поступивших в Музей в 1929-ом году. Также книга содержит большое количество документов и прочих важные для анализа материалы.

Книга будет интересна для всех поклонников русского авангарда, а также для тех, кто интересуется художественной атмосферой начала ХХ века.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Купить

Альбом дает уникальную возможность проследить все этапы русской классической школы академической живописи, чье развитие продолжается вот уже более 200 лет: от создания в 1757 году российской Академии художеств и до наших дней. В разное время в стенах Академии учились, оттачивали свое мастерство, преподавали Антон Лосенко, Карл Брюллов, Александр Иванов, Илья Репин, Василий Суриков, Валентин Серов и многие другие мастера, чьи имена сегодня составляют золотой фонд российской и мировой живописи.
Около 500 великолепно подобранных иллюстраций, представленных в издании, всесторонне и глубоко раскрывают различные течения и направления, сложившиеся в академизме. История русской академической живописи - это не только история полотен великолепных мастеров, но и история России, с которой тесно переплетена жизнь и судьба каждого художника. Все это также нашло свое место в книге. Целью автора было не просто рассказать о шедеврах академизма XVIII и последующих столетий, но подчеркнуть силу и преемственность его традиций, подхваченных в XX веке салонной живописью и кинематографом.
Альбом дает представление об истории зарождения и развития русской академической живописи. Увлекательный текст, биографии художников, малоизвестные страницы из истории академизма в России и Европе, обширнейший историко-художественный и культурологический материал с XVII века и до наших дней - все это дополнено великолепными иллюстрациями. Автор убежден - традиции эстетики академизма в новом тысячелетии востребованы не меньше, а может быть, даже и больше, чем во времена их появления и формирования.

Серия: Энциклопедия мирового искусства

Купить

Альбом посвящен искусству русского акварельного портрета. Галерея мужских, женских и детских портретов в технике акварели позволит читателю понять эстетическую значимость и почувствовать художественно-эмоциональное воздействие этого жанра.
Составитель: Астахов А.

Серия: Великие полотна

Купить

Альбом посвящен искусству русского акварельного портрета. Галерея мужских, женских и детских портретов в технике акварели позволит читателю понять эстетическую значимость и почувствовать художественно-эмоциональное воздействие этого жанра.
Составитель: Астахов А.

Купить

Альбом посвящен искусству русского акварельного портрета. Галерея мужских, женских и детских портретов в технике акварели позволит читателю понять эстетическую значимость и почувствовать художественно-эмоциональное воздействие этого жанра.
Составитель Андрей Астахов.

Купить

Книга посвящена искусству русского ампира времени Александра I (1801-1825). Ведущее место в эту эпоху занимала архитектура, блестящее развитие получили декоративно-прикладные искусства, оформление интерьера. Рассматривается также скульптура, живопись, графика этого периода.
Книга дает панорамный обзор важнейших явлений в искусстве 1-й четверти XIX в. Ее основные темы - архитектура и монументальная скульптура Петербурга и Москвы, отражение в искусстве войны 1812 года, художественная жизнь в Академии художеств и особенности эволюции русской исторической картины. Затрагивается также многообразие видов графики (карандашный набросок, обманка, силуэт) и скульптуры (статуя, надгробие, портретный бюст). Уделено внимание усадебной культуре, интерьеру, модным тенденциям в одежде.
Макет книги насыщен иллюстрациями произведений архитектуры, скульптуры, живописи, графики и прикладного искусства из отечественных музеев:
Государственный музей-заповедник "Павловск",
Государственный художественно-архитектурный дворцово-парковый музей-заповедник "Царское Село",
Москва, Государственная Третьяковская галерея,
Москва, Государственный Исторический музей,
Московский музей-усадьба Останкино,
Санкт-Петербург, Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств,
Санкт-Петербург, Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж,
Санкт-Петербург, Российский государственный исторический архив,
Санкт-Петербургский государственный музей городской скульптуры,
Благовещенский собор Александро-Невской лавры.
Книга рассчитана на специалистов смежных с историей искусства гуманитарных дисциплин, студентов и преподавателей гуманитарных вузов. Она дает общую картину развития разных видов и жанров искусства в России 1-й четверти XIX в. и будет интересна также старшеклассникам и в целом широкому кругу читателей, интересующихся отечественной культурой и искусством.
Об авторе. Лариса Мерсатовна Бедретдинова - старший научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи, кандидат искусствоведения, автор ряда научных статей по искусству XVIII - начала XIX века, а также различных публикаций в каталогах художественных выставок.

Серия: Эпохи. Стили. Направления

Купить

Альбом представляет тридцать лучших полиптихов (конструкций из складывающихся створок в алтарных частях соборов) из ранних европейских стран от Фландрии до Испании, многие из которых были разрознены. В альбоме они впервые успешно реконструированы в единые исходные комплексы. Четыреста великолепных иллюстраций дают возможность любоваться не только общим видом, но и фрагментами шедевров. Альбом с репродукциями лучших алтарных комплексов - прекрасный подарок любителю искусства.

Серия: Классика Мирового искусства

Купить

Альбом о Москве. Содержит 160 цветных иллюстраций. На английском языке.

Серия: Альбомы

Купить

Для чего у этой женщины глаз на подбородке - художник не умеет рисовать? Зачем этот черный квадрат висит на стене - он закрывает дырку на стене? Почему трава голубого цвета, а небо зеленое - это рисунки сумасшедшего?
Уверена, что каждый из вас слышал или задавал подобные вопросы. Но открою вам страшную тайну: понять, для чего художники писали именно так, а не иначе, достаточно легко. Во-первых, почти все художники писали свои картины на одни и те же темы. Во-вторых, есть логичные причины, почему для повседневных сюжетов они выбирали такие странные цвета и формы.
Хотите их узнать? Тогда открывайте эту книгу, и готовьтесь к тому, что вас затянет. Почему я в этом уверена? Потому что за несколько лет ведения блога, я знаю, как интересно рассказать даже самую скучную тему.

Серия: пАРТер

Купить

Предлагаемая вниманию читателей книга - результат многолетней работы ведущих российских специалистов, авторов многих публикаций в области истории материалов и технологии произведений живописи, ее технологического исследования и экспертизы, сотрудников Государственного научно-исследовательского института реставрации (Москва). Систематические лабораторные исследования и результаты экспериментальной работы позволили авторам получить наиболее полное на сегодняшний день представление о художественных материалах, использовавшихся при создании произведений одного из наиболее значительных явлений мирового искусства XX столетия, получившего обобщающее название Русский Авангард.
Публикуемый материал открывает новые возможности научно обоснованной экспертизы неизвестных произведений русской живописи этого времени, их подлинности и атрибуции.
Монография рассчитана на историков искусства, музейных работников, экспертов произведений живописи, антикваров, коллекционеров и широкий круг любителей и ценителей русской живописи раннего XX века.

Купить

В английской живописи XVII XIX веков классицизм постепенно сменялся романтизмом, когда свободное проявление чувств творцов способствовало появлению новых жанров. Это время дало миру плеяду живописцев, в их числе были Рейнолдс, Гейнсборо, Тёрнер.

Купить

Вашингтонская национальная галерея обладает крупнейшими в мире коллекциями английской и американской живописи высокого художественного уровня. Коллекции отражают как историю мировой живописи, так и историю творческих контактов художников двух стран. Для широкого круга любителей искусства.

Купить

В книге освещаются вопросы отечественной анималистики XVIII - первой половины XX века, прослеживаются истоки, пути формирования жанра, роль иностранных художников в зарождении своеобразного искусства "зверописания", организации первой анималистической школы в Петербургской Академии художеств. На фоне сложившихся стилевых традиций русского искусства рассматривается общая картина развития анималистики, определяется характер и специфика "кунсткамерного рисунка", "зверописи", "крнных образов" и т.д., Анималистическое искусство, связанное с постановкой важных вопросов отношения человека к миру природы, рассмотрено во взаимосвязи познавательных, эстетических и этических аспектов, что позволяет выявить особенности мировоззрения, творческого метода, пластического мышления мастеров, определить значимость анималистики в общем процессе развития отечественного искусства.

Купить

Святой Иоанн Богослов возлюбленный ученик Иисуса Христа. Он прожил долгую, полную миссионерских приключений и духовных подвигов жизнь, написал Апокалипсис и Евангелие от Иоанна величайшие и самые таинственные книги всех времен. Разобраться в пестром многообразии иконографических сюжетов, связанных с жизнью апостола и евангелиста Иоанна Богослова, поможет книга Жанны Белик. Автор текста рассказывает о сложных вещах: изобразительных особенностях и духовном смысле русских икон, посвященных святому. Но рассказывает настолько просто, что книгу могут читать даже те, кто только приступает к изучению духовной культуры нашего Отечества. Данное иллюстрированное издание может быть использовано на уроках истории искусства и основ православной культуры.

Купить