Художественные направления (страница 3)

Данный указатель содержит ссылки на публикации, в котором так или иначе затронуты вопросы теории и практики конструктивизма.
Книга-перевертыш.
Издание на русском и английском языках.
Составитель: А. Морозов.

Серия: Альбом

Купить

Прекрасная подборка иллюстраций, полно освещающих, возможно, самую красивую английскую живопись второй половины XIX века. Около 70 цветных репродукций высочайшего качества - знаменитые и малоизвестные шедевры Бёрн-Джонса, Миллеса, Ханта, Россетти, Морриса и других мастеров, ратовавших за возрождение искренности в искусстве и отличавшихся незаурядным художественным мастерством.
Издание содержит цветные репродукции.
Твердый переплет, бумага мелованная.

Серия: Эпохи. Стили. Направления

Купить

Альбом посвящен творчеству художников, которые продолжили реалистическое направление в итальянском искусстве XIX века, образовав движение "макьяйоли" (от "маккья" - пятно). Увлечение пленэрной живописью сочеталось в их творчестве с сохранением интереса к материальности мягко передаваемой пластической формы. Умиротворяющая и очень тонкая по нюансам живопись отличает картины художников этого стиля, в полной мере представленных десятками иллюстраций высочайшего качества в этом альбоме.

Серия: Эпохи. Стили. Направления

Купить

Лувр - один из величайших музеев планеты. Эта богато иллюстрированная книга познакомит вас с его шедеврами и проведет короткую, но емкую экскурсию по этой сокровищнице мирового искусства.

Серия: Музеи мира

Купить

В каталоге представлено множество возможных подделок произведений живописи.

Купить

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством "Taschen", богато иллюстрирована репродукциями с картин великих художников, хранящихся не только в крупнейших зарубежных музеях, но и в частных собраниях, подчас недоступных для обозрения. Живо написанные тексты, хронологии жизни и творчества, содержащие подробные биографические сведения о художниках, а также документальные фотографии делают книги этой серии не только интересными для чтения, но и подробными справочными изданиями.
Цветные репродукции.

Серия: Малая серия искусств

Купить

Каталог похищенных из Российского государственного архива литературы и искусства (РГАЛИ) рисунков архитектора Якова Георгиевича Чернихова

Купить

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством "Taschen".
Эпоха барокко, которая расцвела между абсолютизмом и Просвещением, считается последней, подарившей искусству стиль панъевропейского масштаба. Воспринимаемое продолжительное время исключительно в качестве боковой ветви на древе искусства Возрождения, барокко представляет собой сложное и динамичное разнообразие форм и выразительных средств, составивших полную противоположность умеренности неоклассицизма. Житейские радости и чувственность, религиозная мистика и строгий аскетизм, свобода выражения и строгость правил - все шло рука об руку в эту эпоху. Одновременно с этим в мир искусства вошли театральные и сценические эффекты, предваряя приемы иллюзионизма.

Серия: Малая серия искусств

Купить

Книга известных специалистов-искусствоведов (Сарабьянов Владимир Дмитриевич, кандидат искусствоведения, художник-реставратор высшей категории; Смирнова Энгелина Сергеевна, доктор искусствоведения, профессор кафедры истории искусств МГУ) посвящена истории живописи Средневековой Руси, начиная от принятия христианства в конце X века до начала реформ Петра I и основания Санкт-Петербурга в 1703 году.
В книге рассматриваются настенные росписи храмов, выполненные в технике мозаики и фрески, иконы, книжные миниатюры и орнаменты. Характеризуются произведения времен Киевской Руси из Киева и Чернигова, Полоцка и Галича, а также памятники Новгорода и Пскова, Ростова, Суздаля и других городов. Видное место занимает характеристика художественного наследия Москвы XIV-XVII веков, включая произведения знаменитых иконописцев: преподобного Андрея Рублёва, Дионисия, Симона Ушакова и других.
В общей сложности авторский коллектив работал над книгой около десяти лет.

Купить

Эта книга - не История русской живописи, и даже не История русской реалистической живописи. Это только и именно История одной жанровой системы, реализующей принципы конкретно-исторического творческого метода. Эта система естественно и органично выросла на русской почве в процессе развития реализма как художественного направления, ориентированного на материальную реальность и созидающего живописный образ жизни человека, общества, культуры, природы. И эта история прослежена от самых ранних истоков, в пору зарождения - в первой половине 19 века, в эпоху революционного становления русского реализма в 1860-х годах и до самой вершины, которой достигает русская реалистическая живопись на рубеже 19 и 20 столетий. Именно в этот период, не раньше и не позже, созидаемая русской живописью 19 века реалистическая картина мира обретает гармонию и полноту.
Книга предназначена для любителей изобразительного искусства.
В книге представлено 805 репродукций картин русских художников.
Бумага мелованная.
Подарочное издание, твердый переплет, обтянутый тканью с золотым тиснением, ляссе, суперобложка, в футляре из плотного картона.

Серия: Большие альбомы

Купить

Эта книга начинается со слов, принадлежащих американской художнице Джорджии О'Кифф, создавшей на своих полотнах полуабстрактные - впечатляющие и эротичные - образы цветов. Она сказала: "Я хочу подарить этот мир кому-то еще". И она это сделала. Авторы и издатели этой небольшой, но емкой и поистине прекрасной книги дарят мир цветов вам, любезные читатели
Содержит цветные репродукции.

Купить

В этой книге рассказывается о самых знаменитых коллекционерах минувших эпох и сегодняшнего дня. Среди них и собиратели антиквариата, и любители миниатюр, и коллекционеры-перфекционисты, и декораторы, и натуралисты, и просто энтузиасты. Мы расскажем обо всех, и вы увидите их коллекции.
Коллекционеры, представленные на этих страницах, не хранят свои сокровища в ящиках. Их собрания - домашние экспозиции, которые органично вписались в интерьеры домов и квартир, а главное - каждая коллекция отражает личность ее владельца.
Вы увидите фотографии, которые позволят вам войти в мир коллекционеров, познать его богатство и разнообразие, а также узнать, как правильно оформить свою коллекцию. И может быть, этот мир перевернет вашу жизнь.
Цветные фотографии Саймона Эптона.

Купить

Что же такое - творчество? Творчество - это смысл жизни. Это сама жизнь. И человек, который приходит к творчеству, а именно - к художественному творчеству, непременно становится художником. В своей книге художник, режиссер, книжный иллюстратор, скульптор и литератор Леонид Тишков делится собственными испытанными средствами нахождения и развития внутреннего гения, который, по его убеждению, обитает в каждом из нас.
Художник-иллюстратор: Леонид Тишков.

Серия: LIVE BOOK

Купить

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством "Taschen".
В живописи Возрождения западноевропейское искусство достигает своего наивысшего расцвета. Новые горизонты, открывающиеся благодаря развитию естественных наук, географические открытия, религиозные конфликты, политические и социальные беспокойства, - все было отражено в живописи. Реальное и идеальное, мирское и священное, буйный мистицизм и холодный скептицизм расцветали одно рядом с другим.

Серия: Малая серия искусств

Купить

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством "Taschen".
Эпоха готики открывает новую главу в истории живописи: это переход от Средневековья к Возрождению, время появления светской живописи. Готические художники черпали вдохновение в настоящем, и это открытие материального мира дало им более радостное видение реальности, в которой огромное внимание уделялось чувствам. С возникновением утонченного природного общества и расцветом светской культуры готический стиль также расцветал. Искусство стало изысканнее и элегантнее.
Перевод с английского Л.А. Борис.

Серия: Малая серия искусств

Купить

Альбом включает самое большое на сегодняшний день собрание орнаментов мира, в том числе старинные материалы. За основу взят текст книги Н.Ф. Лоренца "Орнамент всех времен и стилей" (СПб., 1898). Благодаря сведению воедино множества взаимодополняющих иллюстраций, объем информации уникален: в книге представлен орнамент разных эпох - от Древнего Египта и Ближнего Востока, античность, Средние века и Ренессанс, Новое время до конца XIX столетия. Все разнообразие искусства Европы и Востока вплоть до Японии, все материалы и техники: резьба и изразцы, фрески и витражи, эмаль и ковры, тиснение и мозаика Этот альбом серии "Большая коллекция" содержит 1000 цветных крупноформатных иллюстраций и порадует Вас великолепным качеством полиграфии. Текст дан в соответствии с нормами современного русского языка. Параллельно с возрастающим процветанием художественной промышленности растет всеобщий интерес к художественно-промышленным производствам как нового, так и старого времени. Отсюда вытекает необходимая потребность ознакомления с главнейшими стилями различных искусств, и особенно с играющей важную роль в этом случае орнаментикой. Орнаментика - особая широкая область искусства, весьма интересная и серьезная по своему историческому значению и по своему близкому, разнообразному соотношению с другими, высшими изящными искусствами. Предоставляем судить о пользе такого издания каждому, кто занимается искусством или интересуется его развитием вообще, а также тем, кто так или иначе соприкасается с художественно-техническими производствами.

Серия: Большая коллекция (кожаный переплет)

Купить

Живопись импрессионистов, пожалуй, и до сегодняшнего дня осталась самой любимой публикой. Это подтверждают сенсационные успехи выставок последних лет Дега, Гогена, Ван Гога, Мане, Моне или Ренуара и торговые рекорды при продажах их картин. Необозримой кажется и их литература, посвященная этим художникам, и, тем не менее, импрессионизм и сегодня не исследован в отдельных областях, а многие художники остались неизвестными или забыты.
Предлагаемая монография излагает историю живописи импрессионистов, включая так называемый пост- или неоимпрессионизм во Франции. Кроме того, она дает обзор родственных художественных течений в других европейских странах, а также в Северной Америке.

Купить

Книга Барокко посвящена одному из важнейших стилей в искусстве Нового времени. На материале зарубежного изобразительного искусства в ней рассматривается проблема барочного синтеза искусств, анализируется трактовка различных тем и сюжетов мастерами барокко различных европейских художественных школ.
Издание содержит цветные репродукции.
Твердый переплет, бумага мелованная.

Серия: Мастера живописи

Купить

Настоящая книга - уникальный синтез справочника и художественного альбома. Она содержит информацию о 1000 художников классического направления в живописи за семь веков (с XIII по XX), от Раннего Возрождения до позднего академизма. Издание знакомит читателя с биографиями и наиболее характерными сторонами творчества художников, самыми знаменитыми их работами, а обилие цветных иллюстраций (в книге представлено более 11 000 произведений живописи, хранящихся в крупнейших мировых музеях и частных собраниях) дает возможность оценить вклад этих мастеров в мировой художественный процесс. В основу издания положен алфавитный принцип, что позволяет быстро найти сведения о любом художнике по его фамилии. В конце книги имеется удобный индекс, в котором представленные в издании художники сгруппированы по художественным направлениям и эпохам: Итальянское Возрождение, Маньеризм, Северное Возрождение, Барокко, Рококо, Классицизм и Неоклассицизм, Романтизм, Реализм, Викторианское искусство и Прерафаэлизм, Академизм (русские художники от Феофана Грека до Репина выделены в отдельный список). Каждый раздел индекса включает краткую характеристику художественного направления или хронологического периода, который представляют приведенные ниже художники, что позволяет познакомиться с их творчеством в контексте времени и художественных тенденций. Данный индекс также позволяет без особого труда найти на страницах книги сведения о всех художниках интересующего направления. Все произведения живописи, представленные в книге, снабжены подробными подписями, которые содержат не только название картины, но и сведения о времени написания, размере, а также последнем месте хранения произведения. Все вышеперечисленное делает настоящее издание поистине незаменимым для всех, кто интересуется классической живописью.

Серия: Шедевры мирового искусства

Купить

Книга посвящена истории развития живописи в течение семи веков (с XIII по ХХ вв.). Издание состоит из четырех разделов, знакомящих читателя с основными художественными направлениями, от Раннего Возрождения до абстрактного экспрессионизма. Каждый раздел иллюстрирован картинами, которые наиболее ярко отражают эстетику художественного периода. Альбомный размер репродукций (в книге их 150) позволяет рассмотреть картины детально, а краткий очерк о самом произведении и его создателе дает возможность глубже понять замысел художника. В обзорных статьях, предваряющих разделы, дан анализ художественных течений, представленных в книге. Издание снабжено алфавитным списком художников, а также перечнем художественных собраний, в которых находятся произведения, представленные в книге.

Серия: Мастера и шедевры

Купить

"Живописная Россия - Отечество наше в его земельном, историческом, племенном, экономическом и бытовом значении" под редакцией П.П. Семенова, вице-председателя Императорского русского географического общества, сенатора, впоследствии члена Государственного совета, опередила свое время. И до сегодняшнего дня (а прошло уже более 120 лет со дня выхода первой книги "Живописной России") нет более полного и объемного труда, посвященного описанию Российской империи и народов, ее населяющих. К участию в этом издании были приглашены лучшие научные и литературные силы, и на страницах "Живописной России" появились оригинальные, специально написанные для этого издания очерки. Наряду с крупными "звездами" русской литературы в числе ближайших сотрудников "Живописной России" появились многие специалисты, не прославившие своего имени в литературе, но уже успевшие завоевать себе почетное место в научном мире. Каждый более-менее крупный ученый того времени, занимавшийся изучением нашего Отечества, сделал свой вклад в "Живописную Россию". Эти материалы состоят из специально написанных статей, нигде ранее не опубликованных. Конечно, многие сведения, изложенные в "Живописной России", устарели, а облик страны сильно изменился; тем ценнее стало это издание, которое содержат в себе массу интересного и уникального материала. В мае 1900 года во время пожара на книжных складах сгорел почти весь запас уже готовых томов и листов. Печатание вновь сгоревших томов оказалось невозможным, как в силу дороговизны издания, так и в силу условий с большинством сотрудников, предоставлявших свой труд только для одного издания. Таким образом, "Живописная Россия" - плод усилий и деятельности многих работников мысли на протяжении трех десятков лет - стала библиографической редкостью. При подготовке данного тома текст дан в соответствии с современными нормами русского языка. Там, где необходимо, географические названия уточнены. Особое внимание уделено иллюстративным материалам: в книге сохранены лучшие иллюстрации оригинального издания и добавлены сотни (!) новых, большинство которых относится к той эпохе. Среди них зарисовки В. Тимма, издателя периодического сборника литографий "Русский художественный листок" (1851-1862), работы замечательного русского художника Емельяна Корнеева, которые выполнены во время его многочисленных путешествий по России. Гравюры Корнеева вошли в двухтомный альбом "Народы России" (Париж, 1812), рисунки из труда Г.Ф. Паули "Народы России" (Санкт-Петербург, 1862), первые в мире цветные фотографии С. Прокудина-Горского (начало XX в.), лучшие произведения русской живописи. Том дополнен картами из Большого всемирного настольного атласа Маркса под редакцией проф. Э.Ю. Петри и Ю.М. Шокальского (2-е, пересмотренное и дополненное издание. С.-Петербург, 1909).

Серия: Живописная Россия

Купить

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством "Taschen".
Граница, отделяющая импрессионизм от других художественных течений, столь же зыбкая, как и воды Сены, отражающие свет во всех направлениях, - мотив, который не уставали писать французские художники-импрессионисты конца XIX века. И подобно тому, как поверхность воды отражает свет, такое же сильное воздействие имело на все вокруг творчество небольшой группы художников, совместно выставлявших свои работы между 1874 и 1886 годами. Они не только оказали влияние на других художников по всему свету, но и показали буржуазному обществу своего времени новый, современный способ живописи и восприятия окружающего мира.
Книга содержит цветные репродукции.

Серия: Малая серия искусств

Купить

Шедевры восемнадцати мастеров, вошедшие в эту книгу, - от Джотто до Леонардо, от Альтдорфера до Брейгеля, от Караваджо до Рембрандта, - представлены оригинальным образом, а детали показаны совершенно в непривычном масштабе, что подчеркивает материал, технику, живописный жест: вот аккуратно подготовленная штукатурка Джотто, "живопись без рисунка". Караваджо, доводки и нанесение тонких слоев Леонардо. Читатель вовлекается в процесс от первого лица и получает возможность "потрогать рукой" живописный материал и убедиться в мудрости и исключительных способностях этих художников.

Купить

История реализма прослежена от самых ранних истоков с поры зарождения в первой половине ХIХ века и до самой вершины, которой достигает русская реалистическая живопись на рубеже ХIХ и ХХ столетий. Именно в этот период созидаемая русской живописью ХIХ века реалистическая картина мира обретает гармонию и полноту. Тесно связанная с жизнью русского общества, жанровая система русской реалистической живописи ХIХ века является на свет и проходит важнейшие этапы своего развития согласно собственной генетической программе, обусловленной закономерностями саморазвития и саморегуляции художественного образа мира. Именно этот аспект акцентирован в книге, поскольку до сей поры он оказался практически не затронутым ни в истории, ни в теории русского изобразительного искусства. Более 800 цветных репродукций высочайшего качества делают этот крупноформатный альбом уникальным подарочным изданием.
Подарочное издание.
Упаковано в футляр.
Ляссе.
Переплет: Ткань.

Серия: Большая коллекция

Купить

Чувственные и нежные, манящие и полные целомудрия - таковы героини альбома "50 лучших картин в стиле ню". Этот старейший жанр изобразительного искусства представлен в нашей картинной галерее работами величайших мастеров прошлого: Рафаэля и Джорджоне, Тициана и Тинторетто, Рубенса и Энгра, Ренуара и Дали, Брюллова и Кустодиева. Также вы сможете познакомиться и с работами живописцев, чье творчество только сейчас приходит к российским ценителям прекрасного: Гюстава Моро и Гюстава Климта. Вам предоставляется уникальная возможность проследить, сквозь призму разнообразных художественных стилей и веяний моды, как с веками менялось представление о женской красоте.
Книга иллюстрирована репродукциями.
Бумага мелованная.

Серия: 50 шедевров

Купить

Настоящие "Заметки..." являются сборником статей, написанных автором и его соратниками с 2002 года по сегодняшний день. Все они посвящены изучению и популяризации графического и печатного материала русского авангарда первой трети ХХ века. Затронутые темы ранее практически не являлись объектом изучения искусствоведов, работавших с материалами русского авангарда. В этих "Заметках..." читатель найдет оригинальный материал о книгах, почтовых открытках и графических работах русских футуристов и других представителей русского авангарда, вошедших в золотой фонд мирового искусства. В настоящем издании помещены каталоги с полным, на сегодняшний день, описанием редчайших серий почтовых открыток, созданных и оригинально исполненных такими классиками авангарда, как Н. Гончарова, М. Ларионов, В. Татлин, В. Маяковский, К. Малевич, и другими художниками. Читатель познакомится с редчайшими книгами А. Крученых, В. Хлебникова и других авторов, оформленных художниками О. Розановой, А. Родченко и их соратниками.
"Заметки...", лежащие перед читателем, написаны языком, понятным любому интересующемуся искусством России начала ХХ века, и будут интересны не только рядовому читателю, но и окажутся полезными маститым искусствоведам, изучающим настоящую тематику. Особенно большую помощь настоящее издание окажет коллекционерам русского авангарда, которых много как в России, так и за рубежом.

Купить

Японский народ создал многоликий и самобытный мир образов и форм. В течение полутора тысячи лет культура Японии развивалась под сильнейшим влиянием континентальных культур, в первую очередь Китая и Кореи. Но процесс иноземных заимствований не превратился у японцев в слепое подражание образцам, а лег в основу новой, своеобразной и неповторимой культурной традиции. Хотя произведения японского искусства стали проникать в Европу еще в XVII столетии, по-настоящему она смогла познакомиться с ними только в конце XIX века. С этого времени искусство Страны Восходящего Солнца приобрело огромное количество поклонников и ценителей во всем мире. В книге рассказывается о двух направлениях японского искусства - живописи и гравюре.
Большое значение для судьбы японского искусства имели распространение монохромной живописи и буддизма. Они дали мощный толчок к развитию, в результате которого сложились многочисленные школы и направления, появились выдающиеся мастера и шедевры живописи.
Ярким феноменом японского искусства стала гравюра укие-э ("образы изменчивого мира"). Возникшая на стыке искусства и ремесла, она, по сути, явилась первым образцом массовой культуры, с характерными для нее качествами - демократизм, доступность, дешевизна.

Серия: Мастера и шедевры

Купить

Настоящим изданием открывается серия альбомов, посвященных современному церковному искусству. В них будут представлены лучшие образцы иконописи, монументальной живописи, мозаики, созданные за последние несколько лет. Первый альбом посвящен современной православной иконописи в традиционной для нее технике темперной живописи на дереве, а также родственной ей редкой технике станковой фрески. Современная иконопись переживает период активного возрождения. Восстанавливаются русские православные традиции, в том числе традиции церковных искусств. Растет число иконописцев, иконописных школ и мастерских. Они появились теперь не только в каждой епархии, но почти в каждом храме. В настоящее время современная русская иконопись общепризнанна и востребована во всем мире. Российских мастеров приглашают работать в Грецию, США, Францию, Бельгию, Швейцарию, Голландию, Германию, Финляндию, Израиль, Сирию и в другие страны. Альбом знакомит с наиболее яркими представителями современной иконописи, как широко известными, так и начинающими свой творческий путь. Всех их отличает умение сочетать в своем творчестве индивидуальность стиля и символический язык древней религиозной живописи. Данное издание предоставляет редкую возможность увидеть сразу несколько различных стилистических направлений, составляющих такое многогранное явление, как современная иконопись. Главной задачей издания является открытие новых ярких имен церковных художников. Издательство надеется, что данное и последующие издания внесут вклад в процесс становления современной национальной школы православного искусства в России.
2-е издание, исправленное и дополненное.

Купить

Лучший подарок женщине - ее портрет на выставке "50 лучших женских портретов"!
Почти каждый живописец отдал дань уважения представительницам прекрасной половины человечества. В книгу намечено включить 50 портретов самых удивительных женщин, примечательных своей историей жизни. Но пока в галерее лишь 49 персон, поскольку первой среди них, на наш взгляд, должна быть самая лучшая женщина на свете. Вам, должно быть, лучше нас известно, кто достоин занять вакантное место в данном собрании лучших женских портретов. Поместите в пустую раму ее фото, напишите поздравление и пригласите вашу избранницу на прогулку по залам нашей картинной галереи. Там ее будет ожидать приятный сюрприз, воспоминание о котором останется с ней на всю жизнь.

Серия: 50 шедевров

Купить

Книга посвящена необычному виду изобразительного искусства - оптическим иллюзиям. Каждому из нас приходилось хотя бы раз сомневаться в том, что видят наши глаза, удивляться тому, как рассматриваемый нами объект может представляться одной вещью, а при повороте представать совсем иной. Визуальные парадоксы и каламбуры уже не первое столетие очаровывают и захватывают людей, уводя их в увлекательный мир игры. Исследование феномена оптических иллюзий началось еще в конце XIX века, но до сих пор профессионалы не могут объяснить, как многие их них "работают".
В данной книге представлен наиболее полный спектр существующих зрительных иллюзий, расположенный во временном порядке по мере их появления и развития. Читателя ждет встреча не только со знаменитыми работами и мастерами этого жанра, но и знакомство с малоизвестными или совсем неизвестными художниками, графиками, скульпторами и даже архитекторами, обратившимися в своем творчестве к созданию оптических иллюзий. Богатый иллюстративный материал, снабженный пояснительными комментариями, не оставит никого равнодушным.

Серия: Мировое искусство

Купить

Книга не является специальным изданием для искусствоведов. В нее вошли самые известные и почитаемые иконы (более 800), доступный текст, раскрывающий сюжет иконы, рассказывающий об истории ее обретения или создания, будет понятен каждому, кто интересуется духовным наследием русского народа.
Книга "Русская иконопись. Сюжеты и шедевры" предназначена для тех, кто любит русское искусство и хочет разобраться в сложном и прекрасном мире иконописи. Этот вид изобразительного искусства теснейшим образом связан как с историей, так и с христианской религией; опора на эти две основы и составляет главную особенность проекта.
Книга состоит из небольших тематических глав. Они посвящены важнейшим темам в иконописи, иконографическим типам, знаменитым иконам, а также образам святых и праздников. Такая структура придает изданию в определенной степени энциклопедический характер, помогая глубже и полнее воспринимать феномен иконописи, в том числе и в религиозно-историческом контексте.
В книгу вошли все самые известные и почитаемые иконы (более 800), например: "Троица" и "Спас" А. Рублева, "Спас Нерукотворный" С. Ушакова; иконы Божией Матери (Владимирская, Тихвинская, Смоленская, Донская, Казанская, Иверская); иконы, посвященные христианским праздникам; иконы почитаемых святых.
Икона предназначена не только и не столько для эстетического наслаждения. Она несет важную информацию, которая неподготовленному человеку из XXI века далеко не всегда понятна. Именно этому пониманию и должна помочь наша книга. Впрочем, ее можно купить и просто ради того, чтобы увидеть русские иконы во всей их красоте и многообразии: вы едва ли найдете много изданий, где они были бы собраны в таком большом количестве под одной обложкой.
Уникальная книга, сочетающая в себе простой и доступный текст, раскрывающий сюжет иконы, а также рассказывающий о истории ее обретения или создания, будет понятна каждому, кто интересуется духовным наследием русского народа. Книга может распространяться как в книжных магазинах, так и в специализированных магазинах православной книги.
Отпечатано в Италии.

Серия: Большие альбомы

Купить

Галерея искусства стран Европы и Америки XIX -XX веков ГМИИ им. А.С.Пушкина - уникальное по полноте и качественному уровню собрание живописи, скульптуры и прикладного искусства выдающихся мастеров Нового и Новейшего времени.
В августе 2006 года часть коллекции ГМИИ им. А.С.Пушкина, посвященная искусству XIX -XX веков, была переведена в отдельное здание. Это дало возможность более полно представить развитие искусства этого периода, выделить основные художественные течения, от романтизма до авангарда. В экспозиции, расширенной за счет работ, хранившихся в запасниках, сделан акцент на творчестве отдельных художников. Среди произведений шедевры таких мастеров, как Ф.Гойя, Э.Делакруа, Ш.Ф.Добиньи, Ж.О.Д.Энгр, К.Коро, Г.Курбе, Ж.Ф.Милле. Гордость Галереи - живопись французских импрессионистов, постимпрессионистов и представителей европейского искусства начала XX века: К.Моне, О.Ренуара, К.Писсарро, Э.Дега, П.Сезанна, П.Гогена, В. ван Гога, О.Родена, А.Майоля, А.Матисса, П.Пикассо, В.Кандинского, М.Шагала, X.Арпа, Дж.де Кирико.
Открытие Галереи искусства стран Европы и Америки XIX - XX веков позволяет не только оценить все многообразие стилей и творческих поисков художников этого периода, но и отдать дань уважения и признательности замечательным русским собирателям и меценатам, обогатившим культурное достояние России произведениями великих мастеров.

Серия: Путеводитель по музею

Купить

Книга посвящена творчеству немецких и австрийских художников - представителей экспрессионизма, широкого культурного движения, сложного и противоречивого, которое зародилось в начале XX в. в Германии и Австрии. Рассматриваются его источники, эволюция, характерные особенности. В кратких очерках анализируются работы и рассказывается о жизненном пути девяти наиболее известных живописцев; среди них - Бекман, Кандинский, Нольде, Кокошка, Шиле и другие.
Содержит цветные репродукции.

Купить

Жизнь и дух древней столицы России запечатлены почти на четырех сотнях иллюстраций альбома. Он открывает новую серию подарочных изданий, посвященных искусству и истории нашего Отечества. На страницах этой книги открываются многочисленные виды Москвы на старинных фотографиях, репродукциях знаменитых и малоизвестных, но всегда прекрасных полотен российских и зарубежных художников. Но это не просто альбом с видами города: кроме панорамы Москвы, художники и фотографы запечатлели также важнейшие события ее истории и людей, сыгравших в ней решающую роль.
Под общей редакцией П. П. Семенова, вице-председателя Императорского русского географического общества.

Серия: Образ России

Купить

Автор книги - Мосин Иван Геннадьевич -профессиональный художник и искусствовед, член Союза Художников России, чьи работы хранятся в частных коллекциях и художественных галереях. Педагог Высшей квалификационной категории, он в течение ряда лет преподавал основы живописного и графического мастерства. В качестве художника книги им оформлено более 300 изданий: девять из них - популярные издания о мировом искусстве и художественном творчестве, - написаны им самим. "Иллюстрированная энциклопедия импрессионизма" - десятая книга автора.
Книга посвящена одному из самых ярких художественных направлений в истории искусства XIX века, его зарождению и развитию.
Сегодня творения художников-импрессионистов прочно вписаны в контекст мирового искусства: для нас они давно стали классикой. Однако были и другие времена, когда их полотна не допускали на официальные выставки, высмеивали в прессе, отказывались покупать даже за бесценок: то были годы отчаяния, нужды, лишений. И борьбы за право изображать мир таким, каким они его видели. Потребовалось несколько десятилетий, чтобы зритель смог увидеть окружающий мир глазами импрессионистов, понять и принять их художественную эстетику.
Данная энциклопедия дает читателю эту возможность. Она содержит не только биографии выдающихся художников, но и сведения о менее известных, а то и совсем забытых именах, о предшественниках и последователях импрессионизма, художественных группах и объединениях в разных странах мира, выставках и скандалах, меценатах и коллекционерах, защитниках и оппонентах, наконец, о самом времени, полном надежд, разочарований, борьбы и открытий, раз и навсегда изменивших облик современного искусства.
Книга богато иллюстрирована. По объему, полноте и разнообразию представленного материала она не имеет аналогов среди изданий на русском языке.
443 статьи
2385 иллюстраций

Серия: Иллюстрированная энциклопедия

Купить

В книге-альбоме В. В. Панкратова "Охота в европейской живописи" рассказывается о живописцах и графиках двадцати двух стран Европы, выбравших для своих работ охотничью тематику.
Автор знакомит с историей создания живописных и графических произведений, запечатлевших сцены различных видов охоты на протяжении последних двадцати столетий. Книга содержит интересные сведения о жизненном и творческом пути всемирно известных и малознакомых европейских художников. Изложение материала ведется в форме популярных очерков, рассчитанных на широкий круг читателей.

Купить

В настоящем издании представлены эротические рисунки мастеров европейской живописи различных эпох и разных художественных направлений. Но все эти произведения объединяет то, что они созданы большими художниками, внесшими свой вклад в развитие изобразительного искусства. Многие из работ, включенных в книгу, читатели увидят впервые.
Содержит цветные репродукции.

Купить

Изобретенная два века назад, литография является одной из самых молодых в числе традиционных печатных техник. Становление литографии как самостоятельной художественной дисциплины, поиск собственного изобразительного языка и осознание его специфики стали основной темой издания, предлагаемого вниманию читателей. Помимо авторской, в книгу включены яркие образцы репродукционной литографии XIX века, которая изначально была "подчиненным", но все же творчеством - рукотворным переложением живописного или рисованного оригинала.

Купить

Книга состоит из ряда очерков о казаках, их истории, нравах и обычаях, об их участии в войнах наполеоновской эпохи, а также о том, как они себя вели в Париже в 1814 г. Поскольку в тот период казаки стали излюбленной натурой для изображения европейских живописцев, то текст проиллюстрирован материалами из Государственного Исторического музея (г. Москва), одного из главных хранилищ раритетов казачьей старины России. Основу изобразительного ряда, в частности, составила не изданная полностью до сих пор серия акварелей, созданная в Париже художником Г. Опицем в 1814 г.
Комментарии к картинам даны на русском и французском языках.
Перевод на французский язык Мишель де Винча.

Купить

Книга представляет собой переиздание классического труда конца XIX - начала XX века "Живописная Россия. Отечество наше в его земельном, историческом, племенном, экономическом и бытовом значении" под общей редакцией П.П. Семенова, вице-председателя Императорского русского географического общества.
Подарочное издание содержит красочные иллюстрации и репродукции.
Суперобложка, тканевый переплет с золотым тиснением, мелованная бумага.

Серия: Живописная Россия

Купить

Подарочное издание представляет десятки лучших работ знаменитого японского художника конца XVIII - начала XIX веков, одного из наиболее влиятельных представителей школы укие-э. Утамаро прославился превосходными рисунками и гравюрами, изображающими красавиц из чайных домиков, магазинов и увеселительных кварталов Эдо.
Издание содержит цветные репродукции.
Твердый переплет, бумага мелованная.

Серия: Мастера живописи

Купить

"Эрмитаж - знаменитый, известный во всем мире музей. Однако коллекции его столь обширны и разнообразны, что и посетитель, и издатель книг об Эрмитаже всегда могут найти в нем нечто новое. В любой книге об Эрмитаже читателя ждут неожиданные открытия, оттеняющие прелесть даже хорошо знакомых вещей. Эрмитаж в этом смысле практически неисчерпаем.
Это музей-энциклопедия. Он хранит и показывает памятники самых разных культур, создавая целую систему диалогов разных цивилизаций. Все эти диалоги сливаются в многоголосную симфонию, которая и есть выражение единства человечества и его культуры. Эрмитаж удивительным образом показывает, как схожи и одновременно различны отдаленные друг от друга во времени и пространстве цивилизации, помогая переводить художественный язык одной культуры на художественный язык другой. Эрмитаж демонстрирует относительность всякой революционности и прогресса в искусстве, где древнейшие мастера ничуть не уступают своими талантами художникам более поздних эпох, когда художественные открытия и уникальные особенности нередко повторяют достижения далеких предшественников".

Купить

Альбом включает самое большое на сегодняшний день собрание орнаментов мира, в том числе старинные материалы. За основу взят текст книги Н.Ф. Лоренца "Орнамент всех времен и стилей" (СПб., 1898). Благодаря сведению воедино множества взаимодополняющих иллюстраций, объем информации уникален: в книге представлен орнамент разных эпох - от Древнего Египта и Ближнего Востока, античность, Средние века и Ренессанс, Новое время до конца XIX столетия. Все разнообразие искусства Европы и Востока вплоть до Японии, все материалы и техники: резьба и изразцы, фрески и витражи, эмаль и ковры, тиснение и мозаика Этот альбом серии "Большая коллекция" содержит 1000 цветных крупноформатных иллюстраций и порадует Вас великолепным качеством полиграфии. Текст дан в соответствии с нормами современного русского языка. Параллельно с возрастающим процветанием художественной промышленности растет всеобщий интерес к художественно-промышленным производствам как нового, так и старого времени. Отсюда вытекает необходимая потребность ознакомления с главнейшими стилями различных искусств, и особенно с играющей важную роль в этом случае орнаментикой. Орнаментика - особая широкая область искусства, весьма интересная и серьезная по своему историческому значению и по своему близкому, разнообразному соотношению с другими, высшими изящными искусствами. Предоставляем судить о пользе такого издания каждому, кто занимается искусством или интересуется его развитием вообще, а также тем, кто так или иначе соприкасается с художественно-техническими производствами.

Серия: Большая колл. русских художников (кож пер)

Купить

Импрессионизм появился во Франции в 60-х годах XIX века. Художники этого направления стремились запечатлеть мир в его изменчивости, непосредственности. Импрессионисты работали на открытом воздухе, оттого работы наполнены воздухом, солнечным светом.
Это направление не сразу было принято любителями живописи. Раздражала капризная изменчивость стиля, техника наложения краски на полотно. Драматичны были судьбы художников. Приходилось слушать несправедливую и подчас нелицеприятную критику тех, кто не принял новаторское искусство. Живописцам не на что было купить краски, не хватало средств на жизнь. Автор сумел передать эмоциональную составляющую жизни великих художников, рассказать читателю о шедеврах искусства импрессионистов.
Отвергнутое вначале, а затем остро модное направление в живописи завоевывало свое "место под солнцем" довольно длительное время. Но уже сейчас можно сказать: импрессионизм - настоящая революция в живописи. Оно достойно уважения и благодарности потомков. И еще одна причина купить книгу: искусство импрессионистов затрагивает наши чувства.
Этот выпуск - один из 24 томов "Шедевров мировой живописи". В книге главное место занимают работы художников из различных художественных галерей и частных коллекций. Работы подбирались таким образом, чтобы читатель получил максимальное представление о том, какие изменения происходили в творческой манере того или иного художника, как оно развивалось, каким образом художник решал поставленные перед собой задачи. Прекрасная печать позволяет в полной мере насладиться шедеврами импрессионизма. И, возможно, решить для себя, какая именно живопись отвечает именно его представлениям о прекрасном.
Наш читатель - любитель живописи. А еще книгу можно использовать студентам вузов для подготовки рефератов, преподавателям в их работе: хорошая печать и широкий спектр работ позволяет подробно рассказывать об особенностях этого стиля в искусстве.

Серия: История мировой живописи

Купить

Стильно оформленное подарочное издание, в суперобложке, с более чем 400 высококачественными иллюстрациями и фотографиями.
Импрессионизм - направление в искусстве, возникшее во Франции в последней трети XIX века, - ознаменовало рождение новой живописи - живописи, "сотканной из цвета, света и воздуха".
Импрессионисты впервые в истории искусства выступили против салонного академизма, против официальной живописи, создававшейся в стенах мастерской.
Наперекор многовековой живописной традиции они писали на открытом воздухе, изображали повседневность, как бы случайно пойманный взглядом преходящий момент непрерывного течения жизни - простых горожан, их быт и развлечения, танцовщиц, гребцов, улочки и кафе Парижа. На лицах персонажей, изображенных на картинах импрессионистов, заиграли солнечные рефлексы, а контуры утратили определенность - формы растворились в окутывающей их световоздушной оболочке.
В пейзажах импрессионистов простой, банальный мотив преображался всепоглощающим, подвижным солнечным светом, вносящим в картину ощущения счастья и радости жизни. Эта новая живопись света и цвета, сохраняющая свежесть первого впечатления, легкая для восприятия, получила всеобщее признание и любовь миллионов людей во всем мире.
Выставка 1874 года - первая выставка импрессионистов - именно так и стала восприниматься последующими поколениями. Ироничное прозвище "импрессионисты" довольно скоро потеряло свой уничижительный смысл, став одним из ходовых понятий, и всего лишь за пятнадцать-двадцать лет импрессионизм обрел статус влиятельного художественного течения не только во Франции, но и далеко за ее пределами.
Для самих импрессионистов 1874 год оказался всего лишь вехой на их трудном пути. Десять лет они шли к заветной цели - организовать совместную выставку, а, достигнув этого "перевала", поняли, что дорога еще предстоит долгая и сложная. Их влияние на современную живопись огромно: продолжив завоевания реалистического искусства середины XIX века и окончательно освободив живопись от схем и стандартов академического классицизма и романтизма, они заложили основы постимпрессионизма и авангардных течений в искусстве XX столетия.
Книга построена по хронологическому принципу: раскрывает эволюцию импрессионизма на фоне эпохи, подробно рассказывает о каждой из восьми выставок импрессионистов, учитывая особенности изобразительного языка каждого из художников, характерные для них темы, наиболее близкие им мотивы и образы. История импрессионизма была бы неполной без упоминания о тех, кто оказывал моральную и финансовую поддержку художникам, - покровителях и меценатах, таких как Поль Дюран-Рюэль или Амбруаз Воллар. Биографии художников, реестр совместных выставок импрессионистов, библиография и указатели позволяют легко ориентироваться в богатом материале этого издания.
Издание содержит более 400 прекрасных иллюстраций, среди которых репродукции произведений импрессионистов, уникальные фотографии самих художников и их друзей и меценатов, карикатуры и литографии.
Книга дает читателю уникальную возможность ознакомиться с подробной историей импрессионизма, начиная с истоков движения и до поздних творений его основных представителей, продолжавших активно работать еще долгое время спустя после распада группы и прекращения совместных выставок.

Купить

Искусство Возрождения, корнями уходящее в античность, раньше всего возникло в Италии - в XIV-XVI веках. Стремление к идеалу, к воспеванию гармоничной личности, "началу всех начал" бытия придавало искусству этого периода целостность и масштабность. Итальянское Возрождение - одна из самых прекрасных страниц в истории изобразительного искусства. Никогда не было создано столько шедевров, не осталось столько великих имен. В архитектуре, скульптуре, фресках, алтарных композициях, станковых картинах, рисунках, гравюрах воспевалась красота человека, во всем присутствовала вера в его безграничные возможности. Автор сумел передать эмоциональную составляющую жизни итальянских художников, рассказать читателю о шедеврах искусства, о прекрасном времени, когда творили величайшие художники мира. Искусство Возрождения вечно, потому что оно затрагивает чувства людей, заставляет их по-другому взглянуть на жизнь. Книга может быть полезна широкому читателю, она расширит его кругозор. Учащиеся и преподаватели художественных школ, училищ и вузов найдут в книге необходимый в учебе и работе материал.

Серия: История мировой живописи

Купить

В книге представлен обзор и высококачественные репродукции произведений живописи известных китайских мастеров. Кратко описаны история развития жанров и теоретические принципы традиционной китайской живописи от древности до наших дней. Книга может быть использована в качестве учебного и наглядного пособия для учащихся художественных школ, училищ, средних специальных и высших учреждений профессионального образования художественного и культурно-просветительного профиля.

Серия: Мировое искусство

Купить

В книге представлен обзор и высококачественные репродукции гравюр укиё-э известных японских мастеров. Кратко описаны история развития жанров и теоретические принципы традиционного изобразительного искусства Японии, сформировавшегося в середине XVII века. Книга может быть использована в качестве учебного и наглядного пособия для учащихся художественных школ, училищ, средних специальных и высших учреждений профессионального образования художественного и культурно-просветительского профиля.

Серия: Мировое искусство

Купить

Издание знакомит с творчеством крупного мастера итальянского барокко XVII столетия. В ней рассматривается наследие Сальватора Розы - талантливого неаполитанского живописца, графика, поэта, внесшего значительный вклад во многие области искусства итальянского Сейченто и оказавшего значительное влияние на европейское искусство XVIII и XIX веков.
Книга о Сальваторе Розе является первым изданием, в котором творчество известного итальянского мастера рассматривается в контексте европейской культуры XVII столетия в целом и Италии эпохи Сейченто в частности. Важно и то, что автор уделяет значительное внимание рассмотрению многогранного дарования Розы - живописца, графика, поэта, актера, и поэтому художник предстает яркой и талантливой личностью своей эпохи. В книге воспроизводятся известные и малоизвестные произведения художника, приводятся его поэтические произведения, воспоминания о нем известных исторических личностей.
Живой характер изложения делает книгу привлекательной для самого широкого круга читателей: историков искусства, студентов и преподавателей художественных вузов, гуманитариев самого широкого профиля и просто для людей, интересующихся историей и искусством.
Макет книги насыщен иллюстрациями произведений Сальватора Роза из зарубежных музеев:
Берлин, Государственные музеи
Будапешт, Музей изобразительных искусств
Вена, Музей истории искусства
Гарлем, Музей Тейлер
Глазго, Художественная галерея
Копенгаген, Музей искусств
Лейпциг, Музей искусств
Лондон, Коллекция Уоллес
Лондон, Национальная галерея
Мадрид, Прадо
Модена, Галерея Эстензе
Неаполь, Национальный музей и галереи Каподимонте
Нью-Йорк, Музей Метрополитен
Париж, Лувр
Париж, Школа изящных искусств
Рим, Национальная галерея старого искусства
Рим, Национальный институт графики
Рим, Национальный музей
Сиена, Палаццо Киджи-Сарачени
Толедо, Фонд Лерма
Флоренция, Галерея Питти
Флоренция, Галерея Уффици
Хартфорд, Уодсворт Атенеум
Чатсворт, Собрание герцогов Девонширских
из отечественных музеев:
Воронежский областной художественный музей имени И. Н. Крамского
Москва, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж
Тамбовская областная картинная галерея
и частных собраний.
Автор - заведующая Отделом зарубежного искусства НИИ теории и истории изобразительного искусства Российской академии художеств, доктор искусствоведения.
Отпечатано в Италии.

Серия: Мастера живописи

Купить

В этой книге вы найдете 169 выдающихся рисунков современных авторов, которые были отобраны из тысяч работ художников, живущих во всех уголках земного шара. Представленные в книге рисунки выполнены в различной манере, разными материалами, с помощью разнообразных технических приемов, а сюжеты рисунков охватывают все основные жанры живописи, включая натюрморт, фигурную композицию, пейзаж, анималистические сюжеты, портреты и так далее. Вы познакомитесь с комментариями самих художников, в которых они рассказывают о том, как создавалась та или иная их работа, размышляют о дальнейших перспективах рисунка, делятся с читателями своими свежими идеями и секретами мастерства.

Купить